1. 南京艺术学院音乐表演曲目库
摘要 《我亲爱的》
2. 德国艺术歌曲 有哪些最重要的作曲家
【巴赫】
约翰·赛巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach,
1685-1750), 德国最伟大的作曲家之一,生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。巴赫生前仅以管风琴演奏家着名,去世近百年后,其创作才得到应有的尊重。他笃信宗教,把路德派新教的众多赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音乐构思的核心,但又深受资产阶级启蒙思想的影响,这使他的宗教作品明显地突破了教会音乐的规范,具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。其创作以复调手法为主,构思严密,感情内在,富于哲理性和逻辑性,并在德国民族音乐的基础上,集十六世纪以来尼德兰、意大利和法国等国音乐之大成,是巴罗克音乐发展的顶峰。巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响,为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景,为世界古典音乐树立了丰碑,因此,巴赫被称为“西方音乐之父”。
巴赫一生作品浩如烟海,主要作品有:二百多部宗教及世俗“康塔塔”、若干部宗教《受难曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、 《创意曲集》、《古钢琴组曲》、小提琴和大提琴《无伴奏奏鸣曲》、《勃兰登堡协奏曲》六首、《乐队组曲》四首和大量管风琴曲及晚年所着《赋格的艺术》一书。
【贝多芬】
路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven,1770-1827),德国最伟大的音乐家之一。 出身于德国波恩的平民家庭,很早就显露了音乐上的才能,八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造,艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和,崇尚英雄,创作了有大量充满时代气息的优秀作品,如:交响曲《英雄》、《命运》;序曲《哀格蒙特》;钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷,没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋,晚年全聋,只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退,在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里,依然坚守“自由、平等”的政治信念,通过言论和作品,为共和理想奋臂呐喊,写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响,个性鲜明,较前人有了很大的发展。在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成,同时开辟了浪漫时期音乐的道路,对世界音乐的发展有着举足轻重的作用,被尊称为“乐圣”。
【勃拉姆斯】
约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833-1897),德国古典主义最后的作曲家,出身于汉堡的一个音乐家庭。早年曾从戈赛尔、马克逊学钢琴,一生交游颇广,尤其得到舒曼夫妇及约·阿希姆赏识与支持,是创作与演奏并重的作曲家。勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神,极少采用标题,交响作品中模仿贝多芬的气势宏大,然而笔法工细,情绪变化多端,时有牧歌气息的流露,仍带有自己特点。他的作品中有很多都是世界名曲,与巴赫,贝多芬并称德国音乐史上的“三B”。 他重视奥地利民歌,曾作有九十余首改编曲;所作形式繁多的重奏曲提高了室内乐的地位。他还作有二百余首歌曲、一批钢琴小品与主题变奏曲、协奏曲,其中以《D大调小提琴协奏曲》最为着名。 他的四部交响曲有很深的音乐造诣,但晦涩难懂,其中《第一》和《第四》最为有名。他的《匈牙利舞曲第五号》是雅俗共赏的作品。
【门德尔松】
