艺术类的教育方式有哪些

㈠ 艺术教育活动实施的指导要点和常用方法有哪些

艺术教育活动实施的指导要点和常用方法有哪些？

艺术教育是其中必不可缺的组成部分。

强化幼儿艺术教育不仅可以有效地提高幼儿审美意识，

还有助于其拓宽幼儿的视野、让幼儿感受生活的美好。

幼儿园艺术教育内容的指导要点

1、艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。2、幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向。3、幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。在此基础上，根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。

1、提供丰富的感性经验；

生活即教育，教育也同样离不开生活，生活不但可以给幼儿提供丰富的感性经验，还可以激发幼儿无限的想象力。为幼儿生活提供丰富的感性经验，才能使幼儿从小热爱生活、热爱一切美好的事物。

2、营造良好的艺术氛围；

3-6岁的幼儿注意力很容易被身边的人或事物影响，艺术教师有义务为各年龄阶段的幼儿营造一个良好的艺术氛围，好的环境不但能够诱发幼儿对艺术活动的积极性，还能促进幼儿积极主动的参与到艺术活动的学习中来。

3、激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣；

常言道：兴趣是最好的老师，没有兴趣也就没有想象和创造的动力。在幼儿艺术活动的教学过程中，教师应以幼儿的兴趣为切入点，重在培养幼儿丰富想象力的同时培养幼儿的创造力。

㈡ 艺术设计类学生的行为特征及教育方法

艺术设计类学生的行为特征及教态州育方法

论文关键词： 艺术设计类学生 入学背景 特点分析 教育对策
论文摘要： 随着高校扩招规模的不断加大和专业设置的逐步完善，艺术设计类专业如雨后春笋般涌现。目前全国一些普通高等学校相继开设了艺术设计类专业，艺术设计类专业已发展成为高校专业设置的一个重要部分。艺术设计类学生是当代大学生群体中比较特殊的一部分。了解和尊重艺术设计类大学生的人格特点、心理特征，寻找合适的载体，提出相应的对策，对做好他们的思想教育和管理工作有着积极的意义。

