为什么大神用相机拍人物

❶ 如何用数码相机拍出好看的人像

相机除了拍风景之外，我们最主要的角色还是人物啊。下面是我分享的数码相机人像摄影技巧，一起来看看吧。

数码相机人像摄影技巧

一.保持相机的稳定性

很多初学者对这点都不以为然，完全没有放在心上，结果拍出来的照片往往出现模糊的情况，保持相机的稳定性是获得一张清晰照片的必要条件，照片不清晰的话，即使你的用光如何精妙、构图如何严谨，获得的也只是废片一张。

保持相机的稳定性可以使用三角架，但使用三角架拍摄缺乏灵活性，除夜景拍摄外，我们都很少使用。要保持相机的稳定性还是有一些技巧的，首先当然是要持稳你的相机了，另外在按快门前先做一下深呼吸，然后闭气直至释放快门为止，这方法非常有用，可以有效减低手震的情况，下面是车展中拍摄的照片，虽然灯光很恶劣，但由于使用了该方法还是保持了比较好的稳定性。

现在还有些消费类的数码相机具有防抖动的功能，像松下的FZ10和FX5、佳能的S1IS、美能达的A1等相机，他们的防抖动性能能帮你有效减低相机抖动。

二.曝光

准确的曝光是摄影中最难掌握的因素之一，也是照片成败的关键。

幸好，现在的数码相机都带自动测光功能，而且一般数码相机的测光也非常准确，大多数情况下都能够使照片获得准确的曝光。但有些情况还是值得注意的，如当光线比较强烈的时候，就要考虑照片可能会出现局部过曝的现象了，因为大多数情况下人物受光照的程度并不均匀，总是有些地方暗有些地方亮，而一般数码相机使用的多是平均测光方式，是根据图片的各区域的光亮度平均值进行曝光的，这就是为什么有些初学者拍的照片会出现过曝的原因了，像下面图片就是由于光照过于强烈而造成局部过曝的图片。

遇到这样的情况我们可以根据宁欠勿过的原则进行曝光，因为即使照片曝光不足，在电脑里还可以进行适当的调整，相反如果照片过曝了则难以挽救了。

宁欠勿过的曝光控制可以通过相机的曝光补偿实现，另外有些相机还具有点测光功能，掌握点测光的技巧则更容易获得曝光准确的照片，但点测光的技巧并不容易掌握，弄不好反而会另照片出现严重过曝或者严重欠曝的情况出现，这里笔者建议初学者们在遇到光线强烈的时候，适当对曝光补偿进行负调整，避免曝光过度的情况出现。

三.景深

大景深的照片能虚化背景很好的突出人物主体，然而数码相机的CCD传感器体积太细，通常是1/2.7英寸到1/1.7英寸之间，即使使用大光圈也难以获得虚化的景深。

但大家别忘了景深除了跟光圈有关外，相机的焦距同样也能影响景深，焦距越长就越能获得浅的景深，如果你手上使用的是10倍甚至12倍的大变焦数码相机的话，要获得好景深也不是一件难事了，当然许多消费类数码相机都只有3倍变焦功能，这时可以选择背景比较空旷的地方拍摄，使人物后方有足够的空间，然后配合数码相机的长焦段拍摄，这样也可以获得不错的效果，下面则是长焦王FZ10拍摄的图片，你看，消费类的数码相机也同样可以获得满意的效果呀!

以上提到的只是一些针对消费类数码相机的不足之处的解决方法，掌握这些知识能为你建立良好的摄影基础。当然，要拍摄出好的照片，离不开的还是过硬的摄影技术，对于初学者来说，在构图、用光、拍摄角度、以及和人物的互动上都还需要好好练习!

