湖南有哪些民间艺术

❶ 中国民间艺术有哪些的简单介绍

中国民间艺术有：

1、琴棋书画

在中国古代，弹琴（古琴）、弈棋（围棋）、书法（毛笔）、绘画（国画）是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

❷ 湖南湘西有什么民间艺术，一种就可以了，尽量要求详细一点的~

不要啊,这么有趣的都不要,哎,可惜,我找的这么辛苦啊
那看看这个吧

花灯戏

花灯戏是湖南的一种民间小戏剧种。是由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。

花灯、茶灯、地花鼓等民间歌舞演出的盛况，明、清两代地方志书有许多记载。其演出形式大体为两种：一是有人物故事的“丑、旦剧唱”，被称为地花鼓、竹马灯、打对子和对子花灯等；二是“联臂踏歌”的集体歌舞，习惯称为“摆灯”和“跳灯”。这些地花鼓、花灯等民歌舞形式，经过长期的演变，有的吸收戏曲的程式规律，逐渐发展成花鼓戏；有的则较多地保持着花灯的歌舞特点，搬演戏曲故事，被称为“灯戏”和“花灯戏”。由于各地自然地理环境的差异和历史、政治、经济、文化发展的不平衡，也由于流布地域的方言、音乐素材和风格以及受邻近姊妹艺术影响的不同，各种花灯戏在剧目题材、声腔结构、表演特点上，都各有特色，发展的历史过程也不尽相同。

湘西花灯戏，流行于湘西。民间习惯称为麻阳花灯、桑植花灯、保靖花灯等，都是同阳戏、傩戏相结合发展成的花灯戏。 湘西花灯戏前身花灯，因脱胎于灯节赛会而得名。吉首叫“调花灯”，桑植叫“打花灯”，永顺叫“地花灯”等。

花灯在形成了载歌载舞的形式以后，艺人们经过多年实践，将生活中的各种动作和民间武术加以艺术加工，创造和发展了风格不同的文、武花灯。文花灯秀丽洒脱，武花灯健美刚劲。

湘西花灯戏初步形成，并首先出现在今凤凰、麻阳一带，是在清咸丰、同治年间。 当时，阳戏、傩堂戏、辰河高腔、常德汉班已在湘西的一些地方演出，给花灯一定的影响，于是以歌舞演唱为主的花灯在内容上有了新的发展，即将民间故事和其它剧种的剧目改编为花灯戏演唱，如《香莲闯宫》、《山伯访友》等。湘西花灯戏的唱腔曲调，多源于民歌、小调。对子花灯和花灯小戏的唱腔多半套用灯调，曲调保持民歌的结构特点，戏曲化程度不同。由于题材的不断扩大，行当增多，唱腔曲调则广采博纳，融阳戏、傩戏、曲艺、高腔以及其他戏剧剧种曲牌于一炉而综合发展。

平江的花灯戏原名“灯戏”，外地也有称之为“平江花鼓戏”的，是湘北花灯的代表。湘北花灯戏的特征：一是带有即兴发挥性的表演。二是仍具有花灯表演的痕迹。三是吸收了说唱艺术的说和做。四是从民间歌舞中汲取表演技巧。平江花灯戏，流行于平江县境及浏阳东乡一带，以歌舞形式演出叫地花鼓；以戏剧形式演出则称花灯戏，即平江花灯戏。平江花灯戏的剧目有100多个。大多与花鼓戏相同。

嘉禾花灯戏，也就是湘南花灯戏，流行于舂陵河两岸。 桂阳叫“对子调”，郴县称“地花鼓”，嘉禾叫“花灯”。 嘉禾花灯戏的剧目有100多个，其中有轻松活泼的农村生活小戏，如《看花》、《打鸟》等，更多的则是反映家庭生活和民间故事的整本戏，如《苦茶记》、《金钏会》、《打铁》、《刘海戏蟾》等等。

花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单， 唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。