一、艺术设计类学生的入学背景
艺术设计类学生是当代大学生群体中比较特殊的一部分。他们既有当代普通大学生所具有的共同特点，又有其比较鲜明的特殊性。艺术设计类学生大多是以美术高考的形式进入大学，入学的成绩由专业课测试成绩和普通文化课成绩两部分构成，他们入学时的文化课平均成绩比其他专业的大学生要低，入学前的心理特征和行为特征都表现出一定的独特性。
美术生的考前学习过程往往比较辛苦，绘画基础要经过系统的高强度训练，在通过所报考的高校的'美术专业考试后，还要在高考中达到所报考高校的文化课分数要求，这样方能被录取。进入大学后，美术生的专业有了很大的拓展，一般分为纯美术类专业和设计类专业两类。纯美术类又分为国画、油画、版画、雕塑等专业。设计类专业分为艺术设计（平面设计、环境艺术设计、多媒体设计）、工业设计、服装设计、动画等专业。本文中提到的艺术设计类学生主要是指以上的设计类专业的学生群体。
二、艺术设计类学生的特点分析
（一）专业课程学习兴趣浓，文化锋闭森理论课程学习欠缺。
普通的文理科考生面对的只是文化课的学习，因此所有的压力基本上都来源于高考。而艺术生要同时学习文化知识与专业知识。由于从小就进行专业课程的训练，许多艺术设计类学生忽视了文化课程的学习，导致文化基础薄弱。还有一个很重要的原因是，这类的考生，高考成绩录取分数线比普通考生低很多，这使很多艺术生对高考放松了要求。
（二）个性突出，自律性差，不受约束。
艺术设计类专业的特点要求具备一定的个性化，但不是放任自流。很多艺术设计类学生以专业要求为借口，夸大个性特征，自我意识较强，不愿受约束和控制，忽视对自身道德素质与修养的培养与提高，对学校一些规章制度或约束产生抵触等情绪，使高校在对其管理时比较困难。
（三）经济条件好，依赖性强。
艺术设计类专业学习成本较高，无论是普通学习用具的成本还是学费，都比普通大学生高出一倍甚至更多。这部分学生家庭经济条件普遍较好，再加上目前大多数是独生子女，父母溺爱，他们对家庭的依赖性较强，导致独立自主能力较弱。
（四）积极要求上进，意志力薄弱，心里承受能力比较差。
艺术设计类学生善于想象，并有抱负、有理想，积极要求上进。学校大小活动积极参加、热情参与，希望得到老师、家长的肯定、理解、支持。但一些学生经受不住失败的考验，一旦遇到挫折，比如考试成绩不合格，就会自暴自弃，产生厌学情绪，出现旷课、迟到、早退、逃学等颓废现象。
（五）思维活跃，较感性，重感情。
艺术设计类学生思维比较活跃，感官敏锐，善于发现问题、思考问题。在平时生活中注重感受新鲜事物，以高度的敏感性进行学习和创作，普遍比较重感情，喜欢结交朋友。
三、针对艺术设计类银亩学生特点的教育对策
针对艺术设计类学生所表现出来的一些不可忽视的问题，我有如下对策与建议。
（一）加强艺术设计类学生的思想教育和道德教育。
很多高校对艺术设计类学生的教育都有或多或少的不恰当与不完善之处。一些高校老师对艺术类学生存在偏见，认为他们都是一些成绩较差的学生，难以管教，因此对他们放松教育，甚至不愿意教他们。其实恰恰相反，对于艺术设计类学生，只要我们努力付出，掌握他们的思维和学习规律，就能够教育好他们，因此我们应该加强对其的思想与素质教育。
（二）调整教育模式，加强文化课程的教育投入。
很多高校或艺术院校过于强调学生专业课程的教育和投入，而忽略了理论课程的投入，过于注重学生的实践能力，缺少对学生文化修养和艺术理论修养的教育，甚至有些教师认为，设计是一门实用性的学科，学习理论没有用处。其实不然，只有对学生进行全面教育，才能培养出优秀的复合型人才。
（三）改善外部环境， 摒 弃歧视观念。
艺术类学生和普通学生一样，都需要一个好的学习环境和氛围。环境往往能直接影响一个人的转变，不可否认，现如今许多高校对艺术生都抱着一种嫌弃与鄙视的态度，因此各高校应该从学校大环境抓起，积极引导广大师生对艺术设计类学生持有一个理解与支持的态度， 摒 弃以前的陈旧观念。
（四）科学配备专职学生管理教师队伍，考虑专业对口。
目前很多从事艺术设计类学生专职管理工作的教师（如：辅导员、班主任等）不是艺术类专业出身。学校应该在专职学生管理教师队伍的配置上适当考虑专业的对口性。尽量挑选思想觉悟较高，政治素质过硬，并有着相同专业背景的教师来担任学生管理工作，这样才能使工作更加有目的性，提高工作效率，更好地引导学生。
（五）投入真情实感，走进学生内心，进行情感性引导与教育。
艺术设计类学生普遍比较感性，重情重义，以此将其作为艺术设计类学生管理的切入点，进行培养和教育，得到可喜的收获，这一点我有深刻的体会。
四、结语
以上是我在艺术设计类学生管理工作中积累的一些经验总结，虽然工作还有待于继续探索和创新，但是我相信，只要大家站在一个客观求实的角度，对艺术生多一点理解，少一点误解；多一点包容，少一点苛求；多一点支持，少一点轻视，那么艺术设计类学生的明天一定会变得更加灿烂。

参考文献：
［1］张丽芳.高校艺术类学生思想状况及教育管理对策［J］.华章，2008.3.
［2］路雯丽.浅谈管理艺术类学生工作中的几点思考［J］.2008.3.

