1. 在艺术方面天赋是否胜过于努力
我们经常能看到一些超写实的作品,外行人一看一般都会惊呼,“哇靠,太厉害了”,“这人真是天才”。
其实不然,造型准确并不会被认为是艺术天赋,而是执行力强的体现,这种人往往做什么都不会差。因为这东西是有一套机械性的方法的,只要理解能力不错,按照方法去训练,基本画个几年都可以有这种水平。之说以被认为厉害,是因为这套东西不容易被坚持,因为多数人心浮气躁,能静下心来画个一天半天已经是一种很强的能力了。
真正的天赋是什么?
无论是音乐,美术,还是文学。努力都可以让人达到中上水平,而天花板就需要天赋来突破。
绘画这种东西不好在文章讲清楚,我用文学来举例子;我读《围城》时看到这样一句话“忠厚老实人的恶毒,像饭里的砂砾或者出骨鱼片里未净的刺,会给人一种不期而遇伤痛。”当时我就抄到了笔记本上,实在太惊艳了。人人几乎都被鱼刺卡过,但有多少人能用出这样的比喻?大部分作家都能写出围城里的逻辑,可谁又能一段文字就体现出声光嗅影?
这,就是天赋。
绘画的天赋体现在哪里?
无论是哪种绘画(国画,油画,版画等等),技巧都是有限的。也是大部分人静下心来努力都可以学到手的,为什么那些国画大家如黄永玉,黄宾虹,齐白石如此令人佩服。
其实你随便找一个国美的研究生去临摹他们的作品,几乎都可以达到以假乱真的地步。可是有几个人能有他们的感悟呢?谁能画出下面这些有趣的作品?应该没有人能做到吧。
2. 有艺术细胞的人都是怎样的性格
一、每个人都与众不同,但如果仔细观察那些搞艺术的人,会一致认同有艺术细胞的人其实是一类人的分支,也是可以用某种方法研究和分类的。
1.搞艺术的人思维不一样
事实上,搞艺术的人和大部分人接受的教育和价值观是不一样的,正因为如此无法理解搞艺术的人的做法或跟上思路。搞艺术的人的大脑和正常人的运转不太一样,因为思考的细节和一般人大不相同。
2.搞艺术的人把作品视作自己的孩子
如果想近距离接触一位搞艺术的人,重要的是,找到欣赏作品的方法。假如理解起来有困难,请教的话,会跟你解释(不要争论解释否合理)。
3.搞艺术的人热恋的时候是没有理智的
搞艺术的人通常看起来像在地球上滑行,但当陷入爱情时,实际上他们是在翱翔的。确保为了表达爱意会用自己的方式做出任何事,当然,如果结局不是计划的那样,最好别在场,因为会很快陷入深深的绝望之中。
4.搞艺术的人通过代码表达感受
提到感受,搞艺术的人更倾向于运用除了口头表达之外的一切方式来表达感受。如果把一件艺术品献给大家,花很多时间陪伴,或是用无法完全理解的意味深长的表情看着,要知道只是想表明是有意义的存在。
5.艺术的人不期望被理解——实际上,不喜欢被理解
这是搞艺术的人身上众多恼人的毛病之一。活在自己的世界里,喜欢活在那个世界里,所以,不要想着赶走,把搞艺术的人放进现实世界里,因为没有搞艺术的人喜欢这样。
6.搞艺术的人适应能力不行
如果把搞艺术的人从原来的环境中赶出来,别指望能融入进去。运气好的话,会碰到交际达人(搞艺术的人中有一小类人会是这样),不过几率很小。
7.搞艺术的人有独到看待时间流逝的方式
这是每个搞艺术的人都具备的显着特点。在一个地方一坐就是几个小时,但表现的好像只来了几分钟,但是,如果恰巧发现他们心情不好,是没法让搞艺术的人坐在那儿哪怕一分钟,因为感觉度日如年。
8.搞艺术的人性格是冲突的
