Ⅰ 照相机拍摄技巧有哪些
照相机拍摄技巧有哪些
照相机拍摄技巧有哪些，拍出好照片不能仅仅依赖于使用设备的质量，还需要掌握摄影的技巧以及摄影师拍摄有一定的构思，想知道照相机拍摄技巧有哪些吗？不懂的快来看我总结的照相机拍摄技巧吧，希望可以给你带来帮助。
一、使用三角架
拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体，并且注意不要引入不必要的阴影。
二、在必要的时候使用反光卡
使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上，将光线反射在被摄物体上，以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。
三、使用快门线
即使你已经将相机安装到了三角支架上，但是如果你在按快门的时候不小心，仍然有可能使相机产生晃动，所以为了避免这种情况的发生，我建议你最好还是使用快门线。
四、使用黑色或有色背景
在拍摄时，当被摄物体的背景为黑色，那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景，特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。
五、调焦轨
虽然它不是拍摄时的必备品，但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着X和Y轴线移动，能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。
六、一定要有耐性
摄影的过程中存在着众多的不确定性的因素，所以有时候一些外在条件的变化也会影响到摄影师的心情，而此时你最好就是选择换个时间，过一会儿再去拍摄，拍出色彩更加鲜艳的一面。
七、运用好构图
摄影的好坏，武功是否到达一定的境界时，毫无疑问离不开构图。目前在构图的过程中合理的运用好，通过自身的功力去化解一下，才可以拍出有意义的作品。
测光原理
早期的相机都没有测光系统，需要摄影师根据对拍摄现场光线的估计，来选择光圈系数和快门开启时间。这种方法需要摄影师有一定的实践经验，根据不同的光线。
合适的曝光参数——不同的光圈和快门的组合。而且还要事先想到，是根据景深范围先选择光圈，还是根据被摄体的运动状态，先选择快门，操作起来是比较麻烦的。单凭人的眼睛来估计曝光参数，误差可能是很大的。再者自然界的光线往往变化得非常快。当您选好曝光参数后，在按快门的瞬间，光线有可能已经发生变化了，所以当时拍摄的成功率不可能很高。好在那个时代，人们主要是拍摄黑白照片。黑白胶卷有较大的宽容度，允许较大的曝光误差。而且在照片后期制作时，还可以进行校正。随着彩色胶卷的`普及，对相机测光系统的要求也是越来越高。彩色胶卷的宽容度比较小，彩色反转片的宽容度更小，这就要求曝光更为准确。因为曝光的失误，会严重影响照片的色彩还原。用人眼估计曝光参数的方法，也就显得太落后了，也难以满足彩色胶卷达到曝光准确的要求。
为了提高拍摄的成功率和彩色摄影的需要，手持测光表便应运而生了。使用测光表，虽然可以较为精确地得到正确曝光所需的光圈和快门的曝光组合。但是手持测光表的检测范围，和相机所使用的镜头的视角不见得一样，尤其是对可更换镜头的单反相机。因此，测光值也会有一定的误差。另外使用测光表测光后，还要用手来调整光圈和快门，整个操作过程比较长，拍摄的效率是很低的。直到1962年，在日本的宾得35mm单反相机上，首次实现内测光的方式。内测光也称TTL测光，这是Through The Lens三个英文字的字头，其意为通过镜头的测光方式。也就是将测光表安装在相机的内部，检测的光线是通过相机的镜头，才达到测光系统的测光元件。是单反相机内测光的示意图，A、B两点就是通常测光元件安装的位置。检测的光线是通过镜头达到测光系统的，和达到胶片表面的光线是基本相同的，所以内测光系统可以得到准确的测光值。而且这样一来，不管相机更换什么镜头，测光系统总是检测通过镜头射入的光线，不会存在测光表和镜头的视角不同的问题了。
内测光的正确使用
在使用相机的内测光系统进行测光时，还有一个问题需要特别注意。这就是相机的测光系统测光的依据，都是按照对18%中性灰来进行测光的。所以在拍摄不同色调的物体时，如果想要正确还原出物体原来的色调，测光时还要加以考虑。有些时候，相机的测光数据也只是做为参考，摄影师还要作出自己的选择。例如，在冬天拍摄下雪的场面时，如果完全按照相机的内测光系统给出的参数曝光，雪的颜色就有可能会发灰，而不是白色的雪，如中的图。这就是相机的测光系统在测光时，将白色的的雪按照18%的中灰对待，所以依据相机的测光系统曝光拍出的雪就不白。此时，如果对曝光量进行补偿，增加一点曝光量，拍出的雪就是白色的了。
相机的内测光系统给摄影师们提供了很大的方便，多种测光方式更是让摄影者可以尽心地去创作。而自动曝光功能则可以让人们把精力集中在如何拍好照片上，而不用在选择曝光参数上费脑筋。但是想要拍出高质量的照片，还需要摄影师熟悉自己相机的内测光系统的特点，更重要的是能够正确地运用好各种测光方式，在实际拍摄时做到心中有数。
1、拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫：
用Av档，光圈最好在f5.6或以下，焦距最好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化！
光线好的话，iso100，光线不好的话，iso最好400以内。
2、拍人：
基本都是使用较大的光圈（f5.6以内）、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用Av档！