㈢ 艺术生的培养模式

一、建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式
1、发挥优势，确立艺术品牌发展策略。
2、依托课改，构筑艺术教育管理模式。
二、开发校本课程，形成艺术特色教育课程体系和教学组织模式
1、从服务学生成长需要设计培养目标和开发专业课程。
2、根据艺术专业要求落实教学原则、教法、学法，教学模式。
3、落实教学评价方法。
三、实践效果
(一)全面推进素质教育。
(二)为高素质艺术人才培养奠定基础。
四、经验与反思
我校是一所由师范学校转制而来的区重点高中，为了适应社会需要，发展学生的个性、特长，举办了艺术特长班，培养德智体全面发展并在艺术方面有特长的学生。几年来，我们以素质教育和新课程理念为指导，通过对艺术特色教育的实践和探索，构建了“三全”“三精” 艺术人才培养模式，为我校大力推进素质教育提供了一条新途径。建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式
一、发挥优势，以 三全”目标，确立艺术品牌发展策略
以“精细管理、精致课程、精工培养”的“三精”人才培养模式，
1、
原澄海师范学校有近五十多年历史，办学条件优越，有较高社会美誉度。然而，转制之后学校往何方去。经过一段时间的论证，我们认为，艺术教育在传承文明、完善人格、陶冶情操、促进学生身心健康发展方面有着不可替代的作用，在办学策略上，只要找准突破口，就能打开新局面。因此，学校从可持续发展的观念出发，重新构建办学思路，即“发挥优势，开发特长课程，完善艺术教育结构，以点带面，壮大学校艺术教育事业，使艺术教育成为学校办学特色。”
“品德优良、必修合格、特长突出”的
办学方向确定后，学校工作有了的着力点，借鉴中师艺术教育管理经验，在教育主管部门的支持下，从2001年开始特招艺术生，开办普通高中艺术加强班，并且确立了“人人有才，人尽其才，人人成才”的艺术教育理念，根据其爱好，进行艺术特长培养。师范时期种类齐全、数量充足的大批艺术专业教学器材派上用场，优质的师资有了用武之地，保障了本学的高规格，教学质量的高水平，学校的传统优势得以保留和发扬光大。
2、明确目标，构筑艺术教育管理模式。
普通高中新课程改革给高中教育注入了生机和活力，“让每位学生在现有的基础上得到发展，充满自信地走上成功之路”，我们依托课改，构筑艺术教育管理模式。
一是确定的办学目标，“以素质教育和新课程理念为指导，在促进学生全面发展的基础上，依据学生艺术潜能与社会发展需要，开发艺术选修课程，培养学生综合素质，为现代社会培养有艺术专长人才并直接为艺术高校输送优质生源”。
二是健全组织管理系统。成立了学校艺术教育领导小组，制定了包括课程管理、课内外教学辅导、教学研究、学生学业评价等一系列管理制度。选配了专业门类齐全，老中青结合的艺术教育师资，形成梯队结构，承担着普通班艺术课教学和加强班专业教学，组织学校各项文艺活动，积极开展教学研究工作。
三是拟定三年的教学规划，做到每学期有教学计划，教研组有专门研究计划，备课组有专项课程教学计划，毕业班有备考计划，定期开展教学研讨活动，贯彻目标管理，发现问题及时解决。每一个学年的分学段规划教学内容。加强学生音乐、舞蹈、绘画、影视表演等艺术学科基础知识学习、基本技能训练和审美能力培养，着力为学生发展成初步具有丰富个性、较高文化艺体素质和较强实践能力、创造能力的人才奠定良好基础的学校教育模式。

