单反相机怎么加深印象

⑴ 怎样用单反拍出整张画面都清晰的照片啊！

使用单反相机拍出画面清晰效果步骤：

1.如果要拍集体照片，需要使用焦距为50mm或相应焦距的标准镜头。最好不要使用广角镜，会让画面效果变差。因为标准镜头的视角与人眼的视角基本相同，所以所拍摄照片的透视比接近人眼所见的视觉印象。

2.为了让集体照前后画面一致，需使用较小的F8.0或更高的光圈（与便携式相机的F5.6或更高的光圈相比）来获得更大的景深区域。但是光圈不能太小，否则会降低成像质量，请不要在F16以上使用较小的光圈。

3.焦点在前后排之间应该偏前设置，这样可以保证前后排的清晰度，因为后场的景深通常比前景深度要长，这样做就可以保证最后一排也很清晰，在确认聚焦后关闭聚焦开关，以免相机重新聚焦时精度不足。

4.如果有必要，可以借助三脚架和快门释放器，将相机设置为连续拍摄的位置，在喊口号的同时按快门，多拍几张可以避免由于紧张而使眼睛闭上的现象。

5.对于户外拍摄，最好避免使用会造成阴阳脸的90度侧光，如果光比例大，打开相机的顶灯也可以起到一定的补光效果。测光时要注意背景，背景暗需要减少曝光，反之则需要增加曝光。

6.与很多人合影时应使用以下步骤。一般看台是第一排凳子，第二排看台，第三排平台价格或第四排凳子。如果还不够，请排在第一排。 。

7.文件存储必须使用最大尺寸的最佳压缩率，并且最好使用RAW格式，因为当拍摄时曝光和白平衡不准确时，之后的调整空间也会很大。但如果是JPG格式，则基本上很难补救。

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1、动物拍摄技巧：使用轻便的远摄镜头以及高ISO感光度拍摄运动中的动物：在拍摄运动敏捷，且不受拍摄者意志控制的动物时，要求拍摄者像拍摄体育运动一样反应迅速。

一般来说用评价测光来决定曝光参数没有什么问题。但在强逆光的情况下，可以采用测光范围较小的局部测光或者点测光方式来测光。拍摄模式可以选择P（程序自动曝光）模式，以拍摄时机为优先。

2、夜景拍摄技巧：使用Av（光圈优先自动曝光）模式，选择F5.6-8左右的光圈，这样的光圈有利于提高分辨力，拍下清晰的点光源。此外，在天空还亮的时候就应调整好相机，确定画面水平，天色暗下来之后就很难看清那些用于确认是否水平的参照物，也就很难确定正确的角度了。

⑵ 单反相机如何控制景深

相机若可以在快门廉幕开启前（软片未曝光时）先收缩光圈叶片，便可以由观景窗预观景深情形。单反相机相机在取景时是光圈全开的，也就是最大光圈状态，按下景深预览按钮后光圈收缩成设定值，从而观看效果。

如小白：EF 70-200mm f2.8，最大光圈值是2.8，现设定为f11进行拍摄。在按快门前光圈是f2.8以方便取景对焦，按下快门拍摄时光圈收缩至设定植f11拍摄，如在取景时按住景深预览，则光圈就收缩为f11取景。

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光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。镜头焦距越长景深越小，反之景深越大。主体越近，景深越小，主体越远，景深越大。

当相机的镜头对着某一物体聚焦清晰时，在镜头中心所对的位置垂直镜头轴线的同一平面的点都可以在胶片或者接收器上形成相当清晰的图像，在这个平面沿着镜头轴线的前面和后面一定范围的点也可以结成眼睛可以接受的较清晰的像点，这个平面的前面和后面的所有景物的距离为相机的景深。

⑶ 单反相机拍摄技巧

人们所有的人之所以踏上摄影之路，几乎部是被单反相机及其附件的魅力所吸引。下面我来给大家分享单反相机拍摄技巧大全，欢迎参考!

一、光圈和快门

1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时

光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。

总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

二、人像拍摄

首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。

其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。

最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处(从下看是处)。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

三、怎样拍好微距

拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机

四、曝光补偿的使用

按动+ -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次+ -键确定。

那么，曝光补偿怎么应用呢?总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。

1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。

2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的`主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病.