光线好，iso100，光线不好，iso400以内。
运动中的人使用追拍，体现运动感！
3、拍景：
Av档，使用适当的.光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。
4、拍夜景：
上三脚架，Av档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果，使用反光板预升功能，减少按快门后，反光板抬起引起的机震；并用背带上的那个方盖子，盖住取景器，以免杂光从后面进入影响画质；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景！
例如拍一个广场，人来人往，可以使用很小的光圈f20左右，iso100，这样，曝光时间就会很长，那么，走动的人影，不会留在照片上！广场将会很干净！
5、拍烟花：
使用快门线，B快门，可以拍出多烟花重叠的效果！
6、拍运行的东西：
光线好的情况：Av档，光圈大小酌情处理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果；
想拍很有动感的效果，可以使用Tv档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果！
光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍！
Ⅱ 数码相机五大拍摄技巧
数码相机已经成为当前人们日常生活与工作中不可少的必备设备之一。DC数码相机已经越来越多地影响了人们的生活。而正确使用DC，发挥DC的功效，可能对此进行深入研究的人不会很多？所以在此总结数码相机五大拍摄技巧仅供大家参考！
1.掌握好闪光灯进行拍摄
最好使用自动闪光灯模式，让相机自动检测环境，以达成最佳拍摄状况。如果你在室内外拍照都使用闪光灯的话，部分数码相机的表现会有明显的改善，但是不见得就可以拍出好效果。例如，在室内或大白天遇到逆光的情形，比如夕阳西下、背景是光线强烈的霓虹灯景观等，仍旧可以使用闪光灯来补光，将光线打在主题部位上，以免拍出来的图像一片黑的尴尬结果。但是你也要确定一下你手中数码相机的闪光灯指数，也就是闪光灯有效范围，一般来说在0.5-3米之间，这也要视不同的数码相机有着不同的有效范围。否则超过这个范围，可能会使闪光灯无效。如果是近距离拍摄，比如在15cm-20cm之间，请选择强制不闪光，否则容易曝光过度。
2.避免对着光源拍摄
避免对着光源拍摄，特别要注意光源是从玻璃、金属或水面等平滑表面反射出来的时候，以确保图像清晰。你可以试着以数码相机拍摄一个固定的反光体，比如在打开闪光灯的情况下拍摄CRT显示器，数码相机会让你得到一个聚光的亮光点。而且这个图像不论你在计算机中如何用图像软件，都无法使照片中原有的图像还原。因此解决方法是避开这个光源，改变摄影的'位置；或者就关闭闪光灯，如果光源不足，请以其他光源补强。
3.调大光圈拍摄烟火
如果想在晚上拍摄烟火，由于光线明显不足，所以可先将光圈调大或调到最大，快门调到1/15～1/30秒左右。因为数码相机的好处就在于可以多拍，由于烟火稍纵即逝，是属于一瞬间的景色，大家不妨平时就多拍多实验，才能拍出美丽的烟火。
4.调小光圈拍摄冰雪
由于雪地会折射阳光，产生强光，常常会照成背景明亮，人脸却暗暗的结果。所以在照相时，光圈要缩小一点。也可使用闪光灯，直接对在目标人脸上，这样人物与背景的光亮度才会相同，使得目标物更加清楚，并减低强光的折射。
5.避免拍摄大面积同色块景色
由于受到像素与取样的影响，目前的数码相机无法将色块区分得太细。比如，一件黑色的衣服，在光线与阴影的作用下，其黑色色块就可以分为成百上千种黑，数码相机却只能将这种黑分为24种或36种，会与真实景象有所差距。所以，为了要拍出好的照片，最好主题能有既平顺又明显的轮廓，比如人像、车子、建筑物等。也就是说，要将前景与背景明显区隔开来，使图像更加生动。
Ⅲ 单反相机拍摄技巧
人们所有的人之所以踏上摄影之路，几乎部是被单反相机及其附件的魅力所吸引。下面我来给大家分享单反相机拍摄技巧大全，欢迎参考!
一、光圈和快门
1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时
光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。
二、人像拍摄
首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。
其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。
最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
三、怎样拍好微距
拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机
四、曝光补偿的使用
按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。
那么，曝光补偿怎么应用呢?总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。
1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。
2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的`主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病.
