胸前相机多少钱

㈠ 求助~想买单反相机，选择哪款好，（家用+入门）

先说说预算吧，否则不好推荐。对于楼主的问题我理解为选择什么品牌和什么机身镜头，机身镜头型号主要看预算，其他的么，就先说说关于初学者一些常见问题的个人见解：
1，选什么品牌？
答：都行，都差不太多。
选择一个品牌的机器，意味着选择这个品牌身后的“产品＋技术支持＋服务”体系。甚至意味着选择这个品牌的企业未来研发能力和市场控制能力。从这个意义上说、在摄影器材领域，C和N当然是最大的两家公司，综合能力最强、产品线相对最齐全、新品研发能力都是岗岗的；因此他们的用户最多，因为容纳了更大的选择自由度。

民间很多“铁律”，别迷信。比如什么“佳能更适合拍人像，尼康更适合拍风景”“佳能的定焦、尼康的变焦”“佳能的长焦、尼康的短焦”之类，都有道理（毕竟是很多人用下来的经验慢慢汇集成了说法），但都没那么大的对比落差。在成像能力上，现代工艺制作出来的品质水准都差不到哪里去了；相比之下，品质高低跟价钱的关系更明显得多（但成像差异没有价钱差异那么大），跟品牌的关系真没那么大。何况，任何一款单反产品都容许你很大范围的参数调整空间（嫌这个麻烦的话，真的还是用DC吧，呵呵）；任何一幅数码照片都拥有各种后期制作手法能够达到的“无限可能”，不是么。

没有完美的产品（哪怕你出了“完美”的价钱）。没有完美的品牌。就跟没有完美的人一个道理。在今天的数码单反市场、产品基本功能都已经具备，产品能力的落差对你的作品的影响，相对于使用者的构思、技术、操作能力的落差而言，几乎可以忽略不计。没有这样的作品，因为更有“佳味”“尼味”或者“德味”而就可以更“有味”。如果自己拍出来东西不满意，别只知道埋怨设备，还是多反省自己吧。如果拍出来很得意的作品了，不妨为自己骄傲自豪一把、去喝一杯，而完全没必要给自己器材的那个厂家送面锦旗。

即便亮骚是一项重要乐趣，亮骚的根本的本钱也不是品牌，而是你的设备的价钱和可被辨识的程度；骚的程度跟你烧钱的多少成正比例关系，同时还得是众所周知的某个型号才成。就象开个宝马Z4或者保时捷卡宴很骚，但开个同样恶贵却长得跟帕撒特一个模样、没几个人知道的W12辉腾，却很难达到让路人回头的效果。红圈白炮就非常好地迎合了这两点：贵，且易辨识。

2、要不要“一步到位”？
答：一步永远到不了位的；也可能随便一步都已经到位了。
世界上不存在“一步到位”的事儿，数码摄影器材尤其如此。更新换代越来越快就不用说了，还有一堆比平常见到的佳能尼康之类“高端”得多的器材，哈苏、莱卡、林哈夫，那价钱还得翻几个跟头的。

说咱老百姓能够得着的；就拿佳能来说事儿吧。现在市场上能够买到的差不多最老的数码单反是N手的400D，最新的则有如5D3；最便宜的新机器大概是1100D，价钱仅仅是最贵的新机1DsMarkIII的二十分之一。很多人的“一步到位”的目标，如5D3或者6D，其实都没“到位”不是么。如果用安慰自己的方法来说事儿，“对于我来说就算一步到位了”，那你真的很认真地考虑过，为什么600D或者60D对于你来说就没“到位”？

镜头也是如此。18-55IS，售价便宜，“轻”而且“贱”所以很广泛地被“轻贱”；24-70/2.8L，“贵”而且“重”所以很广泛地被认为“贵重”。但“贵重”未必是个多么好的词儿；贵的意思是你花了好多钱、这些钱你本来可以给自己多塞好多好多馒头；重的意思是你走到哪儿都得多费很多体力、那顿中午饭就得多塞俩馒头。而摄影的乐趣，并不因为你更“到位”而增加多少，相反你如果再拍得不怎么地的话、挨骂的几率倍增。

技术总是在进步，综合成本总是在降低；后买的人，也就总是在占便宜似的。话说回来，早买的人还得了早用呢。用着是一个过程，随着这个过程的延续，才能逐渐发现自己的真实需求；当手头的东西慢慢限制了自己对需求的挖掘的时候，更换器材的必要性才能凸现出来。着什么急呢，是吧；要是你从一开始就“一步到位”，然后在若干个月之后悲惨地发现、原来到了一个自己并不喜欢到的“位”，不是冤大头么。