3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。

4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。

5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。

6、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。

7、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。

8、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，很多人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。

9、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。

善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。

五、巧用屏幕上的网格线构图

我们知道，的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：

1、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。

2、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且 CX1应保持水平(有特殊创意另当别论)。

3、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。

当然除了重视构图基本原则外，还应注意：

①突出主体。在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。

②视觉平衡。一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及M8色彩等都对视觉平衡有重要影响。

③虚实相映。虚实是指被摄主WX1体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。

讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。

④线条运用

线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力;浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。

六、太阳落山前或者阴天的拍摄

白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，选到阴天，按功能键确定。如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。

七、几种现场拍摄技巧

1、怎么在室内给孩子拍片

首先用光圈优先，将光圈调整到最大;其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光;孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。

2、怎么做才能将背景虚化

首先光圈优先，光圈调整到最大(即F后面的数值最小，比如F2.8);焦距调大，越大虚化越好;安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好;如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意。

3、怎样给婴儿拍片

拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。

为保护婴儿的眼睛最好不使用闪光灯，可以将调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。

婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是点测光或平均测光，需要做曝光修正(+1)，拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。

拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。

4、从旅游车中的拍摄

我们旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：

①在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。

②不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。

③对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。

5、拍宠物时应注意什么

在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。

相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣。

为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。

动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。

6、怎样拍好瀑布

①快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60――1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。

②尽量用广角拍。广角才会拍出气势。

③一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。

④正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。

7、花卉拍摄

对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：

①测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。

②拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。

③拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。

④背景。选择背景是深色(如很浓密的树叶、深色墙等)的花作为拍摄的对象。

用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。

如果我们希望拍摄的主体前后都非常清晰，也就是说景深比较大，例如拍摄风景的时候，或者拍摄留念照片的时候，前面是人物，背后是景物，对焦在人物上，需要清晰的范围比较大，那么我们就要尽量使用比较小的光圈，例如11、16甚至22的光圈。同时，由于后景深比较大，我们可以尽量在保持人物清晰的时候，景物也比较清晰。

如果我们只希望主体清晰，其它前后的东西都模糊一点，以便突出主体，例如拍人像特别是大头像的时候，最好就是头像清楚，背景模糊了最好，这时我们需要小景深，那么就要尽量选择大光圈，例如5.6、4光圈。

⑷ 单反相机怎么拍出色彩鲜明对比的照片

1、一台高像素的相机是必须的，能够表现更多的细节。当然底越大越好，全幅的低感和宽容度都要比半幅强。

2、偏正镜少不了，蓝天都靠它了。

3、一个出色的广角镜头，16-35 f2.8是必须的，当然入手广角定焦更好。有移轴镜头的话，可以有更多的表现手法。

4、中灰度渐变。用慢门来获得更多的细节，在白天的话一定要有中灰度渐变。

5、三脚架。对于专业摄影师来说，没有三脚架是不拍风景的。

6、现在的单反和单电相机都有单色滤镜功能，简单一按就可以。 拍摄照片时候最好用RAW格式，然后后期用Lightroom打开编辑，可以调任意的颜色，饱和度，白平衡等等，很容易上手的软件。风景照不后期很难有非常华丽的表现。

7、对于风景照的后期，最好后期在PS里HDR，±一档曝光和正常曝光的合成一张照片，来保证整张照片所有细节的表现又不会爬墙（直方图）。有一个优秀细致的后期，可以省不少钱。

⑸ 单反拍照模糊怎么调整

随着科技的发展，相机成了我们生活中必不可少的装备，它记录下了我们的喜怒哀乐和悲欢离合，但有时模糊的照片却会毁了我们一整天的好心情。那么单反拍照模糊怎么调整？

1、 将相机调到TV档：拍照模糊的主要原因之一就是快门速度很慢，将相机调到TV档就是将它设成快门优先的模式。

2、 将快门设置在1/60以上：如果拍摄的目标是移动的，那么快门速度一定不能太慢，至少要保证在1/60以上才可以避免相片模糊。

3、 使用合适的焦距：不要使用一些长焦端的镜头，也不要使用50毫米以上焦距，另外拍照时需要优先对焦，在对焦好了之后再拍照。

4、 ISO调成自动：ISP越高快门速度越高，越低快门速度越慢，如果拍出来的照片比较模糊，可尝试将ISO改成自动，它能弥补防抖功能造成的不利影响。

5、 打开闪光：在光线偏暗的环境里，单反容易拍出模糊的照片，需要将闪光打开，必要的时候需要使用强制闪光，且最好是用三角架。

其实导致单反拍照模糊的原因有很多的，这个需要自己去掌握拍照技巧或熟悉单反相机操作，这样才能解决问题拍出好看的照片。

⑹ 用单反相机拍照的技巧

导语：随着旅行的盛行，单反相机也开始在大众中流行起来，单反相机功能繁多而且操作复杂，新人怎么样才能快速入门呢？新人又该掌握哪些入门知识和拍照技巧呢？以下是我为大家精心整理的单反相机怎么拍照的技巧，欢迎大家参考！