没法弄懂搞艺术的人,因为“搞艺术的人可以同时表现得既内向又外向“。性格的呈现完全取决于所处的阶段。当没有灵感时,会感到一无是处,展现出性格极内向的一面。然而,当对人生所处的阶段感到满意的时候,会表现得像个极度外向的人。
9.搞艺术的人认为自己的作品要么一无是处要么举世无双
别人看待的作品的态度和搞艺术的人们毫不相干,如果不喜欢自己的作品,搞艺术的人很有可能会毁了或扔进垃圾桶。相反,如果认为自己的作品是优秀的,会希望作品受到赞誉和珍惜,被当做举世无双的。
10.搞艺术的人从来不把规定当回事
和一些艺术气息浓郁的朋友为伍的话,想不找些麻烦似乎是不可能的。
11.搞艺术的人通常是享乐主义者
搞艺术的人对待食物、酒精和坏习惯是不加节制的,会告诉各种各样的理由,有些人认为这样才是自由,才能带来灵感,不过这是想寻求一种解脱,特别是在有抑郁倾向的时候。
12.搞艺术的人很有魅力
身上总散发着某种特别的吸引力。所以,是否在奇怪(为什么会被一个神秘的摄影师所吸引),一位沉思的音乐家或是一位古怪的画家,要知道想明白其中原因是很困难的。
13.搞艺术的人害怕被遗忘或忽视
只要看一眼艺术家的眼睛,创作的每一个作品都应在世界上留下痕迹。搞艺术的人大部分人是自私的,因为渴望通过自己的作品得到永生。因而,通常最大的恐惧就是作品被遗忘。
14.搞艺术的人的打扮总是鹤立鸡群
搞艺术的人喜欢招来很多眼光。一部分是因魅力或是光环,或者随便喜欢怎么叫,但是一部分是因为故意这么做的。搞艺术的人喜欢鹤立鸡群,时常通过服饰打扮来达到效果。
15.搞艺术的人需要被爱
无论假装多么自信和勇敢,搞艺术的人也会有不安全感。需要有人呵护,需要被爱和欣赏,需要人推动和鼓励创造伟大的作品。搞艺术的人为创造一个更加美好的家园做出了贡献。
搞艺术的人会很难相处或理解,不过光凭一点耐心是不可能弄懂的。
二、有艺术细胞的意思是形容具有艺术修养和艺术天赋。是一种比较夸张且风趣的形容手法。
例如有位幼儿园小朋友精彩地演唱了一首歌,这时就可以夸赞说:这孩子真有艺术细胞!就是指孩子有艺术天赋。
三、艺术与艺术细胞
艺术的种类很多,表现在各个方面,如语言类的有:朗诵、唱歌、播音;表演类的有:舞蹈、影视;文字类的有:写作、书法等等。可以说只要是世界上能给人们带来美感、能用美好的形式表现出来的都可以称为艺术,而所有这些都是所谓的艺术细胞的表现形式。艺术是艺术细胞的表现形式,艺术细胞是艺术的本质,要想提高艺术修养,就要从挖掘、发现、培养艺术细胞开始。
3. 学习美术天赋的重要性大不大
个人认为不大,只要认真的画,每个人都能画出好看的画,有天赋的人,不认真怎么也画不好的,如果两种人都很认真,那有天赋的人会占优势,但没有天赋的人也能通过画画熏陶自己。画画是很有趣的,谁都可以画,又不是要靠画画养家糊口,天赋无所谓的。
4. 男女艺术天赋有无差异
曾看过卢梭一句话:女人,一般来说,是不爱任何艺术的,她们没有任何专门的知识,她们也不具备任何天赋。对此,我报不同见解。卢梭话的意思是说女性受学识所限无法拥有艺术的天赋。但他忽略的一点,女性的身体本身就是上天赐予他的天赋,我们看现存的人体雕塑形象,最早出现的都是女子,最常见的就是存在于各个地区的地母神像,虽然这些对生殖器官进行夸大的雕像无法符合我们现代人的审美观点,但通过她们我们看到的是艺术的开启是对女性自身的迷恋。
