为什么需要艺术

‘壹’ 为什么要学习艺术

百年老校的艺术积淀，世界级别的大师，高层次世界大赛的参赛机会等，这些国外优质的艺术资源深深吸引着国内的学生，奔赴海外开创自己的艺术之路。关于学艺术去哪里留学好，下面为你盘点几大国家艺术留学特点，为你的艺术求学之路导航。

美英艺术专业：技术顶尖

注重天赋兴趣，有语言要求

美英在全球经济上处于领先地位，文化艺术领域也毫不逊色，在电影、制作、服装等方面的成就更是有目共睹。对于有一定语言基础的艺术生，可以挑战美英这样的高水平、高标准的艺术。

在美国这样多元文化交融的国家，艺术院校注重学生是否有天赋、有想法，对选择的专业是否感兴趣。和中国艺考流程不同的是，每年，美国艺术类高校招生，并不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩，主要考量英语水平和艺术素养。而对英语成绩的要求，学校一般给的尺度比综合性大学宽松。考生只要达到雅思或者托福考试成绩的底线，就可以通过初选。

英国的艺术类学校选择范围广，不仅有综合性大学的艺术院系，也有专门的艺术类院校。不过录取方面相对严格。首屈一指的公立艺术类院校，如伦敦艺术大学，对艺术生的基本要求是科班出身，且侧重于学术性的教学，而一些新兴的大学如谢菲尔德哈勒姆在实用类的课程方面非常优秀。英国艺术类院校对语言要求较高，一般雅思成绩要求在6.5分以上。

法国艺术专业：高雅设计

招生名额少，需及早准备，就业不愁

法国是艺术家的天堂，它的艺术专业在欧洲乃至世界领先。在服装设计、空间设计和纯艺术设计领域的专业水平在业界举足轻重，无论在专业教学水平还是艺术氛围上都是最好的留学选择。

正是因为精英教育，法国院校的招生名额很少，而且考试严格。学生每升一个年级都要拿出自己的作品进行考核，只有通过了考核才能进入下一个年级。另外，法国大学一年一般有两次开学时间，1月、2月和9月、10月。国内学生如要申请法国艺术专业，要巧妙规避时间，做好准备。

虽然法国艺术专业申请较难，但学生一旦录取，经过留学期间的综合培养和高端指导，就业基本就不用愁了。

意大利艺术专业：世界一流

图兰朵计划：免学费，高考分数380

意大利是“文艺复兴”的发源地，一直以来就是艺术荟萃的殿堂，这里大师云集、珍宝无数。近年来，以文化、艺术、历史、建筑等闻名世界的意大利逐渐成为留学生的热土。而意大利的图兰朵计划更是吸引了越来越多的艺术生赴意学习。

图兰朵计划，主要针对艺术、音乐和设计专业的中国学生，为其提供在意大利艺术和音乐类院校学习机会的政府计划。学生取得该项目资格，在意大利六个月的语言课程结束之后，通过课程考试，即可在其选择的艺术或音乐类学院注册学习。同时，还可申请罗马三大、但丁学院这样的一流艺术大学。

学生高考分数达到380即可申请图兰朵计划，且在公立大学学习期间免学费，同时可申请多种奖学金和助学金。

其他国家艺术专业留学

加拿大

时尚管理：对服装、珠宝、发型等行业的市场运营、销售、管理。

就业方向：该专业毕业后，学生成为时尚产业的产品、营销、品牌管理者，以及时装买手。目前各大品牌争相来华开始子公司，本土品牌成长迅速，因此，对于拥有国际背景又熟悉本土行情的专业时尚管理人才成为稀缺资源。