室外人像拍摄注意事项

利用好外置闪光灯

使用好你的外置闪光灯

其实如果你不打算拍摄剪影效果的话，在外拍时一定要小心在逆光环境下拍摄。解决的办法除了使用反光板之外，我们还可以带上外置闪光灯，然后根据光线调节闪光灯的输光量。

保证曝光更正确 利用好相机的点测光

正确曝光是拍摄人像时的重中之重，也是摄影里最为重要的。因此在拍摄人像时，为了更好的保证曝光正确，我们可以多尝试使用点测光，虽然其具有一定的难度系数，但当你掌握了它之后，你会发现其给你带来的方便。

使用相机的点测光

对于很多人像摄影大师而言，利用相机的点测光对皮肤测光，然后再对焦眼睛，是它们经常使用到的一个拍摄技巧。因此我们在进行人像拍摄时，也可以多尝试此类方法。

在使用点测光时，我们可以选择对着模特的脸部进行点测光，然后按下相机上的曝光锁定键，这样就能保证正确的曝光了，之后再进行对焦和构图了。

照片太亮或太暗?记得加/减曝光补偿

当你使用的是一款大光圈人像镜头时，往往在采用了大光圈后，容易导致整体人像过亮或过暗，这个时候需要我们多注意曝光补偿了。

另外，当你采用的不是点测光，而是使用了其他测光方式时，也需要利用到曝光补偿。特别是当模特穿着白色衣服和在白色背景环境中，这个时候照片里的白色显得不够白或者灰色时，需要我们增加曝光补偿。因为相机在自动挡时往往以中心为主体测光，这时候白色的主体会让相机误以为环境很明亮，因此导致曝光不足。

当然，一般情况下单反相机的机内测光系统能够很好的对拍摄主题进行准确测光，但在某些情况下需要避免误测，如大面积亮或暗背景，穿全黑、全白服饰时，这个时候可以实施正、负曝光补偿了，所以说曝光补偿在人像拍摄时还是非常重要的。

为模特脸上补光 请带好你的反光板

摄影是一门光与影的艺术，因此在拍摄模特时，我们要多注意光线的变化。为了将模特的脸蛋和身材更好点表现出来，我们需要考虑采光位置，一般侧光和侧逆光比较好。因为当阳光直射时下来时，光质太硬，会让模特的脸上呈现来讨厌的阴影。

找好光线位置

拍摄室外人像的最佳光线时间是上午10点之前和下午3点之后，这个时间点的光线都不会太过强烈，并且是侧光，适合人像拍摄。另外就是阴天下，拍摄人像也是一个非常好的天气。

有了反光板，即便是强光下也能够将模特拍好

那么当阳光过于强烈时，我们又该怎么办呢?这个时候我们可以带上反光板，我们知道强光容易导致模特的脸部阴影比较重，这个时候反光板就能够发挥重要的作用了，可以给模特的脸上补足光线。

小心逆光照片 别让模特变成大黑脸

另外在户外拍摄时，还需要注意逆光环境。因为在逆光环境下，我们很容易把模特的脸拍成大黑脸，那么我们该如何避免这种情况的发生呢?

室外人像摄影相机设置

了解快门

快门是镜头前阻挡光线进入单反相机成像系统的装置，主要是控制数码单反相机曝光时间的长短。配合镜头的光圈就可以完全控制相机内部感光元件的进光量。

快门速度是指快门打开和关闭之间的时间，光线就在这个时间内进入相机。快门速度越快，光线进入的时间越短，可以捕捉到较清晰的快速运动画面。快门速度越慢，光线进入的时间越长，相机感光原件或者胶片得到的进光量越多，可以在较暗的环境下得到更明亮的照片，但是如果相机抖动或者物体运动速度较快，照片会模糊，当然也可以利用这点拍出特殊效果的照片。

了解光圈

光圈用来控制透过镜头进入机身内感光面的光量，是相机一个极其重要的指标参数 。它的大小决定着通过镜头进入感光元件的光线的多少。表达光圈大小是用f值来表示，f值越小光圈就越大。

会影响照片的层次、细节和景深，光圈越大照片的层次和细节就越少，景深就越浅;光圈越小，照片的层次和细节就越多，景深就越深。一般情况下，大光圈比较适合拍摄人像照片，小光圈比较适合拍摄风光照片。

半身人像比较适合使用大光圈拍摄，把背景虚化后可以更突出人物。

拍摄全身人像是可以使用小一点的光圈，使照片的细节和层次更加丰富。

光圈和快门的运用，要不就是靠机器自动调测要不就是靠自己的经验手动调测，每个场景、天气不一样的话所需要的光圈和快门的搭配都不一样，具体我会在以后的章节里面慢慢介绍。

