相机拍摄以什么标准控光

① 关于人像摄影你需要掌握的最基本布光方法

1、正面光：灯放置在紧靠相机的位置，对着被摄者的正面，此时拍出的照片亮面和阴影缺少立体感。

2、45°侧光：通常是主灯的放置位置，照片由于强光部分和阴影部分的立体效果，可以有中深度感。

3、90°侧光：照片具有戏剧效果，拍摄正规人像通常不把主灯放在这一位置。

4、逆光：把灯放在被摄者身后，对着相机。会使模特头发周围产生光环。

5、背景光：把灯放在被摄者身后，对着背景照明，可以拍出剪影照片。

相机的正常位置是镜头与被摄者的眼睛齐平。

1、主灯的作用是提供确定强光部分和阴影部分格局的主要照明。

2、主灯的基本位置是在与被摄体方向成45°角那一侧。而且其水平位置通常要比相机高两三英尺。正确放置主灯会产生两块明显的带有光和影的区域。

3、在远离灯那一侧的脸上产生一块三角形的亮区。三角形上方应当始于眼睛部位，止于与鼻子下部平行的位置。鼻子下面的阴影从鼻子底下一直延伸到嘴唇外边缘。

当主灯离相机太近的时候，三角亮区域就显示不出来。光会向下照亮整个面颊。

当主灯离一侧太远，三角形亮区会消失，远离灯光的一侧会处于阴影之中

如果主灯太高，三角形会向下延伸到鼻子下部还低的位置。

如果主灯太低，三角形会向上收小。

阴影的正确位置是会斜着从鼻子底下延伸到双唇外边缘。

主灯离相机太近，鼻子的阴影在鼻子附近

主灯离一侧太远，鼻子的影影分布在左边，但是没有延伸到双唇

主灯太高，鼻子的阴影会向下延伸，达到双唇的中间

主灯太低，鼻子的阴影会把半边脸都遮住

作用：柔化阴影，使阴影部分显现出细节。有助于增添神光。为阴影补充一些光线，以便使阴影的细节突显出来。 但是，切忌用功率大于或等同于主灯的辅助灯。

位置：尽可能放在离照相机近的地方，高度大约与照相机一样。放在与主灯相对的一侧。放置辅助灯时要确保它不会把相机的影子投射到画面中，要使灯高于相机。辅助灯应远离主体。

效果：如果你需要几乎没有阴影和反差的效果，你就可以用与主光强度相当的辅助灯。反之，如果你想拍一张有较深阴影的高反差照片，你就应该用较弱的辅助灯，或是干脆不用辅助灯。大多情况下，我们会追求自然效果，为此，可以使用功率为主灯三分之一的辅助灯。4：1的光比和3：1的光比是专业摄影师在拍人像，静物，广告或产品时最常用的。即辅助灯与主体的距离是主灯与主体距离的2倍。