推荐院校：瑞尔升大学、诺瓦艺术与设计大学、艾米利卡尔艺术与设计学院

澳大利亚

3D动漫设计：该专业主要是设计制作卡通形象，完善动画图案设计、角色造型、场景设计、人物上色、3D模型建造、动画制作，以及部分后期处理工作。

就业方向：学生毕业后可在游戏业和计算机图形设计业从事动画、3D模拟、游戏设计、图形程序师、制片人、艺术总监、教育、研究、封面设计等工作。目前国内动漫产业蓬勃发展，世界性的动漫展会时有举办，对该专业人才的需求量很大。

推荐院校：悉尼科技大学、皇家墨尔本理工大学、斯威本科技大学。

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‘贰’ 人们为什么需要艺术呢

也许艺术的确能让一种思想认识在形象中变得生动，变得有感染力，更有鼓舞人的力量，但这仍然说明艺术只是一种工具，并且归根到底是可有可无的。以《红楼梦》为例。如果《红楼梦》的作品存在就是其观念主题性存在，那么，它的根本价值就在于帮助我们认识中国古代社会。以此推论，随着《红楼梦》的这种认识作用因时间的推移而慢慢地对于后人不再重要，那么，它的艺术价值也就逐渐地衰退，它的作品存在还会最终消失。

‘叁’ 人为什么需要艺术从美学范畴出发……

因为人生活在自然界中，除了基本的满足生活行为活动中所需的饮食起居等，还需要视觉上的享受。当人们的生活活动中物质已经达到满足的时，精神享受也要同时提升，因此出现了艺术。人们对美的认识，其实是大部分人的共同心理反应，曲线、柔和的线条都是美的范畴等。对美的要求和研究，同时也促进了人类文明的进步。美学的发展同时也提高了人们的生活品质，这两者之间是相互影响的。

‘肆’ 人为什么要懂艺术是生活的追求吗

黑格尔说，“艺术的本质是传递美的信息，无论是听，是看，艺术都是以美的形式和内容来愉悦人，打动人，艺术就是这样”。

艺术来源于生活又反馈于生活。艺术家从生活中发现具有真善美特征的事物进行加工提炼升华，创作出为人们喜闻乐见的艺术作品，人们从艺术作品中得到了心灵的共鸣、精神的愉悦、智慧的启迪和美的享受。可以这么说，艺术是对生活的提升，热爱生活一定热爱艺术，懂得生活就应该懂得艺术。