运用好各焦段镜头，更好地营造画面气氛

不同焦段的镜头有着不同的用途和使用窍门，只有掌握好各个焦段的镜头的使用才能更好的去拍摄人像照片。

镜头的种类

数码单反最大的优势就是拥有丰富的镜头群，无论拍摄任何题材都可以有相对应的镜头可以选择。而单反镜头一般有这几种：变焦镜头：镜头设置有可旋转的变焦环，通过旋转变焦环使镜头实现伸缩，改变焦距，得到从远摄到广角的不同视角;标准定焦镜头：镜头的焦距固定不可调节。定焦镜头的结构相对于变焦镜头简单，因此透光量可以比较大;微距镜头(MP-E)：用于近摄和小物体拍摄距;防抖镜头：镜头内置图像稳定器，可在一定程度上消除因为手抖动而导致的成像模糊;移轴镜头(TS-E)：可自由控制物方焦平面，通过使镜头前部上下左右动作，可不依赖于光圈值就能够调节合焦范围;柔焦镜头：可旋转柔焦环来调节成像的锐度。通过使镜头内部的部分光学元件移动来获得柔和且不失细节的照片。具有独特的虚化效果。

各个焦段变焦镜头的运用

超广角变焦镜头：一般焦段在24以下的焦段，我们称为超广角。超广角能拍出超出人类视觉的宽阔视野，带来很震撼的视觉冲击力。不过超广角镜头在追求视觉效果的同时，镜头拍出来的画面的4端会出现比较严重的畸变，因此超广角镜头是几种变焦镜头中最难运用得好的镜头。

要拍摄好超过广角人像一定要注意的就是，人物主体一定要安排在画面的中心，尽量避免四边畸变的位置有出现人物的身体部分。

中焦变焦镜头：焦段在24—100间的焦段，我们称为中焦。中焦是应用得最多的焦段。由于这个焦距比较拍摄的距离比较适中，一般日常拍摄都是以中焦镜头为主。这类镜头在使用上也是最简单的。

要拍摄好中焦人像并没有太多使用上的难度，只要有一般拍摄基础就可以自由的运用中焦段变焦镜头进行拍摄。

长焦变焦镜头：焦段在100以上的焦段，我们称为长焦镜头，长焦段镜头可以营造出虚化柔和的焦外和景深，是拍摄人像比较常用的镜头。由于长焦镜头焦距比较长，因此对安全快门的有一个最低的要求，不过手持拍摄时容易把人拍得模糊。

用长焦镜头拍摄人像，一般都是拍摄半身人像为主，主要利用长焦镜头的虚化效果，特出人物主体。一般没有镜头或机身防抖的情况下，在使用长焦镜头拍摄时快门最好在125/1秒以上，有防抖的情况下也尽量不要低于60/1秒拍摄，以确保得到清晰的图像。

善用机身设置，拍出更完美画面

我们在使用任何工具时都会先去详细了解它的性能和操作，数码单反相机也不例外，请在使用你的数码单反相机前务必详细阅读说明书，这是个好的习惯，了解相机的每一样功能和设置，只有这样才会把你的相机的功效发挥到最大。

场景的白平衡设置

对于不少初涉数码摄影的网友来说，白平衡是一个很让人费脑筋的东西。白平衡是否准确，对照片的色彩质量比较关键，因此熟练的掌握白平衡是很有必要的，而且有时候灵活运用白平衡可以拍摄出很多特殊的色调效果。

如果在阳光明媚的室外拍摄，可以选择自动、室外、晴天模式，相机的白平衡功能会加强图像的黄色，以此来校正颜色的偏差。

如果在阴雨天或者在室内拍摄，可以选择室内、阴天、灯光模式，相机的白平衡功能则会加强图像的蓝色，以此来校正颜色的偏差。另外，在室内钨丝灯的光线拍摄时，可以设定为室内模式或者灯光模式。

由于现在数码单反的技术越来越先进，因此相机自己检测出来的白平衡都比较准确，但是要得到更好的效果还是要用手动白平衡，在以后的章节里面我基本都是教大家在各个场景使用手动白平衡。

