艺术类跨学科课程有哪些

1. 艺术设计专业学什么 主要课程有哪些

艺术设计学产生于人类的造物活动，又服务、指导着人类的造物活动，从而创造出新的生活方式。那么，艺术设计专业学什么呢？都开设了哪些课程呢？下面我整理一些相关信息，供大家参考！

1 艺术设计专业学习哪些课程
艺术设计专业属于文学类下的艺术学类专业。目前包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。

艺术设计贵在创造与实践，你学习到的不仅是技术和方法，也是你的综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）。艺术设计的终极目标在于通过造型及其组合，控制欣赏者的观赏运动，以达到宜人之目的。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。

不论是平面的还是立体的设计，你首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。

这里要明确的是，艺术设计是一个专业统称，其专业细分在每个院校各不相同。如在清华大学美术学院的院系设置中，艺术设计类就分为染织服装艺术设计、陶瓷艺术设计、视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、信息艺术设计等专业。

课程设置：本科的课程主要有艺术设计概论、艺术设计学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

以中国美术学院艺术设计专业为例，通过四年的学习，你可以了解艺术设计学的基本理论知识和历史发展规律，掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则等。

以清华大学美术学院的环境艺术设计专业课程设置为例，该专业以“景观设计”系列课程为核心，按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开，主要开设：空间设计概念、设计表达、地景勘测、建筑形态学、园艺基础、公共设施设计、公共艺术设计、园林设计、城市设计、城市规划原理、中外建筑与园林史、环境行为心理学等课程。
1 艺术设计专业前景怎么样
艺术设计专业主要培养的是关于设计技能，以及一些工作管理方面的专业人才。学习做一个专业的学生，主要学习的内容是关于，造型基础、构成基础、设计基础、专业理论、广告设计、包装设计、招贴设计等。从这一个专业学习的内容当中，我们就可以推出这一个专业在未来可以从事的领域了。

比如说，艺术设计专业的学生以后可以从事关于建筑设计方面的工作。别人再建新房子的时候可以给别人进行室内设计，只需要一定的绘画基础。除了对建筑物进行设计之外，也可以对一些家具进行设计，制作出一些比较个性的而又实用的家具。可以选择在一些建筑公司里面当设计师，也可以自己成立一家工作室。

除此之外，还可以进行广告设计。我们现在的娱乐产业越来越发达，人们对于娱乐方面的关注度也非常的高，所以广告设计是一门比较吃香的行业。艺术设计专业发展前景基本上比较不错，人们能够让自己在广告设计方面大展拳脚。

互联网行业也是我们现在应用比较广的一个行业，艺术设计专业的学生也可以以后从事这一个方面的工作，比如说可以进行官方网页的设计，同时也可以制作一些小视频，从而吸引更多的人们进行浏览。我们现在越来越多的人喜欢看一些动漫，或者是其他比较二次元的视频，所以这一个专业的学生未来也可以进行视频创作。

我们现在的生活越来越轻松，人们的爱美之心也会越发强烈，所以对于时尚方面也关注度越来越高，这也意味着艺术设计专业就业前景是比较不错的。学习艺术设计专业的学生以后也可以成为一名服装设计师，设计比较个性的服装，甚至是可以面向世界，发展自己的道路。

总体上来说，艺术设计专业就业前景是非常好的。只要涉及到关于环境艺术以及一些绘画方面的领域都是可以就业的。

2. 舞蹈艺术生修双学位，可以修哪些

同学你好，可以的。

艺术生可辅修12大非艺术专业

直接在学位学位上注明

2019年7月9日，国务院学位办印发《学士学位授权与授予管理办法》，给予了艺考生更多选择！明确规定：

1.艺术生可于在校学习期间在其它12个学科大类中选择辅修专业，辅修学士学位直接在主修学士学位证书中予以注明，不单独发放学位证书。

（大学本科十三大学科）

辅修学位在很多大学早有开设，但一般都是以学校为单位发放学习证明，本次文件是第一次从国家层面承认辅修学位，并直接写入毕业学位证书，其含金量较之前有了质的改变。

2.艺术生可以报考双学位复合型人才培养项目，本科毕业并达到学位要求的，直接授予双学士学位，只发放一本学位证书，两个学位均列入其中。

双学位在之前只是以校方为单位开具的学习证明，现在则是进入到国家承认的层面，唯一的缺陷是，开设双学位项目的两个专业必须分属不同的学科大类，且要同时具有博士学位授予权，满足条件的学校基本都是综合类大学，美院是不太可能推行了。