‘伍’ 为什么人们要创造艺术

随着社会的发展，艺术创作的目的也是有所变化，在不断发展的。在人类社会的萌芽阶段，主要是因为巫术宗教而进行艺术活动，在人类社会的早期，为了要为国家机器服务，就会有因为伦理教化的原因而艺术，随着社会的发展，艺术创作主体及观众个人修养的不断提高，就逐渐产生了审美心理，也就是为艺术而艺术。当然，艺术创作还会受到政治、军事、认知（传神、体道）等各方面因素的影响。
艺术创作目的：
1、巫术宗教(人类社会的萌芽时期)
中国文化中始终存在着巫术的传统，尤其是在先秦时代，巫术与政治和社会均有着十分密切的关系。“国之大事，在祀与戎” —《左传·成公十三年》，意思是国家的大事，重在祭祀和军事。“巫，祝也。女能事无形，以舞降神”—《说文解字》，意思是：巫术,是与鬼神交通的方法,是巫女幻想利用巫术对神灵进行控制的手法。巫术作为一种原始宗教，不仅相信各种超自然的神秘力量（天地人鬼神）的存在，而且相信可以借助一定的方法和手段（卜、祝、祭祀或者相应的歌唱、舞蹈等仪式）认识掌握那种超能力。这种巫术的观念是我国古代天人合一、天人感应等思想的源头，在这种巫术观念的影响下，以描绘事物和人、神、鬼等形象为主要特征的绘画就很自然的被赋予了某种神奇的力量和神秘的作用。
这是商代前期的，饕餮乳钉纹方鼎，饕餮是一种想象中的神秘怪兽，由于饕餮是凶猛的魔兽，具有强大的力量，因此被北方很多少数民族当作附身符，把它的图纹刻在器具，食皿上，认为这样就可以借助饕餮强大的力量，不被其他猛兽所吞噬。古人认为，龙能招雨，桃人（茶神）能捉鬼，老虎避凶，因而刻画其形象来达到趋利避害的作用。
战国的帛画《人物龙凤图》和《人物御龙图》描绘了墓室主人在腾龙舞凤的接引下向天国飞升的景象，追悼和超度亡灵,在宗教仪式中是非常神圣的。显然,作为承担导引墓室主人灵魂升天重任的帛画,其庄严肃穆的宗教图式功能是第一位的。
2、教化伦理（人类社会早期以来）
在周代礼制制度和战国儒家理性主义产生之后，巫术作为中国早期社会国家意识形态的地位和作用都有所消弱，取而代之是一种人本主义和道德主义的理想和态度。这种道德主义的看法认为，绘画可以区分善恶，使人弃恶从善，相信绘画可以起到教化或者劝诫的作用。“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微，与六籍同功，四时并运，发于天然，非繇述作 ”—《历代名画记》 “成教化， 助人伦”就是通过教育文化改变人的自然本性，使其获得社会化的伦理规范的约束;帮助建立人与人之间的伦理关系和秩序。 教化伦理功能即使是在现在社会还是存在的，例如每年以选的感动中国十大人物，劳模以及各个行业的模范，都是想给普通大众树立一个怎么的标准。
《女史箴图》则是规劝、教育宫中妇女遵守封建伦理道德，宣扬对主当忠，对神当敬，对夫当从的女性箴条。南齐的谢赫在《画品》中也曾说“图绘者，莫不明劝诫，着升沉。千载寂寥，披图可鉴”这句话的大意是，绘画可明劝戒、教诲人民；可记载历史沉浮兴衰，千古之事都可在图画中见到。在谢赫的观点中，绘画还是一宗历史文献，具有总结历史得失和教训的作用。如汉唐时代的人物画，是称颂圣贤的君主和贤惠的王后，如唐初阎立本的《历代帝王图》，以及表彰治国安邦的忠臣良将，如东汉的《凌霄阁二十七贤肖像》，还有描绘历史上的昏庸的帝王来劝戒后世的人民。“古人图画，无非劝诫”—米芾，这既指五代两宋之前存在着大量“劝诫”绘画的事实，也指，自战国，尤其是两汉以来就有的道德主义的绘画观。
3、审美心理（尤其是人类社会发展的中后期）
绘画想要完成它的目的，并非抽象说教，而是通过唤起人的道德情感来达到树立道德意识的目的，表明，绘画已经具有描绘形象、传达观念、表现情感的多种可能。也就是张彦远所说的“愉悦性情”“自娱”的目的 。魏晋南北朝时期，随着国家的分裂以及儒家的式微，有限个体自身的生存问题变得比维系国家社会稳定的伦理纲常更重要，对人的个性解放和精神自由有莫大影响的玄学和佛道思想，已经成为文人士大夫乐于汲取的养分。
“圣贤映于绝代，万趣融其神思，余复何为哉？神之所畅孰有先焉！”—宗炳《山水画序》指的完全是一种审美心理活动，而所谓的神畅，则有使精神得到解放的意义。 宋代兴起的文人画，则更多的反应了文人士大夫的精神状态和审美理想，追求个体精神解脱和自由的思想，立足的是个人情感的表现。