雅克勃·路德维希·费里尔·门德尔松-巴托尔迪 (Jakob Ludwig Felir Mendelssohn-Bartholdy,1809-1847),德国作曲家,生于汉堡,12岁开始创作,17岁即完成《仲夏夜之梦序曲》,21岁起研究和整理巴赫的作品,为这位音乐之父的作品得以复生作出了最重要的贡献。27岁在莱比锡任指挥,1843年创办德国第一所音乐学院,38岁时即病故。他在短暂的一生中创作了大量的各种体裁的音乐作品,作品风格温柔舒适、优美恬静、完整严谨、极少矛盾冲突、富于诗意幻想,反映出他生活上的安定富足。他的交响曲《苏格兰》、《意大利》,序曲《芬格尔山洞》,《平静的海与幸福的航行》,《e小调小提琴协奏曲》等都是着名作品。
《仲夏夜之梦序曲》是音乐作品中最早描写神仙境界的。他还独创了“无词歌”的钢琴曲体裁,共八册四十八首,形象生动多姿,是早期标题音乐的代表。以他为中心的莱比锡乐派对十九世纪德国音乐生活产生了很大的影响。
【舒曼】
罗伯特·舒曼 (Robert Schumann,1810-1856),德国着名的音乐家,自幼显露出音乐、诗歌、戏剧等多方面的才华。先学法律,但仍孜孜不倦地学音乐,以至成为当地首屈一指的钢琴家。1830正式开始了音乐家的生涯。由于急于求成,把手指练坏,转而从事音乐创作和评论。他是浪漫主义音乐成熟时期的代表之一,生性热情敏感,并且有民主主义思想。1834年创办《新音乐杂志》,对改变当时陈腐的音乐空气,促进浪漫艺术的发展,起到重要的作用。
作有许多新颖独特的钢琴名曲如《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等,促进了浪漫主义音乐风格的发展。与妻子克拉拉的结合,一直被人传为美谈,并促使其创作热情空前高涨。1840年写了一百三十八首歌曲,被称为“歌曲文萃”。最着名的有:歌曲集《桃金娘》、《诗人之恋》、《妇人的爱情和生活》等。后又写下了四部交响曲,及《a小调钢琴协奏曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。
【瓦格纳】
理乍得·瓦格纳 (Richard Wagner,1813-1883),德国着名的作曲家、指挥家,生于莱比锡。曾入莱比锡大学学习音乐与哲学。20岁时已写过几部管弦乐。后在维尔茨堡、马格德堡、哥尼希斯堡和里加等歌剧院当指挥。1842年他的歌剧《黎恩齐》演出成功,使他当上德累斯顿皇家歌剧院指挥。他是大型管弦乐的创始者,对歌剧艺术有重大改革,首先,他建议一个歌剧作曲家要参与剧本创作,作整部歌剧的总导演;其次,他强调预先确定的和弦是歌剧艺术的基础;第三,他作品中的内核就是连续旋律的发展,利用翻来复去的旋律产生柔顺悦耳的音乐效果,乐曲内部很少出现正常的终止式。
瓦格纳探索和发展了前人对铜管乐器的研究,找到了铜管乐音响的合理基础,使萨克斯管与管风琴、小号、长号组合在一起,发出和谐的音响。他的许多作品有着威武骑士的色彩,充满了金属的辉煌。他的代表作品有歌剧《尼伯龙根的指环》、《帕西法尔》、《罗恩格林》、《纽伦堡的名歌手》等11部歌剧,9首序曲,1部交响乐,4部钢琴奏鸣曲及大量合唱曲、艺术歌曲等,并写了《艺术与革命》、《歌剧与戏剧》等几部关于歌剧改革的着作。
【理查·施特劳斯】
德国作曲家、指挥家。1864年6月11日出生于慕尼黑。五岁开始作曲,十岁前就写了《节日进行曲》和《木管小夜曲》。后入慕尼黑大学学习,中途辍学,至曼宁根乐队担任着名指挥家比罗的副指挥,后任正指挥。
在乐队里,他受第二小提琴手、音乐哲学家里特的影响,要求“以李斯特、柏辽兹及瓦格纳的作品为榜样来表达音乐”。从此,专注于交响诗的写作,作有《唐璜》、《堂·吉诃德》、《死与变形》、《英雄生涯》以及《家庭交响曲》等九部交响诗及其他管弦乐曲。1900年后专心于歌剧创作,写了《莎乐美》、《埃莱克特拉》、《玫瑰骑士》等十四部歌剧。
他的创作以色彩艳丽、形象生动、手法新颖而着称,常以音乐手段表现文学故事的内容和抽象的事物。他采用象征性的主题和变奏手法对事物进行写实性的描写,与柏辽兹的“固定乐思”和瓦格纳的“主导动机”相类似,但更为新颖和细致入微。他被视为晚期浪漫主义音乐的代表性人物。
施特劳斯还是世界上最卓越的歌剧和交响乐指挥之一,先后担任过慕尼黑歌剧院、柏林爱乐乐团、柏林皇家歌剧院、维也纳国家歌剧院等着名音乐团体的指挥,并且是瓦格纳作品的权威注释者。
1949年9月8日,施特劳斯逝世于德国的加米施-帕滕基兴(Garmisch-Partenkirchen)。
【韦伯】
德国作曲家。自幼随父母在各地旅行演出,对戏剧非常熟悉,对德奥的民间风俗也有很深的体验。十岁学钢琴,后学作曲。1813年以后,先后任布拉格歌剧院和德累斯顿交响乐团常任指挥,作风严谨仔细,从舞台调度到服装设计、灯光安置、甚至剧院经营都亲自过问。在他主持下,这两个院、团成就卓着,由此成名。
