如何改变自己成为一个艺术家

1. 如何才能做一名优秀的艺术家

灵感最重要，可以试着在午夜人静时，出门走走，或许会有一种独特的宁静与恬淡。因为一切都静了，似乎世界是有你，那样你可以和你自己的心灵走得最近。迎着感觉创造出它。那就是艺术。有心，有情才会动人。 还有哦，不要太在意画出来的效果，不一定是某个实物，像《格尔尼卡》，不像《蒙娜丽莎》，但依旧是名画，主要是感情的表达。艺术嘛，就是个发自内心的真情流露。感情！感情！很重要！！！！（当然，要有一定的艺术基础。毕竟不是有感情就行。实力也是一大关键！）加油吧！爱好艺术的人！

2. 怎样成为艺术家

艺术家应具备的基本修养和能力

作为艺术家应具备修养和能力涉及方方面面，很多很多，但最基本的主要有以下五个方面：
一、进步的世界观和审美理想
世界观是对世界总的看法和根本观点。审美观和审美理想就是指在审美活动中所形成的对美、审美、美的创造及其发展所持的基本观点。先进的世界观决定着正确的创造目的与动机，影响作品的格调与品位。科学、进步的审美观和审美理想决定了人们的审计标准，激发追求最理想、最高尚的艺术美的境界。
二、深厚的文化素养
应具备的文化素养大致分三方面：一般文化、姊妹艺术文化、专业艺术文化。学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作境界，文化素养直接影响艺术表现力。艺术表现力是艺术家在各种素质中最重要的，他由专业技能和艺术感受力组成。文化素养围绕艺术感受力，使之从文化视野的高度去深层次洞悉现实、领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活和作品，使其具有更深广、更全面的表现力。
三、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。一部好的艺术作品必须源于生活，又高于生活。丰富曲折的生活积累、切身感受是创作的源泉，它会激发创作冲动，从而构思和创作出内涵深刻、感人至深的艺术作品。反之，则是无本之木、无源之水，没有艺术生命力。
四、超常的艺术思维活动能力
艺术家艺术创作和思维要具有超常性，高于一般人之上，必须努力使自己具备独特的艺术思维能力：
1．发现的目光和独到的感受力。生活是艺术创作的源泉，艺术家要用敏锐的艺术视觉，从现实生活中，从看常人看不到或不在意的事情中提练出创作素材、情感升华和人生感悟，形成强烈、深刻的艺术感受力。
2．丰富的艺术想象力。艺术想象是把现实生活中通过艺术构想，成为理想化的艺术意象的创造能力。艺术家就是要想常人想不到的，从而形成想象丰富、独特、新颖的作品。
3．独特的记忆力。超常的记忆力是艺术思想和个性的摇篮，是积累艺术素材的宝库，是驰骋艺术想象的原野。艺术家要通过职业记忆训练，掌握各种记忆方法，达到做常人做不到的一种特殊记忆才能。
五、精湛的艺术技巧和表现才能
艺术技巧和表现才能是将艺术想象、构思创造成物化的艺术作品的重要支撑和专业技能。艺术家必须有精湛艺术技巧和表现才能，将艺术形象变成有生命力和神韵的艺术作品

3. 怎么样才能做一个真正优秀的画家

俗话说，学画画儿容易画好难。绘画作为一项比较高端的技能，若想取得成就殊为不易。学习绘画的成千上万，最后能成为画家的寥寥无几，而能成为优秀画家的更是凤毛麟角了。

那么，怎样才能成为一个真正优秀的画家呢？

第四，作为一个优秀的画家，要有自己独到的艺术理念，有自己独立的艺术风格，有实实在在过得硬叫得响的优秀艺术作品。纵使你绘画技法再好，艺术造诣再高，没有优秀的作品摆在哪儿，说什么都是零，是没有人当你是优秀画家的。