剧目方面，几种花灯戏也各有特点。湘西花灯戏的传统剧目比较少，流行比较广的有《捡菌子》、《盘花》、《扯笋》、《王三卖货》、《卖花》等。湘北花灯戏的剧目比较多，主要来源于以下几个方面：一是灯戏艺人集体创作的剧目。二是艺人们依据传统剧目移植、改编的一些剧目。湘南花灯戏随着自身的不断完善和发展，剧目也不断增多。历代艺人从社会生活和民间故事中吸取素材，创作了不少的剧目。此外，花灯戏在湘南乃至粤北一带流传，与其它剧种在交流吸收移植的过程中也丰富了花灯戏的剧目，据不完全统计，湘南花灯戏传统剧目约有130多个，其中大戏59个，中型戏33个，小戏剧目40余个。此外，还有对子调节目40个。

音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。本世纪60年代以来，随着专业剧团的相继建立，剧目空前丰富，音乐也从主要为曲牌体发展为曲牌体、板腔体和综合体三者并存的音乐体制，吸收丰富了打击乐，增强了音乐表现力，使戏曲化程度得到新的提高。湘北花灯戏声腔分正调和小调两大类，另还有一种古老的尺调，仅一支曲子。伴奏乐器分为文、武场面，有大琴、套胡、战鼓等。湘南花灯戏音乐源于当地民歌、小调及其他民间歌曲。在形成和发展过程中，吸收和融化风俗音乐和外来的曲调。湘南花灯戏的过场音乐可分为吹打曲碑和丝弦曲牌两种。湘南花灯戏的打击乐，源于当地民间的打击乐，随着花灯戏艺术发展，引用和变化了一些祁剧的锣鼓点子。

在表演艺术、脚色行当、舞台美术方面，这三种花灯戏也各呈特色。湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。 艺人们在长期的艺术实践中，把各种飞禽走兽、花鸟虫鱼的不同动态，经过提炼加工，艺术地体现在这些“套子”和“圈子”中。新中国成立之后，花灯戏得到新生和发展。湘南花灯戏对传统剧目和音乐进行了收集整理，并创作了一批新剧目，不断提高了演出质量，涌现出了《划线》、《十月花》、《张木匠和妻》、《十月小春》等一批优秀的剧目，参加省、地级会演。湘北湘西花灯戏也呈现出蓬勃发展的局面。在最近的十几年里，湖南花灯戏又有了许多的发展。不少专业和业余剧团艺术水平不断提高，创作出一些反映现实生活的新编剧目和挖掘整理出一些具有新的思想内容的传统剧目，湖南 为湖南花灯戏艺术的发展做出了新的贡献。

❸ 益阳有哪些传统技艺

益阳小郁竹艺

小郁竹器造型美观，做工精细，是湖南优良的传统工艺品。益阳竹艺品创始于明代，竹艺产品遍布街头巷尾，因此益阳素有“竹器之城”的美称。

还有其他益阳市民俗文化

1、益阳弹词是湖南民间说唱艺术中别具一格的曲艺形式，也是益阳的主要曲艺曲种。

2、梅王的传说为湖南省非物质文化遗产。

3、益阳花鼓戏，俗称益路花鼓，历史悠久，影响很大。每年举办花鼓戏汇演成了展示益阳花鼓文化的名片。

4、益阳虾子起拱，又称“耍虾子”，属民间传统体育与竞技项目，史称“舞虾”。

5、南县地花鼓是汉族民间舞蹈，有“对子花鼓”、“竹马花鼓”、“围龙花鼓”等多种形式，多为一旦一丑的对子花鼓，两旦一丑的三花鼓，也有男女成双的四、六、八人花鼓。

6、桃江米醋的酿制方法由瞿峰山瞿公所传，所以又称瞿峰米醋，是唯一采用天文历法，利用春夏节气阴阳的转化自然搅合生化的纯天然米醋。

7、湖南安化是千两茶的原产地，当地茶农在百两茶的基础上，独创出千两花卷茶，至今已有140余年的历史。

8、益阳大鼓是出现于明末清初的一种新兴鼓书样式，它是汇集当地的山歌、孝歌等民间音乐演变而成的一门新的演唱艺术。

❹ 湖南溆浦有什么民间艺术

溆浦民间札纸艺术，历史悠久，是源于辰河戏的“目连戏”，它是以竹扎纸糊为主，并结合泥塑、色彩明快，札出的人物，动物、栩栩如生，古建筑更是美不胜收，是溆浦的一项独具特色的的艺术，受到联合国科教文专家们的一致好评。
该答案来自南北游旅行网官方网站