在德国歌剧发展史上,他的代表作《自由射手》是以德国民间题材,用德国歌唱剧形式写成,音乐接近德国民谣,配器充满浪漫气氛,被公认为德国第一部民族歌剧。他作的艺术歌曲平易近人,颇具民间色彩。他的钢琴作品以《邀舞》最为脍炙人口,人们已将此改编成管弦乐和芭蕾舞演出。
【梅耶贝尔】
吉亚克莫·梅耶贝尔 (Giacomo Meyerbeer,1791-1864),德国作曲家。自幼学习钢琴,十岁在柏林首次公开登台表演,成为知名的小钢琴家。后立志要创作歌剧,十四岁起学作曲。二十一岁时完成第一部歌剧。1826年后定居巴黎。五年后歌剧《恶魔罗勃》在巴黎歌剧院初演获得成功,以后成为法国大歌剧体裁的代表作曲家。
代表作有歌剧《埃及的十字军》、《北方的明星》、《非洲女》、《先知》等。《非洲女》中的咏叹调《啊! 美丽的人间天堂》,《先知》中的管弦乐选曲《加冕进行曲》流传很广。所作歌剧场面豪华,讲究演出效果。
3. 外国音乐
维也纳童声合唱团,被分成莫扎特、海顿、舒伯特、布鲁克纳这四个团,团员总人数也的确在100人左右。德文原文为 Wiener Sängerknaben,Wiener是“维也纳的”的意思,Sänger是“歌唱的”的意思,而Knaben是“男孩”的意思,因而简写为WSK
维也纳少年合唱团(Wiener SängerKnaben)是由一群身穿蓝色水手服的男孩所组成的,这项特殊的打扮也成为了他们的标记。他们以优雅而又轻盈无比的童声女高音与童声女中音,演唱 着各式各样的圣歌、圆舞曲、艺术歌曲、民歌与弥撒。 (英文名称为Vienna Boy’s Choir 英文简称VBC)
维也纳童声合唱团的节目精致、丰富和多彩。既有奥地利及欧陆传统作品,也有现代世界名家名曲;既有和美宁谧的教堂乐曲、浓馥动人的奥地利民谣、轻柔美妙的圆舞曲,还有令人捧腹的喜歌剧。优美的钢琴伴奏更为她添上动人的色彩。维也纳童声合唱团尤以演唱莫扎特及舒伯特的乐曲最为出色。 如:舒伯特脍炙人口的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《小夜曲》、 悠远唯美的苏格兰民谣《绿袖子》,悠扬婉转的《夜莺》,美妙轻快的《维也纳的气质》等
专辑:《丝路:时光漫步之旅》。
4. 欧美经典歌曲有哪些
欧美经典歌曲有:
1、Angels Stars
Eric Tuener,Tinie Tempah,Lupe Fiasco
一首节奏感很不错的rap,黑白色系的MV给人酷酷的感觉。
2、Choices(钢琴+说唱)
在小清新而又忧伤且不失节奏感的旋律下听着主人公诉说失恋的故事真是心都碎了有木有
9、Secrets
One Republic乐队一听那充满磁性的男中音就知道它属于一个有故事的男人。这首歌开头娓娓道来,情深意切,后面气势蓬勃,荡气回肠。共和时代主唱yan Tedder告诉你什么叫厚积薄发。
5. 带i字闭口音比较多的声乐歌有哪些
摘要 有很多啊,看你是女中音还是女高音,可以完成多大的作品,简单点的艺术歌曲例如《大森林的早晨》《一抹夕阳》还有一些外国歌曲《小夜曲》什么的,大一点的歌《黄河怨》《沁园春.雪》《忆秦娥.娄山关》那种耳熟能详的我爱你中国这种的我就不说了,还有一些外国歌曲《我亲爱的爸爸》《晴朗的一天》《漫步街上》《为艺术为爱情》等等很多,都是抒情女高音演唱的曲目,如果花腔女高就是《夜莺》这种
6. 艺术歌曲的特征
艺术歌曲的结构特征大致可概括为以下几个方面:
一、歌词的选择
艺术歌曲的形成,首先是歌词的选择,而歌词通常要通过选用着名的诗篇和专业的歌词创作两个途径来完成。
1、选用着名的诗篇
在中外艺术歌曲的书库中我们不难看到,早期的歌曲(可称其为较古典的歌曲)在歌词的选用上,基本上是以大文豪和着名诗人的诗篇为主。外国的艺术歌曲主要以歌德、海涅、缪勒、莎士比亚、席勒、普希金、托尔斯泰、雨果等的优秀诗篇作为首选,如:歌德的《跳蚤之歌》、海涅的《我不怨你》、缪勒的《春之梦》、莎士比亚的《谁是西尔维亚》、普希金的《我记得那美妙的瞬间》等等。中国早期的艺术歌曲则主要以李白、杜甫、白居易、苏轼、王维等的诗篇作为首选,如:李白的《送友人》、《春夜洛城闻笛》、王维的《阳光三叠》、苏轼的《江城子记梦》、《大江东去》等。这些诗篇首先是一些优秀的作品,同时又适合谱写音乐,符合歌曲中对句尾的韵母、音节的规律、声调的变化等要求,具有音乐的逻辑性,在尚未谱曲的朗读之中,已经有了音调高低的明显感觉,从读到唱的过渡显然是很自然的。所以说,歌词应当是一篇优秀的诗词,但优秀的诗词却不一定能够成为歌词,因为歌词是要具备音乐规律的特殊要求的。
2、专业的歌词创作
