如何调整自然风光相机

① 佳能 5D Mark III如何拍摄自然风光

佳能
5D
Mark
III拍摄自然风光的方法如下：
EF
16-35mm
f/2.8L
II
USM/焦距：29mm/手动曝光(F16，4秒)/ISO
800/白平衡：日光/PL滤镜/三脚架/鹿儿岛县屋久岛
白谷云水峡广袤的森林覆盖着青苔，据称是动漫电影ldquo;幽灵公主rdquo;的场景原型。早春时节雨后绿油油的森林十分美丽。使用16-35mm镜头拍摄巨大的石块营造出森林的氛围。
EF
24-105mm
f/4L
IS
USM/焦距：28mm/手动曝光(F16，2.5秒)/ISO
400/白平衡：日光/PL滤镜/三脚架/鹿儿岛县屋久岛
在被雾气笼罩的山路上看到的奇特树木。纵向构图并增加曝光来表现森林明亮的雾气。在雾中不会出现高光溢出所以能很好地烘托气氛。
EF
24-105mm
f/4L
IS
USM/焦距：105mm/手动曝光(F4.5，1/15秒)/ISO
400/白平衡：日光/多重曝光模式：加法/PL-C圆偏光滤镜/三脚架/鹿儿岛县屋久岛
下山途中，偶然发现在长满青苔的树上有片落叶，一束阳光洒在落叶上。光线太强烈所以使用了多重曝光拍摄。第一张对落叶合焦，第二张将画面虚化后合成。
精通自然风光摄影的3大秘诀：
1、构图
广角镜头下充分展现被摄体的魅力
拍摄自然风光时应该充分利用全画幅的特性。例如拍摄照片1和照片2中那样的被摄体时，使用全画幅相机才能体会到其特有的广阔视角和立体感。拍摄这种场景不要使用远摄镜头，而是使用广角镜头通过具有适当纵深的构图拍出很有氛围的作品。拍摄像照片2中的参天大树或奇特树木时，特写反而体现不出树木的高大和奇特，最好能将环境氛围拍入照片中。另外在使用远摄镜头时，使用不超过300mm的镜头拍摄能拉近被摄体，拍摄距离过远的被摄体构图会显得凌乱。
2、光线
清晨和傍晚柔和的光线能避免高光溢出
拍摄自然风光时，清晨和傍晚柔和的光线基本能避免高光溢出，此时的红色光能使被摄体更加上镜。照片3拍摄的是午后射灯一样的光线，由于光线太强烈所以使用了多重曝光加强虚化，降低光强。斑驳的强光落在郁郁葱葱的森林里，拍摄这样的场景时图像曝光差会更大对比更强烈。在光线直接照射时，拍摄时间和光强很难把握需要反复推敲。另外，逆光下能拍出更具表现力的照片，但要注意避免产生眩光和鬼影。
3、相机设置
预升反光镜，注意避免抖动
对焦时，使用实时显示放大约10倍后手动对焦。因为已经将ldquo;高光色调优先rdquo;设置为ldquo;启用rdquo;，所以通常ISO感光度多为200-400。像照片1那样快门速度过低时，也会调整ISO感光度至800左右，但拍摄自然风光经常使用三脚架，所以个别情况才需要使用高感光度。基本设置是图像记录画质为RAW+JPEG、白平衡为ldquo;日光rdquo;、照片风格为ldquo;风光rdquo;。必须使用快门线，即便不使用远摄镜头也要预升反光镜，注意避免抖动。曝光模式使用手动，每次拍摄都要自己设定光圈和快门速度。
多重曝光
拍摄自然风光的摄影师一定很高兴能使用多重曝光功能。除了能把花拍得更柔美之外，像照片3那样光照很强的场合也能使用。拍摄自然风光时经常使用ldquo;加法rdquo;，2-9张多重曝光时能分别设置每张的光圈和白平衡等，因此大幅拓展了表现力。