当辅助灯太强，主灯确定的阴影会消失。

当辅助灯太弱，浓重的阴影带有生硬的边缘，没有细节。

位置：对准头部上方，发际线稍后的地方。

作用：使头发有质感，阴影并增加了被摄者头顶闪亮的微光。

黑色头发适用较强的灯，金黄色适合稍微弱一点的

② 摄影时灯光怎么控制

人像灯光用法
人像摄影尤其是商业人像，我们的目的是把人物予以理想化。但室内人像对于影响最大的应该是灯光排布。当然光照的种类很多，通常大家都知道的有：平面光、侧面光、反射光、直射光、分光，还有常用的蝴蝶光等这些在此就不一一说明了。用平面光易把人物拍胖，而侧面光（窄光）易把人物拍瘦些。蝴蝶光，就是主光直接放置在脸的前方，投射出一个鼻子阴影和鼻部成一条线。蝶光最成功的用途；是用在正常椭圆型的脸，而被认为是一种具有魅力的光，尤其适合年轻女子，蝶光不适用于男人的脸上，因为蝴蝶光是对主体的耳朵加强照明，因而会产生不雅的突出感。
对男士我通常使用单主光加反射光，以便更能突出男士的高雅气质。或使用两只分光灯也可增加一些神秘感。而下列三种光在商业人像中很少有人用：窗光、分光、天花反射光。
窗光：通常用的窄光便是窗光。常是日光和补助性的闪光灯结合，才能拍出一张自然、柔和、低色调的人像。主体坐在窗旁；但并非太阳直射的强光，补光（闪光灯）在相机的上方或旁边、其强度是窗光的一半足够。如果用彩卷需注意的是补助光的色温。
分光：主光灯移到主体后面相当的地方，因而只有半截的脸部照到强光：这种方法不太常用，但其作用能产生适度戏剧性的低色调效果。我常用两个主光的分光，拍一些时尚女孩，或另类男女，非常实用。
天花反射：这种光线优点是特别柔和，它是一种慢反射光，经常适用于补光，很少自为一种主光单独来用。它不过是三种基本主光的一些变化，当然，单用一种光来拍摄人像是可能的，这也常用以达到一种特殊的效果；但不适于儿童。
人像摄影师们通常都利用不少的灯光替主体照明，由于没有两个摄影师用完全相同的方法拍摄照片，放在拍摄人像时，应当按照有效一致的方式打灯，各种灯光的安排，可以照下面次序：
1、背景灯习惯于把它放在矮架子上，放在主体背部的中间，其作用为帮助主体和背景间的色调分离。
2、主光灯：一般来说，放在比主体头部较高的位置，在约与在相机和主体轴线一边成45°。要证实这种灯光的排列是否适当的方法，是留意眼睛的反光点。从相机镜头的位置观察，这些反光点应当位于眼睛的左右上方，这要看主体面部的方向。
3、补助光：放在靠近照相机镜头附近与镜头相等高度，并且要在主灯的另一边，如果主体微笑线条引起不雅阴影，可能是因为所用灯光距离相机或主体远近距离有关。
4、发灯：这是一盏通常照在主体的上方或后方的小型灯光，在拍摄人像时，差不多是必须品，它可以增加头发的细节、层次，也是隔离主体与背影的有效方法，发灯位置很多，但主要应尽量避免照在脸上，因为这样会影响整个画面，还要调整光比以免影响头发的颜色。
5、背部光：这种光叫轮廊光，可以隔离同色调的主体和背影，它同样也能增加头发的细节，也会出现戏剧性的人像（单用）我们常说这种叫剪影照片，使用这种光线应注意不让它照到主体的鼻子，否则，可能显得鼻子不正常。
室内光线的运用：也有非常大的灵活性和想象性，但要注意它的暴光准确性。要想更能使被摄主体美化，还要根据主体的外表来用光。
下面是几种特殊脸形的灯光和相机排布法：
缺陷矫正方法
额头突出： 下巴上仰，放低相机位置。
鼻子过长： 下巴上仰，面部直对镜头，放低主灯，放低相机位置。
下巴瘦前： 下巴上仰。
秃头： 放低相机位置，用屏风遮暗头部，不用发灯，使头顶和背景色调相混。
鼻子尖削： 面部转向相机可以改善。
脸部过宽： 提高相机位置，把脸部，转到四分之三位置。
脸部瘦削：放低主灯脸有皱纹用散光，放低主灯，采用四分之三姿势。
双下巴：抬高主光灯，下巴上仰，相机位置放高。
面部缺陷：放在阴影中。
招风耳：把较远的一耳藏在头后，将较近一耳放在阴影里，改照侧影。
戴眼镜：稍抬起镜架，使眼镜向下，调整侧面补光，令主体抬高或稍放底下巴。
眼睛深陷：放低主灯，用较低光率。
金鱼眼：使主体下视，用短光。
身驱肥硕：用低色调光，穿深色衣服，暗化双肩和身体的色调，使身驱背景色调相混。

