㈠ 数码相机拍照时注意事项
从拍照角度上讲,为了拍出出彩的照片尽量选择光线充足的条件下拍摄。
减少背光拍摄,光线多而且乱的时候用遮光罩要好点。
使用方面主要是保护镜头,不要沾水沾油。冬天拍摄是从温度搞的地方刀温度低的地方准备好热帖。从温度低的室外到室内不要一下子就拿出来,把相机放在包里过一到两个小时。
你想了解哪方面要注意的呢?是保护相机还是拍摄?说清楚点,我可以一条一条帮你解答。
㈡ 知道数码相机照相要注意哪些问题吗拜托各位了 3Q
一、DV数码摄像机电池的使用、维护和保养 现在,数码摄像机主要是靠电池提供电源。使用电池也有很多要注意的地方,这样才能使电池“延年益寿”。 ★电池的清洁 为了避免电量流失的问题发生,您要保持电池两端的接触点和电池盖子的内部干净。如果表面很脏的话要使用柔软、清洁的干布轻轻地拂拭,绝不能使用清洁性或是化学性等具有溶解性的清洁剂,例如稀释剂或是含有酒精成分的溶剂清洁您的数码摄像机、电池或是充电器。 ★电池的充电 对于充电时间,则取决于所用充电器和电池,以及使用电压是否稳定等因素。通常情况下给第一次使用的电池(或好几个月没有用过的电池)充电,锂电池的一定要超过6小时,镍氢电池则一定要超过14小时,否则日后电池寿命会较短。而且电池还有残余电量时,尽量不要重复充电,以确保电池寿命。 ★电池的使用 使用过程中要避免出现过放电情况。过放电就是一次消耗电能超过限度。否则即使再充电,其容量也不能完全恢复,对于电池是一种损伤。由于过放电会导致电池充电效率变坏,容量降低,为此摄录机均设有电池报警功能。所以在出现此类情况时应及时更换电池,尽量不要让电池耗尽而使摄录机自动关机。 ★电池的保存 如果您打算长时间不使用数码摄像机时,必须要将电池从数码摄像机中或是充电器内取出,并将其完全放电,然后存放在干燥、阴凉的环境,而且尽量避免将电池与一般的金属物品存放在一起。为了避免电池发生短路问题,在电池不用时,应以保护盖将其保存。 二、液晶显示屏的维护 彩色液晶显示屏是数码相机的重要的特色部件,不但价格很贵,而且容易受到损伤,因此在使用过程中需要特别注意保护。 在使用、存放中,要注意不让彩色液晶显示屏表面受重物挤压,更要注意不要脱手将相机掉到地上以免摔坏液晶显示屏:彩色液晶显示屏表面脏了,只能用干净的软布轻轻擦拭,一般不能用有机溶剂清洗:有些彩色液晶显示屏显示的亮度会随着温度的下降而降低,这属于正常现象,不必维修。 在温度相当低时,液晶显示屏显示的亮度将会很低,一旦温度回升,亮度又将自动恢复正常;彩色液晶显示屏的背后有一个无法从表面看到的灯,如果彩色液晶显示屏显示的影像变暗,或显示影像上斑斑点点,或根本就不能显示影像,多半是灯泡老化所致,遇到这种情况一般只要更换相应的灯泡即可。 如果怕数码相机的液晶显示屏会被刮花或拍摄时沾上面油,可以贴上PDA用的透明贴纸,这也有一定的用处。 三、图像和图像质量相关问题的解决办法 购买了数码相机的同学难免会有碰到这样那样的问题,有些是相机本身质量故障造成的,有些是使用不得当造成的,在遇到数码相机出问题的时候,各位同学不要慌张,让下面的数码相机故障随身诊断手册来帮助你。 A、拍摄图像不清晰 1.虽然使用了最高分辨率,光线好,但拍摄出来的照片模糊不清。这种情况通常是由于在按快门释放键时照相机抖动造成的。由于数码相机的感光度低,所以,使用数码相机拍照时,需要握住相机的时间更长。要拍摄最清晰的照片,拍照时必须握稳相机,即便最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像。 处理方法:拿稳相机,拍照时最好使用三角架,或者将相机放到桌子、柜台或其安固定的物体上。再有就是一个“练”字,平时多练习持机的基本功。 2.取景器的自动聚焦标志未置于拍照物上。将自动聚焦框定位于拍照物上或使用聚焦锁定机能。 3.镜头脏污。镜头脏污会造成相机取景困难而使拍出的图像模糊。用专用的清洁镜头用纸清洁镜头。 4.模式选择不当。选择标准模式时,拍照物短于距离镜头的最小有效距离(0.6m)。或者在选择近拍模式时,拍照物远于最小有效距离。 当被摄物于0.3--0.6M范围之内时,用近拍模式拍照。在此范围以外时,用标准模式拍照。 5.在自拍模式下,站在照相机的正面按快门释放键。应看着取景器按快门释放键,不要站在照相机前按快门释放键。 6.在不正确的聚焦范围内使用快速聚焦机能。视距离使用正确的快速聚焦键。 B、图像太暗 1. 闪光灯被手指挡住。正确握住照相机,不要让手指挡住闪光灯。 2.在闪光灯充电之前按了快门释放键。等到橙色指示灯停止闪烁。 3. 未使用闪光灯。按闪光辅助杆设定闪光灯。 4.被摄物置于闪光灯的有效范围之外,将被摄物置于闪光灯有效范围之内。 5.拍照物太小而且逆光。将闪光灯设定于辅助闪光模式或使用定点测光模式。 C、图像太亮 1.闪光灯设定于辅助闪光模式。将闪光模式设定为辅助闪光以外的模式。 2.拍照物极亮。调整曝光。 D、室内拍照的图像色彩不自然 原因是灯光装置影响图像。此时将闪光模式设定为辅助闪光模式。 E、图像轮廓模糊 原因是镜头被手指或背带挡掉一部分。应正确拿住照相机,不要让手指或背带挡住镜头。 F、照片颜色不对 我们经常会发现数码照片里面的景物和原来我们眼睛看到的景物的颜色发生了变化,有的时候偏红,有的时候偏黄。这是怎么回事呢?这主要是由于白平衡没有调节好造成的。白平衡调节功能的作用,和在传统相机彩色摄影时加色温转滤色镜的作用是类似的,目的是达到准确的色彩还原,只是数码相机的色温不需要在镜头上加滤镜,而是采用电路调整方式,靠电子线路改变红、绿、蓝三基色的混合比例,把光线中偏多的颜色成分修正掉。 大多数数码相机中,白平衡调节有自测模式,一般用上面一个矩形的小方块,下面两个小三角的符号来表示。这种模式的白平衡调节是让你将相机对准拍摄现场白色的物体,然后半按下快门,此时,相机会自动记录这种光线下白色的状态,依据这个数值,就可以在接下来的拍摄下中正确的对色彩进行还原了。建议大家在相机有这种白平衡调节模式的条件下使用它,这种功能在一般条件下还是比较准确的。但是在一些复杂的条件下拍摄就很难说了。事实上,我们接触到的环境条件一般都是比较复杂的。所以我们在拍摄的时候一定要养成先观察周围的环境,拍照之前就把白平衡调节好的习惯。 G、拍好的照片上有很多小点 这就是我们所说的照片中的噪音。这种情况多数出现在夜景的拍摄中,是由于感光度太高造成的。感光度的数值越高,画面的质量就会越粗糙,感光度的数值越低,画面就会越细腻。但是,感光度高意味着对光的敏感度高,所以,在弱光拍摄的时候,我们常常要选择高感光度,那么,如果相机本身的降噪系统不好的话,就会造成画布出现噪音的情况。想要避免这样的情况,我们就需要人为地将感光度调的稍低一些,然后用相对较长的曝光时间来补偿光线的进入,这样,拍出来的照片就会有层次,而质量有保证了,当然,前提是,你需要带上三脚架。 H、照片发暗,出现颗粒状图像 虽然使用最高分辨率,但拍摄出来的照片发暗,出现颗粒状图像,通常这是由于光线不足所致。使用数码相机拍照时,光线对照片的影响最大,大多数数码相机的光敏感度相当于SIO 100胶卷的感光度,因此,光线不足会造成照片发暗和出现颗粒状图像。如果相机有闪光灯,不仅室内拍照需要使用,而且室外拍摄阴影下的物体时也要使用闪光灯。 I、照片上主体画面小 照片上主体画面小,背景画面大这是业余摄影中常见的现象,物别是摄影新手,往往忽视拍摄主体。使用数码相机拍照,可以进行照片编辑处理,所以原始图像的质量至关重要。应尽量让拍摄物体充满画面,不要将宝贵的像素浪费在次要的或编辑中要修剪掉的背景画面上。