“女性受学识所限无法拥有艺术的天赋”,我们要反思为什么女性会有这种局限。早在古希腊时代,男女就分别受到不同的教育,女性只在家里随母亲学习和家务劳动有关的女红,而男子在男性导师的指导下学习各种知识。
女子的性格特点导致她们不喜争斗,处理好琐事反而是他们所钟爱的,即便是在母系社会时期,形成的也是以女性为中心的社会而不是“女性统治”,进学堂、入私塾并不是她们想要拥有的,享受人伦才是至爱。
荷马时期以来,希腊社会对人体艺术的欣赏有一个转变的过程,即由欣赏男人体转向欣赏女人体和另类裸体。官方美术中的男人体和民间美术迥异。古风时期,埃及石雕术的纪念性结合了希腊神人同形同性的观念和英雄主义,创造出希腊式的理想化的男人体,并作为男性美德和城邦荣誉及希腊精神的化身。这种理想主义和英雄主义的融合,在古典盛期发展出崇高风格,同性恋英雄的雕像把个人情感和公民理想结合在一起。激烈的动态突破了埃及雕像中的平板法则,坚毅的表情和饱满的肌肉,使古典时期的雅典雕塑达到内容和形式的统一。这种大写的男人体是古典盛期希腊公民自信的象征。古典晚期到希腊化时期男人体的比例变得修长,被塑造成疲惫、疑惑和伤感的青年形象,崇高风格向优雅风格转向,男人体雕像浸透着女像的温柔气质。希腊式的比例和理想的人体已经失效,现实主义占据上风。只有在马其顿王朝的艺术里还保留了有力的男人体形象。在建筑绘画中古希腊的男人体也经历了类似的风格转向,但涉及更多日常形象。
古希腊民间美术中的男人体是缺乏英雄气概的,他更像大女神可爱的儿子。制作赤陶原本是女神崇拜时期的神圣劳作,在古希腊的历史时期它仍保留了以女像为主的特点。古典时期民间美术受到官方艺术的影响,赤陶尺寸大型化,男像雕刻英雄化,出现美少年裸体被劫的主题。希腊化时期的陶灯雕刻常见情爱主题,但很少表现男像。镀金木雕在希腊化时期出现青年裸像,把马其顿的领袖亚历山大神化,塑造成希腊式的男人体。小铜像中有更多的男人体,也经历了从板滞到自由的风格变化。荷马时期打斗的英雄象是在舞蹈,几何化的人形加重了这种荒谬感。古风晚期到古典时期小铜像加强了动势,身体比例接近大型雕刻的要求;表现出自然主义的倾向;借用了在大型雕刻中的攻击姿势;运动员雕像也摆脱了古风早期的僵化感,多种运动形态得以表达。古典晚期到希腊化时期,男人体不局限于希腊公民和奥林匹亚官方神祗,古典时期的庄严感不复存在。古风晚期到古典时期的宝石雕刻,塑造了裸体的武士和劫持者的形象,希腊化时期裸体的青年更加色情化。珠宝首饰中男人体的比重很小,古典晚期出现被神鹰劫持的美少年裸像。货币浮雕较其他小雕刻有更多的男人体。奥林匹亚官方政治以男性裸体为象征,代表了多利亚和亚该亚希腊人的民族精神;同时,和伊奥尼亚文化有关的、女神形象及象征反映出和前希腊文化的联系。古风晚期亚该亚铸币上出现希腊男神和英雄 、马其顿和萨索斯铸币上表现了萨提尔。古典时期刻有男人体的希腊铸币分布在希腊大陆、爱琴海诸岛、南意大利和西西里,体现了官方奥林匹亚的英雄崇拜;北希腊铸币出现较多的男人体,寓意着和宙斯崇拜的联系;在多利亚势力较强的西西里,抢婚主题被延续;在爱琴海地区有更多的萨提尔形象,表现出和民间宗教的联系。希腊化时期的铸币只有少量的男人体,在爱琴海诸岛中尤其少见。可见,在希腊男权势力薄弱的时期,奥林匹亚主神和希腊英雄形象在铸币雕刻中明显减少。荷马时期瓶画中的男人体是剪影式的小尸体。