室内常用灯光具体步法：
基本布光法
主光一般用顺侧光。调节主光的高度，使面部产生一个三角形阴影区（从眼框向下延伸，止于鼻底一侧）。辅光靠近相机，并与主光对称，高度与相机一致。主、辅光之比为1∶3至1∶4。背景光、轮廓光、修饰光等根据需要予以确定。
2,蝶形布光法
适于拍摄高调的女性肖像。主光采用高位光，直接放在人物正前方，在人物鼻子下面形成一个蝴碟形的阴影，使女性人像更加妩媚动人。其它灯光布置与基本布光法一致。运用正面光拍摄女性肖像时，常将主灯的位置放高一点，使人物的眉骨和鼻子底下产生小的投影，既利用正面光掩饰了人脸的皮肤瑕疵，也因投影产生了有效的立体感，这种被称为蝶形布光的方法在女性摄影中非常流行。但在实际拍摄中应注意一点，蝶形布光法不适合脸庞太瘦或是颧骨太高的女性，否则容易使人脸变得更瘦。

伦伯朗布光法
常用于拍摄低调的男性人像照片，多为四分之三正面像或侧面像。主光离相机较远，使其阴影出现在被摄者朝向相机的半边脸上。辅光与主光在同一侧，其光比约为1∶9。选用深色背景，产生低调效果。45°的前侧光在人像摄影中用得很广泛，它既有一定的照明面积，也使脸部有了凹凸的立体感，影调层次、线条轮廓等都更为丰富。如果脸部呈四分之三的侧面，光线从另一面射来，照亮了四分之一脸的全部和四分之三脸的局部，这种用光就是典型的伦伯朗用光法。这种光线，加上深色的背景，会使人物熠熠生辉。伦伯朗用光法较多地用于男性形象，表现一种刚毅有力的气质。

③ 照相机是通过调节什么控制光亮的 凸透镜

是通过光圈。为了适应亮暗不同的拍摄对象，以期在胶片上获得正确的感光量，必须控制曝光时间的长短和进入镜头光线的强弱。于是照相机必须设置快门以控制曝光时间的长短，并设置光圈通过光孔大小的调节来控制光量。

④ 拍照是怎么设置相机的感光度啊

感光度——衡量胶卷需要多少光线才能完成准确曝光的数值。胶卷感光度一般用ISO值表示，这个数值大，胶卷对光线的敏感程度就强。不同感光度的胶卷适合于不同场合的拍摄，如ISO100的胶卷最适合于在阳光灿烂的户外进行拍摄，而ISO400的胶卷则可以在室内或清晨、黄昏等光线较弱的环境下拍摄。 数码相机虽然不用胶卷，但用于感应光线信号的CCD对曝光量也就有相应要求，这与胶卷同属于感光灵敏度的问题。因此，CCD也就相当于胶片，有一定的感光度。数码相机厂家为了方便数码相机使用者，一般将数码相机的CCD对光线的灵敏度等效转换为传统胶卷的感光度值，因此数码相机就有了“相当感光度”的概念。 用传统的衡量胶片感光度高低的分类看，目前数字照相机的“感光度”分布在中、高速的范围，最低的为ISO50，最高的为ISO6400，多数在ISO100左右。有一些数码相机的感光度是单一的，加之它的CCD感光宽容度很小，因而对拍摄条件的要求比较苛刻，在光线过强或过弱的情况下，使用效果会很差。另外一些数码相机的相当感光度在一定范围内可供选择，但感光度设置得高时与设置得低时的拍摄效果有一些区别，因此如果对数码相机的相当感光度不很了解的话，拍摄最好将它置于“最佳感光度”档上。 选购数码相机时，CCD的感光度也是一个考虑的方面。如果数码相机的等效感光度较低，环境光线稍暗一点，相机就只好启用闪光灯，闪光灯的使用将使背景一片漆黑。较高的等效感光度则会给你带来委很大的灵活性，比如在室内可以不用闪光灯也能取得自然平衡的拍摄效果，在拍摄高速的体育运动，高感光度更能出现好的效果。 从理论上来讲，数码相机的感光度越高，拍摄效果就会越好。但当前由于CCD制造工艺有限，想提高等效感光度就会使图像变得粗糙，丢失部分细节，影响图像质量，这与高感光度的传统感光材料所遇到的问题其实是一致的。