3.合作办学的普通高等学校之间可授予联合学士学位，学位证书由本科生招生入学时学籍所在的学校颁发，联合培养单位可在证书上予以注明。这一规定也可以认为是上海、武汉高校联合办学模式向全国范围的推广。

在国内最有名的应该是武汉七校联盟，是指在湖北省武汉地区由教育部直属的武汉大学、华中科技大学、华中师范大学、武汉理工大学、中国地质大学、华中农业大学和中南财经政法大学这7所全国重点大学高等学校之间实施的一种联合办学模式。

这7所高校从1999年开始联合办学，这7所高校的本科生，可以任选其中一所学校的公共选修课或专业课，辅修第二学位，相当于“一张录取通知书，可上七所名校”。

武汉七校联盟是中国大陆持续时间最长、实质性参与高校最多、合作范围最广、受益学生最多的一种联合办学模式。而此次《办法》的出台，无疑是将武汉高校联合办学模式向全国范围的推广。

4.取消第二学士学位我们在之前的文章中讲过，第二学士学位是本科毕业后通过二次考试重新进入另一学科门类的某一专业继续学习并获取的学位。

第二学士学位的学制是额外的两年，所以这个跟双学位、辅修学位从本质上是不同的。第二学位受国家认可，就业时等同于研究生学历。

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第二学士学位和双学位有啥区别

一、什么是第二学士学位？

第二学士学位是大学本科后教育，属于国家计划统一招生。是指已修完一个学科门类中的某个本科专业课程，已准予毕业并获得学士学位，再攻读另一个学科门类中的某个本科专业，完成教学计划规定的各项要求，成绩合格，准予毕业的，可授予第二学士学位。

攻读第二学士学位的本科毕业生首先要到目标院校参加单独招生，录取时要经过教育部审核。

二、什么是双学位？

双学位，通常指辅修双学士学位。指在第一学士学位的基础上，全日制再辅修另一学科门类本科专业，学完可获得高等院校颁发的另一学科的辅修专业证书（辅修学历证书）和高等院校颁发的双学士学位证书（辅修学位证书）。

与第二学士学位不同，辅修二学位是在本科学习阶段，学习本专业的同时跨学科门类学习辅修另一专业的学位课程，达到规定要求后同时获得另一学科的辅修学士学位，未达到申请学士学位要求者可视相应条件获得辅修结业证书。

据了解，双学位辅修“点到即止”的培养体系决定了它根本无法第一专业相提并论，在含金量上也无法和考研同日而语。

辅修双学位的时间基本集中在大二、大三的周末，所上课程为专业的基础理论课程，基本上学生无法触及专业的核心课程。

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哪些高校及艺术类专业招收第二学士学位生？

近日，教育部网站公布2020年普通高等学校第二学士学位专业备案结果。名单显示，全国各艺术类高校共33个专业可招收第二学士学位生，具体如下：

3. 艺术课程包括哪些内容

艺术包括造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术。

1、造型艺术

指以一定物质材料（如绘画用颜料、墨、绢、布、纸、木板等，雕塑、工艺用木、石、泥、玻璃、金属等，建筑用多种建筑材料等）和手段创造的可视静态空间形象的来反应社会生活与表现艺术家思想情感。

2、表演艺术

是由表演艺术家完成的直接诉诸人的视觉、听觉的艺术种类。泛指必须通过表演完成的艺术形式，如音乐演奏、演唱、舞蹈、曲艺等。专指演员在电影、电视剧、戏剧中创造角色的表演。

3、综合艺术

泛指几种艺术成分综合而成的艺术。如歌曲综合诗歌与音乐，建筑综合绘画与雕塑，戏剧综合文学、表演、音乐、美术、舞蹈等。通常专指戏剧、电影、电视剧、舞蹈等形式。

4、语言艺术

是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。它包括戏剧小品、播音主持、演讲、辩论等艺术形式。它的表达方法可以有呼吸法、语言速度、单人、多人、混声等多种形式。

