⑴ 为什么中国人写字,能够成为一门艺术呢
为什么中国人写字,能够成为一门艺术呢?
中国人写的字,能够成为艺术品,有两个主要因素:一是由于中国字的起始是象形的,二是中国人用的笔。许慎《说文》序解释文字的定义说:仓颉之初作书,盖依类象形,故谓之文,其后形声相益,即谓之字,字者,言孳乳而浸多也(此依徐铉本,段玉裁据左传正义,补“文者物象之本”句),文和字是对待的。单体的字,像水木,是“文”,复体的字,象江河杞柳,是“字”,是由“形声相益,孽乳而浸多”来的。写字在古代正确的称呼是“书”。
从殷朝发明了和运用了这支笔,创造了书法艺术,历代不断有伟大的发展,到唐代各门艺术,都发展到极盛的时候,唐太宗李世民独独宝爱晋人王羲之所写的《兰亭序》,临死时不能割舍,恳求他的儿子让他带进棺去。可以想见在中国艺术最高峰时期中国书法艺术所占的地位了。这是怎样可能的呢?
我们前面已说过是基于两个主要因素,一是中国字在起始的时候是象形的,这种形象化的意境在后来“孳乳浸多”的“字体”里仍然潜存着、暗示着。在字的笔画里、结构里、章法里,显示着形象里面的骨、筋、肉、血,以至于动作的关联。
后来从象形到谐声,形声相益,更丰富了'字”的形象意境,象江字、河字,令人仿佛目睹水流,耳闻汨汨的水声。所以唐人的一首绝句若用优美的书法写了出来,不但是使我们领略诗情,也同时如睹画境。诗句写成对联或条幅挂在壁上,美的享受不亚于画,而且也是一种综合艺术,象中国其它许多艺术那样。
⑵ 中国汉字书法为什么会成为一种专门的艺术
我国的传统文化之一汉字已经形成了一种专门的艺术,在悠久的历史长河当中汉字已经成为我国的代表文化。汉字之所以会成为一种专门艺术,是因为汉字的形式独一无二,在全世界也找不到第二种汉字的形式,而且汉字有很多特点并不仅仅是将字写出来,在历史发展过程当中汉字也经历了一定时间的演变,首先汉字的起源是由于象形,也就是模拟事物的形象,最简单原始的汉字可以说是一种绘画。
⑶ 为什么汉字会成为一门艺术,而不是文字
汉字本身具有富有表现力的线条、匀称的结构等独特的审美价值。这些美学因素不断地
作用于主体(即书写者),使主体产生一种审美感受,人们在书写实践中慢慢地从实用到追求装
饰,运用各种夸张、变形的手法,由此产生了独步世界的汉字书法艺术。
汉字是记录汉语的书写符号,是汉民族文化的载体。它凝聚着汉民族的智慧,包藏着丰富的艺术内蕴,有着无穷的艺术魅力。汉字的艺术内蕴大致包含以下几个方面:(1)造型尺如美———精彩的图画;(2)发音美———优美的音韵;(3)示义美———生动的历史;(4)传情美———最佳的镜头;(5)寓意美———深刻的哲理。
随着中文的不断推广,不仅其应用价值不断提高,作为独特的书写符号,其艺术价值也更为世界所关注。越来越多缺数的外国人把中文作为表达情感的艺术符号。
汉字,作为中国人一直利用其形式作为记录、储存、交流、传承知识与记忆的工具,正在成为越来越丰富或者永远与现代同行的视觉文化形式,它集强烈的文化信息、多元的表陵扮启现体裁、丰富的艺术风格于一体,大大地超越了“书法”、“美术字”的范畴,已成为设计与艺术表现形式中的“一道亮丽的风景线”。
建议看一下当代设计家的汉字艺术
⑷ 为何书法也能成为一门艺术学书法有何好处
书法之所以能成为一门艺术,原因有两点。第一点,书法是一门很有技术难度的艺术,技术性强。第二点,物以稀为贵,现在学习书法的人越来越少。学习书法不仅能陶冶情操,还能在这个浮躁的现实生活中,找到一片净土。
学习书法有很多好处,第一点就是能够让自己拥有一个特长,既然书法是艺术,那么会写书法,就是会一门艺术,一项特长,这在现代社会是非常重要的。其次,学习书法可以陶冶情操,帮助自己培养高雅兴趣,提高自己的气质,然后就是最重要的一点,在现在这个快节奏的生活状态,人们往往会变得很浮躁,学习书法,可以让自己平静下来,不妨一试。
⑸ 为什么汉字的书写被称为一门艺术书法
书法是以汉字为主要表现对象的传统艺术形式。中国汉字是世界上生命力最为顽强、历史最为悠久的文字,汉字不仅传承着中华文化,其形体及其演变本身也是一种文化,在演变过程中处处映射着带有中国古代文明意味的信息与内容。汉字不同于单纯的拼音文字,既能表音又能表意。“形象、指事、会意、形声、假借、转注”的六书(前四书是造字的方法、是用以分析单个字的,后二书用字的方法、是用以分析字与字之间的关系)体系,就是我们的先民们代代相承构筑的造字系统。它以象形为基础,运用抽象的线条去描摹、比附大千世界之中的万事万物,利用和依靠事物间的某种特定关系以及文字部件之间的表现关系,去构建汉字的形体特征。它能用自己的独特形体结构,构建特殊的话语情境,这是世界上其他文字所不能比拟的。汉字多用抽象的手法把事物间的关系化繁为简,并借助一定的艺术手法来实现人们认知层面的转变与自觉。譬如:一人为人,两人为从,三人为众,形象生动。中国汉字讲究以字传神,如“龙”字,中国是个崇拜龙图腾的国家,在草书中的“龙”字,就是一条张牙舞爪飞腾的巨龙的形象,因为这个字的意境深远,我们透过这个飞腾的龙字看到的是中国先民的精神崇拜和中国古老的文化。