第五，作为一个优秀的画家，还要有较高的政治觉悟，有良好的道德情操，至少能始终保持一个艺术家的良知，不做违法违纪违背公序良俗道德良心的事情。

简单说，一个真正优秀的画家，应该是有才有德德艺双馨令人尊敬令人信服的从艺之人。

4. 怎么做才能成为艺术家

作为艺术家应具备修养和能力涉及方方面面，很多很多，但最基本的主要有以下五个方面：
一、进步的世界观和审美理想
世界观是对世界总的看法和根本观点。审美观和审美理想就是指在审美活动中所形成的对美、审美、美的创造及其发展所持的基本观点。先进的世界观决定着正确的创造目的与动机，影响作品的格调与品位。科学、进步的审美观和审美理想决定了人们的审计标准，激发追求最理想、最高尚的艺术美的境界。
二、深厚的文化素养
应具备的文化素养大致分三方面：一般文化、姊妹艺术文化、专业艺术文化。学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作境界，文化素养直接影响艺术表现力。艺术表现力是艺术家在各种素质中最重要的，他由专业技能和艺术感受力组成。文化素养围绕艺术感受力，使之从文化视野的高度去深层次洞悉现实、领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活和作品，使其具有更深广、更全面的表现力。
三、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。一部好的艺术作品必须源于生活，又高于生活。丰富曲折的生活积累、切身感受是创作的源泉，它会激发创作冲动，从而构思和创作出内涵深刻、感人至深的艺术作品。反之，则是无本之木、无源之水，没有艺术生命力。

5. 如何才能成为一个艺术家

我觉得要成为一个艺术家，首先要有一定的艺术功底，其次是要对艺术充满热情，充满信心，因为走艺术这条路还是非常艰辛的，所以要坚持下去。

6. 怎样才能成为一名艺术家

作为艺术家应具备修养和能力涉及方方面面，很多很多，但最基本的主要有以下五个方面：
一、进步的世界观和审美理想
世界观是对世界总的看法和根本观点。审美观和审美理想就是指在审美活动中所形成的对美、审美、美的创造及其发展所持的基本观点。先进的世界观决定着正确的创造目的与动机，影响作品的格调与品位。科学、进步的审美观和审美理想决定了人们的审计标准，激发追求最理想、最高尚的艺术美的境界。
二、深厚的文化素养
应具备的文化素养大致分三方面：一般文化、姊妹艺术文化、专业艺术文化。学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作境界，文化素养直接影响艺术表现力。艺术表现力是艺术家在各种素质中最重要的，他由专业技能和艺术感受力组成。文化素养围绕艺术感受力，使之从文化视野的高度去深层次洞悉现实、领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活和作品，使其具有更深广、更全面的表现力。
三、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。一部好的艺术作品必须源于生活，又高于生活。丰富曲折的生活积累、切身感受是创作的源泉，它会激发创作冲动，从而构思和创作出内涵深刻、感人至深的艺术作品。反之，则是无本之木、无源之水，没有艺术生命力。

7. 如何成为好的艺术家

01. 饥渴、细致地观察世界

©Clifford Coffin/Condé Nast via Getty Images

不论时代如何变化，“艺术家”在人们心中始终是一个充满浪漫的词汇，因而令人渴望并追寻。如今，绘画的技法已不再被少数所垄断，人们只要冲破认知与方法上的壁垒，全心倾注，成为艺术家自然不会只是幻想。

8. 怎样才能做好一个艺术家

艺术家
指具有较高的审美能力和娴熟的创造技巧并从事艺术创作劳动而有一定成就的艺术工作者；既包括在艺术领域里以艺术创作作为自己专门职业的人，也包括在自己职业之外从事艺术创作的人。

艺术家是社会分工的产物。在人类早期阶段，精神生产与物质生产尚未分离的时候，技术娴熟的工匠就是早期的艺术家。尔后，随着生产的发展，社会分工中体力劳动与脑力劳动的最后分野，使艺术生产成为一个独立的精神生产部门，从而为专业艺术家的出现提供了客观条件。同时，人类长期的劳动实践还为艺术家的出现创造了主观条件：一方面，它创造了艺术家的审美的感官、灵巧的肢体、健全的心理结构、熟练的技巧、能力等；另一面，它创造了人的丰富复杂的精神世界，创造了整个社会对艺术不可缺少的审美需求。没有这种需求，也就不可能有艺术家的产生。

