什么艺术个性

❶ 艺术概论的名词解释 什么是意象什么是艺术个性

什么是意象？什么是艺术个性？不访先欣赏一下孙光先生的画。就有答案。

（一）意象------它存在于人的心里或思想里的一种感知物体或事态.但它不会展现在人们的眼前的东西.

从作品形象与自然对象的相似程度上去划分作品风

格的概念。抽象艺术指艺术形象大幅度偏离或完全抛弃

自然对象外观的艺术；具象艺术指艺术形象与自然对象

基本相似或极为相似的艺术。抽象一词的本义是指人类

对事物非本质因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用在

美术研究领域，抽象艺术和具象艺术构成一对相关的概

念。

（=）谈艺术个性

1，什么是艺术个性？生物的个性与艺术

个性应该有本质的区别，在书法上，的确每个人的字都有其原始的个性特点，但那是没有经过训练与艺术提炼的，是低层次的个性。只有对书法艺术有真正意义上理

解之后，所表现出来的个性特点才被称之为艺术个性。真正的艺术个性如同一个“熟悉的陌生人­”，也就是说有师承关系，有点像谁仔细看但又不像，这就是艺术创造。其实在书法创作中只有相对自我而无绝对自我，所谓相对自我就要涉及到关于共性与个性问题。

共性是大家对书法审美的基本统一认同，也就是“法度”（技术含量）和情感体验（艺术含量）的基本准则，而在这种共性层面的偏重，就是艺术个性。

2，关于“自由体”与“艺术共性”；“自由体”是指一种绝对自我的表现，就是我们常说的“随心调”，这种字体是没有参照物的，完全是由着自己的性子乱涂一番，“自由体”不能称为书法，我们可以把它叫做“钢笔字放大体”，“粉笔字放大体”······

当特殊的环境中一种个性成为一种普遍的存在时，它就是人类的共性了。人与人之间可以相互沟通理解，是因为人与人的共性存在；人与人之间的不能理解，是因为

个性差异过大的表现。艺术共性以人类共性为基础，但人类的共性并不是艺术的共性。艺术共性是高于人类共性的，它是人类共性的理想，是人类共性的升华。 当艺术家有了这种特殊的发现时，再通过他的思想表达，就成了艺术。这艺术是可以被人认识和理解的，因为它产生于我们共同具有的那个环境，即艺术个性。

主张个性张扬的年代到来，虽然为创作自由开辟了广阔的空间，但并不是让我们自由地钻到艺术的象牙塔中，与人类隔绝的形式和语言在里面自言自语、世人难以听懂的内心独白。

人类共性是艺术共性存在的依据，艺术共性是艺术存在的根本。

3，关于“曲高和寡”；曲高和寡的现象比比皆

是，在馆阁体流行的时代，“八怪”就和寡，康有为也和寡；在沈尹默派雄霸一时的年代，谢无量也和寡，如今他们都成为经典。和寡的准则必须的前提是“曲

高”，知音是在同一层面上的，是心灵的交流。因此，判别真高假高的的试金石是看他是否自吹自擂，因为没有一个真正的高人是自我吹嘘出来的，也没有一个真正

的高人会强迫别人去欣赏自己。

4，关于书法创作新道路；墨守一家和遍学诸家

的优劣在于眼界，一家虽好，也有局限，博览诸家，眼界更广。虽然在风格与审美取向甚至是背道而驰的各种经典中，眼界越宽，更能使你对书法艺术有全面的了

解，也能使你在丰富的营养里索取你最需要的东西。至于如何去揉合他们，以自己的切身体会是，首先有一个对自己艺术风格的基本取向，然后在各家经典中去寻找

你所需要的养份，不断完善，这个过程非常有趣­。

❷ 什么是艺术风格

风格是美术作品在整体上呈现出来的具有代表性的独特面貌。它不同于一般的艺术特色或创作个性，它是通过艺术品表现出来的相对稳定、更为内在，从而也更为本质地反映出时代、民族或艺术家个人的审美理想、精神气质等内在特性的外部印记。风格的形成，是时代、民族或艺术家在艺术上达到成熟的标志。

对于风格可以从不同的角度和层次来分析把握。比如从艺术家的角度，可以把握艺术家的个人风格，以及地域或群体艺术家所呈现的流派风格；从文化的角度，可以把握美术作品所体现的时代风格、民族风格等等；从审美的角度，风格又可以大致划分为各种类型，如古典主义风格、现实主义风格、浪漫主义风格、象征主义风格等等。
什么是艺术风格：

