卡帕用的什么相机

Ⅰ 一战时期蔡司相机求鉴定和估价。

名称：Zeiss Ikon Nettar；

型号：515/2 C (大部分为Nettar 515/2系列的早期型号)；

年代：1930-1935年 (不会是一战时期，因为Zeiss Ikon成立于1926年)；

规格：120胶卷 (6x9)；

镜头：Nettar Anastigmat f/6.5 10.5cm (1934年后也可能是f/6.3 105mm版)；

价格：1935年售价为235法国法郎。目前普通品相的Nettar 515/2 C价格为200到600元人民币，成色很好(可能包含原装皮套)的1000元人民币左右。按图片中的状况估计，该相机价格应该不超过300元人民币。

Ⅱ 拍摄了诺曼底登陆一组照片的那个战地记者叫什么名字

卡帕
如果你的照片拍得还不够好，那是因为你离战火还不够近。
——罗伯特·卡帕
1944年6月6日，第二次世界大战进入最激烈的阶段。盟军在法国诺曼底地区登陆，开辟了第二战场。这场战役被公认为二战的转折点。
奥马哈海滩是诺曼底登陆战中战况最惨烈的地区。在阴雾沉沉、炮声轰隆、血肉横飞的海面上，僵持着一双手臂，小心翼翼地托着一架相机，右手食指不停地按动快门。这个浸泡在海水中记录历史的人，正是20世纪最伟大的战地摄影记者——罗伯特·卡帕。
罗伯特·卡帕，原名安德烈·弗里德曼，1913年生于匈牙利。少年时代为躲避家乡的政治迫害和反犹太主义活动，他从匈牙利逃往柏林，进入德国政治学院学习政治学。他半工半读，在照相馆里做助手，从此与摄影结缘。后来，为了躲避纳粹迫害，他又远走巴黎。鬼怪精灵的他和女友格尔达·塔罗自称是美国摄影高手——罗伯特·卡帕的经纪人，“卡帕”先生不屑于用照片口，因此每张照片均以三倍于当时最高行情的价格出售，市面上形成了一股“卡帕热”。
谜底揭开后，安德烈·弗里德曼以罗伯特·卡帕的身份正式亮相。西班牙内战爆发后，卡帕拿起莱卡相机，第一次趴在战壕里，与乔治·奥维尔、海明威等人一起反抗极权主义。在那里，他开始了职业战地记者生涯。

用生命作赌注

与其说卡帕是个战地记者，倒不如说他是个冒险家，或者说是手持照相机而非枪械的冲锋陷阵的另类战士。诺曼底登陆行动中，卡帕有两个选择，可以跟部队机关人员一起，也可以随第一拨攻击部队登陆。他选择了后者，他说：“战地记者的赌注——他的生命，就在他自己手里，他可以把赌注押在这匹马或者那匹马上，也可以在最后一刻把赌注放回口袋里。我是一个赌徒，所以我决定跟E营的第一梯队冲锋。”
1944年6月4日，卡帕跟随盟军116师第二团，登上了萨缪尔·蔡斯号运兵船，准备九死一生的抢滩登陆。6月5日，他们开始渡海，卡帕在船上拍下士兵们或是木讷或是恐惧或是呕吐的表情。6月6日清晨，卡帕跟随盟军士兵准备冲上德军防御最严密的奥马哈海滩。海滩上烟雾弥漫，戳满了张牙舞爪的铁架障碍和铁丝网，迎面而来的是德军机枪的疯狂扫射。士兵们下了驳船，着水强行登陆。

几分钟时间，就有数百名盟军士兵被打死。当其他同行记者躲在运送驳船的母船里时，卡帕在殷红的海水里狂奔。在密集的炮火和漂浮的死尸之间，在死亡的恐惧中，他浑身发抖，疯狂地“乱拍”出一组组“失焦”的照片。这些照片焦点偏离，焦距不准，曝光不成功，画面模糊，并且缺乏构图，却无限逼真地记录了战况，成为对坚苦卓绝的登陆行动最珍贵的记录。这些照片中，最着名的一幅是对盟军战士爱德华·雷根的特写。这是一张被认为技术上存在许多缺陷的照片，但它又是最杰出的战争摄影佳作。焦距、光圈、快门在卡帕的照片里都是无用的名词，他是用生命在拍照，而不是用机器。
卡帕的摄影生涯如同赌命一样，在第二次世界大战期间的各个战区——西班牙内战、日本侵华战争、北非战争、意大利战争、诺曼底登陆战、法国解放战争的枪林弹雨中，用血肉之躯换取莱卡相机里的一格格底片。他从来就没有将赌注在最后一刻从牌桌上抽回，他一直抱着不输即赢、孤注一掷的豪情。
卡帕一向以走运出名，其他记者给了他一个诨号：“走运的卡帕”。他赢得了迄今依旧无人超越的战争照片，却在1954年5月25日的一场小得不能再小的赌局里用完了运气。在越南战场战火初熄的时刻，几位记者走出战壕散步，卡帕说他要到附近走一走，看看有没有什么可拍的。不久，这些记者朋友听到自卡帕走去的方向传来爆炸声。大家不由自主地说：“咳，又让走运的卡帕抢到好镜头了！”结果，是地雷夺走了他的生命，那年他41岁。死后，卡帕手中还抓着他那架康泰克斯相机。