㈣ 儿童艺术课程有哪些方面

A. 少儿，儿童艺术类课程都有哪些

十年来，东方娃娃凭借原创、独特、有趣的课程设计，在为儿童创造绘画环境与氛围的同时，充分守护他们的艺术天性，每一个孩子都是天生的画家，每一幅作品都值得期待。

发现班（3-4岁）

独创游戏教学课程，关注个体学习、玩游戏和小组项目；针对幼儿特点，通过各种感知活动玩中学，激发艺术潜能；为幼儿最重要的成长期创造一切可能

探索班（5-6岁）

根据国际先进的儿童早期教育模式，设计多种特色美育兴趣课程；课程材料丰富，内容有趣，贴近儿童心理；抓住儿童思维最活跃的关键期，进行艺术启蒙到独立创作的承接

创造班（7-8岁）

专为儿童设计的多元课程，独有的生动活泼教学形式；趣味性地完成从涂鸦至专业绘画创作的进阶；涉猎多种艺术表现手法，大幅激发创意潜能；鼓励有生命力的作品呈现

插画班（8-12岁）

面对不同儿童的特质和表现力，培养各自的独立创作能力；从儿童的角度诠释技巧，由视觉插画提升至再创编插画

动漫班（8-16岁）

国际视野的动漫造型设计鉴赏；讲授专业的工具应用和表现手法，进行构图规律、角色设计和情景表现的个性化创作；打造原创动漫画家

素描班（8-16岁）

专业严谨的绘画知识、技巧、学院派素描课程；从大师的视角进一步理解审美和美学；从客观的技术，到主观的艺术

手绘板动漫班（9-16岁）

特有的将理论与绘画技巧融合贯通的专业课程；以电脑软件与手绘板为媒介，打造最前沿的动漫视觉作品

儿童油画（9-16岁）

了解掌握敏感细腻的色彩表达；油画专业理论知识、绘画技巧培养；在艺术家的教学氛围中，体验饱和的情绪表达

B. 幼儿艺术教育专业主要课程有哪些

培养目标：培养适应新世纪幼儿艺术教育的教师和管理干部，以促进幼儿教育工作的发展及幼儿教育的改革。
(1)幼儿教育管理人才：具备一定的幼儿教育的管理知识;具备一定幼儿教学的理论和方法;在艺术方面有一定的绘画、音乐、舞蹈、手工知识和技能。
(2)幼儿教育的骨干教师，具备一定幼儿教学的理论和方法，具备幼儿教师应有的道德品质;有一定的绘画、音乐、舞蹈、手工知识和技能。
主要课程： 绘画基本造型训练、音乐基础知识、艺术概论、儿童文学、教育学、幼儿教育心理学、幼儿教育管理学、色彩与图案、钢琴基础弹奏及即兴伴奏、幼儿体育、幼儿舞蹈、幼儿游戏、书法、手工、幼儿智力开发、幼儿教材教法研究、电脑美术。

C. 幼儿园五大领域，艺术可以讲什么课

艺术分为美术和音乐 美术又细分为：绘画和手工 手工包含：折纸、剪纸、粘贴、拼贴、综合 幼儿绘画包含：简笔画、填色、水粉画、印章画 云盘分享//pan./s/1bnpYxDt 密 k7am 音乐分为：歌唱、打击乐、音乐欣赏和律动 音乐示范课 //pan./s/1i3nKp4D i6x3 能上课的内容真的 太多了

D. 儿童培养是否需要培养艺术课，如舞蹈，美术等。。。

您提到的问题很有普遍性，根据一些专家统计反映，目前少儿艺术教育存在的问题主要体现在五个方面：即少儿艺术表演成人化，教育内容职业化，教育目的功利化，教育主体社会化，教育管理自由化。

建议还是上一般的幼儿园即可。不要在孩子启蒙阶段就框死他的兴趣取向 。孩子就是要多玩多见多提示。艺术对于孩子来说只是大海里的孤岛而已，别让我们家长自己把孩子给局限了啊。

