相机微距如何拍清晰

‘壹’ 数码相机微距拍摄技巧

微距摄影，可以将一些看上去很平常的花草、静物和昆虫等都拍的娇艳欲滴、晶莹剔透和活灵活现起来，那么微距摄影都有哪些技巧呢？下面是我分享给大家的数码相机微距拍摄技巧，欢迎阅读。

一、心理准备

要抱定吃大苦，耐大劳的思想。微距摄影，可以说是“脱皮掉肉”的摄影活动，也可以说是“磨练心智”的摄影活动，还可以说是“大悲大喜”的摄影活动。之所以说“脱皮掉肉”，是因为你要在花草丛中斗酷暑，在暴风雪中战严寒;之所以说 “磨练心智”，是因为你要在于无声处听惊雷，在于无形中看精彩;之所以说“大悲大喜”，是因为你要承受更多的遗憾，要享受更多的惊喜。请朋友们慢慢体会!

二、器材准备

微距摄影绝不等同于其它摄影，你要准备相关的器材，这样你拍摄起来才会得心应手。

1.熟知微距功能：现在的相机特别是数码相机一般都有微距拍摄功能，你一定要了解其操作方法和拍摄范围。了解拍摄范围很重要，若物体不在规定的范围，将无法准确对焦。如果你的相机不具备微距功能，那么你需要准备一片或几片近摄镜，这些近摄镜能起到放大作用，也可以达到微距的效果。

2.脚架和快门线：在进行微距拍摄时，镜头的放大率很大，轻微的振动都会影响图像的清晰，用脚架是必备的。有时使用脚架也无法保证绝对的稳定，因此还要使用快门线，这样可以将振动降到最低。

3.各种颜色纸板：在进行微距拍摄时，为了使主体更加突出，可以采用不同的纸板来代替杂乱的背景。你可以多准备几种颜色备用。

4..细铁丝和喷壶：在拍摄花卉时，我们可以让花卉摆一下美姿，也可以提前沐浴一下。让拍出的花卉更为阿娜多姿，靓丽动人。

5.其它备用物品：闪光灯、补光板、小刀和一些药品药物。特别注意两点：一是野外蚊虫较多，注意保护自己;二是尽量用自然光。

三、认知准备

微距摄影，就是要捕捉某一事物的某个细节或某个特点，这个细节或特点可以是色彩、形状、神情和行为等等。有了认知，我们才能够准确的把握所要拍摄的主题。要做到充分认知，唯一要做的就是仔细，仔细观察主题内在的事物联系规律。请不要急于按下快门!

四、耐心准备

野外拍摄昆虫，是很多微距摄影爱好者的首选。但是，昆虫易动很难拍到或拍好，这个时候你需要有足够的耐心。不要指望一次或几次或十几次抓拍就能拍到和拍好昆虫，守株待兔是常用的办法，要的就是耐心。

五、光线运用

“画家是用颜料作画、摄影家是用光线作画”!谁说的不管他，但是很有道理。

1.顺光。也叫正面光，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，失了层次，少了立体感，最好不用。

2.逆光。也叫做背光，又称轮廓光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强，最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。可以用它来捕捉剪影，效果不错，我喜欢!

3. 侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线。侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富。其中45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光线。

4.顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老人等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。

5.底光。是指光线来自被摄体的下方，自然光线中是指早晨和黄昏刚升起或将落下的太阳光线。底光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。

6.散射光。也叫做假阴天光线，照度平均、光线柔和，光比小，色差小，在被摄体上没有明显的投影。这种光很适合表现恬静美好的生活、纯情的少女和天真的儿童。

特别提醒之一：我们要尽量多的使用自然光，补光是不得已而为之的事情!补光使用闪光灯时，要特别注意控制闪光灯的输出强度，如果输出光量过大，会导致主体层次全无，毫无生气!

特别提醒之二：一定要注意曝光的准确，最好使用点测光(如果能够准备一个标准灰板备用最好不过)。如果相机本身没有点测功能，可以变化曝光组合多拍几次，直到满意为止。POCO好友BBOBBO告诉我：画家作画用加法，不断添加色彩;摄影家拍片用减法，只表现自己需要的部分!

六、拍摄方向

1.正面拍摄：正面拍摄有利于表现对象的正面特征，能把横向线条充分的展现在画面上。这种正面的拍摄容易显得庄严静穆，容易表现物体的对称结构。拍人像的时候，也可以看到人物完整的面部特征和表情，有亲切感。但这样的构图运用不当会使作品显得呆板、缺少立体感和空间感。

2.背面拍摄：背面拍摄是相机在被摄体的'正后方。这种方向拍摄，常常用于将主体与背景融为一体的拍摄。背景中的事物就是主体所关注的对象。背面拍摄不重视主题的表情，但是很注重用主题的姿态来表现内心，主要是形体语言的表达。

3.正侧面拍摄：指的是正左方或正右方拍摄。这种方向适用于表现主体突出的特色，有助于突出主题的正侧面轮廓和线条。

4.斜侧方向拍摄：指的是左前方和右前方以及左后方和右后方。这种方向拍摄的特点在于使主体的横向线条在画面上变为斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时可以扩大画面的容量，使画面生动活泼。

七、拍摄角度

1.平拍角度：就是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄，被摄对象不容易变形。拍摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时，地平线的处理很重要，一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为这样做，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。

2.仰拍角度：相机低于被摄体向上拍摄，有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用近地面的仰拍，能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍脸部比较胖的人物时，尽量不要这样拍。

3.俯拍角度：相机高于被摄体向下拍摄，就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来，有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。

八、突出主题

1.运用浅景深：在光线照度充分的前提下，尽可能开大镜头的光圈，以虚化所摄主体的背景，且焦外成像最好。我们可以选择“光圈优先”模式或者手动模式。本人使用佳能百微，经常选择最大光圈F2.8进行拍摄。消费级相机镜头和非专业135微距头成像质量本来就差点，在完全靠近被摄体时可以适当的收缩一两档光圈以保证成像水准和清晰画质。注意：拍摄风光片光圈要尽量小!