② 风光摄影（一）：如何巧设相机与镜头

2.使用高感光度可以表现古建筑的沧桑感
虽然我们一再强调尽量采用低感光度拍摄风光，以获得清晰纯净的画面。但是在表现古建筑的沧桑和文化底蕴时，适宜使用高感光度曝光产生的噪点可以强化古建筑的沧桑感，展现古建筑久远的年代，增强画面的表现力。
拍摄古建筑适宜稍微让画面曝光不足，在正常测光值的基础上降低1/3挡曝光，故意让画面曝光不足，有助于表现古建筑厚重的历史沉淀。使用高感光度还可以获取更小的光圈，对增加画面的景深和清晰度也是非常有好处的。
使用高感光度可以表现古建筑的沧桑感
拍摄过程
a.选择光圈优先模式A(AV)。
b.设置F8的光圈，保证尽量清晰的画面。
c.设置ISO感光度为400，降低1/3挡曝光量。
d.使用评价测光模式对古建筑的亮部测光，相机显示快门速度为1/500秒，快门安全。
e.由于被摄体处于静止状态，因此选择相机的AF-S单次自动对焦模式对其对焦，并保持半按快门的状态。
f.构图并拍摄。[*]

③ 自然风光的摄影技巧

自然风光的摄影技巧

随着科学技术的发展，越来越多的新技术被运用到风光摄影中，各种高端的拍摄技法、花哨的视觉特效，也逐渐开始为大众所熟知。以下是我为您整理的自然风光的摄影技巧相关资料，欢迎阅读！

1、尝试微距

使用微距拍摄，可以让生活中微小的物体富有更宏观的冲击力。即使你拍摄的不过是稀疏平常的小花，试试将相机靠近被摄物体，你会得到更戏剧性的画面。使用微距镜头拍摄花朵如同赋予人类昆虫的视野，给予你无数想象力的同时，也让你的照片更加新颖。

上面这张蓟花拍摄于植物园。虽然看起来花朵呈现出一种桶形畸变，但却并非使用鱼眼镜头拍摄，而是使用佳能 100mm 微距镜头完成创作。

在这种极近的微距条件下，想要保证手持相机也能得到一个清晰锐利的画面，必须使用高速快门。因此，相机的光圈也要足够大，从而导致画面产生了较浅的景深。特殊的周边虚化给人一种桶形畸变的效果，这也是微距给摄影师带来的惊喜。

与此同时，微距摄影的这种周边虚化效果使得照片重点更容易突出，让被摄的微小物体看起来更震撼。

2、长时间曝光

长时间曝光可以捕捉物体移动的轨迹，把这一技法应用到风光摄影中会让你的'照片看起来更宏伟，增加戏剧性。上面这张照片就是 Chris 使用超长曝光拍摄完成。画面亮点是天空中的白云，感光元件清晰的记录下云彩在一个较长时间内在天空中移动的轨迹。最后呈现出的画面给人一种斗转星移的冲击感，仿佛云彩在头顶疾驰而过，加强了风光摄影的震撼力。

但是这张照片拍摄于白天。即使光圈缩到最小，快门可能依然难以低于1/100秒。所以 Chris 在镜头前加装了一块减光镜，来辅助减小进光量，从而使得曝光时间延长到了60秒。

在相似光照条件下，Chris 依然使用减光镜完成了下面这张海边的风光拍摄。不过，与上面那张表现白云动态的效果相反，在这张照片中，原本波动的水面看起来完全的静止。在90秒的曝光过后，水面如同一条丝滑的绸缎平铺在海面之上，给人一种别样的静态美感。

需要注意的是，为了保证长时间曝光依然可以得到一个清晰的画质，请使用三脚架和快门线辅助拍摄。

3、定向虚化你的照片

有时候拍虚了也不一定是一件坏事。画面中带有残影的照片会令静态的景物更艺术，更生动。比如上面这张照片，原本只是一处平常的树林。但 Chris 在创作中使用了低速快门，按下快门的同时，在垂直方向上微移相机，从而使得画面中的树林在垂直方向上产生了残影。这使得本来很平常的树林突然有了一种飘渺的意境。