离炮火最近的“战士”

“如果你的照片拍得还不够好，那是因为你离战火还不够近。”这是罗伯特·卡帕最着名的一句话。
1936年西班牙内战，在南部科尔德巴战场，一个共和军战士刚从战壕里跳出来，就被敌军机枪射中头部。这时，卡帕距这个战士不到5米。就在战士中弹倒下的一瞬间，卡帕又冲向前，在距离两米处，冒着同样中弹的危险，拍摄了《士兵之死》，记录下这名士兵中弹后身体倾斜、步枪从手中滑落的瞬间。自此，“安德烈·弗里德曼将永远以罗伯特·卡帕这个名字为人们所记住，这位摄影家如此大胆，如此尽力贴近战争的脉搏，竟然记录下了一个人的死亡瞬间。”这张照片震动了摄影界，成为战争摄影的不朽之作，也成为卡帕的传世之作。
从卡帕的照片中可以听到子弹疾飞、炮弹隆隆的声响，闻到炸药和鲜血的味道。他的照片让人感觉不到技巧的重要，而是显露出一股用生命才能换取的勇气。没有人批评他表现得不够精致，裁切得不够紧凑，摁快门没有恰到好处，调子不够丰富。那些作品确定无疑，一直都是20世纪动荡年代最有召唤力的摄影记录，卡帕也因此成为20世纪最伟大的战地摄影家。他的勇敢，他对战争受害者的深刻同情和关注，至今无人能出其右。
其实，卡帕害怕战争。正因为如此，他那生长在恐惧中的勇气更显可贵。《卡帕传》中，至少描述了两次卡帕在战场上吓得拉裤子的事情。一次是在西班牙内战，22岁的卡帕随军向曼萨那尔斯河进军，他第一次品尝到了战争的恐怖。朋友莱格勒回忆说，“那个年轻人（卡帕）很不喜欢头上呼啸而过的炮弹，尽管它在很远的田野里爆炸。后来，他请求离开去换裤子。那是他第一次看见打仗，他幽默地说自己的大肠比脚还软。”另一次是1945年3月，卡帕报道盟军准备向莱茵河地区投放空降部队的情况。他一边降落，一边拍照，目睹了很多战士挂在树上，被敌人打死的惨状。卡帕的好友加斯曼回忆说，“卡帕从来不喜欢危险的事情。他是在忍受危险——那是他的饭碗。他告诉我，着陆之后，他打开自己的包裹，换上了一套新内衣，因为裤子已经拉满了。他说，真正可怕的事情是在炮火底下换内裤。”

记录战争悲剧的诗人

卡帕没有留存下一首真正意义上的诗，但他是摄影师中的诗人。在他无声的镜头里，咆哮着或是哽咽着对于战争的悲伤情怀。他将人类的同情与受难，注入一种残酷的见证之中。他记录了最血腥的战争、最痛苦的死亡，也记录了战争中最悲伤的面孔。他一辈子拍过数千张流浪儿童的照片，还有那些惊呆了的母亲和她们失落的家园。
卡帕坚持奔走在战事的核心地带，他目睹了太多的死亡，他所拍的士兵照片往往就成了这个士兵的遗像。因此，他痛恨自己的职业，“这些照片是给丧事承办者们用的，而我并不想成为其中的一员。如果我要参加那些阵亡士兵的葬礼，我发誓，我一定要和他们一起在战场上战斗过。”
卡帕因为战争照片而名扬天下，却憎恨战争。他一生以战争为采访题材，不是为了追求刺激，而是把照相机作为揭露战争残酷的武器，记录下人们在前线和战乱生活中所表现出来的英雄主义和所蒙受的苦难。卡帕说：“照相机本身并不能阻止战争，但照相机拍出的照片可以揭露战争，阻止战争的发展。”
一架莱卡相机总挂在脖子上，一支柴郡烟总含在嘴唇之间，好像粘在那里一样。参加过五次战争，转战多个国家和地区，与作家海明威成为挚友，成为影星英格丽·褒曼的情人，一生充满传奇色彩的卡帕，虽然本人看起来是“一个放荡不羁的人，一个哈哈大笑的人，一个总抱着酒瓶的人”，但是，当清晨他从床上跌跌撞撞下来的时候，会显出悲剧与悲哀在他身上留下的痕迹。他面色惨白，眼睛干枯无神，那是因为目睹太多死亡和邪恶，夜晚噩梦连连造成的。有人说，他是“一个内心绝望和痛苦的人，一个心有悔意的人，一个不那么时尚，也不那么开心的人。”这才是真正的卡帕。
卡帕把战争比作“越来越不容易上镜头，但其危险性却越来越高”的半老徐娘，而他一直没有放弃对战争的追求，直到在越南触雷而亡。他在被地雷撕成碎片的瞬间还按下了快门，这就是那张“卡帕眼中的最后世界”。诺贝尔文学奖获得者约翰·斯坦贝克说，他“不仅留下一部战争编年史，更留下一种精神”。
这位出生入死的影像战士，永远烙在人们的心中。卡帕的照片已经成为战争的象征，他一生痛恨战争，想借影像来唤醒人们的良知，不再彼此杀戮。他的死，就是为人类提出的最后谏言。