相关说明

在中国古代，“艺”与“术”均有技术、技巧之义。“艺”，“种也”，指农业种植活动，后引申为种植技术、技艺；“术”，“邑中道也”，可抽象为由此及彼的规律性过程，并引申为技术。在官私图书目录中，艺术指向各种实用性或礼仪性技艺，如《周礼·地官司徒·保氏》载“六艺”“一曰五礼，二曰六乐，三曰五射，四曰五驭，五曰六书，六曰九数”。

《后汉书·伏湛传》“艺术”注“艺谓书、数、射、御，术谓医、方、卜、筮”；中古时期以后，尤其是到明清时期，由于社会分工的细化，早期的各种实用技能逐渐分化为独立的专业门类，如天文、历算、五行、医术等。

而在这些艺术活动逐渐独立，且专业知识不断理性化的过程中，其中所包含的娱乐性、博弈性与仪式性的活动与原始思维也被分离出来，这些活动最终被归于“杂艺术”类（或称“艺术类”）之下，如投壶、棋艺、相术、射艺等。

在《新唐书·艺文志》丙部子录“杂艺术类”下，图画、书法类书目被第一次列入，至清代，子部艺术类被规整为书画、琴谱、篆刻、杂技四小类。

总结来看，虽然关于艺术的观念在历史中发生过变化，但与自然打交道、探索物之“真”知的技术性，始终是其最显着、最悠久的特点之一。

以上内容参考：网络-艺术

4. 艺术类的课程都有什么

艺术类的课程有下列分类：

1、美术学类

美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；

绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；

摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。

2、设计学类

设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。

3、戏剧与影视学类

戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。

4、艺术学理论类

艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。

5、带有艺术属性的非艺术类

带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。

6、播音与主持艺术专业

播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

7、广播电视编导专业

广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。

作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。

(4)艺术类跨学科课程有哪些扩展阅读：

1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。

越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想象、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。

为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。

艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

5. 艺术设计专业学什么课程有哪些

艺术设计专业是考生热门专业之一，那么艺术设计专业的主要学什么课程呢?下面是由我为大家整理的“艺术设计专业学什么课程有哪些”，仅供参考，欢迎大家阅读。

艺术设计专业课程

学艺术设计专业的同学，大学上的最多的就是设计史、美术史课程，还会学设计概论、艺术设计学、设计基础及考古学等。当然，大学公共课程也会上一下，这里不做具体介绍。每个大学本科、专科艺术设计专业课程都是略有差异的，渣消具体应以课表为准，同时还会上一些选修课。

大学期间读艺术设计专业，不仅要学习这些专业的知识，还会学习一些软件，因为设计都是用电脑完成的，所以最基本的软件都要会，比如ps、dw、Flash、Fireworks、3DMAX、AutoCAD、Coreldraw等。软件比较多，不一定每个都精通，但是最好有一两个拿手的，以后找工作也不会太费事。

拓展阅读：男生学艺术类的什么专业好

1.影视表演专业

培养目标：培养具有影视表演必需的文化基础与专业知识，掌握现代化表演的基本技能，具有影视表演、配音、舞台演出、节目主持等能力的高级技术应用性专门人才。

核心课程：大学语文、作品分析、表演、台词、形体训练、声乐、节目主持、艺术概论、影视文化、艺术讲座、音乐欣赏、美术作品欣赏、影视配音、化妆、技能训练(骑马、射击、格斗、游泳、驾驶)、化妆实训、舞台剧实训、影视剧演出等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

2.广播电视编导专业

培养目标：本专业培养高梁闹具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力的高级专门人才。

主要课程：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作等。

3.数字媒体艺术专业

培养目标：培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。

主要课程：电视画面我、视听语言、戚罩电视艺术美学、西方新媒体艺术(外教授课)、造型艺术基础、雕塑与三维造型、三维动画、计算机图形学、数字音视频制作、动画运动规律、数字摄影与摄像、数字高清原理与应用、电视制作新技术、数字影视特技、数字影视合成技术、影视剪辑艺术与实践、电视频道与栏目包装、数字影视作品创作等。

6. 艺术学校的课程有哪些

① 柏斯艺校都有那些课程

引进“优才课程”以后，受到了广大家长和孩子的高度关注和喜爱。这套课程的全部教材由全国最大的美国音乐教育出版社编制，多年来在美国、加拿大、澳洲、新西兰、新加坡等地深受孩子欢迎。

