人文艺术是什么

1. 什么叫人文艺术

具有时代性地域性的人类活动的归纳

2. 抖音年度总结人文艺术是什么意思

看到的都是一些跟人相关的视频，简单的理解可以看成是一些男生都是喜欢看一些美女的视频，女生的话都是看的一些爱豆或者是帅哥的视频，这类型的视频都是以人文艺术为主，主角都是人，所以你可以这样的理解是这个意思了！

3. 什么是人文艺术设计

人文艺术专业培养培养适应国家文博事业和上海地区文物相关行业发展需要的，具有较好的艺术修养、良好的文物基础知识和文物鉴赏能力，掌握文物鉴定、纸质类文物修复 保护和文物复制的传统方法与现代科学的新技术、新方法，能够在与文物相关的行业从事鉴赏、修复和复制等工作的高素质技能型人才。

4. 美术人文艺术属于什么是美术学吗

彼岸、木子李6级2010-03-20 人文一词的中文，最早出现在《易经》中贲卦的彖辞：“刚柔交错，天文也。文明以止，人文也。观乎天文以察时变；观乎人文以化成天下。”宋程颐《伊川易传》卷二释作：“天文，天之理也；人文，人之道也。天文，谓日月星辰之错列，寒暑阴阳之代变，观其运行，以察四时之速改也。人文，人理之伦序，观人文以教化天下，天下成其礼俗，乃圣人用贲之道也。”人文原来是指人的各种传统属性。
广义的讲人文就是人类自己创造出来的文化，自然就是原始的、天然的。我国《辞海》称：“人文指人类社会的各种文化现象”。
到了近代，人文这个词被用来翻译Humanism，人文主义，这个词是欧洲文艺复兴时代一些知识分子，在超越和反对中世纪欧洲宗教传统的过程中，把希腊、罗马的古典文化作为一种依归，用这种办法来回皈世俗的人文传统。这些人就被称为“人文学者”，后来人文学者所做的学问就变成了“人文主义”，到19世纪的欧洲又有所谓的人文学科，20世纪英美的大学里面也开始出现所谓的人文学科。人文学科的意思不是说人文的东西用一种科学的理论来解释，而是说对于人的各面的一种求知、对于人的知识的一种探讨。
人文思考从根基处说是一种对存在的抽象玄思。实际上，Humanity（“人文”——在中国并没有词源学基础），Humanity，它的根本性观念是从人类的角度来思考人（Human beings considered as a group; the human race），思考人的存在根基，由此才会有下述超越性问题：人的本性、人的本源、人和大自然的关系、人和神的关系、人和人的关系。因为它把人作为类来思考，所以我们说它的思考是超越具体人伦事功，超越有限存在的。从这个角度来讲，“人文”一词的根源古希腊和罗马（Humanity在西方也可以解释为The languages and literatures of ancient Greece and Rome; the classics），它是以古希腊思想及其方式为根基的。
就是以社会科学知识为主要内容，面向爱好社会科学的读者为对象的杂志 补充： 这些都不是，应该是你说的美术学。

5. 人文艺术系 学什么的

人文艺术系一般有几个专业（方向）

一、公共事业管理（羌藏文化保护与开发、旅游与酒店管理、艺术商业、文化产业经济）专业
培养能够在文化艺术机构、旅游公司等企事业单位从事策划与管理工作的具有现代管理理念的新型应 用型高级管理人才。羌藏文化保护与开发方向强调对于羌藏特别是羌族文化的研究，建构羌藏文化管理与推广所需的综合素质。艺术商业与文化产业经济通过艺术学与经济学有机的结合，把握艺术市场以及文化产业经济领域的运作规律，训练灵活丰富的市场运作能力。

二、文物保护技术（文物与材料修复、珠宝鉴定与营销）专业
培养对文物有鉴定能力，能够对文物材料进行分析并进一步修复和复制的高级文物保护应用型人才。文物与材料修复侧重文物鉴定与修复的基础训练，强调理论修养和职业培训，塑造文物系统的专业人才。珠宝鉴定与营销则强调对于珠宝的专项鉴定以及市场管理的训练，实现珠宝学和营销学的有机结合。

三、 戏剧影视文学（戏剧影视文学、影视编剧）专业
培养能够从事戏剧影视编剧、戏剧影视批评、文艺新闻采编、广告创意策划等方面的高级管理和开发型人才。戏剧影视文学强调文学基础和多元发展，影视编剧则强调专业化与对口培养。

四、应用英语（艺术翻译）专业
针对当下艺术市场国际化蓬勃发展的局面，满足艺术国际化交流与宣传的需要，培养具备艺术和西方文化修养，熟悉各类艺术专用英语表达，能对国内外艺术翻译介绍，在各新闻媒体机构、艺术团队、外资企业及高校外事部门等单位工作的应用型高级翻译人才。

6. 人文与艺术指的是什么

人文与艺术是具有时代性地域性的人类活动的归纳，包含了社会因素和文化因素。

社会因素包括历史因素和人文因素两大类。历史因素中有时代因素，民族因素、地域因素，这些因素比较稳定，不是经常变化的。人文因素是社会因素中最活跃的也是经常变化的因素。人文因素包括人的习俗性格、宗教信仰、文化素养、审美观念等。