锐度、色彩饱和度及反差的调节

很多人在使用数码单反相机时往往会忽略锐度、色彩饱和度及反差的调节，其实在不同的题材及不同的场景，锐度、色彩饱和度及反差的不同的设置都会给照片带来不同的效果。

一般拍摄人物题材时：就选择标准或偏低的反差，标准或偏高一点的色彩饱和度、锐度中等;拍摄风光，建筑，产品等题材时：可选择较高的反差，也可以选择较高的色彩饱和度和锐度。强烈阳光，夜景。闪光和光比比较大时，可选择较低的反差;阴天，雾天，室内和光比比较低时，可选择较高的反差。

锐度、色彩饱和度、反差对照片的质感、层次感及色彩感都有很大的影响，因此在不同环境下设置适合的锐度、色彩饱和度及反差对照片的质感、层次感及色彩感有很关键的作用。

准确地把握光圈、快门对人像拍摄的影响

数码单反相机用来控制照片曝光是否正确的两个因数就是快门和光圈，只有控制好快门和光圈才能拍出曝光正确的照片，而曝光正确的照片是一张照片是否及格的基本要求。

❷ 敢用原相机拍照的人颜值都比较高吗

不是的，颜值不高的人也敢用原相机拍照。
原相机像素比较高，拍摄人比较清晰。在高清摄像头没有滤镜的情况下，还原了最真实的人物情况。

❸ 为什么很多人像摄影师不再用佳能而是换成了索尼

我只用隹能与尼康其它品牌不选择。

你好，准确来说，是使用佳能摄像的摄像师，很多人出掉了佳能，投奔索尼，没错，这个主要就是摄像师了。

对于影楼、摄影工作室、婚礼摄影，儿童摄影，美女摄影来说，佳能依然是绝对的主力，并且，未来也很难被取代。

但是，实话实说，佳能的摄像性能确实是不如松下和索尼的了，因此，如果你是专业拍摄视频的，那么，放弃佳能投奔索尼和松下，确实是明智的。

摄影和摄像，一码归一码的了。

在专业的广播电视电影领域，佳能其实是一个搅局者，佳能把民用市场给抢夺了一大半，搞的索尼和松下非常不爽。

但是，佳能从来没有真正打进广播电视电影市场，也就是电视台市场和电影市场，对于专业拍摄视频的人来说，基本上没有首选佳能的了。

虽然说，索尼和松下，最近在民用市场也发力很大，但是，佳能在婚礼摄像、活动摄像的市场还是非常牢固的了。

为什么呢？

因为索尼的直出色彩太差了，并且索尼的操作也太专业呢一点。虽然说索尼是比佳能要专业。

但是，对于婚礼摄像来说，简单，高效，降低成本提高利润才是王道。

因此，在婚礼摄像市场，以及大量的民用市场，佳能还是有非常大的优势和顽强的生命力的了。

只是说，在专业拍摄视频的市场，佳能确实是可能被彻底赶出来了，尤其是现在松下也推出了全画幅微单，恐怕佳能以后是完全不可能染指专业视频拍摄市场的了。

最后，说说拍照的市场吧！

对于很多人来说，其实是只拍照不摄像的了。

而且，说白了，有摄影爱好者，没有摄像爱好者的了。

搞摄像的，基本上都是靠摄影赚钱和养家糊口的了，即便是短视频自媒体也是如此。

对于摄影爱好者来说，对于不摄像的用户来说。

其实，佳能单反和富士微单，以及未来的松下微单，我觉得都是很好的了。

但是，对于摄像的用户来说，富士微单就不行了，即便最近富士做出了努力，参数也很漂亮，但是，富士恐怕是不可能回天的了，嗯，富士在摄像市场是回天无力的了，这是肯定的了。