在表现内容方面,书写者可以根据自己的文学修养和兴趣爱好挥写喜欢的内容。诗词歌赋、经文妙语、名言警句、散文随笔皆可作为书写内容而进行创作。
中国的书法是以文字为载体,其所选取的文字绝对都是格调高古且带有深刻文化意味的内容,再施以艺术化的手段处理,其所表现出来的文化性绝对是中国传统艺术特有的文化意蕴。
⑹ 为什么中国书法能成为艺术
一、中国书法是一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。
世界上,拥有书法艺术的民族屈指可数,中国书法,具有悠久的历史。
书法作为一种艺术创作,具有很深的玄妙。 从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书,到东汉、魏、晋时期,草书、楷书、行书、诸体基本定型,书法时刻散发着古老艺术的魅力。为一代又一代人们所喜爱。
二、原因:
1、书法,是在洁白的纸上,靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性,留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成,所以,书法是构成艺术;书家的笔是他手指的延伸,笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫,都受主观的驱使,成为他情感、情绪的发泄,所以,书法也是一种表现性的艺术;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以,通常有"字如其人"、"书为心画"的说法;书法还可以用于题辞、书写牌匾,因此,也是一种实用性的艺术。总之,书法,是具有更强的综合性艺术,是更倾向于表现主观精神的艺术。书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。正像在西方美术中建筑和雕塑统领着其他门类造型艺术一样,书法和绘画则统领着中国美术的其他门类,而列为中国美术之首。当把书法与绘画并提时,又将书法摆在绘画前面,称之为"书画",如"书画同源"、"琴棋书画"、"书画缘"、"能书会画"等等。书法与传统中国画的关系是十分密切的。特别是在宋元文人画出现以后,绘画用笔讲究从书法中来,水墨写意与书法的行草意趣相通。中国古代雕塑中也蕴含着书法的特征。中国古代雕塑的纹理即是线的组合,造型的装饰性与书法中的篆隶保持着内在联系。中国古代建筑从布局到主体的梁柱结构,都遵循对称、均衡、主从关系等法则,园林建筑中的含蓄、借景,以及亭、台、楼、榭追求的空灵、飞动等都与书法的结体、章法和节奏、气韵密切相关。至于工艺美术和民间美术,也不同程度地受到书法的影响。书法可以视为中国美术之魂。
中国书法历史悠久,艺术青春常在。在每个时代,社会环境不同、人们的审美欣赏角度不同,又随着文化地发展容入,书法有着自己的特点,并不断完善。浏览历代书法,"晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,元、明尚态"为精辟的总结:
2、晋人尚韵--晋代书法流美妍媚,风流潇洒,反映了士大夫阶级的清闲雅逸,流露出一种娴静地美。
唐人尚法--唐代书法法度严谨、气魄雄伟,表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神,具有力度美。
宋人尚意--宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤,正是在"国家多难而文运不衰"的局面下,文人墨客不满现实的个性书法,以书达意,表达一种心境。
元、明以来,中国封建社会停滞不前,江河日下,反映在书法上则是崇尚摹古,平庸无奇。
至于明末书坛"反流俗"的狂飚,以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起,正如地下奔突的岩浆,黑夜中闪掣的电光或是火石,折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓"披图幽对,思接千载"。
追寻三千年书法发展的足迹,我们可以清淅地看到他与中国社会的法发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。书法艺术在群众中以逐步普及,也愈加受到大家的青睐。
一门学问传承千年,伴随中华民族历史延续,说他是一门独特的艺术一点也不过。