到公元前7世纪,对男人体的描绘增多;斯巴达酒杯画充满了战斗的激情;科林斯瓶画突破了单一的战斗主题;古风末期,阿提卡的红绘风格刻画了多种形象:奥林匹亚天神、英雄、运动员、武士、男孩、少年,包括敌方的孩子,工匠、敌人,都是裸体表现的。在英雄题材中,只有忒修斯属于伊奥尼亚人的系统,其余的都属于希腊人的范畴。和大量表现女人劳动不同,极少的画面和男人劳动有关。希腊化时期伊奥尼亚系统的彼奥提亚瓶画代替了阿提卡的红绘式,人物缺少透视缩短和空间变化,人体的比例和结构也迥异于理想化的希腊风格,边缘神的形象增多;在其他希腊地区,瓶画中的色情成分增加,光屁股的小爱神、裸体的阿多尼斯,反映出维纳斯裸像趣味的泛化。
古希腊大型雕刻中的女人体,经历了从鞭挞到欣赏、从端庄到色情的转变。古风时期女像以着衣为主。古典时期被社会伦理所不齿的女性常被露乳表现。古典晚期到希腊化时期,被打击的女性形象减少,女神成了爱情的对象,以维纳斯为代表。维纳斯是古希腊大型雕刻中第一位被描绘为全裸体的女神。人们最初是以象征和精神欣赏的方式来赞美女神的。古典晚期到希腊化时期,维纳斯裸像经历了立正、稍息、起步、下蹲的过程;由着衣、半裸到全裸的变化。随着民间赞助增多,东方趣味的影响,希腊人的审美观由对健美男人体的赞美转向对肉感女裸的迷恋,这种女像结合了现实主义的激情,精神性趋于消失而情欲占了上风。壁画中的女人体也经历了由着衣到裸体、由娇羞到纵情的过程。古典晚期到希腊化时期,壁画多涉及“英雄救美”、“抢亲”、和“艳情”题材。到罗马时期情爱的主题渗透了色情的内容,直接描绘男女交媾。古希腊的民间美术中有更多的女性裸像。小陶塑继续了石器时代、农耕时代和城市文明中的捏塑艺术与尊重女性的传统,以象征的手法概括出女神的体貌特征。在爱琴文明时期的克里特,欢乐的性抵消了人性中的侵略性,但印章上对性的描写则是含蓄的。亚该亚希腊人的迈锡尼时代,捏陶表现了床上的夫妻,男女比例趋于一致,男性原则上升。古风时期西西里陶塑《哺乳的女神》,联系着民间的女神崇拜。古典时期,乳房和阴部饱满的阿提卡女像,预告了色情维纳斯的到来。希腊化和罗马陶灯浮雕充满了情欲的色彩,甚至有虐恋的形象。古希腊的小雕像表现了女神崇拜和向赫拉献祭赛跑的主题;希腊化时期的维纳斯的沐浴像显然受到大型雕刻趣味的影响。金属装饰有较多的裸女像。古典时期的武器雕刻上,女人被动的露体和希腊英雄豪迈的裸体形成反差。古风晚期到古典时期铜镜装饰遵循了官方艺术中不表现女体的常规,雅典式的着衣女性代替了古风早期赤裸的女体。希腊化时期上流社会的享乐情趣通过铜镜装饰再次体现,异化的女体暗示了情色的主题。米诺斯时代的宝石印章,用裸体的大母神和小男神的握手来暗示圣婚。迈锡尼时期,打斗场面代替了圣婚的主题,女性形象缺失。由于受多利亚入侵的影响,荷马时期的宝石印章没有保存下来。从古风到罗马时期,宝石雕刻中的女人体表现为被抢的、次要的、被观望的、欲望化的对象。罗马时期和维纳斯有关的造型艺术都增添了艳情的含义。珠宝首饰方面,迈锡尼时期描绘了有女神在场的礼拜场面。古典晚期北希腊宝石王冠改造了米诺印章中的圣婚主题,使男女比例一致。古风晚期到希腊化时期,希腊铸币上的女人体充当了抢婚和交媾的对象,如萨提尔抢劫山林女神和宙斯抢劫欧罗巴,女人性感的乳房和圆润的身体被突显出来,甚至还影响到对尼刻的塑造。瓶画中异常的女性常被裸体表现,她们因违反社会伦理而遭受谴责。古风时期,被刺杀的伊斯美涅、被劫的科罗尼、狂舞的酒神女祭司、取乐的妓女,在激烈的动态中露出部分身体。古典时期,包括陶纺锤和造型花瓶在内有更多裸女形象:除了酒神狂女和妓女外,还有卡珊德拉、复仇女神、海神女儿、维纳斯、求子的女人和沐浴少女。希腊化和罗马时期的瓶绘中,女性原则的上升使裸女成了城市的象征;同时,性感的维纳斯和妓女像增多,异性恋的自由爱情与色情主题混合,酒神题材更加色情化。