随着艺术歌曲创作的不断发展,在歌词的选择上也要求更加丰富多彩,更贴近现实生活和更具有时代感,需要直接和更加形象地反映人民群众的生活、时代的变迁和社会的发展。因此,随之涌现出了乔羽、陈克正、瞿琮、郑南、晓光、柯岩、韩伟、任志萍等大批的专业歌词作家,并创办了专供词作者发表和刊登歌词的《词刊》。专业歌词写作队伍的加强,必然会产生大量优秀的歌词名篇以充实艺术歌曲的创作。目前声乐教学仍在选用、音乐会上仍在演唱的优秀艺术歌曲,如《回延安》、《我爱五指山,我爱万泉河》、《祝酒歌》、《多情的土地》和《夕阳红》等,都是出自于这些优秀的词作家之手。这些优秀的歌词在结构上更符合音乐的规律,压韵上口,易于歌唱。与早期选用的歌词所不同的是:专业歌词创作的目的和方向更明确,歌词写作更加专业化和职业化。
二、歌谱的创作
艺术歌曲在旋律的写作上始终要求着力于揭示歌词的深刻涵义。歌词是文学语言,直接而形象,其本身就可以传递信息和表达情怀。而歌谱是音乐语言,间接而抽象,没有文字的描述和注释,很难直接表现其优美旋律中所包含的内在情思。因此,对于曲作者来说,除要具备良好扎实的专业理论知识外,还必须具备较高较好的文化与文学理论知识;在为歌词谱写旋律之前,还必须很好地研究和理解词意,甚至于去捕捉或体验歌词所描写的生活场景和意境。有了深刻的认识,自然会写出好的音乐来。
歌曲是文学语言与音乐语言的结合体,二者相互依赖缺一不可。好的曲作者要寻找好的歌词来谱曲,着名的作曲家也自然要与着名的词作家合作以谱写出最美的乐章。歌曲《送上我心头的思念》是词作家柯岩与作曲家施光南合作写成的;《那就是我》是词作家晓光与作曲家谷建芬合作写成的;《帕米尔,我的家乡多么美》是词作家瞿琮与作曲家郑秋枫合作写成的等等。正所谓:好词配好曲,最后必将成为优秀的精品。一首优秀的艺术歌曲,其歌词与歌谱的搭配是精妙绝伦的,歌词所蕴藏的深刻含意,似乎必须用这种婉转流畅、起伏跌宕、优美细腻的音乐旋律来表现,才能显得更加生动和感人。
三、歌曲的伴奏
艺术歌曲的伴奏,通常是选用钢琴来做为伴奏乐器的。由于演出的需要,有时也会选用管弦乐队来伴奏,但管弦乐器用得较少,而且在伴奏时音量需要有所控制,因为艺术歌曲的演唱场地一般是在室内或是专用的音乐厅里,在舞台上演唱时是不用话筒扩音的。这种表现形式近似于室内乐,属于高贵典雅的“贵族音乐”。
艺术歌曲的伴奏通常包括写伴奏和弹伴奏两个部分。
(1)写伴奏
我们知道,艺术歌曲源自于欧洲,其旋律的写作是用五线谱来记录音的节奏和高低长短及强弱的规律的。它不同于简谱歌曲在创作时仅写一行歌谱就可以了。五线谱歌曲创作,除要写出歌曲的音乐旋律之外,更主要的还要写出歌曲的伴奏部分,因为五线谱歌曲的结构是由歌词、歌谱、伴奏谱三部分组成的,三者是缺一不可的。那么,要写好伴奏,必须首先要熟知钢琴的演奏技法,同时还要明确钢琴伴奏在“三者”中所扮演的角色和所起的作用,这样才能做到表现适中和恰到好处。
钢琴伴奏是为歌唱服务的,是“配角”,起着美化、烘托与修饰歌唱的作用。从伴奏谱的结构上看,大致又可分为钢琴伴奏和钢琴演奏两个部分。钢琴演奏部分包括前奏、间奏和尾奏。这一部分的写作是可以较多地突出一些钢琴的演奏技巧与特色的,尤其是前奏的写作可写得华丽、饱满、坚实,更具有歌曲的引子和开场先导的作用。如歌曲《日月之恋》、《太阳的儿子》、《祖国,永在我心中》等的前奏就写得非常优秀和成功。钢琴伴奏部分主要是对歌唱起到一个节奏与音准的规范和修饰的作用。在结构上多采用柱型和弦与分解和弦并用的手法,音量、速度和力度的大小,是随着歌唱的需要而起变化的,更具有跟进、陪衬和烘托之感。
(2)弹伴奏
钢琴伴奏是伴奏者与歌唱者二者合作共同完成歌曲演唱的一个过程。作为伴奏者来讲,怎样才能成为一名优秀的钢琴伴奏,首先必须明确钢琴伴奏在整个歌曲演唱过程中的定位和所起的作用,懂得歌曲演唱的基本规律和钢琴伴奏在弹伴奏中如何与歌曲演唱协调配合的基本原理。其次必须具备较好的钢琴演奏基础和基本功,必须掌握在伴奏过程中如何渲染气氛和如何激发歌唱者激情的能力。只有不断努力,坚持实践,完全投入到钢琴伴奏的氛围之中,才能逐渐成为一名优秀的弹伴奏的钢琴手。当然,在弹伴奏的过程中,也常会出现一些不良的现象,比如一些缺乏经验、虽掌握了钢琴的演奏技法、但却喜欢突出自己的钢琴手,在弹伴奏时常常控制不了强烈的表现欲望,像独奏一样音量过大,完全压住了歌唱的声音;节奏呆板,速度自由,毫不顾及演唱者是否能够接受,搞不清是在伴奏,还是在独奏,其结果完全破坏了音乐的完整性和艺术性。因此,钢琴伴奏者必须在不断提高自己业务水平的基础上,加强对歌曲伴奏的意识。一个好的钢琴伴奏,同时也应该是一个好的声乐鉴赏者。只有将钢琴伴奏与歌曲演唱完全融汇在一起的时候,弹伴奏的技巧与能力才能达到炉火纯青的境界。