拍照片的正确姿势

身体要站稳当，手指按快门用力要轻。 经常看到有人在拍照的时候，按下快门的瞬间因为用力过大，相机会倾斜一下，这样拍出的照片十有八九都会不够清晰。一个摄影爱好者应该从端相机的姿势练起，用鼻子、前额顶住相机，左手托稳镜头，右手把握手柄，左手臂应该尽量贴紧身体以便得到支撑。

用最高精度格式拍摄

RAW+JPG才是王道。压缩率太高的图片也会影响清晰度。如果拍摄的照片很重要，请尽量用RAW格式拍摄，为了方便预览，也可以使用RAW+JPG格式拍摄。如果对自己拍的照片有信心，不想后期解RAW，那就用TIF，这是无损的格式。如果觉得存储卡容量有限，不得不用JPG格式来拍摄，也尽量选择精度最高、压缩率最小的。

用低ISO值拍摄

低ISO是照片细腻清晰的保证。 如果不使用三脚架，在光线不好的时候，提高ISO值也会相应地提高快门速度。但是高ISO会产生噪点和干扰，让照片的素质下降，成像的细腻程度也会受到影响，所以应该尽量用可用的最低ISO值拍摄照片。当然，前提是快门值应该足以保证照片的清晰度。

使用闪光灯拍摄

尽量不要用闪光灯直打。 虽然我不喜欢使用闪光灯，但是在光线太暗的时候，如果镜头的.最大光圈还是无法达到安全快门速度，就应该打开内置闪光灯或者装上外置闪光灯，来获得快门速度的保证。闪光灯用不好的话，会破坏环境光线、令成像太硬，在使用上需要格外留意。如果有外置闪光灯，可以用离机热靴连线从目标侧面半米左右、高于镜头的位置打光，这样拍出的效果会更好一些。

用安全快门拍摄

新手尽量用安全快门的2倍速度，这样才能保证不会拍虚。 所谓安全快门就是手持相机拍摄时，不至于因为手的抖动而使照片拍虚的最低快门速度。安全快门等于等效焦距的倒数(安全快门=1/等效焦距)，比如使用全画幅机身，配合焦距为50mm的镜头，那么安全快门速度即为1/50秒;如果是APS-C画幅的机身，还要乘以焦距系数，即50mm变成等效焦距75mm，此时安全快门为1/75秒。当然，有经验的老手往往可以以低于安全快门速度同样拍摄出清晰的照片，这就是所谓的“铁手功”。

⑺ 单反相机的入门教程

单反即相机镜头后有一个反光镜可以将来自镜头的光线向上反射到一个五棱镜，然后五棱镜将光线折射到取景器窗口。这样一来，用户通过取景器就可以看到来自镜头的影像了。当快门按下时，反光镜会迅速升起，来自镜头的光线此时直接照射在胶片上，从而完成拍照。下面我为大家整理了单反相机的入门教程，希望能为大家提供帮助!

单反镜头的选择

标准镜头是入门的最好选择,因为它价格低廉,成像质量优异,可以帮助你迅速建立好镜头的标准。机身究其根本其实就是一个一端有孔，其他地方密封不透光的黑匣子，它能影响照片品质的地方并不很多。当然在数码时代，感光部分被固化在了机身上，让机身的影响力增加了不少，但相比之仍然不如镜头重要。所谓玩摄影，玩器材的基本是玩机身，而想玩照片的却一定要从镜头入手。由于光线是透过镜头照射到感光部分来形成照片的，因此镜头一点的改变也会带来对照片决定性的影响。降低机身档次很可能只是降低了操作的方便性，甚至只是降低了做工，而降低镜头档次却会直接导致照片品质的降低。因此，我们在选择自己的单反相机时，应该对各厂家的镜头有个大致的了解，并以镜头为决定性因素来考虑最终的选择。

基本选择镜头要遵循这样的原则：买得起原厂的不要副厂的，买得起德国的不要日本的。所谓副厂就是一些镜头生产厂家为各家机身生产厂商制造的配套镜头，这些镜头往往看起来价廉物美，特别成为刚入门者首选的器材。但是用起来就会再次发现一分钱一分货的道理，而对照片的不满意又会转嫁到器材上，于是副厂头往往成为并不完全冤枉的替死鬼。折腾下来，损失的是金钱和更长的摸索时间。