E. 幼儿艺术教育专业主要课程有哪些

幼儿艺术教育专业主要课程有，师德、外语、法律、学前教育学、发展心理学、儿童文学、学前卫生与保健、儿童心理健康、幼儿美术教育、音乐理论基础、幼儿美术鉴赏、声乐、儿童舞蹈基础训练、手工制作理论与基础、儿童舞蹈编导、儿童艺术活动设计和学前比较教育

F. 有哪些特色的内容跟少儿美术教学可以很好的融合

在国内外漫画发展的 历史 中，以欧美的漫画起步比较早，但 现代 的西方艺术，好象总是把插图与文字分开来表达。因此，他们把图画与文字配在一起往往被看作是低级的大众文化的一种形式，也就 影响 了它的发展；日本 目前 是世界上漫画出版最多的国家，据资料统计显示，2002年日本印刷出版物销售的38.1%来自漫画。日本漫画虽然有催人奋进的经典之作，但日本漫画中也存在暴力、色情、扭曲历史等诸多糟粕，并且商业味越来越重；在我国台湾，漫画的发展也是很快的，目前也走在了世界的前列，但台湾的漫画教学不容乐观，台湾漫画界少壮派代表陈志华谈到“台湾的漫画教学环境不佳，许多标榜漫画教学的班，其实都是在教美术”。
我国内地的美术课程中漫画以及少儿漫画在建国以来基本没有涉及，20世纪80年代以来，由于少儿对漫画的兴趣，美术教材逐步开始少量涉及漫画，但是课时与内容偏少，并且多数只是作为一种绘画形式加以介绍，以小学为例：九年义务教育六年制小学美术课本中，铅笔淡彩有6课时，中国画在不同年级共有11课时，而漫画只在3课时。
随着美术学科实施素质教育改革的进一步推进，学校美术教育应更加关注新时期下不断变化的世界中的学生生活和学习，现在读图的形式已经受到越来越多人的关注，以读图形式存在的漫画艺术作为流行视觉艺术之一，受到了人们的广泛青睐，成为今天人类文化的一个不可或缺的组成部分。因此，漫画的研究开始引起一些人的关注：1996年美国克里夫兰州立大学的贝克威兹在其硕士论文《在美术课堂中把漫画书作为形成动机的工具》中设计的一个研究得出结论：“漫画、卡通可以作为美术教育的手段，而且很有效。”2002年4月日本国家美术课程中“通过流行艺术让学生表达他们的思想”。中央教科所的刘万岑老师在2004年第一期《中国美术教育》杂志上撰文《学校美术课程应当重视流行视觉艺术》谈到“把审美文化中心从高雅艺术转移到人们的日常生活，是当代美术教育的一个发展趋势。今天我们已经不可能忽视流行艺术对青少年艺术能力的发展……，这些大量的视觉信息对于设计富有活力的艺术教育课程是一个很大的资源，同时，它能够更加有效地吸引学生。我们现在需要更多地讨论如何创造更有吸引力的课程来促进儿童对艺术的学习”。
以上观点的提出，说明人们已经在开始重视漫画教学活动，但纵观国内外漫画创作、教学与研究，发现除日本、我国台湾对漫画创作比较重视以外，多数国家对漫画创作不够重视；漫画教学活动也没有得到有效地开展；漫画教学与学生素质培养的研究也基本上是空白，虽然也有很少的文章对此有一定的论述，但也只是在某一个领域的一些论述。我们发现这些论述对漫画这一绘画形式的独特的激趣功能，漫画对学生的创新思维的训练，漫画培养学生的幽默品质，漫画培养学生的审美素养，漫画培养学生正确世界观等育人功能，漫画与多学科的适当的有效的整合，以及用漫画培养学生的鉴赏能力、绘画能力等方面的关注不够。