艺术家是进行艺术创作的主体。作为创作主体所具有的构成因素中，发达的审美感受能力、创造性的想象、丰富的情感和娴熟的艺术表现技巧是艺术家的主要内涵。丰富的生活经验和对生活的敏锐而深刻的洞察力是艺术家必须具有的素质。对人生的严肃态度、对人类命运的巨大责任感是艺术家的主要道德品格。艺术天赋对于艺术家来说，也是十分重要的。成功的艺术家总是具有某种突出的艺术天赋。就某些艺术种类如绘画、舞蹈、音乐艺术来说，创作主体艺术天赋的重要性显得尤为突出。伟大的艺术家是人类灵魂的工程师。因此，艺术家应该是具有较高思想修养和良好艺术修养的人。传大的艺术家同时也是思想家。艺术家的思想在艺术作品中是通过血肉丰满的艺术形象表现出来的，这就比抽象的理论更富有生动性。艺术家对社会实践具有极大的反作用力。这种反作用力主要是通过艺术家所创作的艺术品来实现的。它既可能给人以心灵的安慰，也可能给人以精神的鼓舞；既可能给人以虚静恬淡，也可能给人以骚动不安；既可能使一个民族的精神稳固和加强，也可能使它解体和涣散；既可能提高一个时代的趣味，也可能败坏一个时代的趣味；既可能对一定的社会起“润滑”作用，也可能对一定的社会起“磨擦”作用。如果说，科学家给自然以秩序，伦理学家给社会以秩序；那么，优秀的艺术家则给精神以秩序，在一个想象的空间里，给整个宇宙以最后的自由与和谐。
• 1）强烈敏锐的感受能力。设计师要能够标新立异、不断从设计的角度创造和突破约定俗成的观念和形式。设计师的观察和感受能力师设计创造的基础。
• 2）发明创造的能力。设计师应该突破固有的思维模式，从思维方法上培养成创新的习惯，并将其贯彻到设计实践中。
• 3）专业设计能力。设计师要想把自己的创意表达出来，需要具备全面的专业能力，只有这样设计师才能够实现设计观念，完成设计过程的操作。
• 4）探索欲望和敬业精神。作为一个设计师，应该多看、多问、多思考，勇于探索，并能够爱岗敬业。
• 5）美学修养和鉴赏能力。美学与现代设计基本理论知识以及更广泛的边缘学科知识能使设计师拥有更加丰厚的美学修养，鉴赏能力的提高，靠设计师平时多方面的艺术修养的积累。
• 6）对市场的预测和超前意识。一个优秀的设计师应随时关注市场上的需求及变化，并要有对其进行调查、研究和科学预测的能力。并具备超前意识，从宏观来讲，应该对国际、国内的经济形势进行深入的了解，且能进行预测。从微观而言，对设计的物品的成本价格，销售前景要能够掌握。
• 总之，设计师是设计创造的主体，观察能力、记忆能力和思维能力等是最重要的部分，也是成功的设计是必备的素质。