㈢ 数码相机照相一些基本要点和注意事项
数码相机摄影技巧
随着数码的不断普及,数码相机(DC)已不再是罕有的物体。而数字化的今天,对人们在原来的拍摄技艺的基础上又提出了新的要求,不少初级用户反映:数码相机拍摄出来的图片暗淡,欠缺活力、噪点多、景深浅(特别在微距模式下)、偏色等。但摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁,要掌握传统拍摄技艺并非易事。下面就让笔者为大家简述一下数码相机在拍摄中必需注意的问题,同时也讲述一些拍摄前后的事项。
1、浏览说明书
很多用户都不喜欢厚而繁琐的产品说明书,一般买数码相机购回后都喜欢自行摸索。当然,在摸索过程中会出现一些惊喜,但这会花费的不少时间,而且也不能以最短的时间系统了解你手中的产品的特性;如果看过说明说后再操作的话还可以避免一些错误操作。因此在初接触新品时,应简要先浏览一回厂家为大家用心汇编的说明书,熟悉一下数码相机的基本菜单与功能。以后再有所不明时也可以翻一翻它,会有所收获的。
2、合理选用图像格式
我们都很清楚,数码照片的质量与象素(分辨率)有关,象素越高图像质量就会越好。而经实际情况的推算,200万象素的数码相机大约与1200dpi的扫描仪拥有同等的数字影像撷取能力,而600万象素的数码相机则可视为与2400dpi的扫瞄器同级。若只是使用一般的平台扫描仪进行相片数字化,那么数码相机只要200万~300万象素就可轻易地胜过35mm相机了。不过,如果输出4"x6",约A6大小,使用200-300万象素足可满足一般人的需求。而若只是用于电脑72dpi的显示器,要求就更低了,分辨率为1024X768,才约为80万象素,任何一台二百万级别的DC都可以游刃有余。因为数码相机储存空间有限,因此我们要因地制宜,合理选用分辨率,如:只用于PC的,对于本人的SONYDSC-S75一般使用1280X960;如应用于印刷,一般采用1600X1200;拍生活照时当然用2048X1536。在要求不高的情况下,压缩标准也采用STANDARD,这可比FINE的压缩标准存多一半的图片呢!
3、构图与思考
对于摄影有一定了解的用户来说,都清楚明白准确构图的重要性。如:若不是拍摄特写,一般应把主体放在画面的1/3处,同时尽量避开杂乱的背景,从特别的视角来拍摄,尽量捕捉物体的细节与个性,利用一些斜线或曲线的背景构图会让整体画面看上去更为生动。
另外,我们要善于运用二维的眼光观察。因为摄影只有二维空间,它通过透视关系(即光和影的造型效果为参照物)来表现空间感,不同于从两个不同角度观察事物的三维人眼。不过,现时的数码相机绝大部份都有直观LCD取景屏,而且其视野率均在90%以上,有些接近100%,如S75就达99%。可以直截了当地观察到空间感和距离感是否足够,可做出及时的调整。不过一般的数码相机LCD的分辨率都比较低,清晰度一般不能令人满意,但笔都对S75还是挺满意的。可也不能迷信于它,因为在实际上使用中发现:在LCD中显示曝光轻微过度,在电脑的显示器中显示曝光量度刚好。这也是有部份用户总是拍出暗淡图片之因。而且LCD耗电量也一直让"色友"们头痛,因此有不少"色友"在拍摄中还是习惯于使用光学取景器,就考虑到光学取景器的视野率只有80%-90%,而在拍摄近特写还要记得它可是旁轴的呀!当然,想拍出壮观的画面还得闭上一只眼睛,用两只手的拇指和食指搭一个"镜框",把眼前的景象想象成一幅印在书里或挂在墙上的画……
总之,相机是拍摄的结束,之前的过程才是关键。
4、不要迷信DC的自动模式
首先,和传统相机另一个最大的差别是DC有一个白平衡。这有点类似于传统摄影中的色温,也正是由于初学者没有重视这白平衡,所以才会生产偏色。DC一般都提供有自动、室内、室外、手动四种模式,初学者都信赖AUTO,可往往拍出的图片偏了某一颜色,只要我们细心注意LCD取景窗是可以看出的。当我们刚拍摄到某一实物,该实物一般偏重某一颜色,假如蓝色,这时DC的白平衡会自动偏向于蓝色,再拍摄其它实物时自然也是会偏色的了。这点虽然在LCD中会体现出来,但初学者一般都没发觉。同时,有些模式也不尽完善,如:SONY的DC在室内模式下都有"蓝色综合症"现状,因此我们还是尽可能使用手动白平衡为好。而且,还要密切留意LCD的色彩变化,一发现该白色的不是白色,就得重新对白色的实物取光修正白平衡。另外,有些数码相机也具备了自动包围式白平衡的功能,以便记录准确的色彩信息。
其次,光圈、快门的控制。建议若有手动的也应使用手动模式,因为自动模式下通常拍出来的图片暗淡,特别是窗内,噪点也多。因为在室内拍摄时,DC一般会自动提升ISO值,如:SONYDSC-F505V在室内一般达282左右,而感光度与影像质量成反比关系,即选用的等效感光度越高,影像质量越差。这和传统感光材料的特性类似,只是在数码相机上这种特性表现更为明显。因为传统摄影中,我们通过选择不同的感光度胶卷或者通过"提速增感"来改变拍摄时的感光度,但是数码相机就不能这样做,它只能通过提高CCD的灵敏度以及电路的增益来提高CCD的反应速度,即牺牲滤波性能和分辨率指标为代价,这样做就会产生一个信号噪声的问题,并最终在画面上留下痕迹,这一点和传统的高感度胶卷的粗颗粒十分类似。所以在用数码相机拍摄时,若想获得好的成像质量应尽可能地选择低的等效感光度,或直接固定在最小值。
再次,DC都有微距模式,而且数码相机的广角一般较大,达F2.0左右。在自动模式下,相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间,防止震动。但摄影常识告诉我们,照相机镜头的收缩一般从最大光圈收缩两级左右拍摄的照片效果最好。尤其是在微距模式下,如:SONYDSC-S75在拍一些手机按键时,只有中间部份清晰细腻,周边的都带轻微的模糊。因此,我们最好使用光圈先决或全手动模式,使用较小的光圈以扩大景深。如果相机没有光圈优先功能,可以试着尽量提高环境亮度,让相机自动选择较小的光圈或者使用闪光灯,图像质量也能有所改善。
