武汉民间艺术家有哪些

1. 武汉知名艺术家有哪些做好有个人简历

唐小禾：在大风大浪中前进

唐小禾1941年生于四川江津，1965年毕业于湖北艺术学院艺术系。现任湖北省文联主席、省美术家协会主席、湖北美术学院院长。

坐镇湖北武汉的画坛名家唐小禾，曾先后在油画和壁画创作上饮誉中外。

唐小禾的成名作，是1971年创作的油画《在大风大浪中前进》。

1966年7月16日，毛泽东以73岁高龄在武汉畅游长江，唐小禾“急就”出《在大风大浪中前进》。他的素描稿画了两天，在画布上仅画了9天。这幅画一经展出，立即轰动全国，家喻户晓。《人民日报》、《解放军报》等报纸画刊均以大篇幅登出，以其他形式发表的更不计其数。

冷军：剑走偏锋的“超级写实主义”

冷军1963年出生于四川，1984年毕业于武汉师大汉口分院艺术系。现为武汉画院专职画家、一级美术师、中国美术家协会会员。

冷军以其独到的构思、非凡的技巧在当代油画界独树一帜。

2001年，他的个人画展在深圳美术馆展出时，受到一位身为美术老师的观众的投诉：“画家把画拍成照片开展览，画展成了摄影展，作为观众我感觉受了欺骗！”

听说此事，冷军不禁哈哈大笑：“做艺术是件很自由的事，他们有说的自由，我有做的自由。”原来，这是他采用复印技术发明的一种异型绘画。据介绍，冷军在作画前先把实物用焊枪等进行加工，然后用复印机复印出来，再对着实物近距离写生，看上去比黑白照片要更有精神上的张力，并融行为、设计、精神内涵于一体。

1999年，冷军的作品《五角星》荣获九届全国美展金奖。这幅画以一颗充满弹孔凸凹不平的金属焊接而成的五角星，寓喻中国革命所付出的沉重代价。其极端的写实手法、精致入微的形象给人以强烈的震撼。

李乃蔚：从容恬淡“神遇而迹化”

李乃蔚1957年生于北京，1978年毕业于湖北美术学院国画系，现为武汉画院专职画家，中国美术家协会会员。

李乃蔚善于在生活中发现美、提炼美，用传统的材料和技法成功地表现当代人物的精神风貌，并且将自己对美对生活的真诚及追求传达到作品之中，达到了“神遇而迹化”的通悦境界。

1997年，建国以来首次“全国中国画人物画展览”上，在金奖空缺的情况下，评委们毫不犹豫把该次展览的最高奖银奖颁给了李乃蔚的《山菊》。1999年，李乃蔚的作品《银锁》又摘取了“第九届全国美展”的银奖。

2. 艺术家有哪些类型

随着社会文明程度的提高，参加艺术活动的人也将越来越多。为了适应社会不同层次、不同阶级的艺术审美需要，于是便有了所谓严肃的艺术家类型和通俗（流行）的艺术家类型之分。这种现象广泛地见之于各个艺术领域。此外，还存在着一支人数众多的艺术家类型，即民间艺术家。这一类型艺术家的存在，与民族传统、民族审美心理和趣味、民间工艺、风俗等密切相关，同是艺术家队伍中一支不可忽略的力量。因此，在进行美学或艺术学研究时，无论对哪种类型的艺术家都不应该忽略。

3. 民间艺人有哪些

1、王金根

王金根现年八十二岁，上海南汇人，1996年5月被联合国教科文组织、中国民间文艺家协会授予"一级民间工艺美术家"称号，2005年被中国民间文艺家协会雕刻专业委员会评为德艺双馨雕刻大师，现任中国民协雕刻专业委员会副主任，其石雕作品多次在全国获奖。

被爱好收藏家所收藏、及北京人民大会堂收藏。二十多个国家通过政府机构邀请其出席文化艺术交流活动，为祖国人民争得了荣誉。

2、张德和

张德和，1955年出生浙江象山。中国民间文艺家协会会员、中国根艺美术学会理事、中国竹工艺大师、中国根艺美术大师、浙江省工艺美术大师、省根艺美术学会副会长、省工艺美术学术委员会副会长、浙江省竹根雕专业委员会主任。