如果你纯粹只是拍照，我的建议如下：

1，如果你是以拍摄人像为主，美女摄影啊，儿童摄影啊，佳能目前和未来应该都是最佳的选择，这是肯定的了。

2，如果你是旅行摄影，日常生活摄影，文艺青年，那么，富士微单很不错的了。

3，如果你是职业的摄影摄像，嗯，职业的摄影师和职业的摄影师，未来最有前途的是松下的系统，松下的全画幅微单。

为什么很多人像摄影师，现在不再用佳能相机而是换成了素尼？不管是佳能还是素尼相机，摄影爱好者都知道的，第一，就是它的性能对比，微单镜头就不能和任何相机去对比性能了，我觉得佳能相机 拍人像照片色彩非常好，用素尼相机在用佳能相机之后，用素尼相机的，拍人像时需要调节，真麻烦死了òᆺó，不然拍出来的人像照都不能去和佳能相机去比人像照色彩，如果你用的是佳能相机就别去换素尼相机，你没用过佳能相机，可以去用素尼相机，这就叫没有对比，就没有伤害，开始就用佳能相机，就不要再去换素尼相机用，因为素尼相机每一次用都要调节色彩，佳能就不需要调节色，彩而且拍人像照色彩好看，只要你用过佳能相机，再去用素尼相机，你会觉得不习惯用素尼相机，这就是佳能和素尼相机相比的只差，就要各用各的习惯了，谢谢大家！

很多人像摄影师把佳能相机换成了索尼？我并不知道这个问题的提问者是否有真实的数据， 在我看来这种趋势并没有什么根本性的改变，人像摄影师多用佳能，以前是这样，现在还是这样。

传统相机品牌佳能、尼康的客户流失是一个事实，这在官方提供的说法中就能看得出来，但这是一个综合性的市场走向，并非流失的客户都跑到了索尼那里。不可否认，有些换门用户，确实从佳能换成了索尼，但这并没有成为主流，特别是"人像摄影师"。我知道，我这么说肯定会有不少所谓某门派的粉丝进行攻击，但无所谓了，我并不想加入什么相机品牌的纷争，这是毫无意义的。

喜欢尝鲜的更多是发烧友，而不是真正的"摄影师"。除了厂家赞助，进行相机试用的专业人士外，大部分真真正正做人像摄影、风光摄影、 时尚 摄影等等都普通职业摄影人，并不会轻易更换相机品牌。这个品牌更换可不是把原有镜头统统放弃，重新购置就可以的了，而是整个工作体系都必须要重新构建。这并不只是金钱上的投入，整体团队要重新学习适应新系统，与之匹配的灯光系统要重新调教，后期修片的技术都要有所变更，所有配套的电池等配件全部需要更换，最重要的是，团队配合要重新磨合。这样的换门并不是只有资金投入的代价，更多的是工作上的不便利，其无形成本比可计算成本更大。

对于拍摄人像的摄影师来说，无论是拍摄个人写真、私房、儿童亦或者各类纪实人像等摄影题材，可以说市面上的任何品牌相机都是可以满足需求的。"拍照片"这件事更看中的是摄影师的经验、技术和团队合作，与当下的各类相机机型基本没有什么太大关系，只要在一个工作团队内，统一技术风格，统一工作流程，统一设备，统一后期调教，都是能出片满足创作需要的。这并不会因为佳能的宽容度低一点就能有什么本质上的作品差异，也并不会因为索尼镜头少一点就会落下多少后腿，也不可能因为光学对焦和cmos集成对焦孰优孰劣而产生巨大的工作不便，我只能说，所有相机都是能满足工作需要的，特别是图片摄影，这些机型差异真的微乎其微。

当然，很多换门的摄影师并不是为了照片质量提升，而是为了拓展拍摄题材种类，偏向视频向创作的转移，而选择了索尼a7系列。索尼，包括松下，在视频方面确实有很深厚的技术底蕴，当下很多民用机型上都应用了下方的专业视频技术，比如log，比如4k，比如更好的采样率，比如高帧率等等，这些佳能机型确实没有索尼实在，拍视频选索尼，甚至选松下，都是不错的选择，这没毛病。但如果说人像摄影师换门索尼，我个人觉得真的缺乏事实数据。

我实在是看不惯那些根本没摸过索尼全画幅微单的人一副很懂的样子了，说两句吧。

本人最初用过佳能的80d，6d2，5d4，然后换了索尼a7m2，说实话m2我不太满意，尤其是快门，时滞长，快门声也是听着就烦，电池也确实不行，我买了3块备用，后来换了a7m3，这机器真的爽的不得了，满屏对焦点，高速连拍，对焦既准又快，什么？电池不给力？你找台试试吧！m3正常拍摄一天下来都能撑住，具体我没去看拍了多少张，因为几乎从来不用担心没电了，实在太高强度的拍摄还可以带个充电宝，随时充电。

