⑴ 艺术家是干什么的
画画之类的呗
⑵ 什么是真正的艺术家
自身修养 ~!风格是由艺术品的独特内容与形式相统一,作为创作主体的艺术家的个性特征与由作品的题材、体裁以及社会、时代等历史条件决定的客观特征相统一而形成的。风格的形成有其主、客观的原因。在主观上,艺术家由于各自的生活经历、思想观念、艺术素养、情感倾向、个性特征、审美理想的不同,必然会在艺术创作中自觉或不自觉地形成区别于其他艺术家的各种具有相对稳定性和显着特征的创作个性。艺术风格就是创作个性的自然流露和具体表现。法国作家G.-L.L.de布丰有一句名言:“风格即其人”,黑格尔对此作了进一步的发挥:“风格在这里一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全见出他的人格的一些特点。”刘勰说:“……才有庸俊,气有刚柔,学有浅深,习有雅郑,并情性所铄,陶染所凝,是以笔区云谲,文苑波诡者矣。”也是讲造成不同艺术风格的主观条件。
在客观上,艺术家创作个性的形成必然要受到其所隶属的时代、社会、民族、阶级等社会历史条件的影响;而艺术品所具体表现的客观对象,所选择的题材及所从属的体裁、艺术门类,对于风格的形成也具有内在的制约作用。这就是形成风格的客观条件。脱离个人所处的客观社会环境以及不顾题材、体裁等方面的特点而主观任意地追求某种风格,就必然导致矫揉造作,虚假肤浅。
具体来说,风格体现在艺术作品的诸要素中。它既表现为艺术家对题材选择的一贯性和独特性、对主题思想的挖掘、理解的深刻程度与独特性,也表现为对创作手法的运用、塑造形像的方式、对艺术语言的驾驭等的独创性。真正具有独创风格的艺术品能够产生巨大的艺术感染力,从而成功地实现艺术家个人特有的思想、情感、审美理想等与欣赏者的交流。
艺术风格具有多样化与同一性的特征。现实世界本身无限丰富的多样性,艺术家各不相同的创作个性,以及艺术欣赏者审美需要的多样性,决定了艺术风格的多样化。即使是同一艺术家的作品,也并不排除具有多样风格的可能性。正是艺术风格的多样化极大地促进了艺术的繁荣和发展。另一方面,同一艺术家的多样风格由于其创作个性的制约而在整体上呈现出一种占主导地位的风格特征;不同艺术家之间的风格区别也不能不受到他们所共同生活的某一时代、民族、阶级的审美需要和艺术发展的制约,从而显示出风格的一致性。风格的多样化与一致性相互联系、渗透,呈现出错综复杂的现象,在进行艺术评论时应注意区别。在造型艺术中,风格的多样化与同一性往往有着十分鲜明的表现。如同是义大利文艺复兴时代艺术的杰出创作,米开朗琪罗的雄犟、达�6�4芬奇,L.的深沉、拉斐尔的优雅各不相同;而罗马式、哥特式、文艺复兴式、巴洛克则又分别是各自时代的典型风格;又如汉魏六朝之画“迹简而意澹”,初盛唐之画“雄浑壮丽”,均反映了不同的时代风格。
在审美上,风格可以大致划分为各种类型。在艺术的实际发展过程中,同一类型的风格往往会形成一种艺术流派;各种艺术流派的发展、演变不仅构成了艺术的发展历程,而且也反映了各时代社会思潮和审美理想的变化。
对于风格的研究还形成了风格学这一专门学科。
⑶ 什么是艺术家
艺术家最重要的特质是:需要用一种对艺术负责的态度来对待自己的艺术。当艺术是爱好的时候,你可以从艺术中获得愉悦,或者通过艺术来娱乐自己。但当它是你的职业或事业的时候,你应该以一个冷静的态度,把“做好它”当做最大的目标。
⑷ 什么是概念艺术家
要知道什么是概念艺术家,首先要了解什么是概念艺术。
概念艺术就是在20世纪60年代中后期出现,其基本概念源于马塞尔·杜尚的思想:一件艺术品从根本上说是艺术家的思想,而不是有形的实物,即绘画和雕塑;有形的实物出自那种思想。这种艺术导致以观念取代实物、是艺术摆脱物质的艺术品。
所以,概念艺术家就是提供创新思想脱离实物的艺术家。
⑸ 艺术家是什么意思
一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术。
1、社会意识形态的一种。是人类实践活动的一种形式,也是人类把握世界的一种方式。艺术家按照美的规律塑造艺术形象,以人为中心对社会生活做出感性与理性、情感与认识、个别性与概括性相统一的反映,把创照性的生活与表现情感结合起来,并用语言、音调、色彩、线条等物质手段将形象物质和外观,成为客观存在的审美对象。形象性与审美性是艺术作品最突出的特征。艺术起源于生产劳动并渗透到人类活动的各个方面、是人类自由创照能力的体现,它在发展过程中早已成为独立的精神活动领域。艺术活动是一个民族精神文明的重要组成部分,也是个人精神生活的重要组成部分。艺术随着社会发展而发展。优秀的艺术作品是全体人类共同的精神财富,它促进人们之间的交往,推动历史的前进。 2、.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等。 3、.指富有创造性的方式。例如:领导艺术,梅湘涵书法等艺术的产生和表现: 4、.含有贬义的意思 搔欺的意思 就是冬天光头 夏天戴帽子 冲大尾巴狼 这就是艺术