G. 孩子学习艺术课程的好处多吗大家推荐4岁的孩子学什么

其实我觉得乐乐牛还是很不错的，我两个孩子都在学，一个美术，一个音乐，他们每天学完回来都特别开心，而且我看过乐乐牛老师上课的情况，他们完全是尊重孩子的想法，只是适当的时候提点一下，根本不像其他艺术启蒙学校那样一层不变，正因为这样，我的孩子才学的很开心，作为家长的我，肯定最愿意看到的就是这种情况，呵呵，每天下班回去，两姐妹就围着，一个给我弹琴，一个说要给我看她画的画，看着他们这么开心，下班的疲倦，一下子就没了，哈哈哈，题主其实可以完全放心的让你的孩子去学乐乐牛，孩子上课的真实情况是不会骗你的，相信自己所看到的事实！

H. 小孩艺术教育可以学哪些课程

多大的孩子？如果是小学生，所有的艺术专业都可以学习。主要看孩子对哪科感兴趣，或者说对哪科更有天赋。女孩的话，像舞蹈、音乐、播音、表演都可以的。男孩子选择美术也很不错，若是将来打算通过参加艺考上大学，提前做准备，也是非常不错。

㈤ 儿童艺术课程有哪些

‘壹’ 少儿美术都有哪些课程知乎

蜡笔画，是儿童画的一种，11至12岁的少儿可以尝试着画彩铅

‘贰’ 幼儿园五大领域，艺术可以讲什么课

艺术分为美术和音乐 美术又细分为：绘画和手工 手工包含：折纸、剪纸、粘贴、拼贴、综合 幼儿绘画包含：简笔画、填色、水粉画、印章画 云盘分享//pan./s/1bnpYxDt 密 k7am 音乐分为：歌唱、打击乐、音乐欣赏和律动 音乐示范课 //pan./s/1i3nKp4D i6x3 能上课的内容真的 太多了

‘叁’ 少儿的美术课程有哪些

每个老师都有自己的教学模式，怎么适合你就怎样去做。教学时可以把上面列举到的几项结合一下，比如说在画好的水彩画背景上加上折纸动物之类的。

我的教学方法是：确定一个主题，你先一步一步演示怎么画，让学生也跟着画，如果发现进度慢或他们画着有困难可以下去指点。注意画幅的难易程度以及课堂的时间把控。

建议：你一定要准备充分，步骤分明，清楚知道下一步你要怎么讲，学生要怎么做（并且考虑下他们画出来的预期成果，很多时候会让你灰心丧气，做好心理准备）。小孩子的思维跟大人是不一样的，很多咱们认为理所当然的东西他们一无所知，所以，一定要耐心、细心、有爱心。

完全个人经验，望采纳。

‘肆’ 儿童创意美术有哪些课程

少儿美术教育，从幼儿阶段开始培训孩子对于美术的兴趣，对于美术基础的知识与技能打下扎实的基本功。并且从接触、理解、随后融合自我思维的展现出来，培养孩子独特的艺术认知过程，有助于少儿提高对于世界的认知和感知能力，扩散思维，增强孩子的想象力与创造力。

兴趣是最好的老师，如何培养幼儿对画画的兴趣，并持之以恒，需要家长和老师摒弃填鸭式教育，共同去营造良好的美术教育环境和氛围，让孩子们快乐的生活在绘画的五彩世界里。
感兴趣可以了解一下橡皮筋艺术培训，全国十八个城市有开设直营校区，场均两千平的少儿艺术综合体

‘伍’ 福州儿童艺术课程包括哪些内容

儿童在认知、接受、学习方面的能力比较弱，所以在其艺术教育中，要善用巧妙的手法，将教授的知识以轻松、简便的方式传达给学生。要知道如何运用通感使得儿童在艺术教育中得到收获。
拓福文教基金会少儿美育课程聘请北京、上海、福建、台湾等地艺术教育家，结合大陆及台湾少儿艺术教育发展及特点设计，以艺术为主轴，将心理学、团体动力、数学、语文、科学、英语、表演艺术等结合。拓福融入式教育理念是教育发展的趋势。