古典晚期到希腊化时期,希腊艺术中日益增多的女人体,也受到异域传统的影响。亚历山大的东征使古埃及和印度都并入希腊版图,它们的艺术中都有女裸的成分。古埃及新王国宗教改革时期的舞女像和少女像习惯上都采用裸体,世俗的题材和现实主义的手法,是希腊化时期亚历山大里亚艺术中裸女像的源头。古代印度遭受过和希腊地区同样的希腊人的入侵,其裸女形象也经历了相似的转变。在达罗比荼文明中,陶塑和印章以象征和暗示的手法表现了女神创造生命,对应了爱琴文明米诺斯印章中的圣婚图样。雅利安入侵后,毁灭了以前的文明,发展出以种姓制度为基础的吠陀文化,神庙雕刻流行性爱舞蹈的主题,和前希腊的含蓄风格大相径庭。亚历山大东征时印度的药叉女形象对希腊化时期的裸女趣味产生了重大影响,庙宇外墙上的爱侣像也助长了希腊化及罗马时期色情艺术的泛滥。对女性裸体的欲望化处理和游牧民族带来的男权崇拜和男性心理直接有关。母神小塑像完成的是一个观念,代表的是神圣的信仰,而官方艺术中的维纳斯裸像是情欲的象征,表明了公民社会对女性的肉体渴望,她的情欲特质在民间的妓女瓶画中被充分展现。前希腊的传统无法恢复,被异化被俗化的女神表明已进入一个色情维纳斯而非精神维纳斯的时代,这是被希腊意识改造的伊奥尼亚原则变异的结果。
希腊化时期,除了男像雕刻中的女性气质和维纳斯裸像的流行外,另类裸体的形象也值得关注,在这个时期的官方美术和民间美术中都有所表现。大城市雕刻的世俗化,使风俗题材和普通人的形象成了表现对象。多元文化和地方风格促进了另类裸体的产生,两性神、乞妇、孩子、敌人、异族、畸形人,也挤身雕刻和绘画。昔克翁马赛克绘画和小雕刻中的黑人与畸形人,虽然缺少希腊式的比例和结构,但更有生气。彼奥提亚的瓶绘以幽默法表现了地方神和英雄。这些在雅典以外出现的作品都反映了希腊化时期的民族融合及古典审美观的转向:标准化的、集权式的、奥林匹亚官方的理想主义被废弃,多元的、民主化的地方色彩增强。另类裸体不仅是审美观的转向,也反映了整个社会政治和文化生活的改变,民间伊奥尼亚文化和前希腊的女性原则在希腊化时期得到加强。
5. 艺术特质是什么意思
就是有艺术方面的悟性,艺术感觉,艺术的理解能力,总之,就是艺术天赋。
生活中常常有人说:“这个人,心真灵,手真巧”,“这孩子就是画画的料”等等。
6. 父母应该怎么做,才能激发孩子与生俱来的艺术天赋
孩子与生俱来就带有艺术天赋,不管是绘画,音乐还是舞蹈,他们自带艺术“接收器”,之前周杰伦在个人社交平台上晒出一张照片,带着女儿看画展,小姑娘保证狗狗认认真真的观赏画作,艺术气息满满。
很多人都知道周杰伦在音乐上的才能,爱打篮球,但是却不太了解他在绘画上也很有创造力,为了庆祝范特西十周年,他特地画了一组画作来庆祝。曾经有采访他说对女儿的要求是做什么都可以,但其中必须要有绘画。
那么绘画对于孩子来说真的有这么重要吗?因为绘画不仅是一种爱好,更是将想象力具象化的过程,在这个过程中孩子能够体会到成就感和幸福感。
