如何追求艺术高境界

Ⅰ 如何追求书法更高的境界！！

书法是一门艺术，只有当你的艺术品味提高了，你的书法境界才有可能提高。一是练字，二是读帖。练字是要用心去练的，静下心来，认认真真地把每一个字写好练好，不但要求形似，更重要的是达到神似。读帖那就更有讲究了，除了要用心去读更重要的是觉悟，就是要读帖读出自己的心得和体会，再回到练字上提高一个认识的层次，指导练字方向和前进目标。

Ⅱ 艺术的最高境界是什么艺术追求的是什么艺术对我们生活有什么好处

艺术的最高境界 按我的理解就是 当你的艺术 让每一个人认可的时候 就到了
至于 追求 艺术 其实就是 人 的精神的憧憬与寄托
而对生活的好处 只是 让你的生活中 出现一些能够 寄托自己的精神的东西 例如 有些人爱听歌 有些人爱 画画

Ⅲ 绘画者达到较高境界后作画时的追求或对画的要求是怎样的

你的问题有点意思

不好意思,楼主的语言有点晦涩,我想尽量通俗的回答你这个问题.

首先,你在开始所说的技术问题.这么说吧,中国能熟练掌握技术的人不太多.包括那些写实的画家. 看看拍卖市场我们就能了解.有多少人是在画照片. 至于你所说的境界我看差的太远了.

而在欧洲,外加美国,技术高的人有的是.达到一定境界和高度的人,并不象国内的一些画家象到了仙境一样不会说人话了.反而.特别的朴实. 如果你看不出来他们的画技术水平,最起码可以从拍卖记录上能看出个高低.中国那些所谓高手,有几个能打入欧美市场的?

如果说国画.叶浅予 傅抱石 这样的一流高手其实都有着极其严格的训练过程.这两位也都是极其朴实的人.没有不食人间烟火不说人间语言.

所以说你怎么看那些所谓找不到知音的"艺术家"呢?
在西方的标准,无论是写实的还是抽象的都有拍卖到天价的画家.所以分辨画家的好坏你完全可以依据拍卖记录

在中国,如果那个人说不相信西方资本主义的体系,好,中国其实也有一个标准,就是"艺术为人民"如果也没有人喜欢你的画.那你还能说什么
西方和东方都不承认你,就见鬼去吧,也许能找到知音