拍去吧；拍的过程中，自己的“位”慢慢就“定”了，才说得上去“到”。

说到器材，就难免要联系到一个低俗的词儿，钱。很多人的“到位感”等同于“钱花够了感”，因为在他们心中，“钱花够了”就等于“品质够好”。可是在摄影这个事儿上，作品的好坏对器材的要求没那么高，眼下的主流单反都已经具备了出好片的能力。

只是不免有不少人希望通过更贵重的设备来向世界宣告自己很有钱或者很注重“品味”，那就是另外一回事了；我还是强烈建议，这种思路的人不妨直接在脖子上挂一大捆美钞出门。

3、要不要上全幅？
答：随便。都能拍得足够好。但全幅很贵。

如果当初的35mm感光胶片的尺寸没有设计成36mm×24mm、而是设计成22.2mm×14.8mm，这问题就没人问了。现在，因为两种画幅同时存在，根据我们一贯认同的“大就是好”的原理，几乎所有人都觉得全幅就比半幅好。

先得说，单纯就画质而言，我是有体会地同意的。半幅（APS-C）的CMOS板的面积仅是全画幅面积的约40%，因而在同样像素的前提下不得不把感光单元密度增加、从而导致如高ISO下画面质量的下降。——但是，So what？够不够你用？你的拍摄条件总是那么差么？

这里就说到一个词儿，“专业”。我不知道，有多少初哥在购买第一台单反的时候就奔着“专业”滚滚而去，呵呵。这个词儿，诱人哪。曾经拥有全幅、因此“专业”过的N多老师们，肯定很enjoy这种被景仰的感觉、并且非常不愿意失去，于是难免时不常地下意识地透露出那么一点儿对非全幅的鄙视，让非全幅的哥们兄弟们郁闷一小下、再景仰他们一大下。你中招不？不全幅就不专业，不金圈红圈就不专业；不专业，就很丢人哦？被表扬成很专业，就很得瑟哦？

今天，你专业了吗？

4、具体选择什么机身镜头？
答：没有预算，也不知道楼主的摄影基础和热情到什么程度，只能瞎推荐了，呵呵！

机身就从各家的最初级入门机器里选，先多拍多学，等楼主真用到了感觉机器不够用了，达不到自己的摄影需求了以后，再根据预算和那时的需求选择机器。
镜头方面，我说说一点这方面的看法吧，这个选择就因人而异了（又要开始话唠了）：
（1）套头是不是都很差？

答：不是。肯定不是。

事实上，厂家在决定用什么样的头来作为“套头”、跟机身组成“套机”一起销售的时候，的确就已经先考虑好了、用户最可能需要的镜头会是哪一个。这往往跟机身的“气质”是配套而来的。比如，500D的套头是18-55IS，这个塑料壳子的18-55IS焦段正好是多数业余拍拍照片的人们最常用的，更重要的是跟同样工程塑料机身的500D正好组成了小巧轻便的一套，以此用户可以非常容易随身携带。50D的套头17-85的尺寸、重量则正好跟50D机身大小、重量很匹配，焦段也同样是非常便利地覆盖了最常用的一段。

同时，厂家考虑得很多的也是“匹配”原则；什么样的机身，意味着什么样“高度”的拍摄要求，于是给予各方面匹配度都比较“配得上”的套头。比如，5DII 的套头是24-105/4L，尺寸、重量，都是匹配得比较简明地好的。当然，所谓好马配好鞍，背后也有默认的价钱对称原则吧。

说到这里，估计没有谁说套头的坏话了——原来套头里也是有红圈圈的哦，听说只要有红圈圈的就是牛头哦。

但我得说的是，即使是最便宜的机型，套头也没很多新手想象的那么差、红圈也没想象的那么好；之间的落差当然有，但绝没那么夸张。一句话，没到影响你“出不出作品”的程度。跟世界上所有其他商品一样，满足基本功能的、打80分的东西，卖1000块，则85分的东西就要卖3000块，那个卖10000块的东西也就打个87分。我觉得即使是我这样的老菜鸟，多数时候也看不出（或者是根本就不认为有必要去看）那87分跟80分之间的差别。