单反和镜头厂家介绍

1、佳能Canon与尼康Nikon

佳能是日本工业振兴的代表企业之一，以它和尼康为首的日本光学企业从欧洲企业手中全面接管了照相机产业，事实上照相机也正是在他们手上才真正普及到大众手中，成为人人都用得起的玩具。在135单反相机领域其实一直是佳能与尼康的两强争霸。最先尼康依靠严谨的做工、良好的机身操控性、较好的光学质量占有优势。佳能在正面难以撼动尼康地位的情况下，只得求新求变，于是率先全面将机身电子化，并在1987年抛弃了FD卡口，转而采用全电子化的EOS卡口。此举在当时对佳能的负面影响不可谓不大，却也一举树立了佳能的优势，在其后的二十年间尼康的抱残守缺让佳能逐步把卡口的优势化为了胜势。

2、索尼SONY

索尼是世界范围内数一数二的家电企业，也是世界第一的摄像机生产企业，他还掌握着CCD(电荷藕合感光器)制造的核心技术，尼康就一直在采用索尼的CCD。因此索尼在收购了柯尼卡美能达的相机生产部门后，加上自己原有的与世界顶级光学企业蔡司(ZEISS)紧密合作关系，其已经具备有成为数码单反领域第三种力量的理论条件。但是如何将这些要素整合在一起，还需要精力、时间和运气。从索尼现在仅有的数码单反A100上看不出太多东西，因为A100其实是一个仓促推出的产品，目的只是证明索尼可以，并不能代表其发展方向。而在佳能和尼康的竞争已经进入价格战的局面之下，索尼是否还能继续保持以往生产高端产品习惯，值得我们关注。虽然A100的价位依然保持了较高水平，但那同样只是一种姿态。我们有理由对索尼抱以较高期望，但整合还未结束，一切皆有可能。

3、适马SIGMA

适马公司本来就是一个普普通通的镜头生厂商，为佳能、尼康等单反系统提供“价廉物美”的副厂镜头，但是有一天它遇到了Foveon X3(一种先进的感光系统，能提供最接近真实的色彩再现)，一切都改变了。但是适马的产品线还是过短，产品不够丰富。而且由于机身也是采用别人(佳能)的，所以每一款也很难成为经典。毕竟能为Foveon X3而选用一家小厂系统的人并不多，再加上推广的力度不够，适马始终摇摆在市场边缘。这让很多人为Foveon X3感到惋惜。u000b适马的镜头在副厂头中是唯一具备超声波马达的产品，也因此成为很多人在原厂镜头之外，第一备选的镜头品牌。毕竟，比原厂同等镜头便宜多了。但是，便宜也是有代价的，适马镜头的机械性能一直被人诟病，当然某些具体型号也还算不错。

4、莱卡和蔡司

莱卡把旁轴市场搞成了自己的家天下，顺便插足单反推出了自己R系统，只是架子端的大，价格太高，买账的人不多。进入数码时代，莱卡给自己R9配了一个数码后背DMR，也算跟上了数码大潮，只是价格更离谱到十万元的层次，结果大家只能是听听而已啦。

蔡司培植的康泰斯停产后，蔡司又开始为索尼和尼康提供单反镜头，但型号都不多，而且价格贵了许多。看起来蔡司和索尼的合作应该会长远一些，或许以后蔡司自己的蔡司依康数码旁轴系统还要依仗索尼提供CCD。至于它和尼康的合作，不太知道其中原委，也许只是单纯卖镜头吧。市面上还有很多打着康泰斯品牌的蔡司镜头，它们都可以通过转接环在佳能机身上使用。如果你不闲手动对焦麻烦，算是一种真正价廉物美的选择。

5、其他厂商

系统生产商宾得、奥林巴斯，镜头生产商腾龙、图丽，还有跟着起哄的富士、柯达，他们的产品都缺乏大的特点，但也不乏一些小特色。觉得为一些小特色而选择二线厂商的系统有些不踏实，因此除非看到真的东西就是特别喜欢，还是避免选择这些厂商的产品吧。