Ⅳ 如何提升人生艺术境界，教育如何提升人生境界，提升

一、何境之界
人生在世，需得有一舒适的姿态。此非随心所欲地倒在沙发上看电视的“舒适姿态”，而是心与身，神与形相契合的人生状态。
追求审美的人生，含笑游走人间，善待世间万物，享受一个能真正映入你心的无限的世界。这是一种很高的境界，常与心灵对话之人，是对这一境界有知觉的，于是他们想要去追求。忙里偷闲一杯清茶，傍晚饭后与家人月下漫步，并享受这一切，不是抱怨自己多么辛苦，而是沉静地享受自己有多么幸福，并感恩拥有的一切。人的身确实要为“活着”而奔波劳碌，但人的心应始终保持澄明，知道自己做着什么，又为了什么。辛苦赚钱，为的是换来温暖房间中家人共进晚餐，为的是换来一张音乐会门票、一次人间胜景的旅行等等，从而辛苦中也有乐，于是所想的事就是所做的事，所做的事就是所想的事，心与身，神与形相契合。所以，身边的人看起来好似都同样庸庸碌碌，但有的人最终得到快乐，有的人最终还是得到庸庸碌碌。
不可心与身相背，神与形相离。这不同于前面所说同样忙碌的人却得到快乐，他们知道这是达到他们所想之必经路，所以欣然去做并享受，如果心向往高远却被世事所累，深陷其中抽不出身来，比如钱赚到某个程度，就不肯收手，忘掉了自己最初的价值期许，这是自我的背离，非我们所追求的人生境界。人生境界无对错之分，只有不同。我们是要追求大世界，所以要向高处远处看去，寻求我们最舒适的状态。若一个小小世界对一个人来说已够“舒适”，旁人还干涉什么呢？
二、何去何从
1、 笑对尘世，笑对社会
佛家称世间一切皆苦。人类因社会而有序，以得发展，故而要接受社会所带来的一切，并且被接受。这其中，必有非人本来之性的种种。心中淡定，笑对人世。何谓人世？就是寺庙门口两座石碑：钱碑与权碑。若是闭眼走过去刚好摸到碑即可得其所愿，于是人们七手八脚地来回摸索，蒙上了双眼也蒙上了心眼，七手八脚，撞在一起。何谓笑对？庙门内一棵千年古松，静望沧海桑田，知何为永恒，何为终极追求，得清静澄明之心。
2、 回归天地自然，回归本位
中国传统文化精神中的“天人合一”即是此道理。也是冯友兰先生所说的“同天”，它是“天地境界中底人的最高底造诣” ，把自己融于宇宙，此中便消解了自我，也消解了排他，于是与万物一体，世界延伸，永恒即是一瞬，空无即是无限。
人出于自然，出于宇宙，此番物我同一，即是回归到了本位，体验到心底真正的澄明。
3、 修心养性
笑游于人世，顺应天地自然，回归本位，不可“乍回迹以心染” ，那将终不得解脱。“苍黄翻覆” ，“杨子见歧路而哭之，为其可以南，可以北。墨子见练丝而泣之，为其可以黄，可以黑” 。人生在世者，要修心养性，除了身，心活着才是活着。
人的一生是会沾染很多东西，造很多业的。引神秀和尚之言：“本来无一物，何处惹尘埃？” 人非要摒弃或改正身边事物，而是修空无之心性。
立世不易，信仰自然，会累于俗世，顺应社会，会牵绊对自然追寻的脚步。但哲学上没有什么不是相通的，人生对物质、精神及审美的追求，除了按比例分配其程度外，还应该有“圆和”的态度。“圆”即“圆容”，“和”即“和谐”，彼此互相组构，互相彰显。修心之不易，在于在夹缝中坚持。
4、 体验艺术，体验美
活在艺术中，安静地让艺术涤荡心灵。宗白华先生提出“艺术意境”，“以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映” ，艺术与心灵相通，艺术敞开大门，使人直达心灵深处，艺术点燃心灵的光明，人就感到了美，“所以一切美的光是来自心灵的源泉” 。
一个人如果怜爱小猫小狗的时候，也许是真爱，也许是支配欲和对弱者的怜悯；但一个人爱音乐、舞蹈，是真爱，单纯得有点傻的倾慕，这种关系中，他反而是“弱者”，他渴望“被爱”，希望从艺术体验中汲取生命的润泽。艺术是“无法抗拒”的，爱上她生命有了光泽，心中反射出美，心灵净化，人生境界得以升华。
5、 体验生命
人在大病后会有更多人生体验，经历生长痛才得真正的成长，人生境界的提升，需要对生命的体验，体验生命，有小小的刺痛。
体验生命，是对生命的忧郁。当听到小白鼠为了孩子多活二十一天这崇高的生命奇迹时，当奋战十几天终于将被困人员救出井底时，你为什么流泪？无论是生命在强大逆力量下展现无限坚强，或是生命如此脆弱瞬间即逝，为什么心里总是略微抽痛？生命玄之又玄，无从预测开始与结束，更无法定义其长短，这让有灵气的人无不为之惆怅。
“生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游！” 常怀对生命的终极的慨叹，就能常敏感地体验自己的心灵。
生命长短不可控，但人们可以掌控的，是生命的宽度和广度。探索可能，激发潜能，人可以几十年颇有成就，也可以一生毫无作为。上天是公平的，他给每个人一天都是二十四小时，上天又是不公平的，他给每个人一天都不是二十四小时。要发现自我，实现最大的自我，以登上最高的人生境界。
“万古长空，一朝风月。不可以一朝风月昧却万古长空，不可以万古长空不明一朝风月。” 一朝风月是一瞬，万古长空是永恒，在一时中要知生命之无限，而常怀生命之无尽忧郁，知人生苦短，却更要珍惜每一时每一刻，及时行乐。生命之意义在于当下。
写在最后
人生数载，实在不易，生而为人，飘摇于世，难免寂寞难耐。提升人生境界，让心灵找到归属，找到家，是以已。还自己一颗淡定的心，心静如水，心如止水。
“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪，若无闲事挂心头，便是人间好时节。

Ⅳ 怎么才能达到艺术的最高境界

那些披头散发胡子拉碴的艺术家都是走火入魔了的，艺术就是美，当你觉得美无处不在的时候就是最高的艺术境界了。

Ⅵ 艺术之路到底该如何去追求

艺术是真善美的体现，是人们精神世界的需求和追求，艺术在人们眼里一向是高大上的。相信很多的人都热爱艺术，很多的人都有过从事艺术事业当艺术家的理想梦想，很多人都曾经走过或正在走着或准备走向通往艺术成功彼岸的路。