因此，非常建议新手上套机用套头。那真的是厂家通过多年市场经验的积累后，为了最普遍意义的用户、专门进行过平衡考虑的设计。

话说回来，厂家、尤其是这些日本企业的问题在于，对咱们的国情把握得的确不够。他们不了解，咱们很多人胸前挎相机有一项重要用途，就是要显得自己有档次（所谓亮骚）。他们真该向他们做汽车行当的同胞好好学习；你看，什么车到了中国，都会特别出品一款只针对中国人销售、而且总是卖得特好的“加长版”（很有趣的是，也称为L版）。这样做，会给那些不惧头重脚轻、一定要为500D配上24-70/2.8L的同志们省去不少麻烦。

（2）“一镜走天涯”好不好？

答：好。至少没多么不好。（支起小阳伞一把，挡砖）

感兴趣的朋友们在摄影论坛器材版里肯定看过无数帖子大骂“一镜走天涯”的。理由大概有这么两个：一是光学素质差；二是失去了单反更换镜头的乐趣、“还不如买一个大变焦DC”。这两个理由当然都成立，大变焦的镜头光学素质肯定不能怎么样，有了这么一个的确好像就是一个大号的DC了似的。

然而，“一镜走天涯”真的是方便，在很多情形下不可替代的方便。尤其出门长途远行、能够随身携带的东西很有限的情况下，尤其去到一些跋涉艰难、非常耗费体力的地方，尤其是经常可能突然遭遇到一些不可预知却又容易转瞬即逝的拍摄题材时。

新手们往往是还搞不清楚自己要拍啥的。一会儿看见好风景要拍，一会儿又觉得应该扫扫街拍拍所谓的“人文”，再一会儿又对远处一头漫步的驴感兴趣。“广谱” 点儿的镜头最适合他们用，方便快捷就是优点。需要拍过一段时间，逐步算是明白了自己感兴趣的题材，再选择自己最中意的焦段，很符合逻辑。

当然，画质派会大声反对：拍是拍到了，可是没法看啊。——他们说的有道理；但是，这里千万别轻易中招。在屏幕上放大到100％还觉得细腻无比，才觉得画质好；这样的心态也许有小道理，但没有命中“大道理”。没有一幅好照片，是以“在屏幕放大到100％时每个象素都清晰无比”作为必要条件。优秀摄影作品，跟 “绝对清晰”之间，没有什么必然联系。

当然，画质好自然是更好的事儿，会给好照片添彩的。但对于一幅好作品来说，如果全部分数是100分，则“画质”项最多占20分；其中，至少15分是现代工艺下绝大多数镜头在正确使用下就已经可以收入囊中的。多数情况下，只有在那些就知道把照片放到100％然后盯死了屏幕看的人眼里，才会变成“没法看”。当然话说回来，如果真的有必要追求画质了（比如因为工作需要而必须把某些东西拍得清楚无比的需求），“一镜走天涯”的确就难以胜任了。

至于单反变成大号DC的说法，我觉得这个说法挺无聊。单反就是单反，能容纳比一般DC更强得多的操控能力，无论换不换镜头、这些能力都存在着。你只要别有些“高手”说你两句你就觉得臊得慌就行——他们说你把单反用成DC了，那是他们的事儿；方方便便拍照片的可是你自己，对不。

（3）要不要上定焦？

答：你觉得呢？（靠，这样回答是不是很讨人厌……）

实情如此：要不要上定焦头，取决于你需要不需要定焦头（继续废话……）。

定焦头有这么几个特点：1，普遍意义上说，在同样的光圈下，画质比变焦头更好。2，能够做到较大的光圈。3，构图、拍摄操作不便。4，新手乍装上一个定焦头的时候，容易产生一种“我更专业啦”的心理感受。

第1项是有一定意义的，不过其意义的重大程度参考前文。第2项是很要命的，意味着它能让你跨越更大的光线范围、对付弱光环境。我发现很多人因为要给孩子拍照片而购买了单反，而孩子既好动、又多半是在光线偏暗的屋子里动，偏偏又还小、不能使用闪光灯，于是只好弄个定焦头、把光圈拨到1.4来对付。这可真是没辙；多数人很快就体会到了第3项的讨厌了，想要撵上体力无限的孩子可真不是容易的事儿。最后的第4项，也算是一个交代吧，谁让“定焦才专业”的鬼话已经流行了那么多年呢。