Ⅲ 最经典，最好用，最实用的佳能单反相机是哪款

1. 徕卡M3

徕卡M3

素以浪漫着称的法国人曾经拍摄了一个短片：一位盲人被人搀扶着走在街头，一位妙龄少女走过，他嗅了嗅说：“夏奈尔”；路经一辆豪华轿车，车门一响，他随口说：“奔驰！”路边一位摄影者按下了快门，快门清脆而柔滑地一响，他不假思索地说：“徕卡！”

徕卡？对，就是徕卡，相机中的劳斯莱斯！一个曾经与奔驰、万宝龙并称为德国工艺三大代表的品牌，一个代表男性沉稳、历练、勇气以及兢兢业业、一丝不苟等诸多品行的品牌。徕卡拥有令人艳羡的贵族般传统：目前最流行的135相机最初就出自徕卡的门下，这大大改变了摄影的生态环境，摄影记者们终于扔下了笨重的大画幅相机，拿起徕卡奔赴火线。

上世纪30年代之后，国际环境日趋恶化，先后爆发了中国“九一八事变”以及西班牙内战，这成就了以罗伯特·卡帕为代表的战地摄影记者以及以坚固耐用、成像质量优异、便于维护的徕卡相机。当时很多美国部队随军摄影师都配发了徕卡相机，着名的巴顿将军就是徕卡用户中的一员。根据美军规定，遇到紧急情况（如即将被俘）时必须破坏随身的装备，相机也在其列，一般情况下美军士兵往往用锤子或枪柄砸毁相机，不过这对徕卡相机来说却并不实用，使用徕卡的随军记者往往需要将手榴弹绑在相机上才能炸毁徕卡相机。

M3就是在这样的传统中诞生于1954年——当时欧洲刚刚走出了战争后的萧条。徕卡将积累的全部技术储备都用在了这台相机之上，相机采用了坚固的黄铜制作机身，各项技术指标都首屈一指，他不仅确立了徕卡M系列相机的地位，也奠定了战后测距式相机（俗称旁轴相机）时代的基本格局，从1954年投产到1966年停产期间，累计产量超过20万台。

徕卡M3推出以来，不仅在摄影界，甚至在政治界、演艺界等各个圈子里，都是身份、地位、品位的象征，一些用户对黑色相机边缘磨出的黄铜色情有独衷，而另外一些用户则对徕卡M3特有的快门声无法释怀，摄影界的摄影大师们更是将徕卡M3视为掌上明珠。至于说到M3的用户则令人咋舌。

除了创造“决定性瞬间”理论的着名摄影大师亨利·卡蒂埃·布列松外，英国女王伊丽莎白二世，联邦德国第一任总理阿登纳也赫然在列。德国联邦政府一度曾经将徕卡列为赠送给国际友人的外交礼品，这在其它摄影器材品牌历史上恐怕也是没有的。

2. 哈苏503CW

哈苏503CW

1939年4月，欧洲战事正酣，一架德国轰炸机坠毁于瑞典，军方在清理飞机残骸时发现了一台摔变形的侦察相机，这是当时世界上最先进的航拍相机，瑞典国防部长立即将着有《候鸟的旅程》的鸟类学者、摄影家维克多·哈苏先生，问他能否为瑞典皇家空军仿造一部，哈苏先生语惊四座：“不能！但我能造一部比他更好的相机！”于是，第一台哈苏相机HK7诞生了。

哈苏的中画幅相机采用了一种模块化的设计，以机身为基础，可以根据需要搭配不同的镜头、后背、取景器等等，亦可使用卡尔·蔡司、施奈德、罗顿斯克等一流镜头生产厂商提供的不同镜头，这一技术理念在当时堪称前卫。不过，在战后很长一段时间内，哈苏的相机销售总是不温不火，真正让哈苏一夜成名的还是上世纪60年代全力以赴发展阿波罗登月工程的美国航空航天总署（NASA），当尼尔·阿姆斯特朗用哈苏500EL相机为奥尔德林拍摄的登月照片传遍世界时，哈苏这个品牌就成为一个钉在太空中的永恒的名字了。

哈苏最后一代V系统相机中广为公众所熟悉的就是503CW了。他继承了500系列诸多传统，亦继承了哈苏几乎全部的文化传统和设计元素，坚守6×6厘米画幅，因其超高性价比而获得了圈里人、圈外人的青睐。不过随着哈苏公司易主、换帅，哈苏的重心转移到采用6×4.5厘米画幅的H系列上，2006年初传来哈苏推出最后一批捆绑了数码后背的限量版套机503CWD的消息，一个传奇般的时代结束了，从此哈苏的名下只有日本富士为之代工的哈苏H系列相机了！