⑤ 单反相机在室内灯光下，应该调什么模式能出好效果

单反相机在室内灯光要进行很好的选择，才能够将屏幕拍的比较美丽，一般调成曝光模式或者是测光模式都是可以的，因为光线不同，所以要求模式也会有所不同，才能够将景物的美感以及朦胧感拍摄出来。

在室内拍摄最难的一点就是白平衡的调整，如果调整的方式不对，后期的色温也会出现不对，为了让画面的效果更好，而且整体的感觉更饱满一些，可以在电脑上直接调色温，但是在拍摄的时候还需要进行曝光，这是比较好的经验。可以发现在室内拍摄主要问题就是整体的构造和室内灯光的调节，还有画面的比例大小调配。通过这样的一些方式才能够将物体的美拍摄出来。

⑥ 照相机利用什么控制进入镜头的光的多少

相机利用光圈控制进图镜头光线数量（曝光度）。快门则控制进入镜头光线（曝光量）的时间。

光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。表达光圈大小用f值。对于已经制造好的镜头，不可能随意改变镜头的直径，但是可以通过在镜头内部加入多边形或者圆型，并且面积可变的孔状光栅来达到控制镜头通光量，这个装置就叫做光圈。

快门是照相机用来控制感光片有效曝光时间的机构。是照相机的一个重要组成部分，它的结构、形式及功能是衡量照相机档次的一个重要因素。

⑦ 我们可透过调教相机的光圈大小，来控制每次拍摄的进光量，为了避免所拍照片出现太暗或太亮，以下正确的是

给你介绍一套“阳光16法则”这是历代摄影大师总结出来的经验：
暴光口诀

艳阳十六阴天八

多云十一日暮四

阴云压顶五点六

雨天落雪同日暮

室内球场二秒足

客厅戏台快门八
1.阳光十六法则

对于风景摄影而言，过分依靠相机的测光结果往往不能得到最佳的拍摄效果。比如场景中存在大面积暗色景物时，相机的测光系统会增加曝光量，得到的照片效果呈现过曝的效果，天空变成惨白一片，没有任何细节。

这时如果采用“阳光十六法则”，就不会出现这种情况。阳光的照射强度是相对固定的，在阳光照射充足的室外，将相机的光圈设定为F16、快门速度为1/125秒（ISO为100的前提下）就可以拍出色彩浓烈，曝光正常的风景照片了。根据这个法则，碰到反光较为强烈的环境，比如在海滩上摄影时，应该使用F/22光圈，在光线受到减弱时，比如多云情况下应使用F/11光圈。

2.月光11、5.6法则

月球是离我们最近的天体，它有规律地发生着变化，从古至今那些美丽的传说无时不刻使人们对天体产生着遐想，而在夜晚当你面对天空时，月亮又是第一个走进我们的视野。古代，诗人们对月饮酒赋诗，当今在人们享受着现代文明的时候，都喜欢把月亮拍进自己的画册。

根据专业人士的测量，满月时的亮度值为EV15，相机ISO设定在100时，采用1/125秒的快门速度，采用光圈F11拍摄可获得正常的视觉效果。半月时需要增加4倍曝光量，曝光组合可设定为ISO100、快门1/60秒、光圈F5.6。而在拍摄月芽时甚至需近1秒长的曝光。细分析起来并不是因为它们大小的变化引起亮度的下降，而是月亮在盈亏变化时所受到阳光照射的角度起着变化。拍摄月亮忌曝光过度，多曝光会成为一个白圈，毫无月亮的感觉，所以称为月球，是因为它有立体感。

3.相机抖动法则

当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/50秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。

不过如今的数码相机很多都具备防抖功能，以镜身防抖技术为代表的佳能和尼康而言，优势主要体现在长焦摄影能力上，在135mm毫米以上的焦段采用镜身防抖，效果非常明显，完全可以替代3档安全快门（举个例子，也就是说在200mm端开启防抖后手持拍摄快门速度可以达到1/30秒）。