代表作有《眷恋》、《洪荒时代》、《人之初》、《醉》等，共有40余件作品在省、全国和国际展览中获金奖。数百件作品被国内外行家、名人及博物馆、艺术馆收藏。

3、郑胜宁

郑胜宁1943年生，浙江省工艺美术研究所高级工艺美术师，浙江省工艺美术大师，中国根艺美术大师。1962年2月被联合国教科文组织、中国民间文艺家协会联合授于"中国民间工艺美术家"称号。

从艺40余年，擅长黄杨木雕的人物、动物雕刻。共创作黄杨木雕、根雕作品数百件(套)，曾赴加拿大、美国、日本、以色列等国考察访问，学术交流，技艺表演。

4、周钟体

周钟体一级根雕艺术家，民间工艺美术大师，"天缘"根雕艺术馆馆长。

他的根雕创作由因物像形升华到大象无形的空灵境界，其作品形成了龙、火、孔、雀、仙鹤、人物、根书、自然景观等系列，加上独特的造型，优良的材质，深受大众喜爱，获全国展金奖6个，获省级金奖4个。

5、李淑英

李淑英出生于广东潮州，祖辈四代人从事刺绣艺术，祖父李锦泉在清末潮州西马路，李锦泉是潮州铁枝木偶的着名作坊，木偶产品远销东南亚和闽南粤东各地，称"木偶李"。

李淑英八岁随父亲李文龙学艺，现擅长粤榜传统刺绣艺术又拿手木偶制作技艺。退休多年来，坚持不懈从事刺绣工艺美术，自筹资金办刺绣工场，整理频于失传的潮绣针法技艺，并将个人整理的技艺汇集成编，发表论文"论潮绣的针法技艺"。

4. 你知道哪些土生土长的民间艺人，可以称之为艺术家吗

在我这边就有很多民间艺人，他们手工做的桌椅是工艺做不到的。

5. 谁是我国最着名的民间艺术家他的家乡是什么地方

◎冯骥才，男，浙江宁波人，中国当代作家和画家。1942年生于天津。初为画家，专事摹古。“文革”后为崛起的伤痕文学代表作家1985年以后，其“文化反思小说”对文坛产生深远影响。作品题材广泛，形式多样，已出版各种作品集近50余种。其中“啊”、“雕花烟斗”、“高女人和她的矮丈夫”、“神鞭”、“三寸金莲”、“珍珠鸟”、“俗世奇人”等均获全国文学奖。“感谢生活”由“炮打双灯”改编的同名电影获“夏威夷电影节”和“西班牙电影节”奖。作品被译成英、法、德、意、日、俄、荷、西、等10余种文字，在海外出版各种译本30种。
◎冯骥才于20世纪90年代以来，投入文化遗产的抢救与保护工作，组织多次大型文化抢救行动，出版各种相关着作，发表大量关于文化遗产保护的思辨性与呼吁性的文章，并在海内外举行相关的演讲，对当代中国文化界产生深远影响。
◎现任中国文学艺术界联合会执行副主席，中国小说学会会长，中国民间文艺家协会主席，天津大学冯骥才文学艺术研究院院长，“文学自由谈”杂志和“艺术家”杂志主编，并任国际民间艺术组织(IOV)副主席，中国民主促进会中央副主席，全国政协常委等职。
冯骥才

◎生于1957年2月，男,纳西族，文学博士，研究员，中国少数民族文学学会理事长，国际纳西学学会会长，国际萨满学会副主席、中国民间文艺家协会副主席、分党组书记，中国社会科学院研究生院教授。
◎从1980年起，从事民俗学、民间文学研究，先后11次在我国云南丽江、中甸、宁蒗及四川、江苏、浙江、日本山形、和歌山、牛久、金泽、冲绳等地从事民间文学及民俗学田野调查。
◎从1981年起，先后发表有关论文、译文、一般文章240篇，先后11次在全国及中国社会科学院系统的评奖中获奖，先后有20余篇文章被国内外有关刊物转载。
◎从1993年起，先后在中国内地及台湾、日本出版专着、译着、编着“色彩与纳西民俗”、“东巴神话研究”、“云贵高原文化”、“外国文学三百题”等24部。
◎从1988年起，先后参加国际东方学者会议、国际彝缅语学术会议、国际东亚民俗学学术会议，国际萨满学会第6次学术会议等。主持国际侗族稻作文化及祭祀学术研讨会及国际萨满文化研讨会、国际东巴文化艺术学术研讨会、国际东巴文化艺术节，参加主持中日合作项目“江南民俗调查研究”、“汉族及其周边民族的民俗文化--纳西族、彝族民俗调查研究”及中国瑞典联合项目“中瑞萨满文化考察研究”。
◎1998年，被中国文联授予全国优秀青年文艺家称号；1999年，被国务院授予全国民族团结进步模范称号；2000年，享受国务院颁发的政府特殊津贴。
白庚胜