3. 禄来2.8FX双反相机

Ⅳ 我之所以拍的照片好,就要靠近被摄影者..这句话是谁说的

罗伯特·卡帕是我个人非常喜欢的摄影师之一。

罗伯特·卡帕（Robert Capa，1913年10月22日－1954年5月25日）是匈牙利裔美籍摄影记者，二十世纪最着名的战地摄影记者之一。生于奥匈帝国时期的布达佩斯的一个犹太家庭，原名安德鲁·弗里德曼(André Friedmann)，移居法国期间为了便于别人记忆，开始采用罗伯特·卡帕的名字。1947年，他和“决定性瞬间”的倡导者布列松一同创立了着名的玛格南图片社，成为了全球第一家自由摄影师的合作组织。1954年5月25日，卡帕在越南采访第一次印支战争时，误入雷区踩中地雷被炸身亡。

他最着名的一句话就是：如果你的照片拍的不够好，那是因为你靠的不够近

他其他的名言还有：

1. 光有才华是不够的，你还得是个匈牙利人。

2. 真相是最好的照片，最好的宣传。

3. 这场战争（指二战）就像个正在变老的女演员，越来越不上相了，也越来越危险。

4. 我憎恨战争，所以要（用镜头与笔）揭露战争。

5. 照相机本身并不能阻止战争，但照相机拍出的照片可以揭露战争，阻止战争的发展

1936年，法西斯主义在许多国家相继抬头。西班牙佛朗哥发动内战。与当时许多着名人士一样，卡帕参加了人民战线的情报部。战争是艰苦的， 一天，卡帕正在第一线的战壕。一名战士跳出战壕，准备向敌人发起冲击，突然，他的身体停住了，子弹击中了他的头部。卡帕面对这突如其来的事情条件反射的按下了快门。这是在一瞬间发生的，悲剧英雄色彩的照片。因这张发表在生活杂志上的照片，卡帕扬名天下。（据2013年nhk纪录片《命运之作~罗伯特·卡帕“倒下的士兵”真伪揭秘》中推测，“倒下的士兵”并非死亡瞬间而是演习中摔倒，并且拍下照片的并非卡帕本人而是与其一同前往拍摄的恋人格尔达·塔罗）但卡帕憎恨战争，他决心终生将战争作为他采访的题材。不是为了追求刺激，而是为了揭露战争的残酷。这幅使人有身临其境之感的作品以《西班牙战士》、《战场的殉难者》、《阵亡的一瞬间》等标题发表，立刻震动了当时的摄影界，成为战争摄影的不朽之作，也成为卡帕的传世之作。和卡帕一起到西班牙采访的还有他的年青女友，德藉女摄影家葛尔德·达娜。他们共同奋不顾身地出没于硝烟弥漫的战场，达娜不幸死于坦克履带下。悲伤的卡帕，从此永远凝视关注着战场。他一生的摄影创作多取材于战争。他把照相机作为揭露战争的武器。卡帕说：“照相机本身并不能阻止战争，但照相机拍出的照片可以揭露战争，阻止战争的发展”。

1937年，日本军国主义发动了对中国的侵略，第二年卡帕与《西行漫记》的作者斯诺一同约定赴延安采访，但是到了西安，受到国民党的阻挠，卡帕未能成行，当时他是抗日战争中唯一能在中国战区采访的盟军战地记者。他在上海等地，拍摄了许多揭露日本侵略军的罪行的新闻照片，公诸于世，后又去英国、北非、意大利进行摄影采访。

1943年春卡帕来到非洲的阿尔及尔，拍摄沙漠，枪炮，死尸。

1944年6月6日他随盟军部队开辟第二战场，参加了诺曼底登陆计划。以后他又拍摄到巴黎，柏林，拍摄了极为精彩的报道照片。一个正在用机枪射击的年轻班长，站了起来，象是要确认自己是否能成为照片的主角。他看了卡帕一眼，无言的倒下了。鲜血从两眼之间涌了出来。死亡与生存间就是这么简单。

二战之后，他接着拍摄战争和废墟，和废墟上的人们。

1946年，卡帕与波兰籍的西摩和法国籍的布勒松在纽约相聚。他们组成了“马格南”摄影通讯社，在巴黎和纽约设办事机构。后来陆续加入一些其它着名摄影家，如美国的罗嘉，瑞士的比索夫等。在“马格南图片社”成立后的三十年中西方世界任何一个角落发生大事，都有他们的摄影记者在场。他们以忘我的热情，甚至不惜以鲜血和生命深入到第一线去拍摄，为新闻摄影的形式和内容树立了新的典范。