‘陆’ 孩子学艺术有什么好处，人为什么要学艺术

1，学艺术，整个人的内心是不一样的。对生活的心态是乐观的，能够独自面对生活的各种问题，困难。另外，您总是说我很有气质，敢问，气质从哪里来呢？内在的。都说学艺术的人很有气质，那是有原因的。而对于孩子来说，学一门艺术，就等于孩子多了一种表达方式，这对于孩子来说，是一件好事情，是一件人生乐事。而美术则是安静的表达，学美术的人，内心和精神世界非常丰富。因为美术最能够激发孩子的创造力和想象力，遨游艺术世界。在孩子小的时候，就接触美术艺术，你会发现这个孩子好快乐。到了上小学，他明显的头脑灵活，想法新颖，美术学得好，对孩子的数学几何都是有帮助的，因为他经过长期熏陶，思维空间非常宽广。
2，艺术是在解决温饱问题后，生活层次上去后，会享受的。艺术鉴赏，收藏艺术，拍卖艺术，千万甚至上亿的价格，好在哪里呢？玩艺术，是一种象征，一种境界。各个名人，历史名人，您去看看，有哪一个不懂艺术的。空城计，弹古筝，也是艺术。在西方国家，艺术之美，美术之美，早已普遍普及，没事就画两笔，感受一下大自然的美。
孩子学习艺术，美术，是学习一种“爱学习”的心态，学习一种“会学习”的能力。成人学习艺术是学习一种生活心态，做一个优雅的人士。 孩子学艺术，学美术，心态好，身心健康，长大后，可以面对任何困哪，任何人生问题，他都可以自我解决。现在社会这么浮躁，各种欲望，各种诱惑，人大多忘记了自己，失去了自己的初衷。不自主的活着，真的很累。尤其是女孩，都是爸爸妈妈最操心的。学了艺术，内心可以自我屏蔽一些社会上的不良影响，她经得起各种诱惑。她会自我欣赏，自我保护内心。坚强自信，有了心事，不愿意讲，可是自己画画，对着自己的内心诉说。这是一种调节抒发情绪的方式。由此看来，艺术不得不学，非学不可。不学艺术，生活少很多色彩，少了很多快乐。即使你不学艺术，你的生活中到处都是艺术。只是你看不到它们的存在，少了很多乐趣。孩子学美术，可以丰富内心，调节学校里沉重的学习任务和紧张的学习节奏，劳逸结合，对学校里的学习是有益的。

‘柒’ 为什么要学艺术

关于孩子学习艺术特长的问题，总有那么一两股矛盾在。艺术特长这种东西，一般人的印象大多是“高大上”，除此之外就是“烧钱”了。大部分家长关心的问题，其实是：普通家庭的孩子学艺术，是否有艺术机构那样吹嘘得那么有用呢？

这么多年来，艺术在中国都是饭后茶余可有可无的东西。中国的中小学停课先停什么课？音、体、美，这是“小三门”。现在很多家长要求孩子每天除了学习，什么都不做。凡是和学习无关的事，一律都被看为“浪费时间”。家长可能认为，这样就能让孩子获得他们所希望的人生。

但是小编想告诉这样的家长：你正在毁掉孩子的一生。人有两大心智能力，一个是理性，一个是感性。理性的代表是科学；感性的代表是艺术。科学征服了世界，艺术美化了世界。

其实很多人都忘了一件事。

就好比一个人学习很好，应该联想到的是：他有做好一件事情的能力。如果一个人艺术特长方面很好，小编一定会佩服他。佩服的不是他的天赋，更不是家境。是因为，他有做好一件事，沉下心做一件事的能力。

所以，有些家长准备给孩子报名艺术的时候，是这样和他说的：

“孩子，我要求你学习一门艺术特长，不是了为那有多么高雅，我们不是让你在画室紧握画笔绘上斑斓的颜料，也不是让你在水晶灯下穿着白纱裙演奏名曲。”

“我们知道，你可能不是那块料。”

“但是等到你长大以后，当周围人都在闲暇时间瞎扯，抱着手机看偶像剧的时候，你可以在记忆中取回你曾经努力过的那个特长，不管是美术、音乐、舞蹈??”