❺ 湖南非物质文化遗产你知道哪些

本报12月27日讯（记者 李国斌 通讯员 胡敏 周东平）为庆祝中沙建交20周年，“中国文化周――湖南非物质文化遗产展览”于当地时间12月25日至27日在沙特阿拉伯首都利雅得法赫德国王文化中心举行。

体现湖南民间工艺最高水平的湘绣、醴陵釉下五彩瓷、土家织锦、苗族银饰、宝庆竹刻、小郁竹艺、长沙棕编等10个非物质文化遗产项目参展。国家级工艺美术大师江再红、王文定、李军声等现场表演了湘绣、长沙棕编和沙石画技艺。

7月23日，世博湖南周开幕式在上海世博园宝钢大舞台精彩上演，独具湖湘特色的歌舞让现场嘉宾和观众感受魅力潇湘。

湖南在线—湖南日报上海7月23日电(记者 张尚武 曹娴)今天，世博园绽放出“桃花源里·诗意潇湘”的艺术奇葩。“情韵桃花源·舞台艺术”、“梦幻桃花源·三民(民族、民间、民俗)展演”、“浪漫桃花源·非物质文化遗产展览”、“风情桃花源·广场文化”、“狂欢桃花源·踩街巡游”5大板块的文艺活动，尽展湖湘艺术的独特魅力，为世博会献上了一场湘味浓浓的文化大餐。

湘风湘韵引领游客走进三湘四水

走近宝钢大舞台，一条舞得活灵活现的城步苗族吊龙，正欢快地迎接游客到来。吊龙集绘画、布艺、剪纸、贴花于一体，一股浓烈的湖湘风情扑面而来。

下午1时30分，世博园的宝钢大舞台上，舞者击出激昂的鼓点，在神秘湘西的音乐中，腾跃出夸张的线条。这一刻，湖南人火辣辣的热情、敢为人先的气势、战天斗地的精神，表露得淋漓尽致。

以“情韵桃花源”为主题的舞台艺术表演，由省直各专业艺术院团与魅力湘西艺术团共同打造。湖南民歌联唱、木偶戏《虞美人》、侗族舞蹈《合拢宴》、杂技《芭蕾转碟》、花鼓戏《刘海砍樵》等，都是我省舞台艺术的精品，博得观众热烈的掌声。

傍晚时分，“狂欢桃花源”一路欢舞，世博园的博成路沉浸在一片欢声笑语之中。踩街巡游主要展示我省苗族、侗族、瑶族、土家族这4个少数民族的文化。土家族摆手舞、瑶族女子群舞《乖乖花瑶寨》等节目，引来沿路游客争相拍照。

在世博园B区庆典广场上演的“风情桃花源”，原生态茅古斯《猎归》、土家织锦情歌《叭台叭台卡普它》、土家族打溜子《锦鸡出山》等节目，让意犹未尽的游客沉浸在湘风湘韵之中。

非物质文化遗产让游客流连忘返

“浪漫桃花源·非物质文化遗产展览”在世博园宝钢大舞台的中国元素活动区举行。细入微芒的湘绣、净薄如玉的醴陵釉下五彩、甘甜清爽的雕花蜜饯、世界惟一存在的性别文字江永女书……来自三湘大地最具代表性的非物质文化遗产，让来自世界各地的游客惊叹不已，流连忘返。