2.运用长焦段：尽可能使用镜头的最长焦距，如EF70至200mmF2.8LU就使用200mm焦段。这样做有一个最大的好处是长焦距对景物的远近有压缩效果、更可以模糊背景以突出主体。

3.运用最近距：相机镜头越靠近主体，主题清晰的范围就越窄(景深越浅)，也就愈发突出。有个前提条件，相机镜头在靠主题最近时要保证能手动或者自动对焦，否则无论怎么对焦都没法对清晰。

4、运用大对比：明亮的主题体要用深色的背景来衬托，深色的物体要明亮的背景来陪衬。因此，在拍摄花草昆虫或者是其他物体的时候，需要“以深(背景)衬浅(色主体)”、“以浅(背景)托深(色主体)”。这是八字要决，切记!

5.运用远背景：如果你同时使用了上述四招，还不能有效地模糊背景，那么你就要考虑被摄主体与背景的距离是否太近了。因此，在拍摄现场允许的情况下，你可以将背景移动一下，让主题与背景距离更远一些，这样就可以最大程度地实现背景模糊来突出主体。

九、拍摄昆虫时机

1.雨过天晴:POCO好友开心果告诉我，盛夏雨过天晴后是昆虫的活动高峰，而且这个时候由于翅膀沾有雨水的缘故，小昆虫的活动频率明显减慢，加上光线条件理想，实在是拍摄的最佳时机。

2.太阳初升POCO好友快意门告诉我，太阳初升，昆虫经过长夜后体温开始回升，一般都出来活动，这时是拍摄昆虫比较理想的时机，不仅露水减缓了它们的活动，而且斜射的阳光说是一种出彩的光线。但这时光线比较弱，民用数码相机难以有最佳表现。

3.预设陷阱:POCO好友智栋告诉我，昆虫都有一定的活动规律，可以采用“守株待兔”之法，预先对着陪衬体(如一朵花)做好对焦与测光，当猎物进入马上开火。

4.恋爱时节：昆虫交配时缠绵得很，常常是赶也赶不跑的，要拍下这浪漫的一刻可是一点都不难的。我曾拍过一对热恋的蝴蝶，我将它们拿起放在任何背景拍都可以!

十、拍摄昆虫技巧

高清晰是微距昆虫摄影成功的关键，主要是对焦问题。多数朋友在微距摄影中认为：相机的自动对焦几乎是不可信赖的。因此，我们要学会熟练地使用手动对焦，只有这样你才有更多机会拍好昆虫!对焦时，焦点一般要选择在昆虫的眼睛上。如果有机会，我们一定要充分利用机会，尽量多拍几张。

‘贰’ 微距摄影技巧

一花一世界，一树一菩提，微小的世界同样精彩，让我们一起以微距摄影的角度看世界，发现不一样的视界。

一、选择合适的微距摄影装备

“工欲善其事必先利其器”，虽然目前市面上有很多卡片机、微单都带有微距摄影功能，但我们想要拍摄出高质量的摄影作品，尤其是微距摄影作品，专业的摄影器材仍是实现拍摄想法的基础。

微距镜头无疑是拍摄微距的最佳选择，不仅有非常高的成像质量，更拥有超高的放大倍率以及很好的背景虚化效果。该作品巧妙的利用了露珠和蜘蛛网的圆形结构，通过对角线和环形构图，虚化前景和背景，从而将画面中心的小蜘蛛表现得惟妙惟肖。

二、带上稳定性佳的三脚架

微距摄影因其将拍摄实物进行放大，对焦点清晰范围小，哪怕一点轻微的抖动都会对画面产生巨大影响。然而，精确的对焦往往会耗费很长的时间，者做对摄影者的体力具有一定的挑战，建议拍摄时一定要准备一个优质、稳定性好的三脚架。

昆虫拍摄是个精细活，娴熟的技术、相当的耐心、敏捷的速度一样都不能少。昆虫的微距拍摄，焦平面的选择非常关键。拍摄时相机的位置尽量跟被摄昆虫保持平行，需要拍摄的内容都纳入同一个平面范围，这样才能保证拍摄主角的细节呈现。

三、大光圈营造微观世界

人人都喜欢美丽的景深虚化效果，怎样才能得到悦目的画面呢？微距摄影其实可以轻松做到。

大家都知道有关景深的常识，离拍摄对象的距离越近，景深就会越浅，这一原理很容易用来解释微距镜头为什么能简单实现漂亮的焦外。当然，这并不是说小光圈就能很好的满足微距摄影的表达，更多的时候，大光圈简洁干净的景深，更高的快门速度才是微距摄影成功的利器。

