如何把木头做成艺术

A. 怎么把木头做出金属的质感

表面抛光后喷漆，一般处理成银色或黄铜色效果会好些。

B. 哪些乐器或艺术品是用木头做的

提琴类的多为木制品：小提琴 大提琴 中提琴低音提琴等。拨弦乐器大多也为木制品：吉他（电吉他除外） 尤克里里 乌克里里。传统钢琴也为木制品（水晶琴琴身除外）。民族乐器中：古筝 古琴 琵琶 笛子（竹木） 二胡，三胡等胡类也均为木制品。

1. 小提琴：面板常用云杉制作，质地较软；背板和侧板用枫木，质地较硬。琴头、琴颈用整条枫木，指板用乌木。小提琴的音质基本上取决于它的木质和相应的结构，取决于木材的振动频率和它对弦振动的反应。优质琴能把发出的每个声音的基音和泛音都同样灵敏地传播出去。

2. 钢琴：钢琴音板主要分实木单板（国外品牌一般都用实木单板，纵向拼接）和多层板（国内品牌95%以上都在用），纵向拼接的实木音板在声学品质上优于横向拼接的多层板，但造价、技术工艺都比多层板高； 经过严格筛选、成型、干燥处理后，一般选用寒带生长缓慢、密度较大、年轮分布较密且均匀的云杉木,鱼鳞松、枫木为主要原材料。

3. 古筝：古筝的面板大多数采用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。

C. 什么是艺术化的木头

中国的木雕艺术源自薪石器时代，距现在已有七千多年的浙江余姚河姆渡文化中已出现木雕鱼。秦汉两代木雕工艺趋于成熟，绘画、雕刻技术精致完美。这时期出现了施彩木雕，标志着古代木雕工艺已达到很高的水平。唐宋是中国工艺技术大放异彩的时期，木雕工艺也日渐完美。明清时代的木雕艺术达到鼎峰。新中国成立后，木雕被越来越多的人所喜爱，成为观赏与收藏的佳品。

我国木雕种类繁多，遍布大江南北，最有名的有福建龙眼木雕、浙江东阳木雕和乐清黄杨木雕、广东金漆木雕，人称“四大名雕”。

东阳木雕

东阳木雕历史悠远，技艺精深。约源于唐朝，发展于宋代，明清时期达到了繁荣鼎盛，号称“木雕之乡"。东阳木雕选材要求木质坚韧、质地细腻、木色纯洁。现在使用的木材主要有椴木、东北松、白杨木、白桃木、紫檀木、花梨木、黄杨木等。东阳木雕技艺高超，图案精美，结构精巧，它与青田石雕、黄杨木雕合称“浙江三雕"。东阳木雕的基本雕刻技法是平面浮雕，是一种装饰性浮雕。以雕刻深度可细分为阴雕、薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、透(拉)空雕、镂空雕、高浮雕乃至多层叠雕等。在构图技巧上使用散点透视、线面结合、适当保留平面的方式，以构图饱满、层次丰富见长。另外，东阳木雕非常强调平面装饰，从框架结构到边线纹饰处理，到处洋溢着一种装饰美。东阳木雕品种很多，除建筑用品及家具外，欣赏品有屏风、壁挂、台屏、插屏、挂屏、屏条等，还有佛像、首饰盒等一千多个花样品种。雕刻精美，古朴厚重，既是艺术欣赏品，又是实用工艺品。

乐清黄杨木雕

黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名。黄杨木生长缓慢，木质硬度适中，纹理细密，四五十年的直径只有十几厘米，因此有“千年难长黄杨木"之说。浙江乐清是我国黄杨木雕的主要产地，故又称“乐清黄杨木雕”。黄杨木雕作为立体雕刻工艺品单独出现，供人们案头欣赏。目前有实物可查的是元代的“铁拐李”木雕，距今已有六百多年历史。清康熙年间的乐清龙舟档头、档尾等处的人物、动物雕刻已具相当水准，尤其是圆雕技术运用特别娴熟。清末温州着名民间雕刻大师朱子常，又为乐清黄杨木雕的发展作出突出贡献。1909年他的“济癫和尚”获南洋劝业赛会优等奖，因此引起国内外广泛注意，成为商家争购对象，并开始向美国等地出口。新中国成立以后，乐清黄杨木雕得到极大发展，艺坊百花争妍，人才辈出。木雕技艺也从原来以圆雕为主的形态，衍生出黄杨根雕、劈雕、拼雕等多样种类，使乐清黄杨木雕成为我国古老木雕中最具活力的品种。

福建龙眼木雕

龙眼木雕是福建木雕中最有代表性的工艺品，也是我国木雕艺术中独具匠心的工艺品，因其所用的雕刻材料是福建盛产的龙眼木而得名。

龙眼木雕为艺人陈天锡先生所开创，以圆雕为主，也有浮雕、镂雕和透雕。龙眼木木质坚实、木纹细密，色泽柔和。老的龙眼树干，特别是根部盘根错节、姿态万状，利用天然结痕树根进行雕刻，是其独有的传统工艺，被世人所珍视。龙眼木雕的表现内容多为古典的老翁、仕女、仙佛、武士等，并以雕刻寿星、渔翁、弥勒、达摩、仙女等人物见长。草虫、花卉、果盘和牛、马、熊、狮、虎及金鱼、仙鹤等也是龙眼木雕常用的主题。