1954年，卡帕不顾亲友的劝阻，来到越南战场，1954年5月25日，卡帕不幸误踏地雷身亡，时年四十一岁。

Ⅳ 徕卡相机与哈苏相机哪个好

这二种品牌虽然都是相机，但定位不一样，产品也是不一样的；
徕卡，主要是全画幅的旁轴相机，小巧便携式，贵族产品。
哈苏，主要是中画幅的单反相机，专业，主要是商业、广告用途。
只能说：
旁轴相机，是徕卡最强的。
中画幅相机，则是哈苏的天下了。

Ⅵ 如何评价罗伯特·卡帕

卡帕的确是摒除一切疑虑地证明了相机不必是个冷冰 冰的机器，像笔一样，用它的人有多好，它就有多好，它可以成为头脑和灵魂的展现。 卡帕知道自己在寻找什么，并且当他找到之后知道如何处理。

Ⅶ 谁能帮我找找罗伯特卡帕的资料啊

罗伯特·卡帕是匈牙利人,1913年生于布达佩斯,原名安德烈,卡帕是他的笔名. 他17岁时就立志要当摄影家.在柏林大学求学后,先在柏林一家通讯社做暗房工作,后到巴黎当记者.由于他的摄影作品受到一家摄影杂志社的重视,他便被委派到战地进行采访.

1936年西班牙内战,卡帕在西班牙战场拍摄了一个战士中弹将要倒下,这幅使人有身临其境之感的作品以《西班牙战士》、《战场的殉难者》、《阵亡的一瞬间》等标题发表,立刻震动了当时的摄影界,成为战争摄影的不朽之作,也成为卡帕的传世之作. 和卡帕一起到西班牙采访的还有他的年青女友,德藉女摄影家葛尔德o达娜.他们共同奋不顾身地出没于硝烟弥漫的战场,达娜不幸死于坦克履带下.悲伤的卡帕,从此永远凝视关注着战场.他一生的摄影创作多取材于战争.他把照相机作为揭露战争的武器.卡帕说:"照相机本身并不能阻止战争,但照相机拍出的照片可以揭露战争,阻止战争的发展".

1937年,日本军国主义发动了对中国的侵略,第二年卡帕与《西行漫记》的作者斯诺一同约定赴延安采访,但是到了西安,受到国民党的阻挠,卡帕未能成行,当时他是抗日战争中唯一能在中国战区采访的盟军战地记者.他在上海等地,拍摄了许多揭露日本侵略军的罪行的新闻照片,公诸于世,后又去英国、北非、意大利进行摄影采访.1944年,他随联合国部队开辟第二战场,参加了在法国北部诺曼第的登陆战,拍摄了极为精彩的报道照片.

1946年,卡帕与波兰籍的西摩和法国籍的布勒松在纽约相聚.他们组成了"梅根"摄影通讯社,在巴黎和纽约设办事机构.后来陆续加入一些其它着名摄影家,如美国的罗嘉,瑞士的比索夫等.在"梅根社"成立后的三十年中西方世界任何一个角落发生大事,都有他们的摄影记者在场.他们以忘我的热情,甚至不惜以鲜血和生命深入到第一线去拍摄,为新闻摄影的形式和内容树立了新的典范.

1954年,卡帕不顾亲友的劝阻,悄悄来到越南战场.他用照相机反映了《越南的悲剧》(卡帕的最后一幅作品题名),不幸误踏地雷身亡,时年四十一岁.

1954年6月25日,美国各晚报都登出卡帕的死讯.第二天《每日新闻》用大标题报道"关于卡帕之死",纽约各地电视台,电台和时报也以极大篇幅刊登报道,一致赞扬他是一个最勇敢的战地摄影家.为了纪念他,世界上曾举办十三次卡帕个人作品展览,许多有世界影响的摄影书刊都介绍过他.卡帕的作品在美国,英国， 法国出版过专集.1955年美国《生活》杂志和"海外记者俱乐部"设立了"罗伯特o卡帕金质奖",用以鼓励在新闻摄影上有成就的摄影记者.1966年,美国成立了"关心人的摄影基金会",以纪念卡帕及其它梅根社牺牲了的摄影家们.

我憎恨战争

1936年,法西斯主义在许多国家相继抬头.西班牙佛朗哥发动内战.与当时许多着名人士一样,卡帕参加了人民战线的情报部. 战争是艰苦的, 一天, 卡帕正在第一线的战壕.一名战士跳出战壕,准备向敌人发起冲击, 突然,他的身体停住了,子弹击中了他的头部.卡帕面对这突如其来的事情条件反射的按下了快门. 这是在一瞬间发生的,悲剧英雄色彩的照片.因这张发表在生活杂志上的照片,卡帕扬名天下. 但卡帕憎恨战争,他决心终生将战争作为他采访的题材. 不是为了追求刺激,而是为了揭露战争的残酷.

1943年春卡帕来到非洲的阿尔及尔,拍摄沙漠,枪炮,死尸. 1944年6月6日他参加了诺曼底登陆计划. 以后他又拍摄到巴黎,柏林.一个正在用机枪设计的年轻班长,站了起来,象是要确认自己是否能成为照片的主角. 他看了卡帕一眼,无言的倒下了.鲜血从两眼之间涌了出来. 死亡与生存间就是这么简单.