凡属于意识形态方面的、非物质技术方面内容的、都属于文化因素范畴。如制度（如礼制）、宗族、还有艺术方面的小说、诗歌、绘画、音乐、戏曲、雕刻、装饰、装修、服饰、图案等都属于文化范畴。以建筑类别来说，则多着重在制度、习俗、审美观以及艺术处理等方面。

人文条件的内容很多，其中最重要的有两项，一是性格特征，另一是文化特征。如果说，当地人民在一定历史条件下形成的本地共同性格特征已经认真地总结出来，同时它的共同文化特征也已经总结出来，那么说，本地区的人文条件基本成熟了，这就为创造本地区的建筑风格奠定了人文基础。

(6)人文艺术是什么扩展阅读：

人文一词的中文，最早出现在《易经》中贲卦的彖辞：“刚柔交错，天文也。文明以止，人文也。观乎天文以察时变；观乎人文以化成天下。”宋程颐《伊川易传》卷二释作：“天文，天之理也；人文，人之道也。天文，谓日月星辰之错列，寒暑阴阳之代变，观其运行，以察四时之速改也。

人文，人理之伦序，观人文以教化天下，天下成其礼俗，乃圣人用贲之道也。”人文原来是指人的各种传统属性。 广义的讲人文就是人类自己创造出来的文化，自然就是原始的、天然的。我国《辞海》称：“人文指人类社会的各种文化现象”。

到了近代，人文这个词被用来翻译humanism，人文主义，这个词是欧洲文艺复兴时代一些知识分子，在超越和反对中世纪欧洲宗教传统的过程中，把希腊、罗马的古典文化作为一种依归，用这种办法来回皈世俗的人文传统。

这些人就被称为“人文学者”，后来人文学者所做的学问就变成了“人文主义”，到19世纪的欧洲又有所谓的人文学科，20世纪英美的大学里面也开始出现所谓的人文学科。

人文学科的意思不是说人文的东西用一种科学的理论来解释，而是说对于人的各面的一种求知、对于人的知识的一种探讨。 人文思考从根基处说是一种对存在的抽象玄思。

7. 什么是人文艺术

《人文艺术》是由汉语学界的人文学者、艺术家共同主编，同时邀请海内外自身学人、批评家共同参与，由贵州人民出版社出版，按照国际学术刊物发表惯例的一本杂志。

每年发行一辑，每辑刊发的内容包括：艺术、宗教、伦理、美学、历史、语言等人文学科的思想性论文和艺术作品。

《人文艺术》共有五个栏目：艺术研究、艺术历程、文化评论、形上言述、学典汉译。强调艺术研究的人文性和历史性，倡导以人文价值关怀为指向，对中国当代艺术的个别形态及整体现象作严谨的学术探索，阐明艺术所置身的广阔文化背景，促成艺术节与学术界在思想层和精神层上的交通。

(7)人文艺术是什么扩展阅读：

《人文艺术》主编：查常平，笔名西美正。1966年生于重庆市。中国中日关系史学会会员，中华美学学会会员。

五个栏目的内容及意义：

“艺术研究”：着重刊登以当代人文学术思想为参照探究艺术的人文性的纯粹学术论文。

“艺术历程”：为艺术家内在人文精神的表达，因而发表个别艺术形态艺术家的作品、札记、随想。

“文化评论”：把艺术的人文性探究根植于古今中外的文化传统，对其中的文化思潮、文化学典及文化人展开深度的非意识形态化、非情绪化的评论。

“形上言述”：阐发作为当代人文学术根基的形上之必要。

8. 人文艺术的重要性

在人的素质中，艺术修养不可缺少。艺术不像语言和知识那样，需要经过翻译和说教才能为人们接受和感悟，它直接影响人的情绪、精神和生命状态。提高审美素质艺术修养是衡量一个人审美素质高低的重要因素。艺术修养的规定将直接影响个体人格素质与生存质量的高低。一个有较高艺术修养的人，能够主动的、充分地使其感性、情感和理智得到协调共处，使其心理结构的各个方面得到较好的发展。通过学习和修养，把书本上的知识变成自己的经验，增强文化艺术素养，开拓创新思维、强化自主创新能力，更好的用自己眼睛看待对象、直接做出判断，通过对个别事物的了解，从而洞察、了解事物的本质，尤其在处理突发事件时，即时地做出决断和处理。
人文和艺术有很好的包容性，融合与交流是艺术文化形成之基石，我是一名教师，我们要传承文化艺术的优点，对各种知识兼容并蓄，融会升华，提高专业技术能力，更好地运用到工作中。人是有资质区别的，也各有优秀的潜质，而文化艺术修养是最能激发人的潜质的。我需要艺术资养、精神也需要艺术丰富，我只有不断加强文化艺术修养，提高自己审美、言谈能力，丰富自己的艺术底蕴，才能提升自己的创造力，适应时代的要求。