‘陆’ 幼儿艺术教育专业主要课程有哪些

幼儿艺术教育专业主要课程有，师德、外语、法律、学前教育学、发展心理学、儿童文学、学前卫生与保健、儿童心理健康、幼儿美术教育、音乐理论基础、幼儿美术鉴赏、声乐、儿童舞蹈基础训练、手工制作理论与基础、儿童舞蹈编导、儿童艺术活动设计和学前比较教育

‘柒’ 创意儿童美术都有哪些课程

可以去像小央美这类品牌的多学习一些比较专业。

‘捌’ 艺术教育开设有哪些课程

艺术教育是一种培养人感知美、鉴赏美、创造美的能力的审美教育，其目版的是促进人的身心实现和谐的发展权。

主要专业课有： 哲学与儿童、美学概论、教育概论、教育史、艺术概论、艺术教育概论、普通心理学、教育心理学、教育统计学、教育科学研究方法、学前教育概论、特殊教育概论、艺术康复与治疗、中外音乐史、中外美术史、艺术欣赏、乐理、视唱练耳、声乐基础、钢琴基础、钢琴合奏、即兴弹唱基础、和声学、曲式学、歌曲伴奏写作、歌曲创作、音乐名作鉴赏、歌剧鉴赏、现代流行音乐鉴赏、东方音乐概论、中外器乐学、合唱与指挥、学校乐队编配与排练、电脑音乐制作、舞蹈、中外民族民间舞蹈、儿童舞蹈表演与创作、素描、色彩、油画写生、速写、国画、书法、写生、美术创作、美术设计、实用美术与设计、手工艺术、儿童电脑绘画、艺术专业外语(音乐、美术)、音乐教育、美术教育、舞蹈教育等。

‘玖’ 小孩艺术教育可以学哪些课程

多大的孩子？如果是小学生，所有的艺术专业都可以学习。主要看孩子对哪科感兴趣，或者说对哪科更有天赋。女孩的话，像舞蹈、音乐、播音、表演都可以的。男孩子选择美术也很不错，若是将来打算通过参加艺考上大学，提前做准备，也是非常不错。

‘拾’ 少儿，儿童艺术类课程都有哪些

十年来，东方娃娃凭借原创、独特、有趣的课程设计，在为儿童创造绘画环境与氛围的同时，充分守护他们的艺术天性，每一个孩子都是天生的画家，每一幅作品都值得期待。

发现班（3-4岁）

独创游戏教学课程，关注个体学习、玩游戏和小组项目；针对幼儿特点，通过各种感知活动玩中学，激发艺术潜能；为幼儿最重要的成长期创造一切可能

探索班（5-6岁）

根据国际先进的儿童早期教育模式，设计多种特色美育兴趣课程；课程材料丰富，内容有趣，贴近儿童心理；抓住儿童思维最活跃的关键期，进行艺术启蒙到独立创作的承接

创造班（7-8岁）

专为儿童设计的多元课程，独有的生动活泼教学形式；趣味性地完成从涂鸦至专业绘画创作的进阶；涉猎多种艺术表现手法，大幅激发创意潜能；鼓励有生命力的作品呈现

插画班（8-12岁）

面对不同儿童的特质和表现力，培养各自的独立创作能力；从儿童的角度诠释技巧，由视觉插画提升至再创编插画

动漫班（8-16岁）

国际视野的动漫造型设计鉴赏；讲授专业的工具应用和表现手法，进行构图规律、角色设计和情景表现的个性化创作；打造原创动漫画家

素描班（8-16岁）

专业严谨的绘画知识、技巧、学院派素描课程；从大师的视角进一步理解审美和美学；从客观的技术，到主观的艺术

手绘板动漫班（9-16岁）

特有的将理论与绘画技巧融合贯通的专业课程；以电脑软件与手绘板为媒介，打造最前沿的动漫视觉作品

儿童油画（9-16岁）

了解掌握敏感细腻的色彩表达；油画专业理论知识、绘画技巧培养；在艺术家的教学氛围中，体验饱和的情绪表达