单反配件的选购

1、存储卡

CF卡的防护性能是远超过SD卡，这也是它之所以被绝大多数数码单反选为存储卡的原因，数码单反基本上都没有配备存储卡，而和普通小数码相机相比，存储卡对于数码单反的重要性也要大的多。首先由于数码单反基本上都用RAW格式拍摄，每张图片都在10M左右，甚至更大，这就要求存储卡要大。其次，因为拍摄的图片数据量大，存储卡的存读速度也要快，否则能连拍多少多少张就成了一句空话，拍摄速度自然也无法达到机身的标称。容量上推荐2G卡，或者两张1G的，当然有钱买两张2G的更好。速度上应该选择标称80X或者以上的产品。大多数数码单反都是使用CF卡，在CF卡中SanDisk ultraII应该是第一选择，只是市场上假货太多，购买时要注意甄别。

2、电池

一定要购买好的原装电池，电池是为相机提供能量的，可在自己购买的专卖店或者专柜购买。

3、包

选择内部保持干燥，能起到防震、防摔功能的包，可在网上购买。

4、脚架

脚架分独脚架和三角架，功能一样都是稳定相机的，如果你拍东西总是虚的，或者说雾蒙蒙的，装上脚架试试，或许就能清楚很多。拍风光、花草(微距)的人是必须用三角架的，而其他可用可不用却想用的，就买个独脚架吧。脚架认为没必要买国外产品，国内的质量已经相当不错，价格也便宜。一般碳纤维的不到两千块钱，铝合金的则大约再便宜三分之二。

5、闪光灯

必要摄影附件，玩法众多，功能强劲无比，但是需要较长时间的摸索和使用才能有所领悟

单反如何上手使用

1、再次仔细阅读说明书，因为此时你手中已经有实际的机器，可以把各种功能实际操作一边，进一步熟悉机器，加深印象。

2、对照着一本摄影教程狂拍。主要是建立对光圈、快门、景深、构图等摄影要素的感官认识，培养自己能有一双摄影的眼，也就是所谓预见能力。最终对这个场景拍下来应该是什么样子，做到心中有数。这一过程可能要积累到上万张的拍摄量，才能过关。

3、可能在购买相机之前你已经有了明确目标，也可能只是在大量的瞎拍中你才了解到自己的兴趣所在，但不论怎么样到这个阶段你应该对自己手中的器材不太满意了。因此根据自己的拍摄需要调整自己的器材，成了必然要经历的过程。不论是放弃单反转入旁轴小机器，还是扔掉单反进入大中幅领域，或者只是调整一下镜头，都标志着你已经顺利完成入门，没有成为烈士。

4、注意在2、3阶段除了拍摄和升级器材外，阅读一些摄影杂志、书籍，美术、艺术类书籍都是很重要的，画展、摄影展、高水平的'摄影师的作品都是很好的参考。对于理解摄影，拍出好照片都会有所帮助。

单反的参数

1、全手动档(M档)：就是手动曝光模式，光圈和快门完全由使用者自行决定，拍出的片子的好与坏，全靠着摄影者的经验和水平了。相机的所有拍摄参数都可以手动调整。

2、快门优先(TV档，尼康为S档)：就是快门优先曝光模式，即由使用者设定快门数度后，由相机内部的处理芯片根据现场情况和选定的测光模式，设定光圈大小进行合理曝光的模式。除了光圈外，其余参数都可以调整。

3、光圈优先(A档)：就是光圈优先曝光模式，即由使用者设定光圈大小后，由相机的内部处理芯片根据现场情况和所选定的测光模式，设定快门速度进行合理曝光的模式。除了快门外，其余参数都可以调整。

4、程序自动(P档)：一般就是程序曝光模式。由相机本身根据内部储存的曝光资料来生成一个相对合适的光圈和快门的曝光组合进行曝光。除光圈和快门外，其余参数都可以调整。

5、全自动档(AUTO)：基本上所有参数都是相机自动调整的，也就是“傻瓜模式，一般单反拍摄都不建议使用的档位”;

6、还有一些运动模式、微距模式、禁止闪光模式等，不同品牌或有或无，平时都比较少用。

对于现在的数码单反和大多数普通数码相机来说，除了结构不同外，最大的差异应该就是感光器的大小了。见下图，面积最小的三个颜色是普通数码相机装备的感光器大小，而大的那些都是数码单反装备的，感光器偏小将直接影响到成像质量，这也是为什么普通数码相机的成像质量不如数码单反的一个重要原因。虽然这不是绝对的，理论上普通数码相机也能装备大面积的感光器，但毕竟现阶段这一点还没有成为现实。(只有索尼推出了一个例外：R1)