向云驹
◎向云驹，男，土家族，湖南湘西人。中国民间文艺家协会分党组成员，副秘书长。主任编辑。中央民族大学中文系毕业，获学士、硕士学位。着有“中国少数民族原始艺术”、“文化记者的双刃剑”、“中国少数民族民俗文学”等。曾获中国作协、文化部、中宣部文艺局、“人民日报”、“北京日报”等设立的多种奖项。曾任“中国文化报”理论部主任，“中国艺术报”新闻部主任。
◎曾在文化部少数民族文化司工作，又在中国文化报、中国艺术报从事新闻工作十余年。自1984年以来，从事文学评论、文艺理论、美学、新闻学、民俗学、民族学、文化人类学、民族文学、民间文艺学的研究，发表涉及这些领域的评论、论文数百篇。其中《人的生产与艺术的起源》、《论中国少数民族文学的审美机制》、《从民族文学到作家文学》、《摹仿的产生与深化》、《文化记者，用好你的双刃剑》、《论民族文学的文学民族性》、《散文民间文艺学思想管窥》、《一个科学家眼里的文化问题》等产生过较大反响，被《新华文摘》等转载或收入各种专集、文集

6. 国内着名的剪纸艺术家有哪些

目前较有名的剪纸艺术家是朱白桦，她出生艺术世家，她的剪纸与众不同，其剪出的作品如同水彩画般（不是图上颜色的），完全是利用不同的纸质与色彩剪出来的。她现在是中华文化促进会参会委员、“工美集”认证大师、中国工艺美术协会会员。

7. 民间艺术有哪些

中国民间工艺品
中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、
丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、
土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银
饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间绘画艺术
中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间民俗
我国是—个多民族、多宗教地区，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利县志》记载说：“大庸所崇山外屏，少见天日，又性忍，刺肤血以事神者，千百成群，甚可笑也。”明代隆庆《岳州府志》也载：“沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫觋作乐歌舞以娱神。”清代《甄氏族谱》对武陵源一带的宗教信仰也作了记述：“其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨傩愿为要务，敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓……”这便是我国民族宗教信仰的特点。历史上，中国家族先民曾经历过“万物有灵”和“图腾”信仰历史阶段。由于道教、佛教和基督教、天主教的传入，逐步演变为多种崇拜。以至今天所说的民间民俗。

中国民间艺人
一天，我慕名来到广西藤县博物馆参观。博物馆的前身是1979年建成的李镇亚会议厅，1986年改建为共和国民族艺术博物馆并对外开放。馆内共存有中国最有名的艺术家以及着名诗人创作过的民族艺术专注，以及所收藏的数多种中国民间艺人作品。被誉为中国着名艺术博物馆之一。现在我中国民间艺术网站主要弘扬中华民族优秀灿烂的民间艺术遗产，保护中国民间艺术文化可持续性发展，进一步挖掘、整理、传承、研究中国民间艺术，尤其是濒临失传的民族古歌、古舞、古乐艺术等。
中国民间影视艺术
在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不仅实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。

中国民间舞蹈艺术
民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。
舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。运用道具进行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。

中国民间戏曲艺术
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

中国民间T台
“T”型台上身着古装的靓丽时装秀模特，激情四溢的流行歌手组合成了一幅古朴、神秘、生动的新场景。一个前卫现代的时尚风标，一道独特别致的风景线，呈现在了现代人民面前。每一次演出都会重新诠释了中国古典服饰之华美与古装艺术文化内涵。