无疑，艺术是一项伟大的事业，但艺术之路并不是坦途。而且因为艺术是比较高端的文化技艺，学习掌握运用乃至创造艺术甚至要比做其它工作付出更多的辛苦、坚持和努力！

艺术之路应该如何去追求呢？

多学多看多练多悟的意思大家都懂，不须多讲。比如巴洛克油画艺术重要代表鲁本斯12岁进入教堂学画，天赋加勤奋，几年时间鲁本斯已成为当地首席画师和为数很少的政府命名的画家，但鲁本斯并不满足这些，他认为自己的画艺还不到家。这时他开始了长达6年的意大利游历学习。在意大利，他临摹了很多文艺复兴时期绘画大师的经典之作，边看边学边画边悟，后来形成自己独树一帜的油画艺术风格，被誉为西方十七世纪最伟大的画家之一。

法国十九世纪绘画大师学院派首席代表安格尔很早就因《大宫女》等画作声名赫赫。但他一生勤奋不怠，活到老画到老。76岁时还创作了经典油画《泉》。据说安格尔为画好《泉》，仅素描稿就画了8幅。

Ⅶ 追求艺术有什么用

艺术是一种境界，是一种态度，更是一种内涵。追求艺术本质是追求它高尚的品质和它崇高的精神，也是对于艺术美好的传承和优异的发扬。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦，它不同于生理快感。

Ⅷ 怎么样才能提高自己的艺术境界

怎么样能体现一个人的价值，他的境界是必不可少的一部分，当然，道德素养也是占了很大的一部分，今天就给大家带来一期人怎么才能提升自己的境界了。

其实，很多人都知道“人生三大境界”，个人觉得人生最高的境界就是“放下”，放下一切，喜怒哀乐，一切随风，三大境界还是不够境界啊。

怎么样提升一个人的境界了，其实，很简单，就是去经历，曾经有个朋友说：“龙啊，你说现在的人这么膨胀，开车那么快，出事了怎么办？”,我看着一脸单纯的他无奈的叹了口气摇摇头说：“等他撞了个人就知道低调的了”，开个玩笑而已，不过换句话来说，难道不是吗？其实，我真的服那些自娱是高尚人却做着为人所不齿的鄙事，有的暗自付出不求回报淡淡付之一笑了之，你有什么？自身价值就是那么巴掌大的点吗？逗我了，还是逗你了？

这个时代是病态的，病态的人们只能看到巴掌大的点地方，沾沾自喜，看着一群圈在井底的乌鸦叽叽咋咋叫个不停，自语是为了生活，可笑的是不知道你过了日子，还是日子过了你？难道不想除去一些必要的事情，房，车，女人，再没有了吗？记住，上帝为你关上了一扇门，就会为你打来是一扇窗，反之亦是如此。

怎么样才能提升自己了，慢慢懂。

Ⅸ 艺术的最高境界是什么

艺术有最高境界吗? 任何东西每时都在变化 艺术的魅力在于它的包容性 它是让人自由感觉的．．．．．．
艺术的最高境界是没有高峰的，是学无止境的，没有哪位艺术家自信达到艺术最高峰，所谓天外有人，人外有天、一山自比一山高，是很让人遐想的。就像武侠小说中道无止境一样。
天地生阴阳，阴阳生太极，太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦，八八六十四，幻生万物，由此可见，中国的艺术就是追求终极的天人合一，无我无像，万物归一
有人这样说：“雅俗共赏” 复杂化的简单、社会化的个性、自然化的人文、宏阔化的精微、有为化的无为．．．
陈逸飞:大雅大俗是艺术的最高境界...大雅大俗是一切艺术的最高境界,所以我们不能做成一个孤芳自赏的作品,应该使更多的观众去关心它．．．．．．
张艺谋:艺术的最高境界是感动．．．

Ⅹ 艺术追求的三个境界

中国艺术（国画、书法、戏曲、音乐、舞蹈）的欣赏者与艺术的创作者一样，也有三重境界，或曰三个层次：
其一是“形与技”的层次，即物象与技法、技巧：它完整、唯美、悦目，是视觉享受。
其二是“境”的层次，即画中的意境、境界：其诗情画意令人陶醉，给人以精神享受。
其 三是“道”的层次，即会通之际，人书俱老：它天人合一，物我两忘，造化在手，信手拈来，不期遇而遇，不知其然而然。此时，已不在于你画什么，也不在于你如 何画。而是直觉于画面中扑面而来的气息、气度、气象，是泼墨而出一片天籁。这是具有敏感的天才气质加上刻苦磨砺，阅尽人世沧桑、披览荣辱沉浮之后，作者人 格精神自然而然的流露，是人品与画品的统一。从艺至此，乃能完善，按佛教说法，即功德圆满。而对于高品位的观赏者来说，让灵魂震撼。这是仰赖于观赏者自身 的修养与情怀，唤起观赏者自己的想象去补充那些笔墨之外的空白，在欣赏作品的过程中与作者共同完成了作品的创作，这便是一种久久不能释怀的高峰体验，令人 怦然心动。