四、拿出更多的耐心对焦

微距摄影成败的关键就在对焦，也是最为折磨人的步骤歼漏。因为微距摄影拍摄的都是比较小的'物体和景物，其对焦的清晰范围非常小，哪怕移动1毫米的距离都会使之前对焦好的景物模糊。

焦外如奶油般化开，焦内如刀割般锐利”，我们是否经常会用这样的词句来形容一张拥有完美焦外和成像质量的影像？实用的对焦方法是以自动对焦为主，手动对焦为辅助，先对准拍摄物进行粗略对焦，等镜头焦点锁定在拍摄物体附近时再固定位置用手动模式进行精确对焦。像上图拍摄花蕊这样比较细幼复杂的画面时，一定不能完全依靠自动对焦模式，它很可能会出现无法合焦或者对焦犹疑的情况。

对焦是个极其折磨人又饶有趣味氏嫌烂的过程，爱上微观世界，我们一定要拿出更多的耐心

五、合理利用各种光线

微距摄影对光线非常敏感，一点点光线的改变，都会对画面有质的改变。要善于利用各种光线，顺光能表现拍摄物体的问路、质感和色彩，侧光能更好的突出拍摄物体的质感，逆光可以勾勒出物体完美的轮廓……微距摄影师一般会比较偏爱散射光环境，比较忌讳的是强烈的直射光。

自然光是微距摄影的首选，但出现上图拍摄时的光照不足又需要足够大的景深的情况怎么办？这时闪光灯无疑是最佳的附件辅助，常用的环形闪光灯能够制造出无阴影环境， 闪光灯的无线闪光模式更是可以极大的拓展我们的布光方式。我们可以通过相机的机内菜单，利用闪光灯引闪器斯丹德WFC-05控制外置闪光灯。

六、多一点，再多一点耐心

与其他拍摄题材相比，微距摄影需要更多的耐心与激情。由于对焦本来就有一定的难度，如果被摄物体是移动的昆虫等，就还需要有预见能力，等待时机，直到完美的构图出现再摁下快门，定格画面。

‘叁’ 微距拍摄的技巧 微距拍摄的技巧介绍

1、微距模式。目前市面上的数码相机都具有微距拍摄功能，也比较容易上手。但使用微距模式时一定要注意，在相机和物体之间距离小于20cm时，最好使用LCD取景而不用光学取景器，因为光学取景器在拍摄远距离景物时它和镜头捕获的范围相差不大，但当使用微距模式时这个差距就大了。另外，微距摄影会使快门速度变得很慢，使用自动对焦功能比手动还要慢。为了生成效果完美的微距图像，部分数码相机带有自拍器，可有效防止相机的震动。

2、焦点的选择。不同的焦点选择，能营造出不同的图像效果。在移动拍摄焦点时，应使拍照对象处于画面中间，一般情况下应该选取画面上最吸引人的部分，也就是你最想表现的部分，并保持快门的半按状态，在焦点对准以后(要稍微等一下以便相机进行对焦)再从容地按动快门，避免拍摄出的照片发虚。一般说来，在数码相机微距模式下，镜头距离物体越近，拍摄出来的物体越大，如果不注意画龙点睛，片子画面就会显得非常呆板。如对小昆虫一类的主体拍摄，焦点的选择应该落在昆虫的眼睛上。眼睛是生命的灵气的所在，拍得越清晰越好清楚。尤其是像蜜蜂、小青虫和蚂蚁昆虫这样微小的生物，更要重视对眼睛的表达。

3、聚焦与景深。景深在微距摄影中往往是成败的关键。由于微距拍摄时镜头距景物很近，所以景深一般都很浅，背景都几乎看不清楚。但有时为强调画面效果，需要适当加强景深，因此要特别注意聚焦与景深的调整。景深一般取决于三个因素：光圈大小。在焦距不变的情况下，光圈越大景深越浅，光圈越小景深越深。为了展示花鸟鱼虫细节方面的微距拍摄，纵向增加主体的清晰度，一般适宜用较大的光圈值以加深景深。 镜头和景物的距离。距离越远景深越深，距离越近景深越浅。拍摄时最好把要拍摄的主题都能放到同一个与镜头轴向垂直的平面里，否则会有一部分主题可能不够锐利。如果条件允许，可以配置一枚广角镜头，这样不仅可以增加景深，而且可以让你更靠近景物。焦距。焦距越大景深越浅，焦距越小景深越深。不同的光圈和焦距的组贺隐合可以产生不同的景深。我们应该学会合理地利用光圈和焦距的组合，既能虚化背景，又能保证主体清晰。如果用远端变焦进行微距拍摄，拍摄的照片就会不够理想。

4、曝光和背景。微距摄影曝光程序比起普通拍摄有少许不同之处，因为微距拍摄的物品一般都是很小的，占很小部分篇幅，曝光程序很有可能被背陆拍哪景所愚弄，所以在拍摄时最好人为加上背景，这样更能让主题突出。

5、添加背景，一般可以选择中性灰色的纸作为背景，使用灰色一方面可以让曝光更准确，还有就是使用灰色让背景显得很淡，这种色彩和一般的色彩都可以搭配到一起。也可以使用白色或黑色的背景，不过这样曝光时就要特别注意，因为它们很容易导致曝光不准确，造成曝光过度或曝光不足，这时就要用到曝光补偿进早码行调整，如果背景太暗，就增加曝光，如果太亮就减弱曝光。