我认为很多人说微单不好的，一是没用过，还有可能是换门代价太大，索尼镜头又贵，而且很多人已经用习惯了佳能尼康的操作，索尼这种定义快捷键的方式很多人用不习惯，还有就是佳能拍人像在缺少后期的情况下肤色表现更有优势。

法师们都老了，扛不动单反了，换个小微单，有返璞归真的成就感。

就如武功，初学拳脚，再练刀剑，最后飞花摘叶也可御敌，这和拿个手机练习拍照，掌握基础后，入个单反成为大师，最后拿个小黑卡游走江湖是一样一样的。

上面是玩笑话，但是，很多时候，确实也是如此：入门时，总觉得器材很重要，给我那个好镜头，我就能拍得更好，我如果当时也有那种相机，这些好照片，我也可以拍出来……

经过日积月累，终于发现，自己相机后面的这颗头的价值，才是最高的！这个时候，器材真的不重要了，单反能做的，微单也能做，单反做不到的，微单还能做，还轻巧，易携带，何乐而不为……换换换！

那为什么换索尼？讲真，微单这块，还真没有哪家，能比上索尼的品类齐全，就算有一两款能超出，但是，摄影要的是一个系统，不像手机，今天可以苹果，明天一扔，可以马上换华为。

索尼从2013年上市A7开始，全副微单的更新换代，太太太太快了，总有一些点，能牢牢的抓住你的小心心，让你欲罢不能！

要快的有A9，要高感的有A7s，要高素质的有A7r，要均衡的有A7m，要轻巧的有Rx1，要超长的有Rx10，要运动的有Rx0......说吧，缺啥？可能面对索尼，我们只能说一声，缺钱……

那些吐槽索尼黄的，那些腹黑索尼菜单的，那些报怨索尼电池的，何尝不是因为对索尼期待太高，而恨铁不成金呢……

拍照> 记录> 养眼> 炫耀> 接单> 赚钱>……你想要相机帮你实现哪个目的呢？

相机说：我好为难，因为大部分人不肯告诉我，他到底想要我干嘛...

还是ET大神说得好啊，贵 好

买吧买吧，换吧换吧，不要犹豫，就往贵的挑，就往死贵的下狠手！

贵到按下快门的那一瞬，都感觉到肉在痛心在滴血时，他就可以嘬着烟，目视远方，表情漠然，意味深长的跟小白们的说，玩摄影多年，现在很少再有值得让我按下快门的时候了！

绝世武功修成，轻易不能出手，恭喜世间，再得现世老法师一名！

首先这个提问是一个伪命题：

这个提问说法什么出处？

谁给的数据统计?

很多的业余玩家弃用佳能的单反相机，转而换成索尼的微单相机，这种情况是存在的。但摄影师的器材更替是双向的，还有很多人用了索尼的微单不满意，反而转投佳能产品。这种情况同样不在少数。

所以，这个提问完全是杜撰、臆测的，不符合客观事实。

其次，如何看待索尼的相机系统对比佳能相机系统？

首先，佳能的产品现在处于单反相机向微单相机的转型阶段，而索尼在前几年已经完成了这种模式转换，所以现阶段的系统完善程度而言：

佳能单反>索尼微单>佳能微单

索尼的主要优势在于图像传感器技术先进，图像处理器（arm架构）运算能力强。所以索尼的微单相机具有出色的参数规格，例如视频录制方面，a7m3就远比佳能5D4、EOS R要强很多。

而佳能应付索尼的电子优势，主要是通过两种方式来化解：

佳能单反相机是用光学取景+独立对焦模块+多处理器并行进行对抗。

佳能的微单相机则是采用更大的卡口，更出色的镜头反制。

所以，希望摄友理智看待器材之间的“品牌之争”。没有最好的产品，只有最适合你的器材。

我不会出佳能而奔索尼。记得很多年前，我家亲戚去美国，回来带了个索尼，那时候不叫单反，喊数码相机，可是没用多久就坏了，修当时国内还没有服务部门，就这样这个索尼就扔了，白花了好几百美元。所以我对索尼留下了不好印象，以后只要看见索尼，就远远离开了。现在据说索尼大法微单很厉害的样子，但是我不会买它们的，尽管我们单位有个索尼摄像机，只是用来拍录领导活动。