3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。
4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。
5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。
6、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。
7、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。
8、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，很多人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。
9、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。
善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。
五、巧用屏幕上的网格线构图
我们知道，的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：
1、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。
2、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且 CX1应保持水平(有特殊创意另当别论)。
3、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。
当然除了重视构图基本原则外，还应注意：
①突出主体。在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
②视觉平衡。一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及M8色彩等都对视觉平衡有重要影响。
③虚实相映。虚实是指被摄主WX1体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。
讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
④线条运用
线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力;浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。
六、太阳落山前或者阴天的拍摄
白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，选到阴天，按功能键确定。如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。
七、几种现场拍摄技巧
1、怎么在室内给孩子拍片
首先用光圈优先，将光圈调整到最大;其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光;孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。
2、怎么做才能将背景虚化
首先光圈优先，光圈调整到最大(即F后面的数值最小，比如F2.8);焦距调大，越大虚化越好;安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好;如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意。
3、怎样给婴儿拍片
拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。
为保护婴儿的眼睛最好不使用闪光灯，可以将调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。
婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是点测光或平均测光，需要做曝光修正(+1)，拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。
拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。
4、从旅游车中的拍摄
我们旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：
①在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。
②不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。
③对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。
5、拍宠物时应注意什么
在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。
相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣。
为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。
动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。
6、怎样拍好瀑布
①快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60――1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。
②尽量用广角拍。广角才会拍出气势。