9. 人文艺术视频是什么意思

摘要 人文艺术视频所指大多是文学、历史、哲学、艺术等四个方面类的视频。

10. 生活艺术跟人文艺术的相似与区别是什么

艺术与生活

当我们与今天的优秀绘画作品相遇，相识和相知，我们似乎在画家们的引导下站在了自己的生活对面，从感性到理性，由表层及里层，由外及内，由浅而及深地眷顾和抚摸了自己正在经历的生活。

在生活中，我们想要开启自己的艺术创造，就得培养自己对周围事物的关注，在关注中培养自己对对象的观察，在观察中有所发现，再由发现引发自己个人的思想与情感的联系；在近距离的可视的现实环境中与想象的空间翱翔，在三维与平面中有机转换，在运动与静止间探索追寻美之所在，美之所存。所以，生活是艺术的载体。

在绘画艺术中，更多的时候，灌注了我们情感与语言的表达。这一过程看似简单却又复杂多变。当我们面对一个对象，首先我们要感知认识它，了解它，然后才是接受。这一过程，是情感由感性到理性的碰撞，产生个人的艺术认识与风格。所以，个人的艺术修养也来源于生活。

绘画，作为一门用形与色塑造艺术形象的艺术，可以追溯到远古的原始社会。原始社会中，原始人类对自然界的一切事物充满了好奇以及有了原始的思考。他们对生活中的事，物的有了原始的记忆与想象，于是便产生了描述生活的冲动。那么，这一过程，应该可说是对生活某些细节的形象进行模仿。在模仿中，人类对自然自身有了从感性到理性的逐步深化的发现，这些发现使人类对形与式的感知从生理走向心理，渐次进入了审美层。于是人类绘画就这样开始产生了。可以说，在绘画中，是模仿给人类带来了对绘画、对自然与人生的发现。

有了发现，自然就要有创造。我们并不需要关心画些什么，甚至最后的画面是什么都不重要。重要的是我们要有对艺术的思考和对艺术的表现过程。以及在于我们所体验的所传达的情绪与精神状态。就是说，艺术真正的特征，是“发现与创造”。而绘画艺术所体现的，也是描绘和表现艺术家的情感与思想，传达出艺术家对自然、社会与人生的观点和看法。

现实生活亦然。绘画，仅仅是我们的表达方式的一种。在现实生活中，要表达我们情感与思想，还可通过文字（如诗歌），音乐等表达方式。生活中，不是处处都有阳光、鲜花、掌声，而是充斥着各种各样的不满与挫败。我们在享受生活的美好的同时，同样要面对生活种种的不如意。要表达不同或同一喜乐、哀怨、憎恶等等等等，不同的人会有不同的表达方式。而绘画，不仅是从视觉上，还从心灵上给予人们无与伦比的摇撼与震鸣。

有时候，或者说更多的时候，一些转眼即逝的东西，往往令我们难以忘却。一种记忆，一种情愫，往往能勾起人们强烈的想表述的、想挽留的欲望。这一瞬间的感觉，很大程度上，予以人慰藉与皈依。生活中，人们都在寻求一些心灵上的归属感，需要一些叫永恒的东西。然而，在灵魂的高原，一些游走、抽离的东西常迷惑着困扰着我们，我们无所适从。当我们遭遇失去的时候，是我们最脆弱的时候，把握不住意味着我们不能再拥有，便会处于虚无的幻想之中。离现实愈远，我们就迷失。这是痛苦的。这样的人或许需要我们的同情，而且，现实中，生活给予我们的永恒却又显得吝啬。

在塞尚看来，人类绘画中的那种永恒的东西，是能表现物体本质的那种画面结构。

传统绘画中的画面结构，可以说是画家在摹仿论和再现论的观点指导和影响下，运用写实手段无意营造出来的，通过借助具象的形象塑造来体现特征，少不了对形体的结构。具有某种程式的意味。而现代绘画中，画面结构却是用半具象、半抽象或全抽象的表现形式有意构造的。物体的形，在画家眼内，只是画面上的一个符号。或者说一个语言，一个语言中某一个心理活动。一个点，线，面，笔触，或肌理都是组成画面结构的要素。正是如此，使现代绘画的艺术特征十分显露、明确，很自由，且极富个性。

又说生活，许多的人都在追求着个性。有追求过程中，有人堕落了，有人大步向前。而前者对个性的理解却很浅薄，以为个性就是所谓的与众不同，享乐主义。而真正的个性，是学会思考，学会自主，学会创新；是及人所及，及人所不能及。这样的人才是有个性的，才是出众的，才是众人眼内的闪光点。而人缺乏思考的时候，往往是没有冷静下来；而人不能自主的时候，通常是存在着某种惰性，某种依赖；而人不会创新，那证明是他自己固步自封，或者说，他胆子太小了。显而易见，真正的个性是向上的，是值得我们崇尚的。而刻意向人披露的“个性”，那不叫个性，那叫无能。

追求艺术个性与做人的道理是一样的，两者是共通的。个人的艺术修养直接关系到个人的艺术个性。在生活上有所思考，有所为地面向艺术，才能真正的体现艺术风格和魅力。