总之,艺术歌曲的表现力是极其丰富多彩的,它是诗歌与音乐的结合体,它能给人以启迪,给人以灵感,给人美妙动听和至高无尚的艺术享受。
7. 100首欧美经典歌曲
1-The Beatles-yesterday
2-Rolling Stones-Satisfaction
3-Nirvana - Smells Like Teen Spirit
4-Madonna Ciccone - Like A Virgin
5-Michael Jackson- Billie Jean
6-Beatles - I Want To Hold Your Hand
7-Aretha Franklin-Respect
8-U2-With or Without You
9-The Jackson 5-I Want You Back
10-Backstreet boys-I Want It That Way
11-The Eagles-Hotel California
12-The Supremes-Where Did Our Love Go
13-GunsN‘Roses-Sweet Child O' Mine,
14-The Rolling Stones-Brown Sugar
15-John Lennon-Imagine
16-Sinead O'Connor-Nothing Compares to You
17-Stevie Wonder-Superstition
18-R.E.M.-Losing My Religion
19-Madonna-Vogue
20-Bob Dylan-Like A Rolling Stone
21-Van Morrison-Brown Eyed Girl
22-Michael Jackson-Beat It
23-Roy Orbison-Oh, Pretty Woman
24-Marvin Gaye - What's Going On
25-Britney Spears - Baby One More Time
26-Fleetwood Mac - Go Your Own Way
27-Prince-When Doves Cry
28-Hanson-MMMBop
29-Queen-Bohemian Rhapsody
30-Elton John-Your Song
31-Santana Rob Thomas-Smooth
32-Otis Red-(Sittin' On) The Dock of the Bay
33-The Who-My Generation,
34-Alanis Morissette-Ironic
35-Bruce Springstein - Born to run
36-TLC-Waterfalls
37-O.P.P. - Naughty By Nature
38-David Bowie - Changes
39-Goo Goo Dolls-Iris
40-Whitney Houston [1] -I Will Always Love You
41-Creedance Clearwater Revival - Proud Mary
42-The Police-Every Breath You Take
43-Rolling Stones - Miss You
44-ABBA-Dancing Queen
45-Eric Clapton-Tears in Heaven
46-Smokey Robinson - The Tracks Of My Tears
47-Van Halen-Jump
48-Pearl Jam - Jeremy
49-Bob Dylan - Tangled Up In Blue
50-Prince-Little Red Corvette
51-The Temptations - Just My Imagination
52-Paul McCartney - Maybe I'm Amazed
53-George Michael - Faith
54-Red Hot Chili Peppers - Under The Bridge
55-N'Sync - Bye Bye Bye
56-Gloria Gaynor - I Will Survive
57-The Go Go's - Our Lips Are Sealed
58-The Wallflowers - One Headlight
59-Stevie Wonder - You Are the Sunshine of My Life
60-Billy Joel - Just The Way You Are
61-REM - The One I Love