③一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。
④正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。
7、花卉拍摄
对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：
①测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。
②拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。
③拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。
④背景。选择背景是深色(如很浓密的树叶、深色墙等)的花作为拍摄的对象。
用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。
如果我们希望拍摄的主体前后都非常清晰，也就是说景深比较大，例如拍摄风景的时候，或者拍摄留念照片的时候，前面是人物，背后是景物，对焦在人物上，需要清晰的范围比较大，那么我们就要尽量使用比较小的光圈，例如11、16甚至22的光圈。同时，由于后景深比较大，我们可以尽量在保持人物清晰的时候，景物也比较清晰。
如果我们只希望主体清晰，其它前后的东西都模糊一点，以便突出主体，例如拍人像特别是大头像的时候，最好就是头像清楚，背景模糊了最好，这时我们需要小景深，那么就要尽量选择大光圈，例如5.6、4光圈。
Ⅳ 学会拍照的技巧
学会拍照的技巧
学会拍照的技巧，学会拍照其实是很重要的，不管是和自己的另一半或者是朋友出去玩耍的时候，拍出一张好看的照片会让人感觉心情愉悦很多，也可以促进彼此之间的感情，快来一起学会拍照的技巧吧。
一、手机拍照角度技巧
1、平视角度拍摄
在日常生活中，我们观察事物时更多是使用平视角度，而平视角度也是最接近我们视觉习惯的拍摄角度。在拍摄人物时，平视角度可以将人物在画面中表现得自然、亲近，而人物的身形、样貌在画面中也呈现得更为真实。
利用平视角度拍摄人物，可以将人物在画面中呈现得更加自然
很多人都想在照片中拍摄出高高的个子，尤其是爱美的女孩子，她们都希望能在照片中展现出长长的美腿效果。其实，这样的效果除了与人物自身条件有关外，更重要的是取决于我们的拍摄角度，也就是利用低角度仰视拍摄。如果拍摄角度掌握得很好，即使身材并不算高的人，或者腿并不是很长的人也都可以在画面中呈现出高个、长腿的效果。
利用低角度仰视拍摄人物纪念照，可以使人物在画面中呈现出高个、长腿的效果
仰视拍摄人物主体，会因为近大远小的关系，造成视觉上的冲击，而仰视角度越大，这种视角效果就越强，所以拍摄的人物会显得拥有高高的个子、很长的美腿，但需要注意的是，仰视拍摄适合拍摄人物全身照，或是距离较远的半身照，而不适合拍摄离人物很近的半身照，那样会拍摄出大鼻孔和脸部变形的照片。
利用俯视角度拍摄人像照片是比较少用的，更多的是在拍摄儿童时使用，因为这种拍摄角度呈现出的画面会让主体显得矮小，并且还需要拍摄者找一个比主体人物位置还要高的位置拍摄。
拍摄者站在比较高的位置俯视拍摄人物主体时，人物主体呈现出头大、脚小的效果，像卡通人物一样很有趣
其实，也并不是不能使用俯视角度拍摄人像照片。俯视角度可以使主体产生近大远小的效果，也就是头大、身体小的效果。我们可以利用这种效果将主体人物呈现得像卡通人物一样，头大、脚小，从而表现出主体人物的可爱一面。
打开手机中的构图线进行辅助构图
在使用手机拍摄大场景的人像照片时，人物在画面中的位置显得尤为重要。位置没有安排好的话，画面会显得非常突兀。解决这个问题最简单的方法，就是采用井字形构图安排主体人物的位置。
将人物安排在井字形的交叉点位置，即使人物与宽广的湖面相比显得很小，也可以得到突出呈现
使用井字形构图时，最简单的方法就是打开手机的构图线。构图线的四个交叉点位置就是画面的黄金分割点位置，将人物主体放在这些位置附近，可以让人物在画面中表现得更突出，也使画面整体显得自然、和谐。无论是拍摄旅游途中的人物纪念照，还是在生活中拍摄一些日常画面，或是想拍摄一些像写真一样的照片，都可以使用井字形构图方法拍摄。
2、开放式构图拍摄
在拍摄人像照片时，偶尔采用开放式构图也是不错的选择。将人物的身体与服饰等部分构建在画面外，让画面内的主体与画面外产生紧密的空间联系，从而间接增加画面的信息量，使欣赏者看到画面后产生更多的想象空间。
在拍摄海滩上行走的美女时，采用开放式构图拍摄人物的局部背影，并将沙滩上的一串脚印作为前景，形成了一幅很有意境美的画面
开放式构图作为现代摄影的重要表现形式之一，拍摄出的人像照片更具抽象的艺术美感。在使用常规的构图方法拍摄人像照片之余，不妨也试试这种独特的构图方法，也许会得到令人惊叹的画面效果。
拍摄雪中举伞的人物时，利用开放式构图将雨伞与人物身体的局部裁切在画面之外，形成画面外与画面内部的信息联系，给人更多的想象空间。
二、拍照角度问题
使用手机拍摄人像照片时，如何构图和如何选择拍摄角度也是尤为重要的。拍摄同一人物时，不同的拍摄角度和构图方式会产生不同的效果。
拍摄角度的选择包括拍摄方向和拍摄高度的选择。拍摄角度的选择在人物摄影中十分重要。拍摄角度的稍微变化就会对被摄者的形象和姿态产生明显的影响。
拍摄方向的选择是指以被摄者为中心，照相机在水平位置上的前、后、左、右位置的变化。有时候也可以请被摄者改变方向，以获得不同方向的拍摄效果。在人物摄影中对拍摄方向的选择主要有以下几种：
1、正面照
采用正面的方向拍摄人物，能很好地表现被摄者正面特征，人物面部的各部分都处在相等的对称位置，给人以安静、庄严、肃穆之感。
2、前侧面照
这个拍摄方向是人物摄影中最常采用的，因为这个拍摄方向不仅能表现出被摄者的正面结构和侧面结构，还能很好地表现出这两个面相结合的棱线，使被摄者的形象、轮廓和立体效果得到充分的表现。这种方向拍摄的人物在画面中的各部分不是处在同等地位，所以，画面中的影相显得活泼，富有变化，整个画面具有动势和较明显的方向性。
3、侧面照