‘肆’ 华为手机拍照近距离模糊怎么对焦

使用华为手机拍照，记得开启这3个功能，能让照片更清晰

身边使用华为手机的朋友越来越多了，除了拥有高性价比之外，华为手机拍照功能也成为大家最爱使用的功能。但是如果你只是简单用华为手机拍照，那么很有可能会浪费下面这3个功能，使用这些功能可以让你的照片更加清晰。

1、开启人像模式
当我们用手机给别人拍照时，这个功能可以将周围的环境背景虚化，可以突出拍摄人物。除了可以突出人像以大家还可以选择多种人像效果。

操作方法：打开【相机】→【人像】→【效果】。

2、开启自动对焦
大家在拍摄动态物体的时候，往往会因为对方一直在动，而无法拍摄出清晰的照片。比如想要拍天上的小鸟、行驶的车辆、奔跑的人等。这个时候我们可以打开自动对焦，它可以自动实现对焦进行拍摄，完成的照片非常清晰。

操作方法：打开【相机】→点击右上角【设置】→打开【4D预测追焦】即可。

如果你想用华为手机拍摄证件照的话，不妨在手机应用市场找到【智能证件照相机】，这个工具可以帮你拍摄出专属自己的证件照，还可以实现一键美颜。

操作方法：找到这个工具后，打开首页选择【立即拍照】，也可以根据里面的提示进行拍照，这样拍摄出的证件照更好看。

3、开启HDR模式
对于不会拍照的朋友来说，开启这个功能可以让你拍摄出的照片更加清晰精美。并且还可以选择不同的曝光程度，拍摄出的照片系统会自动合成一张高清图片。

操作方法：打开【相机】→点击下方【更多】→选择【HDR】模式即可。

以上就是今天要和大家分享的华为手机照片技巧

‘伍’ 请问如何用相机拍出周围模糊 中间清楚的照片！！！

解决办法:

1、先调成微距，然后对某个小物体，进行拍摄，对焦正确，后面基本就虚掉了(背景要远点)

2、你离你要拍摄的东西远一点，然后拉焦，拉近一点，然后对焦正确，基本也可以虚一点。

3、店员估计也就是通过以上两种方式做到的。可以肯定的是，拍小件物品可以做到前实后虚，拍人这么大一点的，还是挺难的。这是一个非常复杂的问题，不需要过多纠结。

‘陆’ 微距拍摄的拍摄技巧

微距拍摄的拍摄技巧

摄影里面微距拍摄是一种非常有意思的拍摄模式，它真正可以体现出相机的清晰度和被拍摄事物最真实的一面。往往利用微距，我们可以把一些看上去平平凡凡的花花草草，乃至于各种生灵都拍的生动起来。下面我为大家讲述微距拍摄的拍摄技巧。

学会用眼睛当镜头

当我们那起相机准备摄影的时候，千万不要只是把取景器当作是观察事物的工具，要学会把自己的眼睛训练的有镜头的感觉，只有这样，我们才能够准确的把握住我们所要拍摄的东西。在进行微距拍摄之前，我们首先要学会的就是仔细、尽心的观察各种各样的事物，不要急于按下快门。所谓的微距，说白了久是离得很近的去捕捉画面，显然，捕捉到的画面一定是某一种物体的某一个细节。那么，只要我们觉得有可以用近镜头表现的部分就不要放弃。其实寻找这样的事物并不难，只要它身上的某一个部分具备某一种特点就没有问题。这个特点可以是形状、颜色、神情、状态等等，所以说不仅花花草草可以用微距来表现，万物都可以。

器材要求

1、相机或者镜头有微距功能。一般来讲，数码相机的镜头是不可以更换的，只有少数比较专业的数码相机可以。那么，对于不可以更换镜头的数码相机来讲就要求机身里面具备微距拍摄功能，一般用英文字母micro和小花的图形表示。对于可以更换镜头的数码相机来讲，一般要求所配的镜头本身具备微距拍摄的功能。

2、最好具备点侧光模式或者中央重点侧光。这是由于所要拍摄的对象的方位较小，需要准确的测光以便进行准确的曝光。

3、相机本身比较轻便或者配三脚架。由于在进行微距拍摄的时候最容易因为手动而使画面变虚，所以为了确保画面的清晰，最好选用轻便的数码相机或者稳当的三脚架。

4、焦距和放大倍率。焦距的选择是一个很严肃的问题，也是微距摄影最先需要解决的问题，焦距的选择应该和放大倍率放在一起考虑：

花草、静物：50-100mm左右比较合适，放大倍率1/8到1/4就可以;

昆虫、小动物：100-200mm左右比较合适，放大倍率在1/4到1/2，1/1更好。

对于微距镜头来说，最重要的是实际工作距离的大小以及放大倍率。

5、光圈不一定要很大。不要认为光圈放大就会有很明显的景深。在微距拍摄中，本身就会产生很鲜明的景深效果，就不一定需要大光圈了。

拍摄过程中的几个重要细节

1、 将变焦推到广角端在进行拍摄。 这是针对于不可以更换镜头的数码相机来说的。和传统相机必须用长焦端拍摄微距相反，数码相机拍摄微距需要将变焦调节到广角，然后选择微距的拍摄模式，靠近物体进行拍摄。只有这样才可以对较准确快捷。