艺术风格具有多样化和同一性的特征。一方面，现实世界本身的多样性，艺术家各不相同的创作个性以及欣赏者审美需要的多样性，决定了美术风格的多样化。即使同一艺术家的作品，也不排除具有多样风格的可能。正是风格的多样化极大地促进了美术的繁荣和发展。另一方面，艺术家之间的风格区别也不能不受到他们共同生活的某一时代、民族，甚至阶级的审美需要和艺术发展的制约，从而显示了风格上的某种同一性。即使同一艺术家的多种风格，也会由于其创作个性的制约而在整体上呈现出一种占主导地位的风格特征。正是这种风格的相对同一性，决定了美术发展的历史性和逻辑性。

❸ 郁达夫作品的独特艺术个性是什么

他主张"文学作品，都是作家的自叙传",侧重从主观内心世界出发,表现自我的真挚感情。在倾诉对旧社会的反抗情绪以及反映青春期的苦闷心理方面，充满大胆的自我暴露手法和浓厚的抒情色彩，使他在小说创作上成为前期创造社浪漫主义倾向的突出代表,并且为一些后起的作家所仿效,正是因为他的这种影响，在20年代新文学的发展过程中形成了以抒情笔调写小说的艺术流派。

❹ 一道历年考研题目求解——艺术个性

这个题只能给你一些定义类的解答,具体的要找相关资料,
1、艺术个性就是指艺术家在创作活动中与众不同的独特性其内容包括艺术家对世界艺术的独特理解艺术家独特的性格、气质、爱好以及对表现对象的兴趣不同注重点、习惯使用的技巧和表现方式等
2、艺术个性是指人的艺术活动中的个性倾向性,个性倾向性是艺术活动中形式多样性的动力,主要显现为艺术风格、创新能力、求异思维方式的种种差异.
3、所谓艺术个性,是指“作家在创作中所表现出来的个人的才能特征”.”这里讲的小说,是指不见经传、背于儒术的残丛小语,它取日常生活的某些事理作形象化的譬喻,创作短小的故事,其中包涵着比较深刻的道理.
通过对上面的解释,针对几项适当的论述即可,但语言要专业化.

❺ 张爱玲小说既通俗又先锋的艺术个性是什么

(一)艺术个性：
华美的语言《金锁记》的语言圆通滑润，婉转有韵，具有新旧雅俗的特点。文白相济，雅俗共赏，特别是工笔描绘的写实，带有浓艳繁复的效果，又往往带有苍凉的意味。2、新旧雅俗的特点（1）新——小说艺术技巧的创新；西方现代小说意识流、意象、象征、心理分析、电影蒙太奇手法的使用。（2）旧——小说安排情节、结构、塑造人物等承传了中国古典章回体小说的手法与意味。（3）雅——作品内容规范，高贵典雅的风格。指小说的内容与形式浑然一体表现出的典雅风格。（4）俗——张爱玲的小说通俗易懂，故事性强，具有很强的可读性，暗含哲理。情节曲折动人，一环扣一环，具有通俗小说的特点，洋溢着浓郁的生活气息。3、修辞手法的妙用（1）通感作者以通感的方式将声音、气味、色彩、触觉贯通，糅合，剥离，使意象新奇，富有弹性，将具象意义与抽象意义自由转换、穿插，使意象的情感色彩更为立体。（2）比喻文中写到：“她那平扁而尖利的喉咙四面割着人像剃刀片，”41生动而传神地写出了七巧的尖酸与刻薄。4、心理描写作者在《金锁记》中将中国心理分析小说推向极致，细微地镂刻出人物bt的心理。那利刃般的话语产生了令人惊奇的艺术效果。（1）运用动作语言暗示人物的心理（2）通过服饰、肖像展现人物内心(二)曹七巧的艺术形象：
一个卑微凄楚的女人，“麻油西施”长年的压抑（阶级压迫、性压迫）、孤独、寂寞使她愈来愈狭隘偏执，凋零变态。在黄金的枷锁下异化为金钱的奴隶、丧失人性（母性、妻性），成了可怕的畸形人，显示出疯狂的生命力和破坏性，不仅使自己走向毁灭，也将身边的人包括亲生骨肉拉来陪葬。在完成自己的丑恶悲剧中制造着亲近者的残酷的悲剧。