据了解，此次展出的9种非物质文化遗产中，有5种为国家级非物质文化遗产。此外，文琴和铁笔书法两种民间艺术，也在此得以展示。

记者来到第一个展位，国家级工艺美术大师江再红正在绣架前飞针走线。《狮啸雄风》、《晨雾荷花》等均是全国刺绣界数一数二的精品。为了此次展览，江大师特意带来了世博题材的湘绣产品，创新使用化纤布作为底面，刺绣难度增加，但能起到防潮、防水、防腐的作用，保存寿命更长，看起来也更具现代感，能符合不同游客的审美需求。

由通道侗锦、蓝印花布制作成的坐垫、钱包、旗袍、布鞋、壁画等日用产品很受游客欢迎。这里的蓝印花布虽然不是来自湘西，却是出自湘西刘大炮蓝印花布的发源地邵阳。蓝印花布的制作原料——草木灰、车前草、黄菊叶、椿树根、豆浆和石灰，引发游客们的浓厚兴趣。不少爱美的女士都看中了展出的蓝印花布旗袍。

❻ 湖南有什么有名民间艺术

花灯戏

花灯戏是湖南的一种民间小戏剧种。是由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。

花灯、茶灯、地花鼓等民间歌舞演出的盛况，明、清两代地方志书有许多记载。其演出形式大体为两种：一是有人物故事的“丑、旦剧唱”，被称为地花鼓、竹马灯、打对子和对子花灯等；二是“联臂踏歌”的集体歌舞，习惯称为“摆灯”和“跳灯”。这些地花鼓、花灯等民歌舞形式，经过长期的演变，有的吸收戏曲的程式规律，逐渐发展成花鼓戏；有的则较多地保持着花灯的歌舞特点，搬演戏曲故事，被称为“灯戏”和“花灯戏”。由于各地自然地理环境的差异和历史、政治、经济、文化发展的不平衡，也由于流布地域的方言、音乐素材和风格以及受邻近姊妹艺术影响的不同，各种花灯戏在剧目题材、声腔结构、表演特点上，都各有特色，发展的历史过程也不尽相同。

湘西花灯戏，流行于湘西。民间习惯称为麻阳花灯、桑植花灯、保靖花灯等，都是同阳戏、傩戏相结合发展成的花灯戏。 湘西花灯戏前身花灯，因脱胎于灯节赛会而得名。吉首叫“调花灯”，桑植叫“打花灯”，永顺叫“地花灯”等。

花灯在形成了载歌载舞的形式以后，艺人们经过多年实践，将生活中的各种动作和民间武术加以艺术加工，创造和发展了风格不同的文、武花灯。文花灯秀丽洒脱，武花灯健美刚劲。

湘西花灯戏初步形成，并首先出现在今凤凰、麻阳一带，是在清咸丰、同治年间。 当时，阳戏、傩堂戏、辰河高腔、常德汉班已在湘西的一些地方演出，给花灯一定的影响，于是以歌舞演唱为主的花灯在内容上有了新的发展，即将民间故事和其它剧种的剧目改编为花灯戏演唱，如《香莲闯宫》、《山伯访友》等。湘西花灯戏的唱腔曲调，多源于民歌、小调。对子花灯和花灯小戏的唱腔多半套用灯调，曲调保持民歌的结构特点，戏曲化程度不同。由于题材的不断扩大，行当增多，唱腔曲调则广采博纳，融阳戏、傩戏、曲艺、高腔以及其他戏剧剧种曲牌于一炉而综合发展。

平江的花灯戏原名“灯戏”，外地也有称之为“平江花鼓戏”的，是湘北花灯的代表。湘北花灯戏的特征：一是带有即兴发挥性的表演。二是仍具有花灯表演的痕迹。三是吸收了说唱艺术的说和做。四是从民间歌舞中汲取表演技巧。平江花灯戏，流行于平江县境及浏阳东乡一带，以歌舞形式演出叫地花鼓；以戏剧形式演出则称花灯戏，即平江花灯戏。平江花灯戏的剧目有100多个。大多与花鼓戏相同。