5、正确用光、与光线对话
光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化,不仅是光的强度,还有光的方向,用心与光线对话。如:落日把晚霞染成红色,象征着浪漫;阴暗的天空呈现出灰色的冷色调,象征着忧郁;树荫中撤下一束阳光,透射出欢乐、愉悦的情绪……。
分辨光的强度
硬调光通常是由单一光源发出的,比如:太阳、聚光灯、闪光灯或单只灯泡。在这种照明下,被摄体反差较大,细节和质地被突出。你可以运用这种光线获得纪实效果。
与此相反,漫射光线产生的光质较软。室内间接的照明,户外的树阴和阴天时都属于这种情况。在这种光线条件下拍摄肖像和静谧的户外风景都是再理想不过的了。
讲究用光角度
用光的角度不同,被摄体的质感会相应地被强化或削弱,被摄体的形状就会被突出或被淡化。照片的基调是愉快的还是忧郁的,也会因用光的角度不同而有所不同。从相机上方或后方(通常称之为正面光)投射过来的光线会降低被摄体的层次感,原因是正面光不利于营造高光和阴影。较好的选择是让光源偏于一侧,同被摄体成大约45°角的侧光,就可以很好地表现被摄体的形状和细节。
当光线从被摄体身后射来,正对着相机时就会产生逆光。拍摄对象在逆光中显得富于戏剧性。在拍摄肖像时,逆光在人物的头发边际产生漂亮的轮廓光。反差大的逆光可以产生剪影的效果。
数码相机摄影技巧
在传统摄影中,一个不容忽视的也不容易掌握的色温问题,在数码相机中已不复存在,因为数码相机可以通过白平衡来调整解决,而无需考虑光源色温与底片的关系了。这又是数码相机的一大优点。而数码相机比起传统感光材料,尤其是新的染料型感光材料,数码相机在曝光宽容度指标上并无优势,所以拍摄时的准确曝光仍是数码相机获得良好影像质量的基本原则。在实际使用中,我们发现数码相机对光线的要求更高,在室内拍摄尤为重要。因此我们在室内拍摄时若不可外另照明时,就应尽量使用闪光灯。
6、几个误区
习惯使用UV滤镜
对于传统的摄影师,UV镜是必备之一。但由于DC光灵敏度区间向长光波端偏移,就是说对红光及红外光敏感而对蓝紫光(尤其是紫外光)并不敏感。所以在数码相机上加用UV镜将得不到所期望的有利效果,而光学性能不好的UV镜还会对成像产生负面影响。所以就,UV就不必了。
三脚架已是昨日黄花
别以为除了专业的摄影师或那些狂热的摄影爱好者,三脚架对于数码相机没有武之地。因为要拍摄清晰的图像,拍照时必须绝对握稳照相机,即使最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像,而且对于这种结果我们往往束手无策,无法通过后期制作来消除这种影响。
当然,用普通胶卷相机也存在这个问题,但是由于数码相机的光灵敏度低,并需要一系列的电路处理、存在快门延时的毛病,如:S75的快门延时近0.1S,比用快速胶卷的胶卷相机需要更长的曝光时间,在光线较弱时,更是如此。为了稳住相机,拍摄时应尽量夹紧胳膊肘,并应放置到人的最稳定部位--额头上,并轻轻地按下快门。但最好的办法是将相机装在一个三脚架上,或者将它放在一张桌子、柜台或其它不会移动的物体上。特别是在拍摄特写或微距摄影时,使用三脚架会得到更好的拍摄效果。
漠视后期处理
用数码相机拍摄的数字图像,只有极少数看上去是完美的,事实上,用普通的胶卷相机拍摄也是如此。当然,数字图像的优势就在于可以进行后期加工,但有人会认为这已失去"保真"的真实含义了。其实它仍是在摄影创作的基础上,经创意构思,运用各种数码技术手段,将摄影素材优化或组合,从而化平淡为神奇的重新创作的艺术作品。
只要适当利用图像编辑工具,诸如:PHOTOSHOP等等,你就可以让那些并不出众的照片变得颇具水准。你可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩均衡,剪裁掉分散注意力的背景,覆盖住一些小的缺陷(比如反射光造成的热点),甚至将几张照片或图像进行合成(见图)。能够进行照片编辑是用数码相机拍摄的主要优点之一。
7、知识在运用中体现价值--运用在于实践
不一定是"工多艺熟",但要想"艺熟"就必需要"工多",数字摄影也不例外。所以,尽可能在不同的光线条件下多拍一些照片。拍摄时,注意记录拍摄时所用的相机设置和光线条件,然后研究结果,看看哪种条件下哪种设置最佳。专业摄影师在拍照时对同一图像总要拍摄好几次,每次改变一下拍摄角度或曝光时间等设置,我们也应该这么做。大多数的数码相机都有LCD显示屏,你可以利用它轻松地观察并删除你不喜欢的图像,所以不必担心会因"滥拍"而造成存储量不足,尽管放心地去拍摄多种曝光的图像吧,这样,最终至少会有一张好照片。
㈣ 数码相机新手摄影要注意哪些问题呢
数码相机的新手学习摄影在我看来要注意以下几点,因为我也只是一个摄影爱好者,并不是什么专业人士,所以我的经验仅供参考,希望可以帮到您。
第四,多总结,可以把自己不同时期拍的照片都保存下来,按时间,类型进行分类。比如说半年或者一年,在按顺序看看自己拍的照片。这样更容易发现自己的进步,给自己信心。
以上是我一些不成熟的建议,希望可以在某些时刻给您一些帮助。
㈤ 数码相机夜间拍摄指南
数码摄影本身是相机的图像传感器(CCD/CMOS等)纪录镜头摄入的光线信息,所以不论现场多么黑暗,一定要有光(不一定为可见光),否则相机无法成像。以下是我为你精心整理的数码相机夜间拍摄指南,希望你喜欢。
我们为什么要晚上拍,为什么不白天拍?晚上拍和白天拍有什么不一样?晚上拍有些什么好处?我们必须先了解夜间摄影有什么独特处与优点,在拍照时才能善加利用其特点来营造与众不同的作品。
白天由于雾气或车辆排放废气导致空气污染,甚或夏日空气受热扰动的结果,对于距离稍微远一点的景物,常常觉得有些模糊,好似披上一层白纱一般,尤其身处于大都市更是如此。夜间空气污染等所造成的效应较低,影响较小,可被忽略。
白天拍照常受天候影响,在阴雨的日子里拍照常需考虑许多问题,如色温、反差等;而夜间摄影对于阴天并不受影响,雨天则更是拍照的好时机。因此不论何时何地,只要有心情、不懒惰,都可以拍摄。
摄影是减法的习题,在夜间对于主体往往更能够去芜存菁,因为我们不想要的,就不要让它受光就好了。
由于长时间曝光的关系,在曝光期间我们更可从容不迫地对照片动许多手脚,如局部加减光、闪光灯补光等,甚至主动地利用光源营造画面,因此,创作的空间更广大。这点为与日间摄影相较时最大的优点。