62-Madonna - Papa Don't Preach
63-Beatles - In My Life
64-Elton John - Bennie And The Jets
65-The Cars - Just What I Needed
66-Cyndi Lauper - Time After Time
67-Eminem - My Name Is
68-Garbage - Only Happy When It Rains
69-Depeche Mode - Just Can't Get Enough
70-Beach Boys - Good Vibrations
71-The Ramones - I Wanna Be Sedated
72-Tom Petty - Free Fallin'
73-Culture Club - Do You Really Want to Hurt Me
74-Elton John - Tiny Dancer
75-Sly and Family Stone - Hot Fun In The Summer time
76-Radiohead - Creep
77-Al Green - Lets Stay Together
78-Green Day - Longview
79-Janet Jackson - Nasty
80-LL Cool J - I Need Love
81-No Doubt - Don't Speak
82-Michael Jackson - Rock With You
83-Foreigner - I Want To Know What Love Is
84-Oasis - Wonderwall
85-Cheap Trick - Surrender
86-Human League - Don't You Want Me
87-Pretenders - Brass In Pocket
88-Wyclef Jean - Gone Till November(acoustic)
89-Wham - Careless Whispers
90-Brandy and Monica -The Boy Is Mine
91-Blackstreet - No Diggity(Featuring Dr. Dre)
92-ACDC - You Shook Me All Night Long
93-Bee Gees- Stayin' Alive
94-Blink 182 - All The Small Things
95-Chic - Good Times[Longer Disco Version]
96-Def Leopard - Photograph
97-B-52's - Love Shack
98-Fine Young Cannibals - She Drives Me Crazy
99-Biz Markie - Just A Friend
100-Soft Cell - Tainted Love
《滚石》评出的最伟大的100首英文歌曲,流行音乐杂志《滚石》与MTV音乐电视联合评选出了自1963年以来世界最伟大的一百首流行歌曲。“甲壳虫”乐队的经典老歌“Yesterday”(昨日)被传唱三十七年,经久不衰,高居百佳之首
拓展资料:
《滚石》与MTV策划本次评选活动。之所以把评选的时间范围定在1963年至今是因为1963年“甲壳虫”乐队首次登陆美国演出标志着现代流行音乐时代的开始。仅仅选出代表这个时代的100首经典歌曲并非易事,五位《滚石》杂志的编辑和来自MTV的节目制作人、研究人员经过反复斟酌、仔细推敲才最终确定了这100首具有代表性的歌曲。
8. 大家喜欢的外国古典音乐
巴赫:G弦上的咏叹调 (只在一根上弦演奏)、勃兰登堡协奏曲 、英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、哥德堡变奏曲(为贵族解决失眠而作)
亨德尔:皇家烟火音乐、弥塞亚、水上音乐(旋律直白形象)、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、快乐的铁匠
帕哈贝尔:卡农
海顿:创世纪(咏叹调与合唱)、104部交响曲(如45“告别”、82“熊”、83“母鸡”、94“惊愕”、101“钟”、104“伦敦”)、奏鸣曲(我也不记得多少部了)、皇帝四重奏(第二乐章悠扬变奏,今被引用为德国国歌)
维瓦尔第:小提琴协奏曲《四季》(其中《春》第一乐章最有名、还有《冬》的经典冬雨演绎等等)