购买单反相机的必要准备

1、购买数码单反不是买台套机就完的事情，如果你满足于是用套机镜头，那么很可能你买单反就是一个错误，当然大多数人会不满足，购买更多、更好的镜头几乎是必然的选择。那时套头可就真成了鸡肋了，白白浪费了钱。还有什么存储卡、备用电池、三角架、相机包等等，很多东西都要买，而且如果第一次买得不合适，往往都需要再次投入金钱，到那时，你就会发现自己负担不起一整套单反系统。测算一套数码单反到底需要多少钱，可以这样算。如果一台机身价格6000元，那么你的预算最少应该是机身的一倍，即12000元，如果你能预备18000元甚至更多则更好。

2、有想法。正如开头所说的，你一定要对单反相机的方方面面有所了解，这样的购买才会有的放矢，在满足你需求的基础上不浪费钱。

3、兴趣爱好。有些人只是单纯觉得单反拍出来效果比卡片机好，可以却不愿意花很长时间去研究单反知识，以至于一直使用自动档，其实学习单反并不难，掌握基础知识，学会简单的拍摄技巧，其实就可以拍出很好看的照片。

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⑻ 单反相机拍摄的照片怎么处理能看着有艺术感

你的意思是虚化吧，把背景虚化？

⑼ 单反的摄影构图技巧

导语 ：构图在摄影里面至关重要，下面我们来看看单反摄影的构图技巧。

水平线构图

由于地平线的存在，在风光摄影中，水平构图可以说是最常用的一种构图方式。具有韵律的水平排序方式，赋予照片平稳、安定、大气的气质。当然自然界中也存在着这样的横行水平线条，利用摄影眼，捕捉到合适的水平线。(原图手机拍摄于)

垂直线构图

垂直线构图给人秩序感、稳定感、踏实感的.视觉感受。适用于高耸的景物。如：建筑、树木、山川峭壁，瀑布等。(原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距35mm)

对角线构图

具有方向性的构图，人为安排比较明显。能够轻易引导观赏者的视线至照片两角，并再次返回等作用。增加观赏者停留在照片的时间。同时，对角线构图赋予照片动感，活泼，空间延伸等感受。常用于拍摄人像、水流、道路、建筑等。(原图拍摄参数：F/4，1/40秒，ISO500，焦距35mm)

S型构图( 曲线构图 )

自然界对象，形状万千，如画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。常用于拍摄风光、道路、河流、小路等。(原图拍摄参数：F/5.6，1/80秒，ISO200，焦距80mm)

C型构图

C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。(原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距20mm)

框架式构图 用景物的框架做前景，能增加画面的纵向对比和装饰效果，使照片产生深度感。(原图拍摄参数：F/13，1/250秒，ISO125，焦距22mm)

井字构图(九宫格构图)

井字构图亦称九宫格构图。将被摄主题或者需要突出的景物放在“井”字的四个交叉点上。按照人的视角习惯，左上方为最佳，右上角次之，左下角第三，右下角最后。通常数码单反相机都有九宫格参考线设置，可以设置显示，拍摄的时候更容易准确对点。(原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm)

消失线构图(消失点构图法或汇聚线构图)

远大近小的视觉感受，尤其在广角镜头效果更是夸张明显。有形或无形的线条集中消失于一个点。如把拍摄主体安排在消失线的中心位置，突出主体的同时，还能牢牢抓住光观赏者的视线，增加视线停留在照片的时间。(原图拍摄参数：F/16，1/200秒，ISO200，焦距26mm)

对称性构图法

通常用于风景、建筑、倒影等场景，形成对称的艺术画面。(原图拍摄参数：F/14，1/200秒，ISO200，焦距31mm)

封闭式构图

封闭式构图源于绘画，一幅成功的画要有完整性，均衡性，而且所表现的内容只限于画面之内。(原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm)

开放式构图

开放式构图不讲究画面的严谨和均衡，画面形象不完整，以强调画外空间的存在，以及和画外空间的有机联系，增强视觉冲击力的同时。不故意堆砌印象，增加了照片的真实感。(原图拍摄参数：F/1.8，1/125秒，ISO320，焦距50mm)

⑽ 请问单反拍出来的照片,颜色灰灰的,不够鲜艳,怎么加深色彩呢

后期处理的话，调整一下亮度、对比度、色彩平衡等就可以让照片的效果更好了。

如果是想拍片的时候就出好片的话，那必须具备相应的摄影技术，合理设置拍摄参数。