由于晚上景物之背景或不受光处较为黑暗或全黑,不论在拍照时使用重覆曝光装置,或在后期用软件合成,都将更为容易。
当然,晚上拍摄时由于光线不足,不易引人注意侧目,比较不会不好意思;而且由于必须使用三角架,不像白天偷懒不用,因此照片往往较少有振动模糊的问题。
机身:不论数码单反或者小型数码相机,最好都应该有手动曝光方式,否则在拍摄时会有极大的限制。测光方式最好有局部或点测光 模式。该注意的是,数码相机在进行长时间曝光时,相机的耗电量是比较大的,不像以前的机械快门相机那样除测光外并不耗用任何电能,因此电子相机在长时间曝光时,须额外准备电池,以备不时之需。
镜头:各型焦距镜头皆可能使用到,变焦镜头可作特殊效果。另外,当迎面有灯光时,对镜头镀膜的要求比较高,低档镜头容易出现眩光或因镜筒内壁的消光不好而导致画面模糊。
遥控器:使用长时间曝光或者B门时,为尽量减少可能的抖动,使用快门线或者遥控器控制快门是最理想的。当然,如果没有这些附件,也可以使用自动延时曝光。
三脚架:这当然是必备物品,而且理论上是愈重愈好。不要小看晚上的风,太轻的三角架在曝光时间较长时,还会受到空中飞的笨蛾“误撞”或地上爬的小甲虫“误击”而产生轻微的振动。至于该带多重的脚架,请依自己的体力与天候状况求取一平衡点吧。
点测光表:这项说了等于白说,因为多少人有能力买点测光表呢?对于数码相机而言曝光问题已经不是最困难的问题,因为随时可以检看试拍的效果,先试拍一下,曝光少了就加,曝光多了就减,很容易找到合适的曝光组合。
手动对焦对焦屏:如果相机允许,夜间摄影最好使用手动对焦模式,那么具有微棱环或裂像装置的手动对焦屏很有帮助,否则很难精确对焦。不过夜间摄影常用小光圈以获取大景深,只要主体落入景深范围即可。
遮光罩:在不遮住画面的原则下,越长越好。夜间由于周围常有许多光源,使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后,在底片上所产生的碍眼光斑。
闪光灯与闪光灯延长线:不须为TTL式的,只要知道其闪光指数即可。使用闪光灯时常常只用来当作辅助光源,而不作为主光源。另,延长线为必要,否则闪光灯几乎无用武之地。
取景器眼罩:杂乱光线光线取景器进入相机,可能会响到相机光电装置的的运作,而夜间摄影由于测光主体黑暗,所受影响更大,故须有效阻止光线进入取景器。
滤镜:夜间摄影除保护性镜片(天光镜或UV镜)外,很少用到滤镜,而保护镜也最好是多层膜 (Multi-coated)镜片。其他型式的滤镜都是为了作特殊效果而使用,如星光镜、倒影镜与各色滤镜等等。我们应注意的是,要为创作而使用滤镜;不要为了使用滤镜而创作。
其它所需配件还有小手电筒、清洁用具、防雾用品、直角取景器等,完全视需要与否而携带,如果有的话备用电池、存储卡、数码伴侣之类则多多益善。
感光度
前面已经提及,夜间摄影为了获得细腻的成像,尽量使用低的感光度,如过相机支持的话,则选择ISO 25、ISO 50等,有些机型最低感光度就是ISO 200,那时没有办法的事,就使用ISO 200好了。
白平衡
夜间光线杂乱,很难设定一个准确的白平衡,一般直接使用自动白平衡即可,或者使用日光白平衡,以营造灯光效果。建议使用RAW格式拍摄,后期可对白平衡进行精确调整。
夜间摄影由于光源与黑暗处反差相差大,因此画面上景物的相对位置给人的构图感更为明显。构图虽有许多原则,但首重平衡。一般归纳出来常用构图形式皆适合,如井字构图、三角构图、S型构图、对角线构图、L型构图等。取景除了要有突出的主题、适当的陪衬外,画面构成须安定而有内涵。但要注意一点:我们不应先学构图原则再拍照,而应多拍多尝试后自行归纳出均衡稳定的构图,如此才不会被众多原则所桎梏。
对于数码摄影而言,曝光本来就已经不再是难题,而且,一张夜间摄影作品的曝光正不正确,见仁见智。同一张作品,有人认为亮一点好,因为看起来比较灿烂辉煌;有人认为暗一点好,因为看起来比较有气氛,所以各有好处。由此可知,曝光的正确与否,完全视个人有否达成心中所要表达的意念为准,旁人只能提示建议,而无法代他决定。
虽然数码摄影同样有互易律失效的问题,但由于根本很少基于测光表的测光结果去换算,这个问题也就没必要去关心了,试拍、调整,正式拍摄时采用采用包围法多拍几张、使用RAW留下宽泛的后期处理范围,一般可保万无一失。
至于曝光期间,可善用许多技巧,来增进作品的特色,这些技巧完全凭拍摄者天马行空地想象加以创新或组合。举例如下:
Focus effects:利用故意失焦使光源产生圆点或环形光点的效果。
Lens effects:可利用变焦镜头在曝光期间同时变焦,产生放射状效果。
Shutter effects:手持相机长时间曝光,或架脚架在曝光期间旋转相机,留下运动轨迹。
Multiple exposures:可重叠影像或同物不同时拍摄。善用滤镜。
在曝光期间直接以黑卡纸作加减光技巧。
善用闪灯补光,可加上各色玻璃纸制造各种颜色的光线。
若以平均式测光,记得一定要加一两档曝光,否则将只留下光点,不怕曝光太多,只怕曝光过少。取景范围不要太大,不然画面会过于杂乱。
拍摄前多构思,以免落于俗套。善用多重曝光与加减光技巧,避免反差过大。由于多为近景,光圈尽量开小,可至 f16。人多车多干扰多时,宁可不拍。
当夜暮低垂后,都市就展现出另一幅人工的风貌,这个都会风情是由霓虹灯、路灯与高楼大厦中家家户户的灯光构成的。此时镜头所要捕捉的对象包含:人工光源下的都会景观,与光源本身表现出来独特造型与色彩。
都市夜景,除了在地面上拍摄外,可找寻如天桥、高楼等以高角度拍摄。测光上可任凭相机内的平均式测光,视画面亮暗面积比例决定曝光补偿。由于夜间拍摄人工建筑结构往往只见灯饰造型,而建筑本身几不可见。为求结构与灯饰兼得,可同物不同时重复曝光:即在黄昏结构仍可见时曝一次光,不移动相机待夜间灯光打开时再重复曝一次光,如此兼得二者,记得第一次曝光时曝光量需比正常减两档左右。同理,此法在黎明时也可运用。
拍摄焰火一定要使用长时间曝光,同一张底片焰火不要太多,若画面包含地面景物,则可能须配合加减光技巧使地面景物显现。一般而言,焰火照片多做素材来与其它景物照片后期合成,增加特色,当然在构图时就应事先安排。至于光圈,ISO 100的话,近距离时使用 f11(对于某些高亮度烟火需用 f16),中远距离则开到 f8或 f5.6。
这里指的是,没有人工光源直接照射下的世界,因此光线的来源有二:一是月光,另一可能是云层反射远处的人造光线。通常,散射光所占比例重,画面受光分布均匀,但由于光线微弱,往往无法直接测光,就算测得出来也有很大的误差,所以曝光值只能依靠经验和试拍,再加以包围曝光。我的建议是,在天气清朗满月的情况下,对于ISO 100而言,以光圈 f4, 20至 30分钟为起点。要提醒的是,虽然是黑夜,但天空并不会全黑,而且常是画面中最明亮的部份。