拍摄时照相机正对着被摄者的侧面进行拍摄，以表现出被摄者的侧面形象，线条结构。由于这个方向拍摄对被摄者的侧面轮廓能得到充分的表现，所以在拍摄剪影人物照片时，也多采用这个拍摄方向。同时侧面拍摄具有强烈的动势和方向性，所以，在拍摄高速向前运动的人物时，也多采用侧面方向拍摄。
4、背面照
在人物摄影中，从被摄者的背后方向拍摄是很少的，只在一些特殊的情况下才采用。背面拍摄能显示出被摄者的背面特征和引导观众的.视线向纵深发展的作用。在选择背面方向拍摄人物时，一定要注意被摄者的背面要有特点。
1. 保持稳定
手机的设计趋势显然是轻薄，所以你不会获得如单反相机般的巨大手柄。同时，并非所有手机都内置了光学防抖功能，所以在拍照时，第一个需要注意的因素便是保持稳定。尽量使用双手持机、在拍摄时停留数秒，往往能够获得更加清晰稳定的图像。
2. 先想后拍
很多朋友使用手机拍照时喜欢“无脑”似得狂拍一通，但筛选下来往往没有令人满意的照片。虽然数字技术让图像获取的成本更低，但实际上在拍摄前，大脑中依然应该有一个大概的构图、预计效果，这样更能有的放矢，提升照片的可用性。
3. 选择合适的拍摄模式
如果你使用的手机内置丰富的拍摄模式、或是安装了拥有场景模式的拍照应用，在拍摄时应该根据场景选择最适合的那一个。虽然“自动”模式听上去很万能，但全面的另一面便是什么都不精，所以善用日落、夜景、高速移动等模式，更容易在特定场景下拍出好照片。
4. 后期图像处理
如果想要增强照片的效果，后期处理是难以避免的，手机自然也不例外。方便的是，智能手机平台拥有大量不同侧重点、风格的图像编辑应用，你可以剪裁、锐化、调整对比度，或是添加某种滤镜为照片赠色。
5. 不要在所有场景下使用HDR功能
HDR是一种高动态图像处理技术，可以在一些场合下平衡照片的曝光效果。比如逆光拍摄、或是场景存在较明显的强光和暗光部分，HDR都能够获得更平衡、更多细节的照片。但由于HDR是连续拍摄多张照片进行合成，所以并不适用于快速拍摄或是普通的光线环境。
6. 一个便携三脚架
三脚架的作用是增加相机稳定性，尤其是在夜间降低快门速度拍摄时，能够获得更稳定的效果。对于手机拍照发烧友来说，一个便携式三脚架也是值得考虑的，很多时候会帮助你获得更稳定、清晰的照片效果，同时也增强延时摄影等功能的易用性。
7. 不使用数码变焦
目前，几乎所有主流手机都没有配备光学变焦功能，手机内所谓的变焦实际上是通过软件插值计算的数码变焦，也许你可以将图像放大3倍，但分辨率和细节也大大降低，照片充满噪点。所以，最好的变焦利器实际上是你的脚，通过移动来寻找最佳取景位置，而不是数码变焦。
8. 经常清洁镜头
手机与相机的不同之处是前者是一个复合功能型设备，而不是一个单纯的相机，所以你的手指很可能在打电话时放在镜头上。所以在拍照时，使用任何可以清洁镜头的东西如衣服、围巾等等，稍微擦拭一下镜头，去除灰尘、指纹、油污，都有可能提升拍照效果。
Ⅳ 单反相机拍摄入门技巧有哪些
导语：新买了单反相机不知道怎么用，以下是我为大家精心整理的单反相机拍摄入门技巧，欢迎大家参考！
技巧一：学会利用曝光三角
单反之所以能实现与众不同的影像效果，主要是靠了曝光三角的配合来形成不同的视觉体验。因此，若想要手中的单反发挥出应有的作用，就要学习有关曝光三角的各种知识和技巧。曝光三角主要由ISO(感光度)，光圈和快门速度三个因素构成，照片的曝光量也由这三个因素共同决定。所以，你在做调整时必须时刻在头脑中关注所有参数。
有的朋友认为这样的概念十分不容易理解，那就让我们来做一个比喻。把数码相机曝光想象成一次日光浴。假如晒出古铜色的皮肤是你一直以来的梦想，不幸的是你从来没成功过——总是以烫伤结局。在这里，你的皮肤就相当于ISO值，有些人的皮肤对太阳比其他人更敏感。此时快门速度就是你在太阳下暴晒的时间。你晒的时间越久，皮肤就会越黑(当然如果时间太久，就会过曝——烫伤)。
光圈相当于你涂在身上的防晒油。防晒油会阻挡太阳的光线，不同的指数，阻挡的效果也不尽相同。防晒指数较高的防晒油(较小的光圈)会降低到达你皮肤的太阳光，结果即使是皮肤比较敏感的人也可以在太阳下多晒一会儿了(减小光圈可以降低快门速度或降低ISO)。正如前面说的，这个比喻也不是特别完善，但足以说明快门速度、光圈和ISO如何在数码相机中起作用。
技巧二：用RAW格式拍摄
数码单反相机允许你选择把文件存为RAW或JPEG格式。JPEG照片已经经过相机的处理——饱和度、反差和其他设置都经过了调整。但RAW文件能给你极大的自由去纠正拍摄中的.错误(特别是曝光和白平衡)，配合使用PS或Lightroom这类软件可以令后期照片管理和编辑工作更简单，呈现的拍摄效果也绝对比JPEG格式的好很多。
而且对于摄影来说，自己手动调整后期效果也是摄影的乐趣之一。如果少了这个步骤，摄影的乐趣也会损失掉很大一部分。
简而言之，RAW格式文件可以保留你拍摄时的原始数据，所以就算是在回放时感觉是废片的作品，在RAW宽广的后期宽容度下也有可能实现“变废为宝”的奇迹，拍出大片的既视感。
Ⅵ 数码相机的拍摄技巧有哪些
给大家介绍几个家用数码相机拍摄的小技巧。希望能够帮助的到您！
保持相机的稳定 许多刚学会拍摄的朋友常会遇到拍摄 出来的图像很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的 晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体，并且 要放松，整个人不要太紧张，感觉自己就像是一个射手手持一把枪，必须稳定 地射击。
缩小拍摄距离 一般情况下，你的镜头距离物体越 近，拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景，使主题 突出，而且能够得到更清晰的图像。现在很多DC都能够在非常近的距离下拍摄， 这为我们制造主题突出的图片提供了方便。在相机或者当时情况不允许的情境， 我们只能够进行远距离的拍摄。这时尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背 景，也能够突出图片的.主题。