莫扎特:第20、21、23、27钢琴协奏曲(20、21的第二乐章优美……唯美)、第40、41交响乐、弦乐小夜曲(共四个乐章,都很熟悉的)、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼(序曲很好听)、单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、星星变奏曲、四重奏(如:罗迪、米兰、维也纳、海顿、霍夫美斯特、普鲁士等,还有嬉游曲推荐)
利奥波德·莫扎特(神童莫扎特之父):玩具交响曲
贝多芬:九首交响乐(当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最着名啦)、小提琴奏鸣曲“春天”“克鲁采”、D小调小提琴协奏曲(四大小提琴协奏曲之一)、钢琴奏鸣曲、浪漫曲两首
舒伯特:A大调五重奏“鳟鱼”(第三乐章“幽默曲”最有名)、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”、小夜曲、音乐瞬间、多首艺术歌曲
柏辽兹:幻想交响曲(第二乐章四把竖琴绝无仅有)、罗马狂欢节序曲
门德尔松:仲夏夜之梦(有熟悉的婚礼进行曲)、E大调小提琴协奏曲(三个乐章都很有名,四大小提琴协奏曲之一)、交响曲(比较着名的有第三“苏格兰”和第四“意大利”)
勃拉姆斯:第一(又称“贝多芬第十交响曲”,第四乐章五分三十秒起旋律模仿欢乐颂)、二、三、四交响曲 (四是最深刻的,很好听,气势磅礴)、匈牙利狂想曲(2、6较有名)、学院庆典序曲(少有的欢快)
肖邦:19首夜曲(前三首最着名)、第一叙事曲、4首即兴曲、多首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲(又名波兰舞曲、波罗乃兹)、升C小调幻想即兴曲、多首练习曲(如:黑键、离别、革命、蝴蝶、枯木、海洋)、多首前奏曲(如:雨滴)、第一第二钢琴协奏曲(第一、二协奏曲的第二乐章都柔美至极,唯美)、引子与辉煌大圆舞曲(肖邦极少有的大提琴与钢琴作品)
舒曼:童年情景(第七首“梦幻曲”最经典,还有“竹马游戏”、“在火炉边”等)、狂欢节
李斯特:匈牙利狂想曲(第二、第六首较有名)、钟(改编自帕格尼尼小提琴曲)、爱之梦、献辞、E大调第一钢琴协奏曲(很特别,加入诙谐曲)、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代(欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉)
帕格尼尼:第一小提琴协奏曲(每个乐章都好听)、第二小提琴协奏曲(第三乐章是着名的炫技“钟”)、24首随想曲(第24首最着名,被众多作曲家改编,其中拉赫马尼诺夫的最成功)、摩西幻想曲
罗西尼:弦乐奏鸣曲(1-6全集)、威廉·退尔序曲、塞维利亚理发师、贼雀序曲
比才:卡门第一|二组曲(共八首,推荐间奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亚舞曲)、阿莱城姑娘第一|二组曲(共八首,推荐夜曲、小柔版、间奏曲、小步舞曲)
苏佩:轻骑兵序曲、维也纳早中晚
柴可夫斯基:第一钢琴协奏曲、天鹅湖(推荐:圆舞曲、四小天鹅)、胡桃夹子(推荐:花之圆舞曲、糖梅仙子之舞)、睡美人(推荐:玫瑰柔板)、第五交响曲(第三乐章舞曲风格)、第六交响曲“悲怆”(每个乐章都令人难忘)、钢琴套曲《四季》(“六月”船歌最经典)、如歌的行板、弦乐小夜曲、忧伤小夜曲、1812序曲
德沃夏克:第九交响曲“自新大陆”(第二乐章很着名、其他三个乐章也很熟悉)、第八交响曲(第三乐章一听难忘)、斯拉夫舞曲、大提琴协奏曲(第一乐章深刻)、母亲教我的歌
德彪西:夜曲(第二乐章“节日”好听)、大海、牧神午后(根据象征派作家马拉美同名作改编、其中的长笛值得一听)、意象集、版画集、儿童园地、贝加马斯克组曲
拉威尔:鹅妈妈组曲、波莱罗 、茨冈 、库普兰之墓(共六首、四首有钢琴、弦乐版本)、悼念公主的帕凡舞曲(有钢琴、弦乐版本)、由拉威尔改编成弦乐版本的穆索尔斯基《图画展览会》、钢琴协奏曲(第二乐章色彩斑斓)、钢琴奏鸣曲(第二乐章优美)、水的嬉戏
斯美塔那:我的祖国(第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名)、被出卖的新娘
格里格:A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲(较着名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌)、抒情小品集、霍尔堡时代组曲(前奏曲悦耳)
西贝柳斯:芬兰颂、悲伤圆舞曲、小提琴协奏曲
弗雷:西西里舞曲、梦后、帕凡(孔雀)舞曲
