⑴ 见到过几种民间艺术,民间艺术真的要消失了吗
我见过的民间艺术应在不下十几种吧。其中印象比较深的有年画、民间剪纸,刺绣、皮影戏、二人转、耍灯、高跷、口技、杂技等。由于时代的发展很多民间艺术没有了生存空间,一点点淡出人们的视野。有人担心从此这些民间艺术就会在人间消失。
过去一些传统民间艺术都是走街串巷,从群众中来到群众中去。六七十年代这个问题解决得就很好,每个乡镇都有影剧院,为这些民间艺术提供表演场所。只要认识上去了就一定不会消失,而且会发展得更好,相反就很难说了。
⑵ 有哪些民间艺术衰败
衰败的民间艺术很多,比如吹糖人、皮影戏、猴戏等。可自行查阅词条“非物质文化遗产”。我国目前共有37项列入非物质文化遗产名录的民间艺术,还有数不清的民间艺术也亟待保护。
吹糖人:
是旧时北京的一个行业,北京话为“吹糖人儿”,汉族民间手工艺品之一。小贩们肩挑挑子走街串巷,挑子一头是一个带架的长方柜,柜子下面有一个半圆形开口木圆笼,里面有一个小炭炉,炉上的一个大勺里放满了糖稀(据说是麦芽糖溶化所得)。
皮影戏:
皮影戏,又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影,在蜡烛或燃烧的酒精等光源的照射下用隔亮布进行演戏,是中国汉族民间广为流传的傀儡戏之一。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边用手操纵戏曲人物,一边用当地流行的曲调唱述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。
猴戏:
猴戏,古老的汉族表演艺术之一。汉代画像石中百戏图里有猴戏形象。民国时期的戏曲舞台上,孙悟空戏——俗称“猴戏”深受欢迎。先期演猴戏具有独特风格,在脸谱、扮相、表演各有不同的,是郝振基、杨小楼、郑法祥;后期为盖叫天、李万春、李少春。中国猴戏做出贡献的有很多很多名家,北派的有杨小楼、郝振基、李万春、李少春,南派猴王有郑法祥,盖叫天、张翼鹏、张二鹏父子,郭玉昆,筱王桂卿等。
⑶ 中国济南传统文化有哪些
1、山东快书
山东快书是起源于山东省地方传统曲艺形式,具有一百多年的历史。它最早流行于山东、华北、东北各地,解放后发展遍及中国。演唱者手执竹板或鸳鸯板,以快节奏击板叙唱,故又名竹板快书。
2、捏塑
捏塑是一种古老的传统民间艺术。起源于山东菏泽,已有200多年的历史。传入济南后,经李俊兴等老艺人的传承,逐渐形成了济南捏塑的独特风格。
3、鼓子秧歌
鼓子秧歌是山东省的民间舞蹈。最初起源于济南商河县,有两千多年的历史,是民间为庆丰收而载歌载舞的一种艺术形式。每年的元宵节,是鼓子秧歌演出活动的高潮日。
4、吕剧
吕剧又称化装扬琴、琴戏, 国家级非物质文化遗产,中国八大戏曲剧种之一,山东最具代表性的地方剧种,流行于山东大部和江苏、安徽、东北三省的部分地区,起源于山东以北黄河三角洲,由山东琴书演变而来。
5、五音戏
五音戏,山东省中部的济南、淄博及周边地区地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。
五音戏有近三百年的历史,唱腔婉转、妩媚,素有“北方越剧“之称。其发生、发展、定型经历了秧歌腔、周姑子戏、杂社和五音戏四个时期,地方特色浓郁,方言纯朴自然,娱乐性强,易引起观众共鸣。
⑷ 济南民间艺术有哪些
1、泥塑:泥塑是济南民间传统雕塑工艺之一,用略带粘性的图制成各种各样的泥塑作品;2、刻瓷:济南的刻瓷早在干隆年间就十分有名,具有书画和金石的韵味;3、蛋雕:蛋雕指的是在薄薄的蛋壳上雕刻;4、鲁绣:济南鲁绣是“八大名绣”之一。⑸ 中国有哪些民间艺术正在悄悄消失
1.捏面人
民间面塑手艺最早可以追溯到汉代时期,手艺人用面粉和糯米粉制成的面团经过防霉与防裂处理后,捏成各种形状,有飞禽走兽,有栩栩如生的人物。
每个地方都有不同的特色,黄河流域的豪放,长江流域的细腻。
因为钢笔的造价本来就很低,除了一些材料特殊的,其他配件之类的价格都比较便宜,所以修钢笔师傅能赚的钱很少。
直到现在,钢笔坏了都会选择重新买一根,所以修钢笔这门手艺基本很少有人去传承了。
⑹ 有哪些即将或已消失的非物质文化遗产
中国拥有丰富的非物质文化遗产,其中一些正在逐渐消失或已经消失。以下是一些即将或已经消失的非物质文化遗产的例子:
1. 漆器制作技艺:漆器是一种传统的手工艺品,但其制作技艺正逐渐失传。现在,只有极少数的手工艺人还能够制作高质量的漆器。
2. 传统民居:许多传统的民居正在被现代化的建筑所取代,这些民居的建筑风格和特色也正逐渐消失。
3. 手工制作技艺:许多手工制作技艺,如刺绣、剪纸、制陶等,正逐渐失传。这些技艺需要长时间的训练和实践,但由于现代化的生活方式,年轻的一代不再有兴趣学习这些技艺。
4. 民间音乐:许多传统的民间音乐樱薯绝,如说唱、弹唱等,正逐渐被快节奏的流行音乐所取代。这些音乐也需要手御长时间的传承和实践,但年轻的一代对于这些音乐的兴趣不再像以前那么浓厚。