另外,野外雾气凝重,要注意保温,让相机温度渐与外界调和,以免镜头水蒸气凝结。拍摄时机,以黎明前最好。
雨时或雨后,是拍摄夜景不可多得的时机,除空气清新外,地面上的反光可增进情趣,如霓虹灯在水泥地上的反光,多采多姿变化多端,充满想象空间。当然,雨具的准备须充分,雨衣、雨伞、塑料袋与干毛巾不可或缺,相机一定要用透明塑料袋包裹,再于镜头处开一个孔拍摄。(由于数码相机最危险的敌人是潮湿,所以,雨天拍摄时要慎之又慎)。
室内微光摄影,测光最好使用局部测光,为了表现气氛,有时并不一定非曝光“正确”。闪光灯若使用得当,可使主体更具说明性。多注意光源色温问题,如果白平衡设为自动或者日光的话,白炽灯呈现黄色,日光灯呈绿色,钠汽灯呈更深的黄色,水银灯则呈蓝绿色,如果允许的话最好还是使用RAW格式,后期可以精确调整。
用未经改造的数码相机拍摄星迹几乎是一件不可能的任务,如果您是天文摄影爱好者,最好改造您的相机,给CCD/CMOS加强制冷却装置,否则,成像的噪点会淹没所有的星光。
月球的拍摄,若希望能保留月面的细节,曝光量随着月亮的圆缺与位置有很大的不同。满月且位在中天时,对于ISO 100的感光度,光圈 f8-f11、 1/250秒可得;但刚升起或即将落下时,快门可能须降到 1/15秒;此外,弦月亦须增加曝光量。记住快门速度不要太慢,否则月球的移动会损害清晰度。
㈥ 数码相机拍摄技巧
随着技术的不断进步,数码相机(DC)已不再是罕有的电子产品。不少用户反映:数码相机拍摄出来的图片暗淡,欠缺活力、噪点多、景深浅、偏色等。但摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁,要掌握传统拍摄技艺并非易事。下面我给大家介绍数码相机拍摄技巧,希望对大家有所帮助,欢迎阅读!
善用拍摄模式。 “傻瓜”相机,就有傻瓜相机的优势,生产厂商一般都在相机上预设了一些模式,例如人物、风景、运动、夜景等,每种模式的光圈、快门等参数都不一样,在不了解相机基本参数的情况下,这些模式能够帮助使用者提高拍照速度和水平。毕竟,不可能让“领导”站在那里,等你调整参数。同时,使用者最好能够理解相机的一些基本使用方法,包括几种模式(光圈优先、快门优先、手动、全自动、风景、人物、夜景等等)的区别和使用、对焦测光点的调整等。不少人在使用全自动模式的时候,拍出来的人总是模糊的,就是因为其对焦点是相机随机选择的,当其它物体(如背景)的亮度比人物高时,相机就会对着那个物体对焦和测光,导致被摄主题—人物成了陪衬。
要发挥数码相机的特点—回放, 这是数码相机相对于胶片机而言最强的特点之一。好不容易挤到一个景点,抢到一个拍摄的位置,如果回到家才发现照片中的女友闭眼睛了或者一个壮汉闯进了镜头,后面几日,就要好好思考如何“过关”了。如果拍摄的时候,即时回放,并适当放大,看看女友的姿势、表情是否合适,就可以避免上述悲剧的发生了。不过,需要提醒的是,回放比较耗电,所以,为避免更大的悲剧,请多备几块电池。
多拍几张。 即使使用回放,也不排除有遗漏的地方,安全起见,每个场景最好多拍2张,反正记忆卡越来越便宜了,要发挥数码的优势。
图片格式最好选择最大的。 有的朋友以为自己只是把图片放在网上,不用很高像素的图片,又或者,有的人觉得中等格式的图片也能冲印照片了,为节省记忆卡,就使用较小容量的图片格式。这是一个误区。图片的容量越大,其包含的信息越多,可供处理的余地也越大。同样是把图片压缩成800x600,大容量图片的压缩效果就要比小容量的好很多。而且,记忆卡价格也不贵了。
旅游旺季,大家对于热门景点的“人头”景像大多记忆深刻, 在景点前留影的时候,如何让“闲杂人等”只保留在记忆中而不存在记忆卡上?让相机靠近你的主角,把无关人员剔除出去,同时用相机的广角,“包容”背后的景物。拍完之后,记住用回放看看是否满意。如果这样还不能奏效,就请用你的微笑和礼貌请旁人配合了。
使用广角的注意事项。 前面讲到在人多的时候用广角拍摄,不过也要注意广角的一些特点。一般不要把人脸放在镜头的中心,否则因为广角的变形作用,MM的翘鼻子就会变成“狗”鼻子了。拍摄的时候,不妨变换几种构图方式,多拍几张,最后只把好看的挑出来。另一方面,也可以故意利用广角的变形效果,让MM或其他人把脸凑近镜头来拍摄,也可以同时作一些搞怪的表情,会很有个性。不过,如果发觉拍摄失败,就要赶紧找个钢盔戴上或者毁尸灭迹。
如何把背景拍虚。 很多人看到背景虚化的照片,人物很突出,都会觉得很漂亮,以为只有比较贵的`相机才能拍出这种效果。其实用你手中的傻瓜数码相机,你也可以拍出这种效果,让你的MM高兴一下。其原理也十分简单,找一个背景相对空旷的地方,MM(或其他被拍摄者)离背后的景物尽量远一些,而你和MM的距离则近一些,然后把你的相机的光圈开到最大(数值最小),这时候,就比较容易拍出背景虚化的照片了。如何把光圈开到最大?可以尝试内置的人物模式,或者参考后面的“手动档的操作”。
手动档。 在胶片机时代,过于复杂的测光、快门、光圈等参数,导致普通人十分依赖傻瓜设置,浪费胶片事小,浪费宝贵的旅游和比旅游还珍贵的表情就事大了。但是在数码时代,有即时回放、有几乎不花钱的内存,为什么就不尝试一下手动档呢?根据回放的效果,调整快门和光圈,再拍,连包围曝光都不用了。用手动档,可以尝试更多的拍摄效果。
MM的姿势。 广角拍摄和虚化背景拍摄,对于MM的表现力来说,要求会高一些。以前大家都喜欢“Yeah”,如果现在还用这招,一定要温柔而又坚决的制止。在这个提倡个性的年代,当然要用个性的姿势。如何个性,还要靠自己去设计,但是一些基本原则可以供参考。MM的整体姿势,要尽量展现曲线或折线,而不是一根直线,例如手臂的弯曲、腰臀的弯曲。芙蓉姐姐是这种曲线表现的绝顶高手,虽然效果比直线还糟糕。
正午拍摄人物的时候,要注意避免脸上的光斑。 正午的时候,MM都喜欢躲在树荫下面拍照,这时候,就要看看有没有一束阳光像狗仔一样穿过树叶钉在MM的脸上甚至鼻子上,这种光斑一定要避免,否则别人还会以为MM肚子里面有超级蛔虫呢。
同时,正午拍摄的时候,鼻子下面容易有阴影, 如果想拍成猪头小队长的样子,可以利用一下,否则就把拍摄时间提前或推后一些,或者把身上的白衣服放在MM的头部下方,作一个简单的反光板,前提是确保不会走光。
合影拍摄。 如果是一群人出去玩,拍合影的D10时候可以尝试摆脱集体照的模式。选择一个有落差的地方,例如山坡、阶梯,大家略微分散开,或立或坐或卧,动作表情各异。想象一下,十八罗汉拍合影会摆什么动作?