二战之后,他接着拍摄战争和废墟,和废墟上的人们. 当他在印度支那拍摄的时候, 踩响了地雷. 越南,终年41岁. 卡帕的名言: 如果你拍得不够好,是因为你靠的不够近.

用生命赌影像
如果你的照片拍得不够好，那是因为离炮火不够近。 创造自己的人 “我认为战地记者比起军人来看，能获得较多的酒、较多的女人，较 好的收入以及较大的自由，然而就这场游戏而言：拥有选择立场的自由 且被准许做个不受制裁的懦夫，却能叫一个战地记者备受折磨。战地记者的赔本：生命，是操在自己手中的。他可以拥在选定的注上，也可 以在最后一分钟把它收回口袋里。

”罗伯·卡帕（Robert Capa， 1913－1954）比谁都有资格代表战地记 者发言，表白出用生命换取影像的心境和代价。他是有史以来最有名 的战地记者，他的摄影生涯就如同赌命一样，在二次世界大战期间的各 个战区——西班牙内战、日本侵华、北亚战争、意大利战争、诺曼第登陆战、法国解放战—…·的枪林弹雨中，用血肉之躯去换取莱卡相机里的 一格格底片。 他从来就没有将赌注在最后一分钟从牌桌上抽回，一直 抱着不输即赢，孤注一掷的豪情与认命，等着轮盘上的珠子落停在那一 个号码上。卡帕赢得了迄今依旧无人超越的战争照片，然而却在一九 五四年五月二十五日的一场小得不能再小的锗局里，赔上生命——误踩地雷，被炸得尸骨不存。 罗伯·卡帕这位出生入死的影像兵士，永远烙在人们的心灵上，他 的照片已成为人类和战争的象征，他一生痛恨战争，想借影像来唤醒人 们的良知，不再彼此杀戮。他的死就是为人类提出的最后谏言。看卡的照片仿佛可以听到子弹疾飞、炮弹隆隆的声响，每一帧都是人类愚 蠢行为的明证。

用生命赌影像 《我——安德烈·弗列德曼》（Andr6 Friedmann）是一篇自叙体的 散文，作者不是别人，正是卡帕老兄。弗列德曼怎么变成卡帕的经过， 倒是摄影史上绝妙透项的趣闻。 出生于匈牙利布达佩斯的弗列苗曼，在中学时对政治极感兴趣，曾有意加入共产党，在一次入党的秘密会面时，他将赌注在最后一分钟收 回口袋，转身走了，没想到第二天就被政府当局盯哨跟踪，而家人也跟 着被盘问，弗列德曼不得不立刻偷渡出国，前往德国求学，从此永远和 故乡亲人告别，那年他才不过是十八岁而已（1931）。 弗列德曼到了柏林，半工半读，在照相馆里做师傅的助手，就这样 和摄影结了缘，三年后他到巴黎闯天下，并且制造出一位世界最着名的 莫须有摄影家——罗伯·卡帕。 满脑子鬼主意的弗列德曼和西班牙籍的女友姬达·塔罗（Gerda Talc后来成为卡帕的太太）在巴黎租了间办公室，号称是美国一位年轻 富有的影像好手——罗伯·卡帕的经纪代理公司。弗列德曼负责制造 照片，塔罗则用她长袖善舞的手段推销出去，说是由于这位“卡帕”先生 富有得不得了，不屑用照片糊口，因此每张照片非要一百五十法郎不 可，否则免谈，爱买不买悉听尊便。这个价码三倍于当时最高的行情， 然而硬是让塔罗给—一推销出去了。几个月后，市面形成了一股“卡帕 热”，欧洲重要报刊都争相索取这位只闻其名不见其人的“大摄影家”的 照片。 另外，塔罗对美国新闻机构耍了同样手腕，号称“卡帕”是巴黎年轻 富有的影像高手，搞进了不少钞票。当然啦，这不只是走运而已，弗列 德曼高人一等的摄影动力才是成功的主因。 不过，这个骗局终于被《考察》（Vu）杂志的图片主编程克（M Lader Vogel）拆穿了。日内瓦有个国际会议发生了暴动事件，所有的记者都 被瑞士警察粗鲁地赶走，唯独弗列德曼混了进去，拍到了独家特写镜 头。说巧不巧，这一幕情景被在旁的提克看得一清二楚。三天后，那些 照片被送到通克的办公桌上，他拨了个电话给“卡帕”的经纪人，塔罗这 么回话： “卡帕先生的这批独家照片，一张要三百法郎。” 握充回答： “有关卡帕的事倒是挺鲜的，不过，请你转告那位穿着脏皮夹克，到 处乱拍照的荒唐小手弗列德曼，明天早上九点到我的办公室报到。” 就这样，安德烈·弗列德曼不得不以罗伯·卡帕正式亮相。而今天大家几乎都忘掉卡帕的本名 香槟·赌马·马格兰 卡帕现形之后更加走红，加上世界各地的战事逐渐升高，他就开始 终年在外奔波，和枪弹比快地猛按快门。一九三六年首度造访美国；一 九三八年到日本与中国大陆；一九三九年到欧洲并再赴美；一九四一到 四五年就开始专门为《生活》杂志在欧洲各战区拍照。这些作品都是连 底片都还没冲洗，就随军机空运回美，而由别人放大。卡帕往往要在数 个月甚至一年之后才会看到自己的作品，他整天在战壕里，根本无法想 象自己的名气已响遍全球。卡帕几乎变成战地记者的代名词了。除了 以战争摄影影响了无数后进之外，卡帕在摄影史上最大的建树，就是创 办了有史以来最具影响力的摄影组织——马格兰（MAGNUM）。 一九四七年，卡帕把几位同好——市列松、大卫·西摩（David Seymour），乔治·罗杰（George Rodger）拉在一块儿，打算成立一个代理 公司，专门负责发行乱世影像的照片。正当他们为公司名称大费周章 时，卡帕灵机一动，取了个香按酒名——“马格兰”。“马格兰”是一种两 夸脱装的大桶香摈酒，为好友们庆祝生还的聚会上经常喝的，这一点也 正反映了卡帕的诙谐性格和乐天知命的人生观。 卡帕直到去世为止，一直是“马格兰”的领导人物，没有他，这个团 体就不可能到今天还存在，成为世界所有报导摄影顶尖高手的云集地。 在草创时期，卡帕经常得靠赌马来周转员工和同仁的薪水，布列松就常 因自己的酬劳被卡帕挪用去当赔本，和他大吵一番。不过大家都知道 卡帕是为了整个团体的存亡而赌，也就不太在意了。 卡帕几乎没有为摄影艺术发表过什么创作观，文采甚高的他，在战 壕里仍保持写札记的习惯，不过都是一些当时的记事，和自己对人生、 命运、战争、友谊、感情等的文字，他最出名的一句摄影名言就是： “如果你的照片拍的不够好，那是因为离炮火不够近。” 他的照片让人不觉得技巧的重要性，而是显露出一段用生命才能 换取的勇气，这种大勇的精神使他的照片被任何派别的人都奉为经典，没有人会批评他表现得够不够精致、传达得够不够有力、裁切得够不够 紧凑、快门机会够不够恰到好处、调子够不够丰富。他最出名的照片 忡弹了，品质相当差，而另一帧《诺曼第登陆》甚至是模糊不清，焦距、 光圈、快门在他的照片里都是无用的名词，他是用生命在拍照，而不是 用机器，因此卡帕是被一般人称作“伟人”的唯一摄影家。