采用机身防抖功能的机型的防抖优势主要体现在50-100mm这段中焦上，以刚发布的奥林巴斯E3为例，它在这个焦段可以实现替代4档安全快门，也就是说在100mm的焦段下，快门速度1/8秒拍摄的照片也不虚。

4.灰板法则
灰板是拍摄的利器。可是如果身上没有灰度板怎么办呢?可以将手背（手心太白，手背颜色接近脸部）摊开面向阳光，对手背进行测光，然后加一档曝光。

5.景深法则
当被摄物体比较深的时候，应该对焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越远，景深就越大。

6.快速闪光输出法则

对于普通用户而言，专用热靴TTL闪光灯价格昂贵，很多人用售价仅有100多元的通用接口的热靴闪光等替代。以国产的银燕闪光灯为例，BY28A的售价在160元左右，不过它确是一款具备灯身自动测量闪光的自动闪光灯。
当我们需要在室外拍摄逆光人像照片时候，为了保证天空的细节和逆光条件下较暗的人脸光比均匀，我们需要用闪光灯对人脸进行补光。

以BY28A为例，我们将闪光灯的感光度设为相机ISO的两倍（比如相机ISO100、闪光灯ISO400）。相机采用光圈优先曝光，相机选择的光圈要和闪光灯上设置的光圈一致。按照天空的亮度进行曝光，经过闪光的照明阴影区的人脸亮度通常比天空的亮度低一档，照片整体的光比非常合适。

7.捕捉动态法则
这条法则是根据角度与速度的经验公式而来的。如果物体沿着镜头的轴线运动你能够用1/125的快门捕捉下，那么它追至于镜头轴线的运动能用1/500秒捕捉下来。也就是说，如果物体沿镜头轴线称45度运动，只需要1/250的快门速度。

8.日落法则
拍摄落日时，要对落日上部测光，但是不能让太阳出现在你的取景器中。如果想让日落看上去比实际晚一小时，可以在曝光补偿中减一档。

⑧ 单反相机针对不同光线条件怎么操作

朋友，其实光线适合不同的拍摄题材，很多时候不能强求
下面根据我自己的体会简单说一下，希望能帮到您
我感觉光线在我的摄影活动中分多种，适合拍摄不同题材以及采用不同的“操作”
1、强光、暗光：强光重点注意曝光，不易过曝，同时尽量避免拍摄反差较大的题材。暗光重点注意ISO值的控制，不易过高。必要时用闪光灯帮助补光，可以直闪或跳闪等；
2、顺光、逆光：顺光比较讨人喜欢，拍摄题材较广。逆光对于创作很有帮助，可以拍摄出很多意想不到的效果，可以大胆多实践（比如拍摄剪影效果），拍摄时重点注意背景与主体的明暗平衡与取舍。当然，有时为了在逆光下拍清主体，也可以用闪光灯进行补光（快门高速、闪光灯高速同步）；
3、直射光、散光及反光：直射光拍摄时重点注意高光区，一般以高光区作为测光的重点。同时注意一些物体的反光即可（有时需要加偏振镜）。散光拍摄我比较喜欢，尤其是白天拍摄风景及人物时，散光是非常难得的。比如白天拍摄景区的流水，加ND镜，用慢门，此时散光下效果最佳；
4、当然，还有环境光：拍摄车展MM、婚礼、舞台等经常遇到，尽量用闪光灯对拍摄主体进行补光（舞台除外）。但是有时为了保留环境光，快门不可以设置过快。