中国民间建筑园林
中国园林建筑艺术是世界文化中最具特色的，它与中国传统文化的其他门类一起发展，是中国传统文化的重要组成部分。它经历了一个长达两千多年的历史发展过程，有着极为丰富的文学、美学内涵。其发展大致可分成三个时期即：先秦及秦汉时期的“自然时期”，此时期是从“囿”到“苑”的发展时期，其特点是占地宽广、工程浩大、人工设施增加；唐宋时期古典园林的形成时期，由汉代开端了中国园林发展进程，经过东汉、三国、魏晋南北朝到隋代统一中国的过渡，园林发展出现了两个特点，一是在苑囿的营建中注意了游乐和赏景的作用；二是绘画技术发展与造园艺术的发展互相促进。形成时期突出的成就就是造园和文学、绘画的结合。明清时期是中国古典园林的全盛时期，至此中国园林建筑艺术已具备了功能全，形式多及艺术化三个特点。

中国民间家俱
中国民间家俱是中国文化的重要组成部分，是一部“木头构创的绚丽诗篇”,其历史悠久，自成体系，具有强烈的民族特点风格和中国特点。中国古代家俱发展到唐代时，随着垂足坐生话方式的流行、椅、凳家俱发展起来到宋代高型家俱定型，室内陈设束、椅、几、案，工艺技术日臻成熟。明清两代是中国传统家俱的黄金时期；不仅千纹万华的漆饰家俱发展到了前所未有的历史高峰，而且产生了中国古代家俱史上成熟显赫的明式家俱和丰富卓越的清式家俱。明清家具都以高级硬木为主要用材，抛弃了几千年来中国传统家俱一贯采用漆饰加工的制作方法，以木材自身的高雅材质，天然纹理和光润色泽，使家俱产生了--种崭新的意韵，品质和独特的审美价值，并运用精湛无比的工艺，使家俱的构造实现了科学与世术的完美结合，从而在世界家俱史上树起了一座光熠烁目的丰碑。

中国民间服饰
中国民族服饰种类繁多，色彩纷呈，是民族传统文化和审美意识的具体体现，在漫长的历史发展过程中，生活在不同地区的不同民族，创造和形成了各自不同的服饰习俗，在民族民俗构成中占有重要地位。民族服饰集中体现着民族文化，是区别一个民族的重要外部特征之一。

8. 兴化民歌民俗民间艺术民间艺术家有哪些

民间艺术的话，一些明星的舞蹈和一些三哥都处于民间的艺术。

9. 湖北省有哪些书画名家

魏瑀 周绍华 郝邦俊 张尚国 顾绍骅 陈淳 何耀林 亚力 钟绵鼎 李广南 鲁志敏 邓传林 王子雄 夏奇星

10. 武汉书画名家有哪些

武汉书画名家有，唐小禾，黄德琳，徐志成，刘红权，刘仲杰等。

1，唐小禾

唐小禾，湖北省武汉市人， 祖籍湖北武昌，生于四川省江津县德感坝。 着名画家。擅长油画、壁画。

曾任中国文学艺术界联合会全国委员会委员、湖北省文学艺术界联合会主席、名誉主席、湖北美术学院院长、湖北省美术院副院长；现任湖北省美术家协会主席、中国美术家协会壁画艺术委员会主任。

2，黄德琳

黄德琳，笔名师竹，男，汉族，1947年12月生于武汉，湖北黄陂人。曾为中国书法家协会理事，现任湖北省书法家协会副主席，东湖印社副社长，武汉市文联副主席，武汉市书法家协会常务副主席，湖北省书法篆刻展览评委，为武汉市管优秀专家，享受市政府专项津贴。

3，徐志成

徐志成(1931.12—)别名中流，湖北武汉人。擅长中国画、插图 、连环画。1950年学习于中原大学美术系，1953年学习于中南美专绘画系。

4，刘红权

刘红权，笔名，江上，生于一九六八年。籍贯湖北武汉，武汉市书协会员，湖北省书画家协会理事，武汉卓越书画院常务副院长，江上书画社社长，武汉市市委接待办画家，中国石齐艺术研究会会员。

5，刘仲杰

刘仲杰， 武汉人。擅长油画、年画。1963年毕业于湖北美术学院，后到襄樊市工作，历任舞台美术设计、市文联创联部干部，市美协主席。1984年加入中国美术家协会的老会员，曾任湖北省美术家协会副主席，襄阳市美术家协会主席。