“你会比别人多一个世界，多一种能力。你能为人生有自己的思考，你可以选择更多想做的事情，而不是如你的上一代一样虚度光阴。”

“送你去学习一门特长，是我们已知可以为你做的好的事。你可以放弃，也可以坚持。但是你多了选择的权力。”

‘捌’ 为什么需要艺术教育它能带来什么

艺术教育的根本意义不在艺术，而在于人的素养，关乎民族的文化提升。
为什么要让孩子学点儿艺术？除了经常听到的答案——除了“考个好大学”之外，也有些人清楚地知道：在今后的人生中，掌握了一门艺术技巧，对今后的工作、学习和生活中或许是有用的。
其实，艺术教育的意义还不止这些，甚至还有更重要的意义。
可以从一个现象来分析：从古到今，有不少思想家、科学家、教育家、军事家等着名的人物多才多艺，甚至他本来就是艺术家；这句话我们还可以倒过来说：在许多多才多艺的艺术家中，出现了不少着名的思想家、科学家、教育家，甚至军事家！
一种现象出现多了就可能证明其中存在一种规律性，有它的必然性。
我是想说，艺术教育最重要的意义是，让受教育者在艺术学习与实践中学会形象感知和形象思维，并在对美的感知、感受中形成完善的人格，进而有更好的比较、判断、联想和创造的能力，更强的表达、表现能力。这样的人，做什么事情都会比别人更优秀。
现代教育思想讨论中经常听到“通才教育”、“复合型人才培养”等等说法。是否有人意识到这样的现象：一个人才多种能力的结构中，艺术素养和艺术技能常常是不可或缺的。或者说，无论从事什么样的职业，都需要有艺术感觉和美学素养，才能做得更好。达芬奇、亚里士多德、曹雪芹.....古今中外，不知道有多少人既是科学家,又是艺术家。
乔布斯说，苹果“是人文科学与尖端技术的结合点”；贝律铭说，“建筑是一种社会艺术的形式”。我们的生活中，最受使用者欢迎的日常用品，不仅需要有实用性，最好本身就有艺术欣赏的价值。我们应该想到：一个成功的作品，设计和制造它的人，不仅需要专业技能，具备艺术素养，往往还需要有坚韧不拔的毅力和尽善尽美的追求。
所以我说：艺术教育的根本意义不在艺术，而在优秀的人格和素养。

‘玖’ 你需要艺术吗你为什么需要艺术人类为什么需要艺术难道没有艺术就不行吗

不知你说的是那种艺术，还是指艺术本身这个现象。在这个世界上，生命个体追求的都是在有限时间里对生命要求不断拔高和满足生命要求的相互超越往前推进的。人类不断发展的核心指向一直是用更少的付出收获更多，更快，更多样回报来满足人类生命要求——欲望。除去本来的更多，更快。艺术补充的是欲望对多样性的需要。所以人类社会需要艺术，艺术推动各个行业不断发展。如果细化到某一种艺术，那也只是人们生活中的某一种需要。人需要艺术，因为艺术丰富生活。每个人成长速度不同对艺术的要求也有量的区别。

‘拾’ 为什么人类需要艺术

因为生活不仅仅是要填饱肚子，满足简单的衣食住行，还要过得有情趣。人们内心都有享乐主义的因子存在，为什么说要拼命努力赚钱，就是为了可以赚更多的钱去买到自己想要的东西或者去得到某些能让我们产生幸福快乐的东西。生活需要调剂品。

而最好的调剂品便是艺术，艺术作为一种优雅的存在，是人们追求修身养性的东西，培养人们的气质。艺术是能够产生美的，生活来源于艺术，艺术来源于生活，日子就应该过得有格调。我们都喜欢美的东西，欣赏美的东西，而艺术刚好能满足我们的需求。

好的艺术能让我们从中获得灵感，从而创造出更好的作品。艺术是我们的追求，生活在和平年代的我们，在满足基本生活需求的前提下，我们更多的要求精神方面的东西，艺术就是精神的一种寄托。