掌握一些基本的构图原则,能够有效的提高拍摄水平:
a.三分之一原则。被摄人物或物体置于图片的三分之一处(距离图片边界),这是一个比较普遍适用比较保险也比较中庸的原则,熟练拍摄后可以尝试其他方式。
b.拍大头、半身等类型的照片,或没有把人完整的拍下来,切记不要从人的关节处分割,例如脖子、腰、肘、手腕、膝盖、脚踝,否则就成了血案证物照。
c.拍人物时,如果可以让人物“刺”穿背后的大海或山峰,会使得图片更有立体感。
d.拍摄风景的时候谨防贪多嚼不烂。有的地方,山好水好天也好,大家就想在一张照片里面全部反映出来,但是这样的照片会给人感觉比较杂乱,如果简化一下,每次只拍一个景物,既突出主题,又能多拍几张,灌水都可以多贴一些,是吧。
e.天空和地(水)面的取舍。大地晴空、碧海蓝天,两者都想拍,一般的做法是地(水)平线放在中间或者三分之一处。大家可以尝试把地(水)平线放在上面或下面四分之一或无分之一处,对比一下效果如何,反正内存空间不要钱。
f.一般来说,拍摄风景的时候,地(水)平线一定要平,否则看了会让人不舒服。当然这也不是绝对的准则,在人物拍摄中,如果要拍摄有一些动感的照片,反而要故意让地(水)平线倾斜。
g.线条的利用。在野外和城市里,总会有大量的线条存在,例如树木、电线杆、道路、楼房、河流、墙壁、栅栏,这些线条可以被放在对角线位置上,也可以用来营造透视效果。
拍小景。 一般人都喜欢拍高山、大海、蓝天或者亭台楼榭这些比较大的景物,这些景物固然可以拍的比较大气,但绝对不是旅游过程的全部,大家所经过的一株野花、一棵小树,旅馆的一扇木门、一把竹椅,寺庙的一个把手、一根香烛,民居的一个窗棂、一个屋檐,这些看起来普通的东西,才是旅行生活的过程和大部分。除了高山大海,试一下从旅行的过程中也发掘乐趣吧。
游玩过程。 和前面的拍小景类似,整个游玩的过程也很值得拍下来,上车、打牌、找旅店,这些都是生活的一部分。很多时候,去看一座雪山只是一个借口,和什么样的人去看雪山才是最重要的,只要和这个你生命中最重要的人在一起,哪里都是雪山和大海。
当地人文。 一个地方,除了它的景色之外,当地人和他们的生活也是我们观察和拍摄的内容之一,看一看他们和我们有什么不同,如何通过相机表现这种不同,想一想为什么会有这些不同,也许这个旅游就会带给你更多的收获。
多角度拍摄。 大部分人习惯站着拍摄,机位比较单一,视角也比较普通。可以尝试蹲下甚至躺下、趴下拍,人物和景色可能会更高大、修长或壮观。尤其拍MM的时候,相机如果高于胸部,由于透视效果,长腿MM也会变成武大郎,出现这种情况,知道该如何处理了吧(如果忘了,就请重温第6条)。当然,也不是排斥从高处往下拍,如果想故意突出“大头”,尤其是脸上带有一些或天真、或坏坏、或搞怪的表情。
后期处理。 在国内拍照,除非阳光明媚、空气清澈,否则拍出来的照片总会有一些灰灰的感觉,所以有很多人特别喜欢用photoshop后期处理一下。不过想想自己只是用个傻瓜数码相机拍照,完全没有必要去学习更复杂的photoshop,如果有人只是为了处理照片而学习photoshop,我建议不如用这个劲头把相机的功能和摄影的基本知识学好。网络上有不少易于使用的图片处理软件,例如光影魔术手,完全可以满足摄友的大部分需求。
带有感情的拍摄。 这是摄影的最高境界,我也只是知道有这个秘笈但不知道如何下手。听Siss讲,要想着如何通过图片表现自己的心情,例如拍摄2个夹子,就拍摄本身来说,很多人喜欢把他们前后放置,这样由虚有实。但是如果有感情的拍“两颗恋爱中的夹子”,他们就最好放到同一个平面中。如此高深的武功,就靠大家自己领悟了。
㈦ 数码相机拍照注意什么
首先要注意数码相机的存放。保存相机要远离灰尘和潮湿,在保存前,要先取出电池。其次在使用时要注意防烟避尘。然后数码相机要注意预防高温,预防寒冷对数码相机使用也很重要。最后防水防潮是最不能忽视的。
㈧ 相机在使用的过程中最忌讳什么
相机在使用的过程中,最忌讳磕碰和寒冷潮湿,以及风沙损坏镜头。
数码相机在使用中应该注意如下防护:
防寒:把相机从寒冷区域带入温暖区域时,会有结露现象,需用报纸或塑料袋将相机包好,直至相机温度升至室内温度时再使用。也可将相机放于口袋,让相机保持适宜温度。
防雪:风雪刮在数码相机上,容易刮伤相机的镜头;雪融化渗入相机也会造成危害。这时您要赶快将电源关掉,然后擦拭相机上的水渍,再用橡皮吹球将各部位的细缝喷一喷,风干几个小时后,再测试数码相机是否有故障。
防尘:数码相机应在清洁的环境中使用和保存。在户外空旷地区,拍摄时风沙会比较大,容易刮伤相机的镜头,因此除了正在拍摄外,应随时盖上镜头盖,最好记得将相机的护套套上。
防潮:保存相机要远离潮湿。存放前,要先取出电池,卸掉皮套,把皮套、机身和镜头上的指纹、灰尘擦拭干净,存放在有干燥剂的盒子里。
防止跌落:为相机绑上相机背带,使用时缠绕在手臂上。不要将相机放在桌子边上,不用时收纳在相机包中。
㈨ 使用数码相机的注意事项有哪些
在使用数码相机的时候,我们需要注意哪些细节呢,下面我为大家介绍关于使用数码相机的注意事项,欢迎大家阅读。
(1)拍摄前注意设定好相机的参数
大多数数码相机都在设置菜单中提供多种设定值。包括图像分辨率、聚焦方式、光圈、快门等项目,其中最常用的是图像分辨率。许多相机都提供了多种分辨率选择,例如Agfa1280有五种设置,分别是1280×960、1024×768Hi、1024×768、640×480Hi和640×480。多数相机都有一个缺省的设置,如果有一段时间未使用相机,例如30分钟以后,重新开机时,缺省设置会自动生效。因此,每次拍摄之前,特别是更换电池之后,必须重新检查一次相机的设置菜单,确认分辨率、光圈等的设置,否则,极有可能拍出的照片达不到预期的效果。
(2)尽量使用最高分辨率进行拍摄
当使用数码相机时,处理的照片只有非常有限的分辨率---对于高档相机也是如此,更不用说低档相机了。在低档到中档的数码相机中间,照片的分辨率从640x480到800x600dpi。与传统相机相比,这并不是很高的分辨率。但是与PC机的图形分辨率来比就算是很好的了。事实上,大多数Web图形都少于640x480dpi。若用这一标准来衡量,数码相机的分辨率还是很好的。但是不管数码相机的功能如何,所能达到的分辨率还是有限的。