嘉禾花灯戏，也就是湘南花灯戏，流行于舂陵河两岸。 桂阳叫“对子调”，郴县称“地花鼓”，嘉禾叫“花灯”。 嘉禾花灯戏的剧目有100多个，其中有轻松活泼的农村生活小戏，如《看花》、《打鸟》等，更多的则是反映家庭生活和民间故事的整本戏，如《苦茶记》、《金钏会》、《打铁》、《刘海戏蟾》等等。

花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单， 唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。

剧目方面，几种花灯戏也各有特点。湘西花灯戏的传统剧目比较少，流行比较广的有《捡菌子》、《盘花》、《扯笋》、《王三卖货》、《卖花》等。湘北花灯戏的剧目比较多，主要来源于以下几个方面：一是灯戏艺人集体创作的剧目。二是艺人们依据传统剧目移植、改编的一些剧目。湘南花灯戏随着自身的不断完善和发展，剧目也不断增多。历代艺人从社会生活和民间故事中吸取素材，创作了不少的剧目。此外，花灯戏在湘南乃至粤北一带流传，与其它剧种在交流吸收移植的过程中也丰富了花灯戏的剧目，据不完全统计，湘南花灯戏传统剧目约有130多个，其中大戏59个，中型戏33个，小戏剧目40余个。此外，还有对子调节目40个。

音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。本世纪60年代以来，随着专业剧团的相继建立，剧目空前丰富，音乐也从主要为曲牌体发展为曲牌体、板腔体和综合体三者并存的音乐体制，吸收丰富了打击乐，增强了音乐表现力，使戏曲化程度得到新的提高。湘北花灯戏声腔分正调和小调两大类，另还有一种古老的尺调，仅一支曲子。伴奏乐器分为文、武场面，有大琴、套胡、战鼓等。湘南花灯戏音乐源于当地民歌、小调及其他民间歌曲。在形成和发展过程中，吸收和融化风俗音乐和外来的曲调。湘南花灯戏的过场音乐可分为吹打曲碑和丝弦曲牌两种。湘南花灯戏的打击乐，源于当地民间的打击乐，随着花灯戏艺术发展，引用和变化了一些祁剧的锣鼓点子。

在表演艺术、脚色行当、舞台美术方面，这三种花灯戏也各呈特色。湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。 艺人们在长期的艺术实践中，把各种飞禽走兽、花鸟虫鱼的不同动态，经过提炼加工，艺术地体现在这些“套子”和“圈子”中。新中国成立之后，花灯戏得到新生和发展。湘南花灯戏对传统剧目和音乐进行了收集整理，并创作了一批新剧目，不断提高了演出质量，涌现出了《划线》、《十月花》、《张木匠和妻》、《十月小春》等一批优秀的剧目，参加省、地级会演。湘北湘西花灯戏也呈现出蓬勃发展的局面。在最近的十几年里，湖南花灯戏又有了许多的发展。不少专业和业余剧团艺术水平不断提高，创作出一些反映现实生活的新编剧目和挖掘整理出一些具有新的思想内容的传统剧目，湖南 为湖南花灯戏艺术的发展做出了新的贡献。

❼ 民间艺术都有哪些

民间艺术：

1、琴棋书画

在中国古代，弹琴（古琴）、弈棋（围棋）、书法（毛笔）、绘画（国画）是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。

❽ 湖湘有哪些民间艺术

湖湘是我国民族最多的地域之一。在漫长的岁月里，各个民族由于历史沿革、居住地域、生产方式和宗教信仰等的不同，孕育了丰富多彩的传统习俗和民族风情，因此的民间艺术异常丰富。