2、 注意拍摄时的光线 。我们来主要说说光位的'用法：

(1) 逆光。也叫做背光，光线与拍摄方向相反，能勾勒出被摄物体的亮度轮廓，又称轮廓光。逆光下的景物层次分明，线条突出，画面生动，拍出的照片立体感和空间感强。因此，逆光最适合表现深色背景下的深色景物，是一种较为理想的光线。我们常常用它来捕捉剪影，效果不错。

(2) 顺光。也叫做“正面光”，指光线的投射方向和拍摄方向相同的光线。在这样的光线下，被摄体受光均匀，景物没有阴影，色彩饱和，能表现丰富的色彩效果。但景物缺乏明暗反差，没有层次和立体感。我个人不是很喜欢用这样的光线，照片好像平铺直叙，不生动。

(3) 侧光。是指光线投射方向与拍摄方向成大于0度小于90度角的光线，侧光下的物体，明暗反差好，具有立体感，色彩还原好，影纹层次丰富，而其中又以45度的侧光为最佳，因为它符合人们的视觉习惯，是一种最常用的光位。

(4) 顶光。是指光线来自被摄体的上方。顶光下，景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次，拍景物、人物显得没有生气，是一种不够理想的光线。但对于老头儿、老农妇等特殊人物发黑的眼窝、突出的颧骨、刀刻的皱纹很有表现力。

(5) 低光。是指从地平面刚升起或将落下的太阳光线，主要来自早晨和黄昏。低光下拍出的景物十分生动，很有生气，而且这种光线色温低，呈暖红色调，具有特殊的色彩效果，是一种较理想的光线。

(6) 散射光。也叫做假阴天光线，照度平均、光线柔和，光比小，色差小，在被摄体上没有明显的投影。这种光宜表现恬静美好的生活、纯情的少女和天真的儿童。

3、 注意拍摄角度。 首先，摄影方向是指照相机与被摄对象在照相机水平面上的相对位置，也就是我们通常说的前、后、左、右或者正面、背面、侧面。当我们要开始拍照的时候，总是首先选择摄影点，也就是选择摄影方向。确定了方向之后再确定摄影的角度。摄影方向发生了变化，画面的形象特点和意境也都会随之改变。

斜侧方向拍摄

这就是我们通常说的左前方、右前方以及左后方、右后方。这种方向拍摄的特点在于使被摄体的横向线条在画面上变为斜线，使物体产生明显的形体透视变化，同时可以扩大画面的容量，使画面生动活泼

正面拍摄：

正前方拍摄有利于表现对象的正面特征，能把横向线条充分的展现在画面上。这种正面的拍摄容易显得庄严、静穆的气氛以及物体的对称结构。拍人像的时候，也可以看到人物完整的面部特征和表情，有亲切感。正面拍摄，由于被摄对象的横向线条容易与取景框的水平边框平行，同时如果主体画面面积很大，则容易被主体横线封锁，使我们的视线没有办法纵深伸展。这样的构图会显得呆板、缺少立体感和空间感。

背面拍摄：

背面拍摄是相机在被摄体的正后方。这种方向拍摄常常用于主体人物的画面，可以将主体人物和背景融为一体。背景中的事物就是主体人物所关注的对象。背面拍摄不重视人物的表情，但是很注重人物的姿态来表现内心，主要是形象语言。

正侧面拍摄

这指的是正左方或者正右方。这种方向适用于表现人物或主体有独特地方的时候。一是有助于突出人物的正侧面轮廓和线条。在拍摄主体人物之间感情交流的时候，可以将两个人的举动和神情生动的表现出来。

‘柒’ 拍摄微距的七个技巧

导语 ：微距怎么拍才能清晰不模糊?下面来看看拍摄微距困陪兄的七个技巧!

一、大光圈：

这是第一重要的一点，拍摄微距中的花草昆虫，一定要熟悉自己手中的镜头，哪怕是A95之类的不可换相机镜头也是一样的道理(最为主要的是相机最好具备手动拍摄模式);在光线恰当照度充分的前提下，尽可能开大镜头的光圈(当然镜头本身的光圈是由9片叶片组成的焦外成像最好、虚化效果最自然养眼)以虚化所摄主体的背景，在这里可以选择“光圈优先”模式或者手动模式，本人较为倾向于后者。比如佳能着名的百微---EF100mmF2.8U，可选择最大光圈F2.8进行拍摄。不过有些消费级机器的镜头和非专业135微距头像质本来差些，在完全靠近被摄体时可以适当的收缩一两档光圈以保证成像水准和清晰画质。

二、长焦距：

简单地理解就是：拍摄时候尽可能使用所摄镜头的最长焦距，如EF70-200mmF2.8LU就使用200mm焦段。这样做有一个最大的好处---长焦距对景物的远近有压缩效果、更可以模糊背景以突出主体。

三、近摄距：

这个问题也很简单，你拍摄的时候，相机镜头越靠近主体，景物清晰的范围就越窄(景深越浅)，那么你的主体就愈发突出，玲珑有致，尽在眼前了。不过，前提是相机的镜头在靠景物最近时要能手动或者自动对焦，要不然的话，无论怎么对焦都没法对清晰，还以为是相机不好使岂不贻笑大方?

四、大对比背景

这可能是大家最为头痛的问题，到底要怎么弄才会让背景尽可能地突出我要拍摄和表现的主体啊?大家肯定注意到了，落日在暗淡的天际显得分外夺目!直入你的眼球，你有时候似乎就根本没有留意它的周围还有其他物体的存在，是么?这是因为明亮的物体需要深暗的背景来衬托、才越显清晰明亮;反之亦然、深色的物体也需要明亮鲜活的背景来陪衬才线条毕露。所以，我们在拍摄无论花草昆虫或者是其他物体的时候，需要“以深(背景)衬浅(色主体)”、“以浅(背景)托深(色主体)”。这是八字要决，切记!