9. 如果成为一名成功的艺术家

对于成功而言，每一个人都有渴求的欲望，同样作为艺术家，如何成为具有更高知名度的艺术家，同样对于成功也有着美好的期待。当fallforarts计划推出的那一刻，我在想，如何建立一个较有效的模式，并成功的帮助艺术家走向成功时，于是便有了如下思考：
怎样才能成为一个成功的艺术家，是否有着规律可循。而现实却是如此的残酷，显而易见，没有成功的公式可以复制，也就是说每一个艺术家在学习和创造方面都因人而异。因而成功意味着对于不同的艺术家有不同的事情发生。
更重要的是，所谓的影响和机遇，并不是靠真正的机会就可以完成，但是如何通过或者如何走向成功，显然可以从现实找寻一些共性的过程让艺术家有所追寻。
记住，任何时候，与那些成功的艺术家在一起，并团结他们，是千古不变的真理。无论是梵高还是毕加索都是如此。
NO.1 用什么？
这绝对是至关重要的，你需要决定你真正想要什么，什么对你最重要，然后才能朝这个目标努力。 有些艺术家可能希望获得最好的经济收益 ，而有些艺术家则希望引起更多的观众共鸣。于是有的艺术家不断发展自己的技术和风格，而有的艺术家则选择促进创新的艺术世界。
NO.2去哪里？
一旦你知道你要去的地方，那么就要付出所有的努力。如果你有非常好的系统规划 ，那么它可以有助于你的成功，无论是你创立自己的工作室，还是与着名的导师学习，亦或是在一个特定的艺术事件中营销自己，或者是获得一个有着非凡艺术创造力的画廊青睐。总之清楚自己要什么，并确保实现你的规划。
NO.3大局的精神
假如你要试图推动一个特定的或者不寻常的艺术形式，你将需要花时间创造它，比如访问，写作，甚至出版图书。倘若你想拥有更广泛的受众，那么有关于你的美术评论，最好出现在艺术博览会或者公共空间里，那么不妨花一点时间来安排如何营销。记住这些重要的，但最好不要掩盖你的主要目标艺术创作，因为最终这是你实现价值的根本。
NO.4 开放的视野
不管你在做什么，无论你身在何处，即使你将显然无关的东西融合到你的艺术里，但是创作艺术应该始终在你的心中。因为 你永远不知道你的下一个灵感的火花将来自哪里，因而你需要的是开放的视野。以以往的经验，无论是谁教你，你都可以吸收兼用，因为这可以帮助你实现你的主要目标。
NO.5让艺术曝光
在你需要的世界里，就你的艺术而言，特别在市场方面，应尽量获得更多的机会曝光你的艺术，除了那些非常私人的工作。并邀请具有深度和更广泛传播的评论，对你的艺术展开讨论。甚至有许多新的想法和灵感由此而产生。 总之不管你的作品如何自我，那么请记住，与世界分享你的作品，那么可能会帮助你，远远超过保持自己。
NO.6坚持下去
在这个世界上，有成功，就有失落。无论这对你意味着什么，请记住任何结果都不可能在一夜之间发生。 这需要长期的不断的努力学习和创作。保持永恒的决心和系统性的艺术规划，以实现你真正和持久的成功。 并愿意享受每一个小的成功，永不放弃。

10. 怎样可以成为艺术家成为一名画家

在中国做职业艺术家，很难。真正的艺术家，还真不一定是职业的。你要把工作和艺术追求当成两个生存方式，工作是生存的物质条件，艺术追求是生存的精神条件。美术工作者就是按照工作要求完成自己的工作，就要丧失一部分个性特色的东西……艺术追求是完全独立的，不受外力的左右，是自由的……
关键是，人的生存，必须既要有物质条件，又要有精神条件。必须有物质条件，精神条件还在其次……所以你先不要把两者对立起来，不然，你自己很难独立的活下去。只有健康得活下去，你才有可能在精神追求上有所成就，也就是才有可能成为你所说的“艺术家”“画家”。
做艺术家，成为画家，不是简单的有理想，有追求，有想法，就可以的，必须先把自己养活才行……
当然现在真正艺术家很少，成为市场上的艺术家，里边的事太多……成为真正的艺术家，24岁还需要努力，42岁成不多能积淀下些东西，兴许能算得上艺术家……
真正成为艺术家，我觉得需要具备这么几个条件：
一、能明白什么是艺术。
二、知道艺术发展方向，发展规律……
三、知道自己追求的这个领域，到底是怎么回事
四、艺术思想，艺术技能，艺术手段……这些都是很个人的东西。是能否实现艺术创作的基本支撑。
前三条是做个明白人，是外围条件。最后一条是自身条件。