准确对焦 现在的数码相机都会自 动聚焦，但机器并不能代替你做一切事情。数码相机的对焦点一般位于画面中 心，也就是说它会根据画面中心的物体位置调整焦点距离。如果你的构图恰巧是主 体偏离中心，那就需要先把相机对准主体，半按着快门之后再重新构图和拍摄。 在光线较弱或被摄物反差不大时，有许多相机难以找到正确的焦点，这时可以找一 处和被摄物离相机相同距离而且反差较大的物体先对其聚焦，然后改变构图拍摄。
用最优光圈 数码相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使 用较大的光圈以缩短快门时间，防止震动。但摄影常识告诉我们，照相机镜头一 般在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的照片效果最好。所以如果图像质量是你最关 心的问题，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些，往往能获 得更好的效果。大光圈带来的另一个问题是景深小，也就是焦点前后的清晰范围 小，使用小光圈可以扩大景深，这一点在近摄时尤其明显。如果相机没有光圈优先 功能，可以试着尽量提高环境亮度，让相机自动选择较小的光圈或者使用闪光灯， 图像质量也会有所改善。
变换拍摄风格 你可能拍 摄过很多宝贝，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变 的感觉。所以你应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调，为你的宝贝增添 彩。如说你可以分别拍摄一些宝贝的全景、特写镜头或单个、多个镜头等。相机 不同的举握方式，拍摄出来的图像的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相 机。竖着拍摄的照片可以强调宝贝的高度，而横举则可以强调宝贝的宽度。
.增加景深 景深对于好的拍摄来说非常重要。每 个卖家都不希望自己拍摄的宝贝看起来就像是个平面，没有一点立体感。所以在拍 摄中，就要适当地增加一些用于显示相对性的参照物。最好通过对比，可以显示 出宝贝的大小（在拍摄毛绒玩具时就经常用矿泉水瓶作为参照，这样其大小就一目 了然了）。
光线的运用 摄影缺少了光线就不能 成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主 体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的 光线可以照亮宝贝，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显 示出宝贝的质地。
Ⅶ 数码相机一般拍照技巧
旅游途中，拍照一定会是必不可少的一项活动，那么，以下是我给大家整理收集的数码相机一般拍照技巧，供大家阅读参考。
数码相机一般拍照技巧
1、快门延迟
要拍出好照片首先得了解自己的相机的功能和懂得如何操作。数码相机，并不是一按下快门就有反应的，这就是shutter lag了，市面上的数码相机会的shutter lag一般介于0.5s-2s。别小看这区区的一两秒，对照片的影响会很大的。
2、如何拍出清晰的照片
大家常遇到的问题可能就是图片模糊的问题了。排除了相机的故障之外，相信这是拍照的时候，相机受到了震动所引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。
夜间拍照和使用长焦镜头，一定加用三脚架，以免出现照片模糊的情况。按动快门的手法要稳定轻柔。拍照时要轻松，调整好呼吸后，屏息凝气进行拍摄。
用手握拍照的理想快门速度是1/60s，这是用手握相机而不会使相机受到震动的安全快门，虽然有些人在1/30s甚至1/15s仍然可以握得很稳。不过，以上的1/60s只是针对普通的焦距，如果使用长焦距的话，这1/60s就不一定派上用场了。我在杂志上有读到，最理想最安全的快门速度是1/焦距的距离。也就是说，如果用200mm的长焦距，安全的快门速度是1/200s，如此推类。所以，长焦距慢快门还是用三脚架为上策。
很多时候，我们在相机的LCD查看照片时，发现没有问题，可是传上电脑后发现照片原来是模糊的。这是因为LCD所显示的大小有关，为了克服这问题，可以用放大(zoom)的功能来查看照片，免得将来后悔。切记，千万别太依赖LCD。
3、把太阳放在你身后
摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到主题上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。光线可以照亮主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。有一点要留意的是，拍照时不要把自己的影子加入进去。
不过这方法在太阳猛烈下拍摄人像并不好使。主角会因为太阳猛烈的关系，表情会展现得很不自然。
4、拍摄样式的选定和角度问题
一般来说有两种的举握方式竖(portrait)或横拍(landscape)。拍摄出来的效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的`高度(比如拍摄森林)，而横拍则可以强调被摄主体的宽度(比如拍摄连绵的山脉)。
拍摄的时候，尝试往前后左右跨一步，或由较高或较低的角度来拍摄，你会发现，原来这一点小差别，居然会对照片有那么大的影响的。
5、克服红眼
首先了解为何会出现红眼的情况：人的眼睛在黑暗的光线下，瞳孔放大，闪光灯的强光突然开放，瞳孔来不及收缩，使强光直接射如视网膜，视觉神经的血红色就会被相机捕捉了，这就形成了红眼。
现在很多相机的闪光灯都有去红眼的设置，其实说穿了也就是在相机快门开启前，闪光灯首先闪了几下，让眼睛适应闪光灯的强光，强迫瞳孔收缩，然后再拍下去。
虽然这能够解决红眼，可是并不是一个完美的方法。
第一，这会减少红眼的情况，可是并不一定能够完全清除。
第二，人物可能会出现不自然的表情
第三，照片很有可能会朦。
最有效最好的解决方法就是使用照片修改软件来进行事后更改，这就是数码相机的好处。