伟大心灵的见证 很少人讨论卡帕的作品，却很多 不用讨论，光看就够。本文也不免俗 家对他的评词，来为卡帕的人格作证谈论卡帕的人格，因为他的照片 直接引叙当代文学家、诗人、摄影 ． 海明威（E．Heminyway） “卡帕，他是一位好友，一位伟大及非常勇敢的摄影家，对所有的人 来说，不怕一万只怕万一，而碰到了‘万一’都是霉运，而对卡帕更是倒 霉，他是活生生的，想着他死了的这天，又长又难过。” 史坦贝克（J．Steinbeck） “对摄影我全然不懂，关于我必须谈的卡帕，纯粹是从一个门外汉 的观．走来看，专家们得容忍我了。 对我来说，卡帕的确是摒除一切疑虑地证明了相机不必是个冷冰 冰的机器，像笔一样，用它的人有多好，它就有多好，它可以成为头脑和灵魂的展现。 卡帕知道自己在寻找什么，并且当他找到之后知道如何处理。举例来说：战争无法被拍摄是因为它大致来讲是种‘激情’，可是他的确在 战争当中拍到了“激情”，他能在一个孩童的脸孔上显示整个民族的优 他的作品本身就是一张伟大心灵及不胜悲焾的照片，无人能取代 他的位置，我们幸运地拥有他照片里人类的品质。” 阿拉贡（L． Aragon） “这位年轻人，充满了勇气和消耗不尽的精力，那）L有战争，那儿就 有他。他奔驰于乱世各地，就好像觉得有份使命感，要永远用他的相机去捕捉生与死的一线之隔。 在我们这个分裂血腥的年代里，人类成为不 外事件的牺牲品，他是这类故事的一个现身说法。 欧文·肖（I·Shaw） “他活着像最好的士兵一样，遵守最严厉的军法，他总是驶向枪声。 在罗伯·卡帕的时光里，枪声总是风景里永远的特征。” 史秦钦（E·SteiChen） “罗伯·卡帕了解并憎恨战争，在他生动、真实的照片中，如同哥雅 （Gova）的名画《战争的灾难》一样，渲泄出人类诚挚而强烈的真情，他 纪录了战争的恐怖和荒诞的愚蠢。”