因此,得到尽可能高的清晰度是拍摄数码相片时重点要考虑的。对于传统相机,拍摄时主要考虑的是要取好景,构好图。如果数码相机要拍摄的是一幅典型的摄影作品,所有的基本的摄影准则都是适用的。但是如果只是拍摄一个单独的对象,例如手表、手机,那么有关取景、增加动感及其他的准则就可以不用考虑了。这时应该将对象尽量充满取景框,即使得到的照片构图很糟糕也没关系,这只是为了将最大分辨率用在所摄对象上。
换句话说,如果拍摄的是一个人的照片,必须在取景框中包括周围景物,使人与景物获得平衡,传统摄影有许多构图原则。但是对于数字摄影来说,常常是拍摄包括场景的照片,然后在编辑时再把多余的部分剪裁掉。这意味着,我们应该反对常规摄影的黄金定律,尽可能使整个取景框内只充满打算使用的图像。因而如果要拍摄家中一台电脑的照片,应使取景框中只有电脑,然后再在图片处理软件中裁剪出来。这就是使画面主体电脑的分辨率达到最大的意思。
(3)正确运用光照条件
大多数数码相机只能在完美的光照条件下才能拍照。在拍照之前,一要找到尽可能好的光照条件。常规的胶卷也受光线的影响,但是,基于胶卷的摄影的色调与色彩质量使其较少依赖光照条件。数码相机是完全依赖于光线的。在数码相机照片范围内的光照太强的话,就会产生带状效果,没有大量细致的调整工作是很难改正的。另一方面,由于CCD有一定的感光阀值,如果光线较暗,达不到要求的起码照度,数字照片就会受到严重损坏。即使是光照稍小一些,也能明显地减少照片的清晰度。由于受到闪光灯的有效距离限制,即使使用了闪光灯,对于数码相机来说,阴影地带或傍晚时的光照条件仍可能光照不足。采用更灵敏的CCD芯片是数码相机减少光照条件限制的有效途径。数字摄影中的另一个因素是,某些类型的光照对不同的相机的影响不同,这一点对于常规摄影来说也是如此。但关键是,某些光照条件对数码相机的影响与对常规相机的影响不同,这就需要试验。荧光照明会产生亮度与色彩问题;为了得到最佳结果,可以使用拍电视用的新闻灯。试验表明,在一个拍摄周期内,在摄影室内使用钨灯进行数码拍摄,过后在电脑上观察照片,惊奇地发现,当光线照直射向镜头时(而不从后面射来)照片上明显地增加了桔橙色。
对于低档数码相机来说,自然光确实是最好的。利用台灯和相机灯也可以,但是需要控制灯光,使其成为直射光,因为光线和相机的低分辨率会抵消获得优秀而连续色调的努力。为了最大限度地利用日光而不必到户外去拍照,可以摆好一张桌子,上面放上一个由白色招贴板做成的背景,并将其放在窗口旁,以便在一天中尽量多地接受日光照射。目前,完全或部分云遮的日光对于数码相机来说是最好的光源。
(4)慎用闪光灯
许多数码相机有内置的闪光灯。通常有四档设置:闪光、不闪光、防红眼闪光和自动闪光,最后一档是由相机来确定是否需要额外的光线。在许多情况下,闪光灯可能会破坏一幅完美的照片或者会制造出以后难以清除的错误。
对于傻瓜数码相机来说,大多数自动闪光都是在多云天气下发生的。将闪光灯关闭,然后增加曝光量,可以得到更好的效果。闪光灯不像曝光量那么好控制,闪光灯射出的光线容易彼附近的物体反射回来,在照片上形成不均匀的耀斑。因此,当在多云的天气或是黄昏日落时拍照(或是其他不理想的照明条件时),请尽量关闭闪光灯。闪光灯射出的红外线会影响图像,因为图像是由CCD芯片进行处理的。例如,红色 区域可能记录下来时变成了发绿的。在室内拍摄时,应该提供足够的照明,以便得到不用闪光灯的照片,或是看看没有闪光灯的照片是否满意。为了看出差别,可拍摄同一对象的两张照片,一张使用闪光灯,而另一张不用。可能不用闪光灯更好。从中可以学到不用闪光灯拍照的技巧,不过这时需要有其他光源进行补光。
(5)色温的调节
熟悉传统摄影的朋友都知道彩色胶卷有日光型和灯光型之分,目的是适用于不同的光源环境,日光色温室5000K的,卤素石英灯色温是3200K。
数码相机无法更换胶卷,所以采用白平衡调节,同时又分手动和自动,手动调节具有灵活性,能创造出意想不到的艺术效果,但手动调节并不那么简单,也很难掌握。自动调节可以保证拍摄的效果不会偏差很大,但难以创造特殊的艺术效果,如采用日光型胶卷拍摄,用3200K的石英灯做光源,可以营造出温馨的气氛,肤色黄里透红,是现在婚纱摄影很常用的手法,但用数码相机拍摄,采用白平衡自动调节,拍摄的效果没传统相机那么明显,不过效果也很好。还有相同的灯光、相同的模特儿位置,换用不同颜色背景结果拍摄的结果模特儿肤色也会不同。不同的数码相机拍摄的差异很大,所以对于白平衡的调节,用户必须针对不同的摄影环境、不同的数码相机自己试验、摸索而得,做到心中有数。
(6)把拍好的照片下载到电脑硬盘上进行观察取舍并保存。
数码相机上一般都有液晶显示屏(LCD),这是一种特别有用的功能,但是,并不能完全依赖它。大多数LCD显示屏是背光式的,在它上面显示的照片可能比在计算机上显示的照片看起来要好得多,特别是在色彩饱和以及明亮的区域。LCD最好只用于图像的定位,比如翻阅查看图像或是为图像建立索引,总之是适合于简单的查看。值得提醒的是,LCD显示屏上的图像效果并不能代表最后产生的照片。略图并不总能反映生成照片的真实情况。而且,在略图情况下看起来不太好的照片很可能有某一部分是有趣的或是有用的。在删除照片之前,请将图像从相机中全部下载到硬盘上,并从硬盘上观察,然后再决定删除哪些照片。在插入电缆之后,接通计算机的电源,运行软件下载照片。根据相机带来的的软件的不同,可有好几种方法来做。并不是所有的相机使用同一种软件或是驱动程序,因而这里很难举出一种特定的方法。一般来说,大多数下载软件显示一系列的代表保存在相机中图像的略图。然后就可选择想要从相机中下载的照片。在用相机打开一组图像之后,既可以进行修改然后将其保存到文件中,也可以只是按原样保存起来,以后再作修改。许多下载软件都可以用多种方法对照片进行修改,但是并不是所有的软件包都提供同样数目的修改选项。所以只将图像下载到硬盘上,以后再作修改可能更有意义。将图像按原样下载并保存起来常常是最好的方式。因为并不知道何时才想对这些原始的图像进行处理。在做出任何修改之前下载并保存原始图像,可以保存一组原件,再取出复制件进行修饰和创意制作。
(7)修饰原始图像