6、Rule of Third
现在的相机可以完全控制测光，对焦，曝光等。可是，相机唯一不能做的就是替我们构图。
在这个原则下，我门可以把一张相片分成上下和左右各三等分，然后把摄影的主体放在其中的某个交叉点上。例如当你要拍摄某个特写时，你可以把你最要表现的那部分(人物的眼睛、花朵的花蕊等)放在某个交叉点上。如果是范围较大的风景照，可以把地平线或海平面置于上1/3或下1/3的位置，主要看你想要表现什么主题。
这个Rule of Third早在几百年前的油画就已经出现了。这个原则主张不要主题放在画面的中央。我们把照片分为上下和左右各三等分，然后把我们想要拍的主题放在两条线的交叉点上或附近。这样的表达方式，使我们的照片看起来不会那么沉闷。
除了人物，风景也是同样的道理。我们可以把水平线放在照片的上1/3位置，或下1/3的位置。
7、光圈
相机镜头内有一组重叠的金属叶片。这些叶片是用来控制多少光线能够透过镜头，进入机身内的感光装置(sensor)。叶片的开关大小和开关时间决定了相片的曝光量，也产生了相机的光圈和速度。
光圈会影响曝光和景深。F的号码越大，就代表光圈开得越小。
完整的关圈值如下
f1.4，f2，f2.8，f4，f5.6，f8，f11，f16，f22，f32，f44，f64
市面上的普通数码相机的光圈f值通常是介与f2.8到f16。
光圈值每向上或向下跳一格，曝光量也会相对的加倍，或减半。
8、快门(Shutter Speed) & ISO
快门的速度是由金属叶片的开关时间来决定的。一般来说，快门的时间范围越大越好，低快门，多适合拍夜景或制造“动”的感觉。高速度快门，适合用来拍运动中的物体，或制造“静止”的感觉。
和光圈一样，快门的速度每向上或向下跳一个，曝光量就加倍，或减半。
基本的快门速度如下
1/2s，1/4s，1/8s，1/15s，1/30s，1/60s，1/125s，1/250s1/500s，1/1000s，1/2000s，1/4000s，1/8000s
还有比较慢的快门速度，慢门8s，4s，2s，1s。
一般数码相机的快门是介于8s至1/2000s
通过调整ISO可以增加照片的亮度，可是也会增加照片的噪点，在P模式下，用各种ISO组合拍。用P模式可以让相机自己调整快门和光圈，以保持同样的亮度，这样就可以看见各种ISO设置的噪点区别的。
Ⅷ 相机拍照技巧
拍照有哪些技巧可以注意的?一起来学习学习!
1. 如何摇拍
摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。
2. 在斜坡上如何放置三脚架
如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。
3. 如何避免曝光不足
摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。
4. 如何先对焦后构图
先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。
5. 光圈优先有什么用途
数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。
6. 如何避免眩光
直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。
7. 如何使灯光产生星状效果
要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。
8. 如何保护相机
为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。
如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。
正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。
9. 如何优化图像质量
数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。
10. 什么是 B门
B门就是能够让你进行长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。
11. 包围曝光补偿有什么作用
采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。
12. 什么是高光警告
显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。
13. 什么是偏振镜
最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的.色调，可以消除眩光和反射光。
14.如何表现主体的大小
从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小；另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。
为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。
15. 如何设置地平线
摄影者在拍摄过程中，要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远；如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。
16. 顺光有什么作用
顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。
17.侧光有什么作用
侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。
18.逆光有什么作用
逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。
19.如何防止相机晃动
在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。