② 艺术设计学专业有哪些课程

美国艺术中心设计学院也是最近几年的留学热院校，作为美国着名的设计院校，艺术留学人数不断递增，大家对艺术中心设计学院专业了解多少呢？我们一起看看艺术中心设计学院研究生专业设置。

艺术中心设计学院（ACCD），是一所依托现代设计为基础和艺术设计行业紧密相关的艺术学院。是美国着名的设计学校之一。目前有在校学生1400余人，其中22%来自世界上40个国家。
ACCD和世界很多大型的企业有着密切的合作，包括ADOBE，耐克，环球电影公司，现代，索尼，诺基亚以及奥迪等。学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请着名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。
艺术中心设计学院研究生专业设置
纯艺术专业（美学硕士）
ACCD的教师和学生，是所有电影，录像，摄影，绘画，雕塑，性能和装置的艺术家。许多校友已得到国家和国际赞誉，他们经常分享他们的见解和专长，并且还担任客座教师和客座讲师。
ACCD的教学，大部分是一对一会议构成。他们的专职教师是有七位艺术家构成，包括系主任，三个理论家和两位艺术家的核心教师。学校强烈鼓励学生参与一个或多个电影/录像，绘画和雕塑研讨会并宽老。
广播电影专业（美学硕士）
电影教育最重要的是发展个人的创造性。通过一个独特的个人观点和普遍明确提出的故事，可以令人信服，还可以激发世界各地的观众。 ACCD吸引着不同的有讲故巧闷事技巧的电影制片人以及一些刚进入该行业有发展潜力的新人。
ACCD让学生拥有一个可以自由创作、自我导演的机会。他们可能重点研究导演和编剧。学生有着进入好莱坞艺术中心的抱负和成为当代电影制片人的理想，有着这样的理想，他们不断提高技能和储备知识。
媒体设计专业（美学硕士）
媒体设计艺术中心的研究生课程提供绝升了两年或三年的硕士课程， ACCD提供媒体设计项目（MDP）和媒体设计事宜（MDM）专业。 在媒体设计项目，跟踪学生在工作室中工作，使用的设计，解决从事新兴的通信技术和文化习俗带来的问题。
工业设计专业（理学硕士）
艺术中心的交通设计的研究生课程的学生，将有助于改变汽车行业的思维和更广泛的领域的运输和个人移动。该专业将提供方向的选择：车辆轨道和交通系统的轨道。
交通运输设计专业（理科学士）
交通运输专业的学生将改变自动化产业和运输业，本专业有两个方向：机动车轨道方向和交通系统轨道方向。 机动车轨道方向主要培养在机动车制造业创造性工作的专业人员；交通系统轨道方向主要培养具有创造力和系统思维，能够优化交通系统的专业人员。
环境设计专业
ACCD环境设计专业强调人类、材料、空间和情感的关系，专业不只是注重设计的外表呈现，更是提倡心理、物理、情感和感知效果的设计。通过跨学科探索获取创造性的设计，环境设计师是在创造性过程中追寻机会的人。
艺术中心设计学院研究生录取要求：
（1）语言成绩：托福：100；雅思：7.0
（2）申请材料
成绩单：平均分3.0以上；
学位证明；
推荐信；
个人陈述；
申请费：$70。
艺术中心设计学院研究生作品集要求：
（1）艺术作品集可以包括任何媒介形式的15到20个作品。申请者还须附上一封1000字以内的目的信，
（2）环境设计：需要提交至少三个完整的空间作品和一份动机陈述，包括自己的兴趣领域、软件知识和能力描述。
（3）电影：提交至少两个完整的电影或视频，展示自己作为电影制作人的视觉叙述能力。时长最少5-20分钟。只能通过Vimeo上传，然后通过邮件发送给校方。
（4）平面设计：需提交一个能反映自己平面设计和熟练排版能力的作品集。最少15到20张图片，并附上文字描述。
以上就是艺术中心设计学院研究生专业设置以及研究生申请条件的相关内容，希望对大家有所帮助。了解更多有关该院校的详细信息，欢迎随时咨询美行思远艺术留学专家。我们有最全、最新的艺术留学资讯等你哦。

③ 艺术学校有哪些课程

一共有5个大系 具体还要看每个学校设的各个专业
1、戏剧 （包括影视表演 戏曲表演 播音主持 服装设计等专业 )
2、舞蹈 （民族舞 古典舞 国标等专业）
3、美术 （中国画、油画、动画制作等专业）
4、声乐 （民族 美声 通俗 古典乐器 西洋乐器等专业）
5、综艺 （综合艺术 ：戏剧 舞蹈 声乐都会学一点知识）