如地方戏剧，涵盖了湘剧、祁剧、湘昆、辰河戏、侗戏、巴陵戏、花鼓戏及阳戏、苗剧、傩堂戏等13个地方剧种。

作为湖湘文化的重要组成部分，湖南舞蹈艺术，具有悠久的发展历史和风情独具的艺术风采。据不完全统计，湖南有近400多个舞种，舞蹈节目多达几千个。

❾ 湖南有什么比较有特色的工艺品

中国红、活性炭雕、菊花石、湘绣。
中国红：
作为湖湘四宝之一的中国陶瓷艺术源远流长，是我们民族最具代表性的民族艺术，但在21世纪之前，器中独独没有象征吉祥、喜庆、最为中国人喜爱的大红色瓷。这是因为红色釉料不耐高温，烧制异常困难，成为陶瓷史上的一道千古难题。从而，在世界陶瓷史上，有一个千年梦想。千年前，是湖南人开始破译它；千年后，还是湖南人终于破解了它。
湖南人破解了世界陶瓷难题，中国红瓷圆了千年梦！中国红，它光色均匀，色相与中国国旗、国徽一致；且其光色更纯正、艳丽，极富装饰效果，可以在其表面进行二次加工，配以名家字画或烤金图案；是当今世界陶瓷科技与艺术的结晶，被业内人士赞为“陶瓷中的极品”，收藏及欣赏价值极高。中国红的出现，宣告了中国瓷无标准红色的历史从此结束!
活性炭雕：
活性炭在日常生活及工业生产中，常被当作除臭剂使用，这是因为活性炭有捕捉臭味、防止毒气、净化臭水的作用；包括军事上用的防毒面具在内的一些防护用品里主要成分也都是活性炭。但由于技术上的限制，长期以来，活性炭一直以粉末状或颗粒状等未成型状态出现。而活性炭成型技术一直是攻克不下的世界难题，限制了它在民用领域的发展。
湖南科学家经过十多年的研究，终于在21世纪初攻克了活性炭成型这个世界性难题,成为了全球唯一拥有这项专利的发明者,使湖南人为之骄傲、自豪！作为湖湘四宝之一的活性碳经过专利技术成型后再配以传统手工雕刻，精心雕琢每一个细节，并运用珍贵的矿物质金、银、珍珠等为原料调和成纯天然色料，使之成为一种既能净化空气又能美化环境的多功能环保艺术品，具欣赏、收藏价值的同时，更具实用价值。国外媒体更将它形容为“乌钻”可以说，活性炭雕的出现是“用艺术的造型解决了室内污染问题”，鱼与熊掌兼得。
菊花石：
天然菊花石作为湖湘四宝之一是浏阳河特有的一种灰岩，经数亿年地质变化演变而成，其花纹生成于两亿多年以前。我国地质矿产部将其列入宝石类，并命名“玉叠妃”。因其蕴量稀少，比珠玉宝石类更珍贵，故又被称为“全球一”。菊花石原料因属自然生成故而绝无雷同，每件作品就其自然形态雕刻而成，各具特色，均为孤品；加上菊花石资源稀少罕见，目前世界上仅存藏于我国湖南浏阳，非常具有收藏价值；每件产品的加工都是采用传统的手工雕刻工艺。工艺由平面描叶发展到立体花卉，题材也由山水花草发展到古今人物、飞禽走兽，欣赏价值极高。又由于菊花石自然形成于岩石中，历经了两亿多年才形成，所以它又是一种“取日月之精华，吸天地之灵气”的镇业石、富贵石，有镇邪、驱灾、引福纳祥等功效。它是花又非花，若为花，可成花中之后；它是石又非石，若为石，可成花中之王。
湘绣：
湘绣是湖南人民创造的一种卓越的手工艺品，具有精湛的技艺和独特的艺术风格，是我 国的四大名绣之一，有两千多年的历史。湘绣运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充 分发挥针法的表现力。绣品构图章法严谨，形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备 ，远观气垫宏伟，近看出神入化。湖湘四宝的湘绣题材广泛，品种繁多，既有收藏价值极 高的艺术珍品，又有实用大方的各类日用品，如时装、挂屏、手帕、被面等等；既有壮丽豪 放的巨型作品，又有玲珑精巧的小件。有的富丽堂皇，有的典雅端庄，各具特色，雅俗共赏 。