20.俯拍有什么好处
俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。
21.仰拍有什么好处
仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。
22.平摄有什么作用
平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。
23.什么是伦勃朗用光
伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。
24.RAW格式用什么软件进行格式转换
数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。
25.拍摄远处小物体如何对焦
当所要拍摄的对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。
26. 后期处理有什么作用
用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。
27. 使用数码单反相机如何省电
摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。
28. 如何使照片更清晰
对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。
Ⅸ 用单反相机拍照的技巧
导语：随着旅行的盛行，单反相机也开始在大众中流行起来，单反相机功能繁多而且操作复杂，新人怎么样才能快速入门呢？新人又该掌握哪些入门知识和拍照技巧呢？以下是我为大家精心整理的单反相机怎么拍照的技巧，欢迎大家参考！
拍照片的正确姿势
身体要站稳当，手指按快门用力要轻。 经常看到有人在拍照的时候，按下快门的瞬间因为用力过大，相机会倾斜一下，这样拍出的照片十有八九都会不够清晰。一个摄影爱好者应该从端相机的姿势练起，用鼻子、前额顶住相机，左手托稳镜头，右手把握手柄，左手臂应该尽量贴紧身体以便得到支撑。
用最高精度格式拍摄
RAW+JPG才是王道。压缩率太高的图片也会影响清晰度。如果拍摄的照片很重要，请尽量用RAW格式拍摄，为了方便预览，也可以使用RAW+JPG格式拍摄。如果对自己拍的照片有信心，不想后期解RAW，那就用TIF，这是无损的格式。如果觉得存储卡容量有限，不得不用JPG格式来拍摄，也尽量选择精度最高、压缩率最小的。
用低ISO值拍摄
低ISO是照片细腻清晰的保证。 如果不使用三脚架，在光线不好的时候，提高ISO值也会相应地提高快门速度。但是高ISO会产生噪点和干扰，让照片的素质下降，成像的细腻程度也会受到影响，所以应该尽量用可用的最低ISO值拍摄照片。当然，前提是快门值应该足以保证照片的清晰度。
使用闪光灯拍摄
尽量不要用闪光灯直打。 虽然我不喜欢使用闪光灯，但是在光线太暗的时候，如果镜头的.最大光圈还是无法达到安全快门速度，就应该打开内置闪光灯或者装上外置闪光灯，来获得快门速度的保证。闪光灯用不好的话，会破坏环境光线、令成像太硬，在使用上需要格外留意。如果有外置闪光灯，可以用离机热靴连线从目标侧面半米左右、高于镜头的位置打光，这样拍出的效果会更好一些。
用安全快门拍摄
新手尽量用安全快门的2倍速度，这样才能保证不会拍虚。 所谓安全快门就是手持相机拍摄时，不至于因为手的抖动而使照片拍虚的最低快门速度。安全快门等于等效焦距的倒数(安全快门=1/等效焦距)，比如使用全画幅机身，配合焦距为50mm的镜头，那么安全快门速度即为1/50秒;如果是APS-C画幅的机身，还要乘以焦距系数，即50mm变成等效焦距75mm，此时安全快门为1/75秒。当然，有经验的老手往往可以以低于安全快门速度同样拍摄出清晰的照片，这就是所谓的“铁手功”。
Ⅹ 照相机拍照技巧
相信许多人都想要拍出好看的照片，而相关的拍照技巧到底有什么呢？下面是我想跟大家分享的照相机拍照技巧，欢迎大家浏览。
寻找纹理和几何
(一) 寻找重复的纹理
打开你善于发现的眼睛，其实我们身边四处也是纹理，无论是树叶、地板、树干、建筑物、灯光、云朵，甚至是挂在树上的蜘蛛网，也可以发现纹理的存在，试试把它们在画面放大，或是成为主体，集中拍摄。
(二) 寻找几何图案
在纹理内你也可能会发现几何图案，像是地砖的四方形、栏栅的格子、形的窗户等，也可以用来拍摄！这一步骤不太困难，但也是拍出艺术风格比较重的一种方法，而且更可以训练摄影眼，为提升摄影技巧作好准备。
寻找光影
(一) 寻找光线和阴影
强烈的'光线和阴影，可以令相片显得更有趣，但要捕捉光影，可以在合适的时间（例如早上、黄昏等侧光），或是人做光源下（例如舞台射灯、晚上的灯光等）拍摄。逆光和剪影也是常用的手法。而平淡的光线则可以带来轻轻的感觉，较适合拍摄日系类的小品相片，或是表达平淡的感觉（如早上清晨、空气感、凉快秋天等）。
(二) 去掉色彩，拍摄黑白相片
其中一个能加强光影效果的手法便是拍摄黑白相片，高对比的黑白照光暗分明，可以大大增加相片的戏剧感觉，而且没有了色彩，读者更能留意到相片的光影、轮廓。除非你使用黑白底片来拍摄，否则拍摄时你可以直接拍摄彩色相片（RAW档更佳），然后在电脑转换为黑白照，这样有更好的弹性。
色调的影响
要拍出有“感觉”的相片，除了之前提及过的纹理、光影外，颜色也有着很大的影响，同一个场景，不同的色调取向可以带来不同的感觉，只要你能善用色调，配合适合的拍摄主题，借着相片说故事的能力便会大大提升了！一起看看色调的影响力吧！
以下为一些拍摄时可以常用的色调取向：
(一) 黄色、暖色调
黄色为暖色调，常用于黄昏、秋天、或是想表达温暖、关心、安全的时候使用。
(二) 蓝色、冷色调
冷色调有种危机、坚固、冷漠的感觉，也能带来时尚、电影感的效果，因此你在荷理活的电影内常常会发现蓝色调的使用。
(三) 绿色
缘色有种玩味的感觉，LOMO相机拍出来的相片很多时也会偏缘色，当然，在惊吓的表达到上也有作用！
(四) 啡色
啡色常见于复古或陈旧场景的表达。
(五) 红色
红色可以模仿底片相机漏光的情况，令相片更添一些型格的感觉呢！