首先检查图像,对于每一幅图像都要进行视觉检查,或许还可以写一些注释,就像一个爱挑剔的人通常所做的一样。这个图像是不是太大了、太黑了、太亮了还是太模糊了?当挑出毛病之后,再用图像处理软件包进行系统的工作,以便改善最后的图像,一次修正一个问题。当然并不是每张照片都需要做这么多的工作。但是,几乎每张照片都需要某些效果,以便照片尽量好。可进行多种试验,直到得到满意的图像,然后将其保存下来。
要熟练掌握图像处理软件包(例如Photoshop、UleadImpact、Photo-Deluxe等)的使用。然后考虑进一步要做的事情。例如,不要使用大范围起作用的设置,也不要作太大改变;每次只进行一些小的逐渐的改变(增加或是减少),先预览效果,慢慢地达到最好的`设置后,再确定保存。
(8)进行数字创意应用
数码相片的二次加工是数码摄影的真正乐趣所在。一定要用想办法用所拍摄的照片来做点什么。这并不像想象的那样平淡无味。数字摄影技术与胶卷摄影技术不同,利用数字摄影技术可以改变图像并提供利用图像的新方法。使用胶卷摄影最多的场合是将照片放在相框里,或是相册里或是做成投影片。数字摄影作品可以进行变形、拼合、加阴影、加光、拼贴以及其他操作。尽量利用这些可能的功能。这正是要购买数码相机的妙处。
当用数码相机拍照时,就要充分考虑达到想要创造的效果。例如,如果想要创作一幅突出的但是简单的照片,此时对所拍照片的各个方面的注意力是最重要的。但是,如果打算创作一幅有趣的照片拼图或是要剪裁主题,那么就应该使取景框中充满所要拍摄的图像,而不管照片本身看起来是如何的糟。如果要创造一幅具有版画意味的艺术图像,这就需要最大化照片以便从中抽取线条图。这可能意味着要利用背景和不同的光照。事实是数码相机与图像处理相结合打开了如此之多有趣的可能性,应该学习如何在要拍摄的照片与最后要达到的结果间创造最佳的协同效果。附图是在家中拍摄的人像和在户外拍摄的风景剪裁合成后的数码效果照片。
(9)照片打印技巧
关于数码相机的使用技巧先谈这些,接下来在谈谈打印照片的问题。数码相机最终要依靠打印机来完成全过程,目前就照片级打印机而言,能用上热升华的可能极少数,彩喷占绝大多数,就照片打印质量而言应选择照片质量的打印机,这方面,Epson的Photo系列素有口碑,打印纸首选照片质量光泽纸和照片纸,打印质量与普通喷墨纸简直就是天壤之别。还有1440dpi和720dpi分辨率的打印质量肉眼还是能轻易分辨出来的,如果注重质量的话还是应该选用1440dpi打印,虽然所付的代价就是更长的打印时间和更多的耗墨量。如果要打印出一张完美的照片,可以将喷墨打印的照片进行冷裱,冷裱膜选用中间偏细的型号,最终做出来的作品与同尺寸彩色照片已难分伯仲了。
(10)携带好备用附件
数码相机是特别耗电的,尤其是打开LCD显示屏这个"电老虎"以后。建议使用1300mAh的镍氢或锂离子充电池作为扩展电源。在户外拍摄时,由于用不了交流电源,因此一定要带好已充满电的备用电池。在室内拍摄尽可能用交流电源,不过,必须要确保该电源的输出电压与数码相机所需的电压是完全一样的。使用中发现,一些摄像机的交流电源与数码相机可以通用,如松下系列的"掌上宝"摄像机电源可以直接供Agfa、Epson及Casio的数码相机使用。
㈩ 如何正确地使用数码相机拍照
单镜头反光照相机已经进了自动对焦时代。一些档次较高的照相机对于普通的摄影爱好者来说,它的性能和使用方法相对于简单多了,这样,我们只要选好景,构好图,轻轻按一下快门就能完成比较高难度的拍摄工作了。
当然,这种照相机在一些摄影爱好者手中只是极少数,因此我们要学会使用一些基本类型照相机的基本方法。
相机的位置要摆正确
1眼平齐
摄影时直立位,把相机拿到眼睛位置,沿水平方向摄影,亦称目高摄影。
这种方法被使用地最多,拍摄画面非常自然,观尝者无异样感。另外由于水平角度摄影,建筑物无倾斜感、给人稳重的感觉。
2腰平位
站立位于腰的高度,沿水平方向摄影,称为腰平齐。这是从上部看焦点面的双眼反光相机全盛时期,人们常用的摄影方法。现在用弯腰或屈膝的方法也和腰平位有同样的意义。
这种高度对于拍摄小孩时是有用的,如果站立状况下,以成人的高度俯视摄影,那么小孩的头部被夸大,得到的是不正常画面。采用腰平位摄影,小孩子们被正常的.反映出来了。
3低位
它是指相机接近地面,尽可能的沿水平方向对准被摄影的摄影方法。
人们从习惯上看到的客观物体,如从地面高度再来看时,则会有耳目一新的感觉。
快门的正确使用
1 我们在使用快门时,首先必须要注意一点的是,快门速度必须调到固定档位,不能象光圈那样用在两档之间。
单镜头反光式照相机,都是卷片和快门上弦同时进行的。所以在卷片时,必须将扳手扳到底,才能按动快门。有的照相机(尼康FM2)扳手复原后,兼有快门锁功能,所以必须将扳手扳至工作角时,才能按下快门。
卷片和快门上弦分离的照相机(如海鸥4A照相机,采用摇把卷片),要单独上紧快门,才能使之按动实现曝光。在按动快门时,手臂肌肉应保持松弛状态,不能抖动。在使用中心快门时(如海鸥4A照相机),一定要先调好速度,后上紧快门,这一程序切不可颠倒。
拍摄过后,应将快门释放,并调至B档,以免快门机构长时间受力而受损。
光圈的正确调节
1 在拍摄过程中,我们调节光圈时,都要逐档拨动。在调节停滞式光圈时,每听一声“咔”的声音,即表明是某档光圈的正确档位。要注意不可快速反复转动光圈调节环,即使是非停滞光圈,也要轻扳轻转。
光圈在使用时,可以不必受档位的限制,也就是当你把光圈调到f/8与f/11之间也能使用。
拍摄结束后,应该把光圈开到最大,以防止光圈疲劳,有利于延长照相机使用时间。
自动曝光照相机的正确使用
1 自动曝光照相机有不同的自动曝光方式(也称曝光模式)。现在,有些照相机甚至能提供多至15种曝光模式。最常见的自动曝光照相机有三种:光圈优先式、快门优先式、标准程序式。
自动曝光照相机的使用方法,基本上和普通类型照相机相同。只是在拍摄之前要根据自己的照相机自动模式,首先调好光圈或快门速度方可拍摄。
自拍机的正确使用
1 不同类型的照相机,自动拍摄方法也不一样。海鸥4型系列照相机,先将自拍钮板上,再按下快门钮,即可实现自拍。
海鸥DF-1照相机,扳上自拍钮,不必按快门键钮,只要按一下自拍机旁的按钮,即可实现自拍。亚希卡FX-7照相机,先上紧快门,然后扳上自拍钮,再按下快门,才能实现自拍。
一般自拍,延续时间都在10秒左右,使用时需掌握延续时间,免得到时手忙脚乱。