如何学好艺术

Ⅰ 如何学好美术

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的，培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。

佛罗伦萨美术学院

佛罗伦萨美术学院，诞生于文艺复兴之都，世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心，极为着名的世界艺术之都，歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。

佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇，米开朗基罗，但丁，彼德拉克，薄伽丘，乔托，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗，布鲁涅列斯基，乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。

学科设置

（1）艺术视觉学院：

绘画系绘画设计系

雕塑系

装饰系

版画系

舞台布景

新艺术形式语言表达

（2）应用美术与设计学院

舞台美术系

舞台背景绘制系时装与高级服装系

博物馆设计系

（3）裸体学校

裸体绘画及雕塑

巴黎国立高等美术学院

巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。

作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。

学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。

英国皇家美术学院

英国皇家美术学院作为世界最着名艺术设计学院之一，英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。

英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。

首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定，学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。

研究生专业

纯艺术：3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。

列宾美术学院

列宾美术学院，是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。

列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师，在世界上享有极高的声誉。

列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华，成为了俄国学院体系的杰出代表，也使俄罗斯素描体系，在世界素描史上占有重要地位。

雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习，也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑，两个小时学素描。

列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长，办学成绩硕果累累，在世界上享有盛誉。

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Ⅱ 如何学好艺术

别好高骛远，把鸡蛋画个一年，直到那一天，你家人看到桌子上有个鸡蛋，伸手去拿，又拿不起来的时候，你就成当代高手了。

Ⅲ 如何才能学好艺术管理专业呢

艺术管理是中国新开出的一个学科,需要学习者对艺术市场有很深入的了解,当然对艺术作品的审美取向也是至关重要的.另外还包括市场动向,展览,演出的策划等,在中国来说最好是到中央美院,中央音院的艺术管理专业学习,那应该是目前中国最好的了.如果实在不想,多在一些画廊,美术馆,音乐厅或剧场实习会有很大帮助.要是经济条件允许能到欧美去学习现代的艺术管理专业当然是最好不过了,毕竟这在中国的艺术院校也是刚刚开设3年左右的专业,还很不成熟.

Ⅳ 如何学好美术

首先自己要有这个爱好，有这个爱好，你才会有兴趣，有兴趣你肯定就能学好的。

Ⅳ 怎样学习艺术，提高自己的艺术修养

任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。

Ⅵ 怎样学习艺术

讲座上有个同学问“我不喜欢艺术我要怎么样学好它呢？”，戚教授的回答很肯定——你学不好艺术。的确，其实这个道理很浅显。记得上中学的时候妈妈会经常给我说“对于自己不喜欢的东西要培养兴趣，就像你吃饭一样，喜欢吃的东西我不不用逼你吃你自己就吃了，你不喜欢吃的东西我逼你吃你也不吃，就是吃吃的也不想，品不出它的味道。”不论是学习艺术还是学习其他的学科都是这个道理，作为学生这些都是我们亲身体会到的。艺术的道路需要我们去探索，这走这条路的时候如果我们能够多想一下便可以站的更高，多问一个为什么就能学到更多。作为学生我们的任务是学习，但是学习也不只是单纯的接受教科书中所教的一切，应该学会运用自己的大脑思考问题。比如徐悲鸿曾说过“素描是一切造型的基础”，但是当今学术已将这个传统概念打破。就像我们的民间剪纸，它同样是一种造型，可是这些民间艺人他们学习过素描吗？没有！所以一切都不时绝对的，即便是书本上的东西还是需要我们思考，不断地思考才能够进步。我们经常在问老师“老师我可不可以怎样怎样，我可不可以这样做”，但是我们有没有想过我们可不可以不要问？可不可以自己想？可不可以自己多去尝试一下？我们总是不敢。如果跨出这一步，只是那么一小步，眼前就会豁然开朗。如“不是遮挡物的遮挡物”、“不是沙发的沙发”，都是没有听到过的，一听这个题目都很茫然，不知道该怎么做，甚至可以说简直不知道在说什么。有时候真的觉得自己的想象力很差，思维一点都不开阔，做设计真的很忌讳。所以如果想做好的设计一定要培养自己的创造性思维，人的思维永远大于天。当自己的思维很开阔的时候就会发现，原来我还可以这样做，原来设计可以这样去想，原来我的眼前只有一条路，现在我的眼前有很多条路。当这时我们就会更加自信，会更加大胆，我们的舞台自然宽广，我们也会更接近成功。我想没有人会拒绝成功，成功是最让人开心的。在寻求成功的过程当中我们应该脚踏实地，不论是纯艺术还是设计都不可能是靠感觉而创造出来的。这是一个过程，一个长期积累思考的过程。即便是热爱艺术也同样需要这种钻研的精神，热爱艺术不等于有创造艺术的能力和动力。无论是写实派还是印象派都是需要理性注生，毕加索大师的作品就是充满理性的。在学习设计的时候我们的眼睛不能只是一条线，应该是一个面。作设计不能排斥纯艺术，相反要注重纯艺术素质的培养。纯艺术有一定的造诣的人搞设计有着得天独厚的基础，有对美的感悟。艺术的的根源是大自然，是生活。回到艺术的原点去感悟艺术和生活。只有在艺术的原点心才不会是慌乱的，浮躁的。回到生活，回到自然，感悟生活，感悟自然，以生灵为本，去做一个真正的艺术家！

Ⅶ 学习环境艺术怎么学习好

首先做景观设计一定要有一个空间和场地的概念。做之前一定要有概念，你在做什么？为什么要做？要解决什么问题？

现在还没毕业还是学习阶段，模仿/思考/模仿（加入自己的想法）/思考/再去跳脱出来，提出自己的东西。学校老师基本都这样，除非好一点的比较前沿的老师会给讲一些东西，一般的都是照本宣科。你跟着这种其实大学4年，学不到什么东西。你只是学会了入门/思考设计方案而已，基本上入职工作半年或者1年学到的基本是你从事这个工作，你会发现真的这个才是你从事设计的起点。

你一定要清楚你要做什么？为什么要做？要解决什么问题？然后怎么做的？（可以给自己设置一个虚拟的要求，实在不知道怎么办，去搜搜设计招标要求）。

这样设计方案才会自然而然的出来，现在没上班受约束比较少，可以多发散思维，等你上班后受到客观局限会越大。

拓展资料：

环境艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋。

现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。
本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。

“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。

近几年来，很多环境艺术专业的学生选择出国留学，而英国，作为一个拥有悠久历史的欧洲国家，有着得天独厚的艺术沉淀和艺木氛围，几乎每个城市都有自己的博物馆与艺术画廊，而伦敦的大英博物馆和国家画廊，更是陈列了众多艺木大师享誉世界的经典之作。因此，很多学习环境艺木专业的学生选择去英国继续深造。英国的环境艺术专业有的偏重纯艺术类，有的则偏重于建筑或园林设计。要攻读硕士学位，申请的时候最好明确专业方向，并根据自己主修的方向来选择大学。

Ⅷ 怎么样才能学好艺术设计

学好艺术设计，最重要的就是灵感，只要有灵感，你就会设计出你自己的作品，加油哦！

Ⅸ 怎样自学艺术

你说的是艺术形式呢还是艺术学呢？如果是艺术形式，不同的艺术形式有不同的学习方法，但共通的都是要多想多欣赏多实践，从模仿入手是我能想到的唯一捷径。还有不断挺高自己的欣赏水平和文化修养。