五、远背景

这又是怎么理解呢?说起来还很简单：如果你同时使用了上面四招，还不能有效地模糊背景，那么问题就出在你的被摄主体、离你的背景距离太近，汪袭以至于背景还在景深的清晰范围之内!所以，如果拍摄现场允许，你可以自由地移动拍摄主体的话(比如盆栽植物)?那么，就将它移动一下，让被摄物离开背景更远些，这样的话，就可以最大程度地保证你的拍摄要求---模糊背景并突出主体。

六、三角架及配件

特别是在暗弱的光线下(比如日出日落时分)，又没有什么依托物(如灯杆、树枝、土堆、豆袋等)的情况乱滚下，再没有一个稳定而坚固的三脚架、确实难以想象如何去拍摄。因为微距摄影往往强调图像的品质，这种时候提高感光度显然不是明智之举!

忠告色友：要想有高品质的.PP，三角架、快门线(或者自拍)必不可少!

这里说的配件，是指闪光灯(普通的或者微距拍摄用的环形专用灯)、反光板，可以在主体和背景需要补光的情况下，大显身手，得偿你愿哦!

特别提醒：注意控制闪光灯的输出强度、如果输出光量过强的话，会导致主体层次全无，毫无生气!我们当然是尽量使用自然光为妙，补光是不得已而为之的事情呵。

七、光线

光线、光线、光线---这是摄影的魔术之手!神奇之魅!

不记得是哪一位前辈曾经说过：“画家用颜料作画、摄影家用光线作画”!是不是很牛呀?我们可以使用光线，仿佛超人一般?!可是，如果光线运用不当，或者对光线没有足够认识的话，我们哪怕用完前面说的六招，也是徒劳 。

其实、微距摄影非常需要极具造型能力的侧光、侧逆光和逆光等光线;在这一类的光线下，被摄物会熠熠生辉，充满活力与生命力，因为这些光线会让被摄物体的轮廓、曼妙线条、最动人心弦的细微之处显露无遗!

在这里，一定要注意准确的曝光，最好使用点测光(如果能够准备一个标准灰板备用最好不过);如果相机本身没有点测功能，反正使用数码的朋友居多，多变化曝光组合多曝光几次，直到满意为止 。也是不记得哪位前辈还说过一句话：“画家作画用加法(不断地添加色彩)、摄影家作画用减法(去粗存精、只表现和突出自己需要的部分)”!在运用光线表达被摄物体的时候，这是一条铁律!

我们不要老是在取景框里舍不得对美景进行取舍，我们不知道这样会让自己的被摄主体淹没在无趣和无关的杂物之中，最后获得一张张废片。要果断地舍弃不需要的部分才能直达光辉的顶点(哈!别砸我，又记不得这是那位伟人说得了)!摄影技巧

归根结底!每一个人的拍摄方法和表现思想都千变万化，但目的只有一个---突出主体，让表现形式服务于内容的凸显!这是我们的归依!

‘捌’ 单反相机微距摄影的技巧

单反相机微距摄影的技巧

单反相机微距摄影的技巧，3招搞定微距摄影。对于拍照已经是现在的出门游玩的一种趋势，那么对于我们来说什么样的技术才能拍出好看的招聘，那么下面介绍单反相机微距摄影的技巧，3招搞定微距摄影。

单反相机微距摄影的技巧1

与传统反转片一样，数码相机感光元件的曝光宽容度非常小，即使有1/3EV的差别，所摄图像也有较明显的区别。因此，准确的对所摄场景的曝光控制是数码相机进行夜景摄影的关键。

现在，许多中高档数码相机不仅提供P、A、S、M曝光模式，还提供程序式曝光模式(比如近距模式、夜景模式等)。这类程序式曝光模式能根据所拍摄的照片种类，作出适当的曝光设定，一般情况下都能取得满意的效果。需要注意的是，一部分数码相机在夜景曝光模式下不能同步进行闪光摄影。

如果采用P、A、S、M曝光模式进行夜景摄影，那么最好使用镜头长焦端对场景中主要色光或中等密度的色光进行重点测光，然后，返回到构图状态重新设定曝光和曝光补偿。进行夜景拍摄，环境照度低，反差大，数码相机的感光元件(即光电传感器)所得到的信息容易受到噪音的影响，暗部的细节表现力相对较弱。因此，有电脑的朋友最好参考多重曝光夜景摄影：先确定所摄影像的文件尺寸和格式以及相机上的各项设定，再明确构图，然后在光值柔和比较明亮的恰当时机，拍摄一张；保持相机构图焦距不变，在华灯初上时，用另外一台相机进行测光，然后设定数码相机上的曝光值(尽量减少对相机的操作，切勿变动镜头的焦距和更改影像的文件尺寸格式)，进行拍摄；后期输入电脑，用图像处理软件将两张图像合成处理。可视化的后期操作，可以简洁方便的获得高质量的夜景影像。

由于数码相机镜头较小，在小光圈(f数值较大)的情况下，场景中的点状光源会在所摄影像中形成美丽的星状光，追求特效的朋友不妨一试。当然，由于数码相机有即拍即显的功能；因此，可以以不同的曝光值进行拍摄比较，找出最佳的曝光值。