这种创作技法好像把眼前的景物轮廓和色彩当作笔刷，通过在相机的成像元件上“涂抹”景物，从而得到一种抽象的超现实画面。

Chris 在实践中会反复使用这个技法拍摄风景。因为手移动范围的不可预知性，使得每次拍摄的画面都会不同，这恰恰是拍摄的趣味所在。你永远都不知道下一次快门按下后会得到什么样的画面。

巧妙的使用多重曝光制造残影同样可以使你的照片更加生动。比如下面这张照片。Chris 在拍摄时将镜头对准花坛的中心，然后在这一点进行多次曝光。需要注意的是，每次曝光后，他都会将相机旋转适当的角度再去按下快门。

在取得了五或六张素材后，相机的“多重曝光功能”会自动合成这些照片，然后抹去画面中重叠的部分。最后便得到下面这张图片中的效果。

Chris 告诉我们拍摄这种带有残影的照片要更有设计感，否则画面就会变得模糊不清，无法让辨认主体。在这两幅作品中，他都大胆运用了色彩间的对比和规则化的线条。

比如第一张照片，颜色暗淡的树木映衬在明亮的背景中，使得树木的轮廓清晰可见。在第二张图片中，同样利用了对比手法。白、蓝两色花朵与绿草在画面中的辨识度很高，加上花朵都是成同心圆似的排列，不会给他人造成构图混乱的感觉。

4、让阳光流入画面

我们经常会看到人像作品中，摄影师会拍摄阳光掠过模特头发或面颊的画面，因为这种场景会给人以美感和温暖。相似的拍摄手法，也适用于风光摄影。在拍摄前你需要注意，不要将相机对着刺眼的阳光拍，因为阳光会损坏你的感光元件，同时对视力有害。不妨挑选有斜阳的时间，比如清晨或者午后。

上面这张照片就是拍摄于午后纽约的阿迪朗达克州立公园。Chris 在拍摄前摘掉了镜头前的 UV 镜，因为任何滤镜在拍摄阳光时都可能造成炫光，影响画面。为了拍摄美丽的星状光芒，我们不能让太阳过曝，所以要使用小光圈拍摄，并搭配高速快门。不过有时候这样的参数配置会造成前景过暗，所以摄影师还会打开闪光灯，为前景补光。

5、使用长焦拍摄风景

虽然风光摄影的主流是使用广角镜头来表现自然景观的宏大与壮美，但是长焦镜头同样可以使你的风光片大放异彩。长焦镜头的独特视角会让照片看起来更压缩，让景物看起来更密集，减小人眼与被摄物的距离感。这些特点往往使得长焦镜头拍摄出来的风光涵盖元素更少，看起来简洁明快，重点突出。

Chris 分别在同一地点用长焦和广角镜头拍摄了两幅照片，为我们演示两种镜头视角的差别。可以看到，第一张(上图)如同第二张(下图)照片的部分截图，没有了天空与岩石的赘余，只用远处的高山撑起了整个画面。同时，第一张压缩过的景深突现了山谷中的寂寥感。

需要注意的是，在使用长焦镜头拍摄风光时最好使用三脚架，因为焦距很长的情况下，镜头哪怕是最微小的抖动都会被夸张放大。

④ 如何拍好风景照

如果您使用的是华为手机，您可以使用专业模式进行拍摄，专业模式可以自由调节 ISO 感光度、对焦方式等参数。
1.打开相机或进入相机 > 更多 （取决于您的机型），选择专业模式。
2.您可以设置以下参数：
（1）调整测光方式：点击 M，选择测光方式。
（2）调节 ISO 感光度：点击 ISO，滑动 ISO 调节区。
当光线较弱时，可提高 ISO 感光度；当光线充足时，可降低 ISO 感光度，避免画面出现过多噪点。
（3）调节快门速度：点击 S，滑动快门速度调节区。
快门速度会影响相机的进光量，当拍摄静止风景、人像时，可调低快门速度；当拍摄运动风景、人像时，可调高快门速度。
（4）调节曝光补偿值：点击 EV·，滑动 EV 调节区。
当光线较弱时，可以调高 EV 值；当光线较强时，调低 EV 值。
（5）调节对焦：点击 AF·，选择对焦模式。
（6）调节色彩基调：点击 WB·，选择白平衡。
如在日光下，可选择太阳图标；在阴天或阴暗环境下，选择下雨图标。
点击色温图标，可改变色温，让画面呈现较冷或较暖的色调。
（7）调节存储格式：专业模式为您提供了 JPG 和 RAW 两种图像格式。点击取景框顶端的JPG图标，选择不同的存储格式。
RAW 格式的照片保留了更多照片细节，方便对照片进行后期处理，但占用较多存储空间；JPG 格式的照片占用存储空间相对较小，您可根据需要选择。
若选择 RAW 格式，拍照时，手机将自动保存一张普通格式和一张 RAW 格式的照片，RAW 格式的照片保存在图库的 RAW 相册中。
（8）开启自动对焦辅助灯：若要在弱光环境下对焦，点击对焦辅助灯图标，开启自动对焦辅助灯。
3.点击快门拍照。