首先要说的是，佳能和尼康在单反相机摄影市场的地位是数一数二的，前些年传统单反市场也有索尼的身影，现在怎么很少了。关于微单不得不说索尼是黑 科技 ，也是做的最好的。那么要点来了，为什么要弃佳能单反去入索尼微单呢？

关键是人们喜欢追求新奇，穿新衣享受新产品应用新推 科技 ，当索尼微单这个黑 科技 面世时，必然的大量摄影爱好者去追随。

二是微单的便携性，根据我使用的感受，体积小携带轻便，拍照图像直观，比起单反确实方便，但是续航太麻烦了，以前单反好多天充一次电，微单带上两三块电池，晚上在宾馆睡觉还操心充电。

三是索尼在摄像领域的霸主，所以索尼微单摄像功能很好用，这个很 时尚 ，应了视频火的潮流了。四是索尼率先推出4K和4千万像素以上机型微单，在画质方面超越了单反，在视频方面还有优势，引得好多人追捧。

五是对焦区域大，点多，可以说几乎全屏可对焦。

六是索尼大发广告做的好。

但是微单的缺点也很明显：微单安装上较大镜头的时不协调，微单续航能力太差，反应速度上略慢微单镜头群弱一些。

手机回答打字不易，请指正。

感觉用佳能的也很多哦

❹ 请教摄影大神，在沿海公路上怎样用单反拍出好看的人像照片，各种参数怎么调

参数是要根据当时环境设置的。基本上拍人像就是保持大光圈，然后根据环境光姿败线亮度调节快门速度。白天人像iso设置为100-200，夜间的话也不要超过400。快门速度不得低于1/60，特别是对于新人，否则就会因猜册乱为手抖造成照片模糊。但以上都是参考，不能作为标准。人像拍的漂亮与参数基本无关。光线对人像影响很大，但是对于新人来说，室外拍摄只要求面部亮度基本不低于环境和身体亮度就行。现在你可以看看一些入门级的人像摄影书以及相关资料网络，看看别人的人像作品，可以借鉴。随着人像摄影接触的穗档时间越来越长，

❺ 为什么有些人用苹果原相机拍好看

角度问题。

摄影拍照时，尤其是在拍人物时，光线是个很重要的影响因素，光线效果越多，对颜值的高低的影响就越大。当我们用肉眼通过镜子看自己的真人模样时，会有多个光线效果，家里的瓷砖、灯光、白墙可以补光，效果类似反光板。而用苹果原相机拍照时，只有一个光线效果，同时在拍照时，拍照的角度不对，也会影响到颜值。

苹果原相机牌照注意事项

苹果7P在原先的拍照界面增加一个变焦调节环（毕竟长焦镜头不显摆白不显摆），一般在2倍焦距以内都是数码变焦，到达2倍以上会自动启动辅助摄像头，来达到光学变焦，所以这里要注意在变焦的时候一定不可以遮挡辅助摄像头影响拍照效果。

因为加入了光学变焦，导致图片在进行数码变焦的时候不会损坏图片质量，所以一般在进行变焦的时候要注意，如果想要保持图片的质量，就不可以变焦超过2倍，拍照超过2倍后图片的质量会变的很差，变焦倍数越大，图片损坏越厉害。

❻ 为什么有些人用相机摄影拍出的照片效果如同手机

有些人用相机摄影拍出的照片效果如同手机。把第一种可能就是他的摄影技术问题。第二种就是性能问题。因为一般宏巧来说相机是专业的摄影工慎带具，如果说他的效果应该是好于手机的。但是现在手机宽绝芦有的照相功能发展的也非常不错，跟相机差不多。所以说可能效果差不多。