如何进行准确对焦

除了极少部分低档数码相机采用固定对焦模式外，市面上许多数码相机都已采用了自动对焦和手动对焦相结合的对焦模式。每一种对焦模式都有相应的特色和适用对象，比如数值调节式手动对焦和对焦环式手动对焦。数值调节式手动对焦通过LCD显示屏中的距离数值调节来达到准确对焦，这种对焦方式操作麻烦，对距离判断要求较高，但对于拍摄夜景此类题材，却能发挥效用；而对焦环式手动对焦秉承传统手动对焦模式，迎合了习惯使用手动对焦的使用者，但必须通过LCD显示屏来确认，不适合于大场景拍摄，特别是夜景题材。

数码相机的自动对焦控制系统相对于传统相机的自动对焦控制系统来说，还有许多值得改进之处。由于对焦感应器对于低反差和低亮度的景物难以准确对焦，所以在进行夜景拍摄对焦时，尽量将对焦点对准明亮的景物上，对准焦后再锁定焦距进行构图。需要注意的是，镜头焦距的变化会影响对焦情况，而AF切换到MF则不会影响当前的对焦情况。

如何选择和利用白平衡模式

白平衡，简单地说，就是对影像进行色温调节，获得准确的色彩还原。与传统摄影不同的是，数码相机不是通过附加滤色镜来达到白平衡效果，它只是通过内置程序对整幅图像的色彩进行调节。一般的数码相机都有几种白平衡模式可供选择，现在更有些数码相机还有白平衡数值调节，为摄影者提供更为准确的白平衡调节以及更为宽广的创作空间。

进行夜景摄影时，如果不采用白平衡调节，装饰建筑物及景物的泛光灯所产生的光波，在感光元件上呈现比肉眼所见更为艳丽的色光(由于人眼能自动校正色彩平衡)，而傍晚时分的天空色温则在感光元件上表现出更为惊奇亮丽的色彩。如果采用自动白平衡调节，反而丧失了景物艳丽的色彩，影像平淡无奇。当然，追求特殊效果的朋友可以试一试不同的白平衡模式或进行白平衡数值调节，人为地进行图像色彩控制，会令你有意想不到的收获。

如何选择影像文件大小和格式

首先明确拍摄目的和输出媒介，如果需要后期精细处理或打印输出，那么选择最大的影像文件尺寸；如果只是在屏幕上显示观看，那么根据你的显示屏尺寸，选择合适的影像文件尺寸(一般稍小于显示屏尺寸，比如17英寸显示屏一般选择1024×768，15英寸显示屏一般选择800×600)。前期的正确设置能给后期处理和观看带来极大的便利。

数码相机一般提供多种影像文件格式供选择，比如TIFF、JPEG、FLASHPIX、GIF等，每一种文件格式都有其各自的特色和用途。

考虑到外出夜景拍摄以及影像文件质量和后期处理的便捷性，我们一般选择低压缩比的JPEG文件格式；再根据需要确定文件尺寸大小；如果只是在互联网上传播，那么可以选择压缩比较高的JPEG文件格式和适当的影像文件尺寸。对于影像素质要求较高的拍摄，又受到相机分辨率的限制，你可以试一试对某一场景分割拍摄，在后期电脑中合成处理。

拍摄提示

最好在傍晚华灯初上之时进行摄影，此时天空还没有彻底变暗，在最终影像上有美丽的天空色光；而且环境光会使得最终影像的暗部有更多的细节表现。此段时间天空变化很快，因此保证在按快门之前进行快速测光。

一般数码相机不配备遮光罩，因此在靠近光源进行摄影时，务必小心光斑的产生。可以用简单的物件进行遮挡。

由于数码相机附带的平视光学取景器存在着很大的视差，而LCD显示屏则没有视差，因此拍摄时，应选取LCD(液晶显示屏)进行取景。考虑到耗电问题，折衷的方法是使用平视光学取景器进行取景，使用LCD进行构图确认。在黑暗环境下进行拍摄时，显示器不能很好地完成工作，此时应该选用光学取景器。

外出拍摄时，应带足电池和活动存储器。切勿长时间开启LCD进行取景，不拍摄时应习惯关闭LCD显示屏。

外出拍摄时，一定要带上三脚架，手持拍摄会大大影响最终影像的素质。

切勿在数据存取过程中，拔出存储卡或突然关机，否则极有可能损坏存储器和所摄影像。

LCD显示屏所显示的影像效果不一定是最终的影像效果，自行设定的LCD明亮度调节及环境温度的变化会影响显示屏的显示效果。

数码相机有严格并且局限的操作温度，不适于在寒冷环境和高温环境下进行拍摄。

单反相机微距摄影的技巧2

① 被摄者的眼睛没对到焦

俗话说：“眼睛是心灵的窗户”。眼睛无疑是人之灵魂所在，而想拍出这样的有灵魂的人像作品，首先要保证“心灵之窗”拍的清晰锐利。在拍摄人像时，建议以人眼作为对焦重点，使用入门机的新手可以选择中央对焦，采用先对焦后构图的方式拍摄。如果对焦不准可尝试手动对焦的方式解决问题。此外，进行手动对焦时，如果相机有实时取景功能，可搭配使用，以增加手动对焦的成功率。