卡帕一向以走运出名，同行的其他记者给了他一个浑号“走运·卡 帕”，在他死亡那天，他的葬身之地（Thai Binn）正是战火初熄的时刻，几 位记者一同走出战壕在外面散步，背着相机的卡帕说他要到附近走一 走，看有没有什么可拍的。不久，这些记者朋友听到自卡帕走去的方向 可预见力量所造成意 传来爆炸声，大家不由自主的这么说着： “他妈的，又让走运·卡帕抢到好镜头了。 结果是地雷格走了卡帕的生命！自此，世界又失去了一位伟人 安德烈·弗列德曼。

Ⅷ 大家知不知道有哪些专门用莱卡的出色摄影师

有啊 最出名的就是布列松，着名的徕卡大师，35mm和50mm焦段的大师。
还有战地记者摄影师，卡帕，最后被炸弹炸飞了，相机也不翼而飞。因为徕卡质量好，所以在战场上用。

Ⅸ 徕卡使用感受是什么呢

拥有徕卡旁轴M系列大概是每个摄影人心中的梦想，而有了 M 后不去扫街就是浪费，因为 Leica M 系列似乎就是为街拍、纪实而生的。

徕卡135相机的出现，改变了过去摄影师只能背着中大画幅相机去拍照的窘境，相机可以随身携带、走街串巷了，这真是一个创举。你经常听到的一些使用徕卡的摄影大师的名字，基本上都跟纪实（不管是街拍、还是新闻摄影）挂上钩：布列松、马克·吕布、卡帕、马克·科恩等等。

Leica M10，对于那些使用胶片机的人来说，“就像一位老朋友”；而对于那些第一次使用徕卡的人们，在拥有她之后，其实才刚刚开始一段崭新的摄影之路，可能会忘掉所谓的技术参数，全身投入在每一次指尖与机身摩挲的触感之中，看到她，嘴角就会微微一笑。此时，已不是摄影师，而成了摄影“痴”。

Ⅹ 卡帕是谁

罗伯特·卡帕是匈牙利人,1913年生于布达佩斯,原名安德烈,卡帕是他的笔名. 他17岁时就立志要当摄影家.在柏林大学求学后,先在柏林一家通讯社做暗房工作,后到巴黎当记者.由于他的摄影作品受到一家摄影杂志社的重视,他便被委派到战地进行采访.

1936年西班牙内战,卡帕在西班牙战场拍摄了一个战士中弹将要倒下,这幅使人有身临其境之感的作品以《西班牙战士》、《战场的殉难者》、《阵亡的一瞬间》等标题发表,立刻震动了当时的摄影界,成为战争摄影的不朽之作,也成为卡帕的传世之作. 和卡帕一起到西班牙采访的还有他的年青女友,德藉女摄影家葛尔德o达娜.他们共同奋不顾身地出没于硝烟弥漫的战场,达娜不幸死于坦克履带下.悲伤的卡帕,从此永远凝视关注着战场.他一生的摄影创作多取材于战争.他把照相机作为揭露战争的武器.卡帕说:"照相机本身并不能阻止战争,但照相机拍出的照片可以揭露战争,阻止战争的发展".

1937年,日本军国主义发动了对中国的侵略,第二年卡帕与《西行漫记》的作者斯诺一同约定赴延安采访,但是到了西安,受到国民党的阻挠,卡帕未能成行,当时他是抗日战争中唯一能在中国战区采访的盟军战地记者.他在上海等地,拍摄了许多揭露日本侵略军的罪行的新闻照片,公诸于世,后又去英国、北非、意大利进行摄影采访.1944年,他随联合国部队开辟第二战场,参加了在法国北部诺曼第的登陆战,拍摄了极为精彩的报道照片.

1946年,卡帕与波兰籍的西摩和法国籍的布勒松在纽约相聚.他们组成了"梅根"摄影通讯社,在巴黎和纽约设办事机构.后来陆续加入一些其它着名摄影家,如美国的罗嘉,瑞士的比索夫等.在"梅根社"成立后的三十年中西方世界任何一个角落发生大事,都有他们的摄影记者在场.他们以忘我的热情,甚至不惜以鲜血和生命深入到第一线去拍摄,为新闻摄影的形式和内容树立了新的典范.

1954年,卡帕不顾亲友的劝阻,悄悄来到越南战场.他用照相机反映了《越南的悲剧》(卡帕的最后一幅作品题名),不幸误踏地雷身亡,时年四十一岁.

1954年6月25日,美国各晚报都登出卡帕的死讯.第二天《每日新闻》用大标题报道"关于卡帕之死",纽约各地电视台,电台和时报也以极大篇幅刊登报道,一致赞扬他是一个最勇敢的战地摄影家.为了纪念他,世界上曾举办十三次卡帕个人作品展览,许多有世界影响的摄影书刊都介绍过他.卡帕的作品在美国,英国， 法国出版过专集.1955年美国《生活》杂志和"海外记者俱乐部"设立了"罗伯特o卡帕金质奖",用以鼓励在新闻摄影上有成就的摄影记者.1966年,美国成立了"关心人的摄影基金会",以纪念卡帕及其它梅根社牺牲了的摄影家们.