对于艺术,通常可以从三个层面来认识。 第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面,认为艺术就是艺术品,强调艺术的客观存在。一般认为,艺术是人们把握现实世界的一种方式,艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它最终以艺术品的形式出现,这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映,也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素,它是一种精神产品。艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要、舞蹈艺术最基本的特征。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想,欣赏者通过艺术欣赏来获得美感,并满足自己的审美需要。唯美主义是审美的最完美发挥。除审美价值外,艺术还具有其它社会功能,如认识功能,教育和陶冶功能,娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生,它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动,受到真、善、美的熏陶和感染,而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化,它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要,获得精神享受和审美愉悦,它不同于生理快感。 艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态。通过生产实践活动,反映从物质世界到精神世界,从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活,创造美的精神产品,满足人类精神上的审美需要。通俗的说,艺术也就是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物,是人们现实生活和精神世界的形象表现。
⑹ 什么的艺术家
世界上的艺术种类和艺术品很多,但是真正的艺术家并不多。
一个人要成为真正的艺术家,必须具备一定的条件。
第一,要有真正的艺术作品。
没有艺术作品,那是空谈艺术。一个艺术家只有创作出了优秀的艺术作品,你才具备成为艺术家的资格。
那么,如果一个人没有出名的机会,也不被周围的人欣赏,他要不要坚持艺术?
如果你是真正的艺术家,你一定会坚持自己的艺术爱好的,绝不会动摇,那么,你一定是真正的艺术家。
艺术不是一个职业,也没有艺术这个职业,你去做艺术,有一定的成就,你就是艺术家。
第二,艺术家要有高尚的人格和情操。
例如徐悲鸿非常喜欢他的一位老师对他说的话:“人可以有傲骨,但不能有傲气”。徐悲鸿自己的一生可以用鲁迅先生“横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛”来形容了。
一个没有高尚情操的人,他的艺术即使也不错,也不是一个真正的艺术家的,这样的例子,古今中外,我们身边,已经非常多了,我也就不一一举例了。
⑺ 什么叫艺术家
对于艺术事业的执着的人可称为艺术家。
⑻ 什么人是艺术家
就是有人说艺术家要有艺术家的气质.
可是什么是艺术家的气质呢?
是穿的很随便?留着长头发?
满身都是颜料?还是象梵高一样煮松节油吃
或是割了自己的耳朵?
这
只是艺术家的一种气质
并不是艺术家的定义
谁说留得头发越长就一定造诣越深
或许因为他想省钱就懒得去剪
谁说满身颜料就一定涵养很高
或许因为邋遢的习惯而不想去洗
有人说学艺术的肯定长的很有个性
那么是不是头发要染成盆景色?
还是一定要这穿个洞那打个孔?
衣服要布满颜料,脱下来还得站的住?
其实我挺喜欢把自己身体当作艺术品的做法
行为艺术!觉得好看就上
70年代后的艺术就应该更多的展现自我
所以不要以为长的斯文象商人的人就不会是有名的画家
更不要把学艺术的定义成疯子
艺术家之所以疯狂
是因为他们极其投入于他们所热爱的事业
忘记了周围的一切
艺术家的气质不是表面的装扮
而是由内而外散发的投入和热情