格鲁克:奥菲欧与尤利迪西
拉赫马尼诺夫:帕格尼尼狂想曲(变奏18较着名)、第二钢琴协奏曲(第二乐章很美)、第三钢琴协奏曲、双钢琴(OP5,OP17)、练声曲
格林卡:鲁斯兰与柳德米拉序曲
里姆斯基-科萨科夫:天方夜谭(小提琴主题伴随四个乐章)、西班牙随想曲
圣桑:动物狂欢节(其中“天鹅”最着名、“水族馆”也不错)、骷髅之舞、影子与回旋随想曲
小约翰·施特劳斯:蓝色多瑙河圆舞曲、蝙蝠序曲、春之声圆舞曲、维也纳森林故事圆舞曲、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰圆舞曲、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡(与约瑟夫·施特劳斯共同创作)、吉卜塞男爵、晨报圆舞曲、维也纳糖果圆舞曲、维也纳气质圆舞曲、天佑皇帝约瑟夫一世万岁进行曲(有德国国歌片段)、游览列车波尔卡、享受生活圆舞曲、爆炸波尔卡、你和你圆舞曲、柠檬树花开何处圆舞曲、音乐美酒和女人圆舞曲、艺术家生涯圆舞曲、闲聊波尔卡、奥菲欧四对舞
约瑟夫·施特劳斯:奥地利村燕圆舞曲、水彩画圆舞曲、无忧无虑快速波尔卡、小磨房波尔卡
老约翰·施特劳斯:拉德茨基进行曲、中国人加洛普
瓦尔托伊费尔:溜冰圆舞曲、西班牙圆舞曲
伊凡诺维奇:多瑙河之波圆舞曲
莱哈尔:金银圆舞曲
约纳森:杜鹃圆舞曲
安德森:打字机、蓝色探戈、快乐雪橇、调皮的节拍器
萨拉萨蒂:卡门主题幻想曲、流浪者之歌
马斯奈:沉思
多普勒:匈牙利田园幻想曲
蒙蒂:查尔达什舞曲(伦敦小提琴之声有48把小提琴绝妙演绎)
巴伯:弦乐柔版
瓦格纳:漂泊的荷兰人(前奏曲)、罗恩格林(第一幕序曲)、纽伦堡的名歌手(序曲)、帕西法尔(序曲、圣星期五的奇迹)、汤豪舍(前奏曲)
马勒:第一进行曲、旅行者之歌(声乐套曲,古斯塔夫·马勒作词)、交响曲
R斯特劳斯:查拉图斯特拉如是说 作品30(开头被选为一电影配乐)、唐璜 作品20 、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧 作品28 、玫瑰骑士圆舞曲
法雅:爱情魔术师
布鲁克纳:第四交响曲(降E大调“浪漫”)
维尼亚夫斯基:华丽的波兰舞曲(炫技的)
普罗科菲耶夫:罗密欧与朱丽叶(芭蕾舞剧选曲)、交响童话彼得与狼(认识每一件乐器的音色)
肖斯塔科维奇:钢琴协奏曲、第二圆舞曲(法国小提琴家安德烈·里欧协乐团有经典演绎)
埃尔加:小提琴小品爱的致意(又称爱的礼赞)、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语” 、大提琴协奏曲(第一乐章深沉)
弗兰克:小提琴协奏曲(第一乐章有名)
马斯卡尼:乡村骑士间奏曲
韦伯:邀舞、魔弹射手
布里顿:青少年管弦乐队指南(和彼得与狼类似介绍乐器音色)
霍尔斯特:行星组曲(“木星”乐章很着名的!熟悉的旋律在三分十五秒出现)
9. 外国古典音乐的一些作者
推荐二位供你选择——
1、奥地利作曲家:舒伯特(1797-1828)
艺术歌曲:美丽的磨坊女、鳟鱼、流浪者之歌、春之遐想、野玫瑰、渔夫之歌、天鹅之歌
2、德国作曲家:勃拉姆斯(1833-1897)
声乐作品《女中音狂想曲》
合唱作品《命运之歌》
合唱作品《18首情歌圆舞曲》《15首新情歌圆舞曲》——每首都很短,但非常好听
10. 有哪些可以称之为艺术的歌曲
自我认为,歌曲如果可以称之为艺术的的条件,就是可以带动人,鼓舞人的意志,可以使人亢奋,听了之后,往往会有所行动。
不管中国还是外国都有许许多多可以称之为艺术的歌曲。
外国的贝多芬,想必所有人都听过,他所写的《命运交响曲》,当人们听了之后,可以让人的心情感到,大气盎然,让人听了之后,充满激情,这就是可以称之为艺术的歌曲。
中国的国歌《义勇军进行曲》,诞生于战争年代,当时人们受到了帝国主义的压迫,人民处于水深火热之中,当这首歌曲诞生之后,人民的斗志得到了鼓舞,抗战的胜利,这些歌曲对人们,心灵上的鼓舞,也有着不可分离的原因。
有一首让人听了就会产生负面情绪,听了之后可以让人心烦,心烦的气候听甚至会让人自杀的歌曲《黑色星期天》,这首歌虽然带来的是负面的影响,但是我觉得,可以这么影响人,称之为艺术也不为过!
还有一首特别适合,伤心时候听的歌曲,这首歌,当你听了以后,你就会感到放松,有时,伤心的时候听这首歌曲,你也许会哭,会得到释放,这首歌曲的名字叫《越有越远的旅客》。
还有很多很多可以,影响人的歌曲,有的可以让人悲伤,有的可以让人开心,有的可以让人亢奋,我觉的这些歌曲称之为艺术都不为过!每首歌曲都有他自己的特点,而且特点都特别鲜明,但综合在一起都是可以改变和激发人的想法的!歌曲称之为艺术,也就这么回事吧!