❻ 艺术风格是什么

艺术史上丰富多彩的艺术风格和流派构成了人类宝贵的艺术世界。艺术风格的美学描述绚丽多姿，如高古、苍润、沉雄、淡逸、纵横、淋漓、荒寒、清旷、幽邃、明净、崇高、豪放、清丽等。把握艺术作品的整体特点，可以说是艺术风格问题。艺术风格既有多样性，又具有一致性，在某种风格一致的基础上，形成了一定的艺术流派。艺术的风格和流派本质上是艺术美在多种形态上的表现。通过对艺术风格和流派的深入学习和研究，我们就能够更好地了解艺术的美学形态，掌握艺术发展的规律。艺术风格问题，对于艺术创作、艺术欣赏和艺术理论研究都有其重要的意义。

❼ 什么是艺术个性

艺术是个人对事物的理解。比如，你画一个苹果，你看来是个甜果，会在轮廓上添柠檬黄。其实不然，但你画出的作品，有着自己的理解，有着自己的风格。
艺术最重要的内涵就是你对它独有的理解，世上独一无二，这艺术，只属于你一个人，你独有的艺术个性，会在其中表现的淋漓尽致。
艺术是你的眼眸，是你的灵魂，更是对世界的看法，所以，描绘艺术前，先去理解，把自己融入艺术中，这艺术，便是最完美的。

❽ 什么是书法艺术的个性和特点

书法是一门艺术，这已经不用说了。书法的技巧通过磨练，学习，是可以掌握的。但书法的意境和独特的风格却不是每一个人都能把握的。就像一个人的气质和修养绝不是一朝一夕可以培养出来的一样。有人认为书法只要临了碑，临了贴，通过时间，就会成功。其实不然，因为古代的碑帖固然是好作品，但这些碑帖是否适合自己去练，适合自己的个性特点去学习，去练习。这就很难说了。

每一个书家都不是一样的。这和书家本身的性格，气质，脾性，文化底蕴的深浅是分不开的。一个没有中国文化修养的人，不懂中国文化的人，对艺术没有一种美的享受和欣赏的人是写不出一手好字来的。一个秉性懦弱内敛的人，是永远写不出颜真卿那样的大气的书法的，一辈子就是学习颜真卿的书法，再练习也没有用；一个奸猾，妩媚的人，也永远写不出欧阳询那样内敛刚劲的字体；一个粗狂和不拘小节的人，永远也不会写出陈道周那样秀美拘谨的字体。

王羲之的字体悠闲，颜真卿的字体沉重，柳公权的字体梅骨柳枝，苏东坡的字体潇洒，米芾的字体狂颠，赵孟頫的字体洒脱，董其昌的字体妩媚，王铎的字体内秀而险峻；郑板桥的字体拙中带巧；刘墉的字体稳中带滞，邓石如的字体风骨耐寒，赵之谦的字体怀古老陈这些个人书法风格的形成，完全是和他们自身的个性，脾气，经历，修养和艺术的历练分不开的。看到他们的字，我们就可窥见他们的人。

就从近现代的书家来看同样是如此。沈尹默的书卷气；林散之的游丝劲，沙孟海的遒劲力，启功的皇族贵，任政的大众贫，周慧君的悬崖险，刘炳生的柳叶风，范增的红枫秀，张海的杂交稻，沈鹏的炸酱面，欧阳中石的歪靶树，聂成文的大花脸，王庸的孩儿气，都是每一个书家所拥有的个性特点，从而就可以在他们的书法作品中窥见一斑。书法艺术是艺术中最具有个性展示的一门艺术，看到了字体，就可以想象得出此书家的个性和脾性。甚至可以推断出此书家的为人和处事。

过去说：字如其人。确实如此。我斗胆的评判这些书家，没有恶意，只求用意把他们的书体和特点拟人化，拟事化。以便于初学书法艺术的人可以借鉴。是不是这样，还有待于各个学习书法的人去体会和观察了。

对于书法艺术，总结一下的话。就是凡是有志学习书法的人，应该先认识一下自己的性格和脾性，先了解一下自己的个性以后，再去选择自己喜好的字帖和攻克有关的书体。这样一定会事半功倍。

❾ 艺术个性名词解释

指艺术家特有的生活经历、生活经验、世界
观、感情气质、个性、艺术修养等主观因素，在创作过
程和作品风格中体现出来的和其他艺术家相区别的独特
性。是艺术家的审美意识、个性差异在艺术创作上的特殊
表现。