⑨ 照相的时候如何选择角度和光线

摄影入门- -
在书籍杂志上你看到的美妙照片或许已经成百上千。或许你也像大多数人那样向往着：
"但愿我也能拍出那种水平的照片！"然而只是观赏别人的照片实际上无助于你拍出自己的好作品来。原因何在呢？因为你并不懂得该寻求什么。当你看到一幅美妙的照片，就觉得它的确很美。然而你说不出它为什么美，你也说不出作者是怎样把它创作出来的。也许书籍杂志会写明作者使用的是什么相机，什么镜头，或许甚至告诉你光圈和胶片。然而这些都是技术细节，并不能帮你拍出佳作来，正像一个尽管知道达·芬奇用的是什么颜料和画笔，却画不出像《蒙娜丽莎》那样的名画一样。
这里面的一个重要因素就是需要知道应当追求什么。而这一点正是我们这本教材即将教给你们的。所以在讲课伊始我们就要告诉你们一些简明的指导原则，并通过教材上的精美照片讲解追求什么的问题。
在通过照片逐步理解这些指导原则的过程中，你会培养出自己的一种意识，懂得在周围世界该追求什么。这种能在周围世界中发现和捕捉到美好画面的能力就是我们所说的"摄影家的眼力"。
现在就让我们开始培养你作为摄影家的眼力吧。我们先回顾一下你刚看过的几张照片，再运用几条简明的指导原则告诉你应当追求什么。"追求什么"基本的原则 在讨论这些照片时，我们现在只集中讨论三条基本原则。
1． 一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为题材）。或是表现一个人，或是表现一件事物，甚至可以表现该题材的一个故事情节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。
2． 一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。
3． 一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。
只要根据这三条基本原则开始思考，你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片。更重要的是你会用全新的方式去观察这大千世界，从而用全新的方式捕捉画面。你会开始运用摄影家的眼力通过取景器去观察世界！

感光度，光线强度，光圈，快门，测光，聚焦

感光度：底片对光线的敏感程度的一种衡量

光线强度：被拍摄对象的光强

光圈：光线通过镜头到达底片要通过的小孔，控制孔的大小可以控制进光量

快门：光线通过光圈的时间

测光：相机了解被摄对象的光线情况，从而作出曝光光圈和快门的判断

聚焦：对焦，将相机的焦点对在对象上，从而使得成像清晰

当光线强度高的时候，相机使用较快的快门（曝光时间），较低的底片感光度即可使足够多的光线透过光圈使底片正确曝光。如果要清晰的拍摄运动着的物体，则要使用较高的快门才行。而这就要求环境的光线合适。但是，拍摄环境是多变复杂的，当光线不是很好的时候，该怎么办呢？这时候，如果还要保持较高的快门，就要使用大的光圈，高的iso（感光度），甚至使用闪光灯了，这些措施都是提高曝光量的措施。但是，大的光圈，又会降低景深（有时候要大景深），高的iso对于数码相机来说又会增加噪点，闪光灯适合拍摄近物，闪光距离是很有限的。所以，综合来说，需要的是各个参数的合适组合来达到一个好的效果。

测光，在被摄对象光线对比不大，整个画面比较平均的时候，使用中央重点测光是比较常用的方式。当微距还有被摄对象跟旁边对比强烈（比如逆光的时候）使用点测光能取得正确的测光。

对焦：单点，三点，多点。对焦有个速度问题。不同的镜头在不同的光线强度下，对焦速度是不一样的。三点对焦速度较快。数码相机对焦的原理是快速的提取ccd感应的画面，分析画面的锐利程度。最锐利的一幅画面就对应着正确对焦的时候。

http://myweb.yzu.e.cn/xbcaogq/shyjiaocheng/shyjch.htm
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⑩ 单反拍摄时曝光度、ISO感光度等调节标准是什么

iso感光度：

是衡量传统相机所使用胶片感光速度标准的国际统一指标，其反映了胶片感光时的速度（其实是银元素与光线的光化学反应速度）。

iso感光度的高低代表了在相同ev曝光值时，选择更高的iso感光度，在光圈不变的情况下能够使用更快的快门速度获得同样的曝光量。反之，在快门不变的情况下能够使用更小的光圈而保持获得正确的曝光量。因此，在光线比较暗淡的情况下进行拍摄，往往可以选择较高的iso感光度。当然，对于单反相机而言还可以选择使用较大口径的镜头，提高光通量。

通常单反感光度在iso100、200、400、800、1600、3200.....，日常使用一般在100~200之间，偶尔在400~800之间，除非弱光条件或特殊拍摄需要，最好不要超过800，否则噪点明显。