眼神是人像的创作重点，对于被摄者还是拍摄者来说都是十分重要！

② 红眼现象

现在不少相机都有防红眼功能，可以在正式的拍摄时预闪一下灯光，让被摄者的瞳孔能预先缩小，减缓红眼现象的发生。在必须使用内置闪光灯时，也可以在拍摄前请被摄者先看着光源2秒钟，让瞳孔收缩后再进行拍摄。如果外接的闪光灯能调节角度，采用跳闪的方式补光亦可。此外，使用离机闪光灯使其与相机镜头保持距离，也能减少红眼产生的可能。红眼现象也可以通过后期进行修正。

③ 广角人像变形

尽管大家常说人像拍摄的最佳焦段在75-105mm左右，但利用广角镜头进行创作也能获得不同的效果。就新手朋友常用的APS-C画幅机身搭配套装变焦镜头来说，广角端焦段多落在24-28mm范围，既是学习风景构图的.入门焦段，亦是练习广角人像拍摄的一个起点。在利用广角镜头拍人时，要注意各焦段人像创作的特点，就以24-28mm来说，适合人景合一的创作，若能把握好角度和构图，能充分呈现场景的透视感，使画面更具张力。若没有抓好广角的拍摄特点，也可能因广角镜头的变形问题而拍出惨不忍睹的影像。

④ 拍摄主体不清

在人像拍摄时，要注意适当凸显人物主体，否则容易造成画面混乱，让人搞不清这画面的重点到底是人、是背后的花、还是旁边的车子。克服这样的问题，除了应从构图上着手外，也可适当制造浅景深的效果，以凸显被摄者。当觉得被摄者快要和背景融为一体时，不妨请他靠近镜头以“走出背景”，或利用大光圈制造浅景深效果，使背景模糊化，让主体更加明确。

适当的制造浅景深，可强调拍摄主体的效果。

⑤ 不自然的光影

适当的光影呈现与人像创作可以制造不同风格的氛围，但若用不好也能让作品毁于一旦。一般对于新手来说，柔和的光线比较容易拍摄，如阴天时的散射光，不会在被摄者脸上留下太生硬的光影，而晴朗正午时的日光过于强烈，容易造成被摄者脸部明暗的反差，可搭配柔光板使用，以减缓部分过曝及曝光不足的情况。如果在室内拍摄用到闪光灯的话，亦可搭配柔光罩使用，让光线变得柔和。

人像摄影需要把握好的5件事

1、瞬间

捕捉人物表情或动作的某个决定性的瞬间。决定性的瞬间不代表偶然，你可以预期它在某种条件下会出现，然后你准备好其他一切，并在引发它出现的同时按下快门。

2、 眼神

眼神是人像摄影中不可忽视的一环。眼神起到跟观众的交流的作用，眼神光则是更细微的细节。

能够拍摄到人物眼神穿过镜头另一端的照片是最理想的。如果使用 50mm 的焦段拍摄生活中的场景，还有可能会增添既视感。

3、色彩

一张照片所要传达的氛围会被色彩所影响。如果你想拍摄欢乐气氛的照片，鲜艳、缤纷、暖色就会比低饱和、单调、偏冷色更直接有效。

当你计划好画面中应该出现哪些颜色之后，到拍摄现场就要避开甚至排除所有造成干扰、多余的色彩对象。

这也是为什么有些照片看起来有质感，有些看起来有点俗。如果想要让别人开始称赞你的照片，先从了解色彩入手是个直接有效的选择。

4、光线

同一个地点，同一个人物，可以顺光拍也可以逆光拍，但感觉是完全不同的。

我更偏向逆光拍摄，一来人物皮肤的细节可以得到修饰，二来画面会因为镜头耀光而在人物与照片之间“多了一层”若即若离的感觉。有人把这形容为“空气感”。

顺光拍没什么不好，善加利用可以增加画面的立体感。但要注意如果光线打在靠近镜头的那一侧脸，就会让人显胖，想要修饰脸型就要特别留心并让被摄者转换角度。

5、情景

大多时候都没有必要刻意摆出模特的姿势。毕竟我们目的在于拍摄人物本身，而非强调某种商品。如果我们不是为了展示某种商品，其实可以把拍摄重点更集中在被摄者身上。

假如你花了两三个小时拍摄一个人，拍完却对对方一无所知的话，照片就很难更深入发掘人物的神韵。

‘玖’ 索尼相机怎么调微距模式

索尼相机调微距模式方法有以下几种：

第一种：

一般是采用手动对焦，然后调节相机与被摄物体间的距离，在得到最清晰的图像的时候拍摄。(一般是接的近摄镜组)。如果玩反标(反接标头)，曾经网上有很多小数码+反接标头拍出超精美的微距照片。游竖凯一般这种情况，对光线、焦外、被摄物体大小等都有很大关系。

第二种：

1、将相机拍摄模式调整为SCN情景模式

2、然后更具屏幕提示将情景设置为微距，这时图标为一朵小花。

3、这样设置可神唤以让相机进入程序内设的微距拍摄模式。

4、但需要注意的是，A6000的微距拍摄距离取决于镜头。不同的镜头的最短拍摄距离不同，例如套机的16-50镜头最近对焦距离为25cm 。

5、如果少于这个距离的话，会出现对焦模糊或无法对焦的现象，如果对微距拍摄的距离有要求，可以购买专用的微距镜头，这样可以拍摄到更近的物体 。