学画画不一定要变成谋生手段,但可以成为情绪发泄的一个渠道,更是情感表达的一个窗口。让孩子学习绘画能够提高他们的审美和分析能力,让孩子观察力和专注力更上一层楼。
4-6岁幼儿期,家长可以开始倾听孩子讲述绘画的内容,画里人物的关系,这是培养想象力的重要阶段,孩子会从实际出发形成印象,最后拓展成为幻想。
他们这个时候也愿意和家长说自己的绘画内容,尽管会词不达意甚至每次解释都会不同也没关系,家长要做的就是耐心倾听。
如果孩子绘画的内容比较单一,家长就要多带他们参加户外活动,增加与人和自然的亲近,多阅读绘本,多讲故事,这样能够丰富孩子的思维和想象,培养他们的观察能力。
这个时候可以丰富一些画笔的颜色,将画纸变成画本,收集孩子绘画的作品。
7-9岁少年期,减少孩子看电视的时间,动画形象对于孩子的绘画没有太大的意义,还可以带孩子去看画展,买画册,如果他们这个时候还是很喜欢画画家长就可以考虑给孩子报班了,接受专业的美术指导。
7. 男盆友说你没有炒菜艺术天赋是什么意思
意思是很明显,就是说你炒的菜不怎么好吃。
8. 艺术天赋的名词解释
单招
单招即单独招生,简单地说就是自主考试的意思。艺术单招是指高校自主招生进行专业课考试。
有些大学不看你的统考分数,觉得没有参考性,那么这些大学会自己设立专业考试时间、地点和考试内容,然后你需要根据这个大学的要求来参加他们的考试,取得院校要求的分数,报考高校的专业课合格才能在高考后填报该校!
校考
校考就是艺术类院校独立设立的招生考试。
设立校考的院校要去他们的考点报名考试, 一般一个考点会有几十多所院校组织校考。
拿到他们的合格证后你才有资格填报该校志愿,当然每个院校的校考时间都不同,考前要查准时间。前些年这类院校大多都不承认联考或统考成绩的,只看你的校考成绩和高考文化分。
联考、统考
联考和统考,通常是一种考试形式的两种叫法,由各个省或地区组织的统一的艺术考核,统一出题和统一阅卷。
这一项考试评定了艺术生在这一专业省内的综合成绩。各地组织的统考时间不同,题型也不同,评定方式也不同。
并且统考成绩只用于省内学校和部分省外院校。
大圈
艺考常说的大圈,一般指的是专业取得了过关证,但名次不是太好。
比如你报考的院校在全国或本省招20人,而你的名次是60名,那么你的名次就在大圈内。
小圈
小圈又称有效名次,即你的专业名次特别好,在院校的招生名额之内或者靠的比较近,都可以称之为小圈。
比如:院校招收30人你的名次是28名,那么你就在小圈内,而31-35之内的名次,客观上说都属于小圈。越靠前小圈录取的几率也就更大,有效名次内的考生只要文化课达到院校要求,都会被录取。
综合分
艺术类考生的综合分是由考生的文化课成绩和专业成绩按一定的比例合成的。
不同的院校其综合分的合作比例与合成方式也不相同,如:
专业成绩+文化成绩=综合分;
专业成绩 X50%+文化成绩 X50%=综合分;
(专业成绩*专业满分)X60+(文化成绩、文化满分)X40=综合分;
等换算方式,具体要看各院校的录取规则。按考生综合分值录取是以后艺考录取的趋势,数量也会越来越多。
9. 艺术天赋什么意思
天赋是指先天的超过于常人的能力,所以天赋是无法后天开发的,天才不是培养出来的,他们自己显现自己,如果一个人有某种天赋,通常在正常的生活环境中,会在童年时期即展现出来,设计、创造能力会直接表现在童年的游戏中,有创造天赋的儿童偏爱动手型游戏,如泥塑、积木、建造模型,不喜欢战争类游戏或者布娃娃。