④ 艺术学校有什么科目

（艺术设计系、艺术绘画系）七个专业（室内设计、装潢设计（视觉传达设计）、服装设计、服装设计与表演、中国画、油画、动画制作等专业）。

⑤ 艺校里都有什么课程，要学什么

里面有UI设计，室内平面设计等，具体的可以唐人的老师！

⑥ 艺术类包括哪些专业

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业：

1.艺术学理论类：艺术史论

2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导

3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画

4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)

5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)

(6)艺术学校的课程有哪些扩展阅读：

艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。

⑦ 艺术类的课程都有什么

艺术类的课程有下列分类：

1、美术学类

美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；

绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；

摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。

2、设计学类

设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。

3、戏剧与影视学类

戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。

4、艺术学理论类

艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。

5、带有艺术属性的非艺术类

带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。

6、播音与主持艺术专业

播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

7、广播电视编导专业

广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。

作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。

(7)艺术学校的课程有哪些扩展阅读：

1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。

越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想象、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。

为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。

艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

⑧ 大学艺术专业都有哪些课程

不一样的大学不一样的。一般来说 艺术系 美术学（师范）、绘画（油画）、绘画（国画）、绘画（版画）、美术学（雕塑），艺术设计（数码设计）、艺术设计（环境设计）、艺术设计（装潢设计） 艺术设计（装饰设计）、艺术设计（染织服装设计）、艺术设计（产品设计）、艺术设计（展示与家具设计）、音乐学（师范）、表演（音乐表演）、表演（影视表演艺术）、广播电视编导，广播电视编导（播音与节目主持）、广播电视编导（空乘服务），表演（体育艺术表演）。

⑨ 艺术学院一般有什么课程

艺术还分很多不同种类，国画油画版画篆刻环艺陶艺摄影，工业设计园林设计建筑设计平面设计珠宝设计，等等，每个种类都有针对本专业的专业课程。也有大致都相同的课，比如艺术史，马哲啊之类的

7. 艺术类的都有哪些专业

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业：

1.艺术学理论类：艺术史论

2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导

3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画

4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)

5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)

(7)艺术类跨学科课程有哪些扩展阅读：

艺术类院校，目标是培养具备各专业知识，能从事各专业门类教育和实践的人才。艺术院校专业课的考试都是由各个高校自主命题的，部分学校有一定的考前培训辅导班。其招生工作是由各个学校在教育部的指导下自主进行的，考试内容和时间是由学校自主决定的。截至2016年，有本科艺术类院校48余所，并且在各类师范类院校、综合类大学中多设置音乐、美术、传媒等学院（系、科）。