⑤ 拍风景怎么调参数

一、测光模式：矩阵测光（评价测光）

对于风光摄影，画面元素多，光线相对复杂，最常用的测光模式是矩阵测光（评价测光）：

二、曝光模式：光圈优先（佳能AV/尼康A）
对于通用风光摄影，最常用的还是光圈优先曝光模式，一是方便景深控制，二也可以间接控制快门：

三、光圈设置：建议F8以上（常用F8-F16）

除了拍摄近景虚化，风光片通常采用小光圈拍摄，原因有二：

1、大景深下画面远近所有元素都保持清晰，可以更好地还原场景细节。

2、在较小光圈下，镜头边缘画质、色散控制、锐度表现等均会有所提升，有利于获得较好的拍摄效果。

从光圈范围来看，通常F5.6以上都可以拍摄风光，但除非拍摄慢门，不建议选择太小的光圈，否则会产生光学衍射，反而降低画质表现。从经验出发，我个人拍摄风光通常不会超过F16，基本在F8-F16之间。

注意，对于慢门摄影，如果小光圈下快门还是不够慢，可以考虑加装减光镜或滤镜片：

⑥ 风光摄影光圈设置技巧 设置风光摄影光圈的方法

1、最佳光圈：光圈不仅控制曝光量，更重要的是控制景深，以达到独特效果。拍摄风光照片，理论上要尽可能把光圈缩到最小，以求获得大景深，即前、中、后景物都清晰。但实践证明，不少品牌镜头在超过F18后很难达到理想的清晰度和锐度。所以建议把光圈设置从最小光圈值提升2至3档即可，即f13-16之间最佳。

2、对焦模式与对焦点：一般来说，风光摄影拍摄的对象多为静物或相对静态的物体，因而我们最好将对焦模式设为单次自动对焦，对焦点设为单点自动对焦。

3、曝光模式：在可供使用的程序曝光（P）、快门优先（S）、光圈优先（A）和手动（M）四种模式中，作为新手应选择光圈优先（A）。这是因为，在此模式下，当你选择光圈的同时，相机将自动选择可产生最佳曝光的快门速度，而一般情况下我们拍摄风光照片大都需要通过光圈大小来控制景深效果。

4、测光方式：正常光照情况下，最好选择中央重点测光。但如果现场光照情况复杂，需要照顾整个画面影调层次时，则应采用平均测光方法。测光时要特别注意“点”的选择：一是要选准测光主体，二是相对于全画面，测光主体亮度既不能过高，也不能过低，以防曝光过度或不足。

5、白平衡：此设置是否得当，会直接影响照片色彩还原质量。风光拍摄均在室外自然光条件下进行，无论是晴天、阴天或雾天，色温都会在相机自动校正的4500－7000K范围内，所以一般选用“自动”白平衡模式即可。如要追求特殊色彩创意，可以通过提高或降低色温来达到偏暖或偏冷的效果。

⑦ 拍摄自然风光时怎么调整相机

分享些我的经验：

1锁定构图先后点测画面中有细节的最高光处、有细节的最暗处曝光值，分别储存进行对比

2.准确对焦，必要时手动对焦以此获得清晰照片

3.适当使用滤镜以获得预期效果 好了不多是，来多贝看我的摄影课吧