5. 方言和语言:随着全球化的发展,许多地方方言和语言正逐渐消失。这些方言和语言是中国文化的重要组成部分,但由于现代化的生活方式和教育体系,许多人不再使用或传承这些语言。
以上是一些即将或已经消失的非物质文化遗产的例子。由于各种原因,这些遗产正逐渐失去脊姿保护和传承,因此需要采取措施来保护和传承这些宝贵的文化遗产。
⑺ 中国非物质文化遗产即将消亡的民间美术有哪些
中国非物质文化遗产即将消亡的民间美术有墙皮画、皮影戏、滩头年画、江永女书、南京云锦、松江顾绣、唐三彩、紫砂壶、木版年画、剪纸艺术、杨柳青年画等。
江永女书
江永女书是现在世界上唯一存在的性别文字----妇女专用文字,它的发展、传承及其为符号承载的文化信息构成了女书风俗。
女书记录的语言是女书流行与众不同的永明土话。
女书文字呈长菱形,笔画纤细均匀,似蚊似蚁,民间叫它作长脚蚁字或蚂蚁字,因其专为妇女所用,学术界便将其称为“女书”。
滩头年画
滩头年画是湖南省宝庆(现在为邵阳市)隆回滩头镇汉族民间工艺品之一。是中国汉族特有的一种绘画体裁,也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。
滩头年画的种类在最盛期达六十多种。由于历史的原因,现存二十余种。滩头年画多以祝福新年的喜庆丰登,免除灾祸的古老民间习俗为题材,反映人们对生活的美好祝愿和精神寄托。从题材内容和品种来看,可分为神像(门神、财神和灶神)、吉祥如意、故事(戏文、仕女娃娃)三大类。
杨柳青年画,全称“杨柳青木板年画”,属于木版印绘制品,是着名的汉族民间木版年画之一,与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。
杨柳青年画
杨柳青年画产生于中国明代崇祯年间,继承了宋、元绘画的传统,吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式,采用木版套印和手工彩绘相结合的方法,创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。2006年5月20日,该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
杨柳青年画产品行销北方及东北、内蒙、新疆各地。对河北武强年画、东丰台年画、及山东潍县、高密及陕西凤翔等地年画都有一定影响。
松江顾绣
顾绣”又称“露香园顾绣”,汉族传统刺绣工艺之一。顾绣是上海地区工艺品中的瑰丽奇葩。起源于明代(公元1368~1644年)上海老城厢的顾氏家族。顾绣因源于明代上海顾名世家而得名。顾名世曾筑园于今黄浦区露香园路,穿池得一石,有赵文敏手篆“露香池”三字,因以名园(今露香园路,即为纪念此园得名)故世称其家刺绣,为“露香园顾绣”或“顾氏露香园绣”或简称“露香园绣”、“顾绣”。它是以名画为蓝本的"画绣",以技法精湛、形式典雅、艺术性极高而着称于世。
2006年6月国务院公布第一批国家级非物质文化遗产名录。
南京云锦
南京云锦,是中国传统的丝制工艺品,有“寸锦寸金”之誉称,其历史渊源可追溯至417年(晋义熙十三年)衣冠南渡在秦淮河畔“锦署”之时,而织金锦(金银薄)在金陵开始织造与“云锦”一名在文字记载中出现,至少也有一千五百年历史。
南京云锦因其绚丽多姿,灿若云霞的特点而得名,位列中国四大名锦之首,如今仅有云锦保持传统的特色和独特的技艺,仍然保留着传统老式提花木机织造的方法。目前这种靠人记忆编织的传统手工织造方法仍无法用现代化机器来替代。南京云锦被看作为中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑,被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。
南京云锦集历代织绵工艺艺术之大成,又融会其他丝织工艺的宝贵经验,代表了中国丝织工艺的最高成就。历经元、明、清三代均为皇家御用品及贡品,其用料考究,织造精细、图案精美、锦纹绚丽多姿,为浓缩中国丝织技艺之精华,中国丝绸文化的璀璨结晶,也是中华民族和全世界珍贵的历史文化遗产。
南京云锦木机妆花手工织造技艺是中国古老的织锦技艺最高水平的代表,于2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录,2009年8月《地理标志产品云锦》国家标准在南京通过国家级专家评审,同年9月成功入选联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》南京云锦研究所被国家质检总局核批为首批地理标志使用企业,以及文化部批准的国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。