广东金漆木雕

金漆木雕起源很早，形成于唐朝。它最早是我国古代皇家、庙宇的一种建筑装饰艺术，流传到南方后又受到某些地方特色的影响，形成一种木雕流派。它历史久远，早在明清两代已有很高的艺术水平。它历史上分潮州和广州两大类，而广州的建筑装饰木雕现已基本失传。潮州木雕得以流传至今，发扬光大。潮州金漆木雕多以樟木或杉木为主要原料，加以生漆；和金箔。雕刻方式有浮雕、立体雕和通雕等。表现内容多为“三国”、“水浒”的故事，“二十四孝图"及一些民间传说，表达当地人的忠孝、趋利避害思想，有较浓郁的地方文化特色。

另外，江苏木雕也以其精湛的工艺、严谨的造型和细腻丰富的层次驰名海内外。所雕作品如龙舟、楼图、笔筒、如意以及地屏插牌尤具浓厚的民族风格和地方特色，也是木雕中的珍品。

D. 木头能做什么

大到房屋、家具、船只，小到筷子、牙签，木头的用途极其广泛。

E. 怎样把木头家具做旧

使用家具厂的一种仿古工艺可以达到,包括用锉刀制造刮伤痕迹,用钉子钉出虫子蛀的洞的效果,用墨水洒出来的像苍蝇屎一样的黑点,做好这几道工序后再薄薄的刷上一层哑光的清漆就差不多了.

F. 木头的雕刻艺术需要怎样表现出来

一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。
平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果。
木雕工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。
掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。
打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。
着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。
配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，本末倒置。

G. 在木头上彩绘要如何做，有什么步骤

艺术的制作并不是那么遥不可及的，在生活中就可以使用木头做成精致的彩绘：

第一步：把买回的三层板用美工刀切割成合适大小（切割的时候一定要注意安全，刀片只推出一小节，不要过分用力），用400目的砂纸稍稍打磨，去掉木片表面及边角的毛刺。

第二步：用中号木刻圆刀，切去木片的尖角，并用600目的砂纸仔细全面打磨，直至手指摸上去触感光滑，没有挂手、尖锐的感觉。

第三步：在纸上画出线描草图。我是直接在硫酸纸上起稿的。也可以预先在A4复印纸上起稿，然后再将稿子誊到硫酸纸上。

第四步：草图定稿后，用复写纸将线描稿拓印到木片上，这个过程需要注意，把纸和复写纸固定在木片上，不能移动，拓印的时候手不能用力按压，以免弄脏木片。

第五步：在线条图上，用白色丙烯薄薄涂一层做底子（一定要薄）。丙烯颜料干燥后会在木片表面形成一层不透水的薄膜，接下来上色时就不会顺着木纹渗开破坏画面。

刷了丙烯底子后：

做好丙烯底子后，就可以自由上色了。

每一遍颜色都要薄，若要层次丰富，可多上几遍。上色完成之后，用勾线笔重新描线，否则线条被压在色块下显得模糊不清。

勾完线后，用钻头在木片角上打一小孔。

取一只事先编好的三叶草结，编织8个金刚结，随后穿入陶瓷珠，再继续编织2个金刚结，加以固定。将最后2个金刚结用打火机略烧一烧，加以固定防止松动。然后穿入几个咖啡色小木珠，打结，将绳头烧化固定死。

把这个装饰用的坠子挂上木片，便大功告成。

注意事项：

木材表面一定要做底子，否则上色时，颜色浸出的情况会很严重。

H. 做木工技艺，怎么找木头材料

大家都知道木头可塑性是非常强的，在现代经济高度融合的大背景下木头发挥的作用就可想而知了。我是一位木雕工艺从事者，对于木头的要求就非常高了。千万种木头当中，怎样才能选择好的木头的了，我觉得要看木头的特性和可塑性。一般来说，选择木雕当中的木头，首先要木制坚硬，不易开裂纹理好，都可以塑造一件完美的艺术品，木头，一般都是购买或者到山中采集，根雕工作者最爱的木头是埋在土里多年千年或者是万年的木头，这种木头叫阴沉木。这种木头塑造出来的艺术品，光泽和手感都是非常圆润和光滑的。具有一种骨感是其他木头不能代替的。本人从事根雕加工阴沉木多年得到了很多顾客的喜爱。一般都在大河边采沙场这些地方去找，阴沉木四川那边比较多。爱木头的人都知道，每个人自己的本地都会有几种好木头，我经常用到香樟木，香樟木制作根雕或是茶桌是最好的材料。希望广大的爱木朋友们都要珍惜手中的木材来之不易。利用好手中的木头，真心对待让他成为人见人爱的好木头，谢谢！

I. 怎样使木头腐烂最快

1、可以把根部的土壤挖开，让遗留的树根充分暴露在空气中。

2、可以把腐烂的树叶，树木，树枝，即颜色已经变褐色的，一碰就碎的堆积在根部，喷洒上水，用塑料布蒙好。

3、可以直接浇灌硫酸溶液。可以用护树将军母液灌根，防治气传性病害，植株消毒，树干上用刀片在病皮上轻轻划道，用毛刷涂抹护树将军母液，可使病皮干枯、脱落。

用途：

1、首先可以把烂木头当作花盆来养殖多肉类的植物。虽然烂木头有些残缺，但是又利用起来当作花盆也是极为不错的。

2、再就是把烂木头制作成一个艺术品，然后挂在墙上，这样也是一幅别样的风景味，这对于喜爱艺术的人来说是最适合不过了。

3、其次就是把烂木头打磨成这样的灯托。灯托用木头制造，把蜡烛和烂木头制作的灯托结合在一起，这样看起来更加的协调。

4、再就是让烂木头直接长一些青苔和一些小植物，这样看起来也可以当作摆设品，看起来也极为的好看。

5、然后就是可以把烂木头用来制作一个大的动物系列的艺术品。当然不仅仅是像大象一样的，还可以是很多动物。

J. 拿木头可以做成什么作品

木雕……