8. 英国留学艺术类都有哪些热门专业

去英国留学，同学们对选择专业十分在意。那么，英国留学艺术类都有哪些热门专业呢?下面为大家详细介绍，供大家参考。
1、城市规划设计Urban Design
专业介绍：英国众大学严谨高质量的教学水平与科研能力是众所周知的，学科范围也很广泛：房地产开发、城市研究、土地管理、乡村管理、建筑设计、水资源管理、土木工程、工程估算等。形象化、创造性和批判性思维的锻炼，独立分析问题、解决问题能力的培养是英国大学最显着的特征，这几点也正是众多学生选择去英国深造此专业的重要原因。英国众多古老建筑与新兴建筑交相辉映，对于启发学生的视野与想象力也将起到不可估量的作用。
英国大学推荐：伦敦大学学院，谢菲尔德大学，曼彻斯特大学，利物浦大学
职业发展方向：从事城市规划设计与管理，开展城市道路交通规划、城市生态与环境保护、城市地理学、城市经济学、区域规划等，年收入在38,000英镑到50,000英镑不等，取决于工作经验和工作地点。
2、建筑设计Architecture Design
专业介绍：英国，作为建筑学的集大成圣地，每年都吸引着全世界的无数学子。英国虽然国土面积不大，但是聚集了世界众多的建筑风格，比如以英国议会大厦为代表的浪漫主义风格，以伦敦的不列颠博物馆为代表的古典复兴主义风格，以及以威斯敏斯特大教堂为典型的哥特式风格等等。这些迥然不同的建筑风格，体现了英国建筑学的前沿地位。着名才女林徽音女士早年曾随父游学英伦，这对于她一生执着于成为建筑设计师产生了深刻的影响。
英国大学推荐：伦敦大学学院，卡迪夫大学，利物浦大学，谢菲尔德大学，曼彻斯特大学。谢菲尔德哈莱姆大学
职业发展方向：建筑师，城市规划者，园林建筑师，建筑学史学家，画图预设职员，工业预设职员，施工项目经理。一般毕业生起薪在1.7万镑，有经验的设计师可以达到8万镑一年。
3、服装设计Fashion Design
专业介绍：科学技术与艺术的搭配结合，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学、色彩学等要素，英国大学很注重这些基础技能的训练。作为国际创意艺术中心，伦敦时装周和设计节引领世界时尚创意之风，学习氛围好，该课程中还注重培养学生的商业意识。学习期间学生还有很多机会参加服装展或设计竞赛，积累实践经验并开发自己潜能。
英国大学推荐：伦敦艺术大学、创意艺术大学、诺丁汉特伦特大学、南安普顿大学、德蒙福特大学、伯明翰城市大学、赫瑞瓦特大学等
职业发展前景：起初开始于设计师助理、打版师、制图员，可提升为设计师或总设计师，随着商业触觉敏锐度的提高和人际关系网络的拓展，最后成为某时装品牌的首席设计师，或者你可创立自己的品牌。设计师助理年薪16,000-17,000，初级设计师年薪24,000-25,000，高级设计师或创意总监年薪41,000-85,000+，薪酬取决于工作地理位置和雇主。
4、纺织品设计Textile Design
专业介绍：纺织品设计课程探索纺织品设计的三个主要方面?印花、针织和编织。当中还将探讨数码和非传统的纺织设计手法，流行的预测，并提供尝试替代表面处理，媒体与技术方面的工作坊。本课程将帮助学生最大限度地提高创造性和潜能、发展自己的设计理念、并获取挑战常规的信心。学生将通过了解历史、文化、技术知识、和亲身参与纺织品制造的实践，建立个人创意认知和审美词汇。
英国大学推荐：诺丁汉特伦特大学，南安普顿大学，利兹大学，伯明翰城市大学，德蒙福特大学和赫瑞瓦特大学
职业发展前景：毕业生主要面向纺织行业，从事产品开发，工艺设计和实施，成品检测、生产操作、技术管理和设备维护等工作，年收入在2万英镑起。
以上就是关于英国留学艺术类都有哪些热门专业的相关介绍，希望对出国留学的学子们有帮助。

9. 艺术类学科都包括那些

美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧学、电影学等。

1、美术学

美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

2、音乐学

音乐学（musicology）是研究音乐的所有理论学科的总称。音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。

如研究音乐与意识形态的关系，有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等；研究音乐的物质材料的特点的，有音乐声学、律学、乐器学等；

研究音乐形态及其构成的，有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论；还有从表演方面来考虑的，如表演理论、指挥法等。代表高校：中央音乐学院、中国音乐学院、中国传媒大学。

3、舞蹈学

舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门科学。舞蹈学包括舞蹈理论、舞蹈历史和舞蹈鉴赏3个主要部分。

本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高等专门人才。

本专业培养能在学校、艺术团体、艺术（文化）馆，青少年宫等单位从事中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、现代舞等其他舞种的教学、创作、辅导工作的德、智、体全面发展的高级舞蹈艺术人才和“复合型”专门应用人才。

4、戏剧学

戏剧学，一门新兴学科。狭义的戏剧学即戏剧，旧时专指戏曲，后用为戏剧、话剧、歌剧、舞剧、诗剧等的总称。

广义的戏剧学还包括戏剧史、戏剧美学、戏剧人类学、戏剧社会学、戏剧哲学、戏剧心理学、戏剧形态学、戏剧文献学、戏剧教育学等。

5、电影学

电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。

一般认为电影学是艺术学的一个分支，其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。

电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生联系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。

50～60年代以来，随着跨学科研究的日渐开拓，电影研究与其他学科研究的相互结合更趋密切，出现了一些新的分科，如电影美学、电影哲学、电影诗学、电影心理学、电影社会学和电影符号学等。

参考资料来源：网络——艺术学