❼ 手机国内摄影大神一般用原生相机还是什么

其实多加练习每个人都会发现适合自己的一款相机。先说一些国内摄影大神们在大部分情况下，他们都是选择用原生相机拍摄。然后再用app进行后期处理。原因有下面几个方面：

现在的智能手机都在宣传拍照功能，因为手机的硬件设计都比较主观，看个人喜好，在软件方面，最重要的就是拍照了，因为大众需要的多在手机自带的相册里面，也可以马上对照片进行后期处理，一些基本的裁剪、曝光和色彩都能调节，可以满足日常的需要了。

❽ 为什么现实看挺好看，但是用单反拍出来很丑，单反对脸型是不是有一定要求

没有要求的。

单反拍出来的照片比实际上人眼看到的丑是因为：照片是通过平面的模式来表现立体的印象，如果拍摄的人在拍摄时没有注意好光线与人物的关系，会导致照片上的人脸比实际看到的不一样。

另外镜头本身也会导致画面畸变，导致照片与人眼所见不同。所以人像摄影对前期光线的布置要求很高，通过明暗过度来提现人物的轮廓。

单反拍摄人像小技巧：

技巧一：拍摄主体要清晰明了

当你要拍摄人像的时候，你的主题显然已经很明确了。接下来就是要表现你的主题，那么背景就已经变得不是那么重要了。记住，你想表现的是人，不是周围的物。

技巧二：要事先明确你要拍摄的角度

很多人总是喜欢让模特摆好各种造型，可是用的角度却从来没有思考过。总是三脚架架在那里，拍拍拍。那么你是否想过变换一下角度呢，除了我们平常最主要用的平视角度，还可以仰拍，可以俯拍，然后用不同的视角来表现这个人，这个时候整个人他就立体了。

技巧三：不要在强逆光下拍摄

这点我相信很多人会深有体会，如果强光下，不仅拍摄要考虑到光的问题，同时被拍摄者也很容易闭眼。毕竟强光反光都是非常强的。你一拍，人家眼一闭，这张照片就完蛋了。

技巧四：让模特看向镜头的上方或者下方

常常会有人感叹身份证上的照片拍摄的真丑，其实是没有掌握一定的技巧。如果你拍摄的模特在看向镜头的时候，可以向上或者向下移一点，那拍摄出来的效果是不一样的。再加上模特带一些微笑的表情，整个画面就又不一样了。

❾ 为什么用苹果手机的自带相机拍人物，脸会很难看而且变形

因为很多自带相机的镜头在广角状态下近距离拍摄都会产生不可避免的透视畸变。

而且近距离的自拍可能还会产生一些不必要对焦失误情况，拍出来的照片人物的脸都已经变形了，所以需要和相机保持一定的距离。

如果和相机的距离过近，可能已经小于这台数码相机的最近对焦距离，这样拍摄出来的照片人物的脸都是变形的。

❿ 为什么用相机照出来人物的脸都会比较大呢

你可以在打光的时候不要使用过硬的光线，也不要用大平光
拍摄时要求:
1. 光线要柔和、匀称,一般多使用顺光,这样可获得反差平淡的效果.拍摄人像时除头发外,脸上光比不要超过1:2.
2. 拍摄人像时,被摄者要穿白色或浅色衣服.拍摄自然景物时也要选取浅色调的景物.主体和陪体的色调应尽量接近.
3. 背景要选取白色调或浅灰色调.
4. 曝光时,要比正确曝光略增加一点.
5. 显影不宜过深,应选择缓慢性显影液.《高调照片形式》

拍摄衡信李时应注意:
1. 软低调的画面影调低,但影调之间对比不大,它是以接近的影调和细坦册致的影纹来表现被摄对象的层次和质感.软低调的光比多控制在1:4之间.硬低调的明暗对比强烈,光比多控制在1:8之间.
2. 拍摄低调照片多使用测光或半逆光,要选择暗背景.
3. 拍摄低调人像时,人物服装咐迟的色调要比较深.拍摄低调的自然景物时, 也需要选择深色调的景物.陪体的色调也要比较深,并且与主体的低调相协调.
4. 感光要充足,以保证阴影部分有足够的层次.显影时应采用慢性显影液,可把D76显影液加二、三倍水冲淡,再把显影时间适当延长一些.
5. 低调照片的整个画面影调浓重深沉,但其中最好要有白影调.这个白调即使面积很小,但能使整个画面具有生气. 《低调照片形式》