多数人会觉得最迫切需要的是大光圈。那意味着一份多出来的拍摄自由。当然，很好，虽然以拍摄者蹿前跑后为代价。但是，你的拍摄有多么频繁地必须用到这个大光圈，只好你自己衡量了。我身边认识的，人云亦云地跟风买回去、然后兴冲冲地试试大光圈和“背景虚化”、再从此只在摄影包的角落里呆着的50/1.4有好几只，日常上手的仍然只是某只变焦。

瞎说的已经够多了，估计看的人都烦了，重申一下：个人意见，仅供参考，咱不带人身攻击的啊！just enjoy，赶紧END！

㈡ 请问胸前是什么相机

canon，佳能，但型号不详，看不到。

㈢ 明星大侦探里面嘉宾胸前戴的小小的方盒子相机是什么牌子的

没公布。

《明星大侦探》节目创意源自韩国JTBC台的推理类综艺节目《犯罪现场》，每期参与录制的明星需要在“案件现场”寻找证据，并推理出真正的兇手。

但因为节目是剧情推理类综艺，原版播出过的故事无法在中国版里复制使用。节目在做第一季时，韩国综艺团队的编剧和导演来做现场指导，导演组在学习了编剧和拍摄的核心方法论后，韩方团队离开，导演组还是得靠自己的团队去做故事和设计剧情。从节目第一季开始，各种侦探小说、悬疑故事和推理类影视都是剧本故事的灵感来源。

根据《明星大侦探》的设定，节目中每期有六位明星嘉宾出席，扮演不同的人物角色，他们中有一个侦探、一个兇手和四个嫌疑人，并同处于一个固定空间。他们共同面对一起精心策划的谋杀案，并需要通过搜集证据和推理找出真正的兇手。根据节目设定，整个过程中只有兇手一人可以说谎，为了隐藏身份会选择嫁祸他人，洗脱自己的嫌疑。

㈣ 明星大侦探别在胸前的运动相机是什么牌子及型号

GoPro运动相机,可穿可戴,灵活多用.坚固+防水设计,兼备拍摄

㈤ 一般的入门单反相机加个长焦镜头大概多少钱

佳能的话 8000左右吧

镜头稍微好一些的 要差不多这个数

如果相对比较一般的 例如 75-300这只 加机身 差不多6000就能买

㈥ 入门单反相机如何选择

问题一、套头是不是都很差？

答：不是。肯定不是。

事实上，厂家在决定用什么样的头来作为“套头”、跟机身组成“套机”一起销售的时候，的确就已经先考虑好了、用户最可能需要的镜头会是哪一个。这往往跟机身的“气质”是配套而来的。比如，500D的套头是18-55IS，这个塑料壳子的18-55IS焦段正好是多数业余拍拍照片的人们最常用的，更重要的是跟同样工程塑料机身的500D正好组成了小巧轻便的一套，以此用户可以非常容易随身携带。50D的套头17-85的尺寸、重量则正好跟50D机身大小、重量很匹配，焦段也同样是非常便利地覆盖了最常用的一段。

同时，厂家考虑得很多的也是“匹配”原则；什么样的机身，意味着什么样“高度”的拍摄要求，于是给予各方面匹配度都比较“配得上”的套头。比如，5DII 的套头是24-105/4L，1DsMarkIII的套头是24-70/2.8L（原帖后来有网友回复说，这一说法不确，1DsMarkIII不作套机销售）。尺寸、重量，都是匹配得比较简明地好的。当然，所谓好马配好鞍，背后也有默认的价钱对称原则吧。

说到这里，估计没有谁说套头的坏话了——原来套头里也是有红圈圈的哦，听说只要有红圈圈的就是牛头哦。

但我得说的是，即使是最便宜的机型，套头也没很多新手想象的那么差、红圈也没想象的那么好；之间的落差当然有，但绝没那么夸张。一句话，没到影响你“出不出作品”的程度。跟世界上所有其他商品一样，满足基本功能的、打80分的东西，卖1000块，则85分的东西就要卖3000块，那个卖10000块的东西也就打个87分。而不是我对新手有歧视哦，我觉得即使是我这样的老菜鸟，多数时候也看不出（或者是根本就不认为有必要去看）那87分跟80分之间的差别。

因此，非常建议新手上套机用套头。那真的是厂家通过多年市场经验的积累后，为了最普遍意义的用户、专门进行过平衡考虑的设计。

话说回来，厂家、尤其是这些日本企业的问题在于，对咱们的国情把握得的确不够。他们不了解，咱们很多人胸前挎相机有一项重要用途，就是要显得自己有档次（所谓亮骚）。他们真该向他们做汽车行当的同胞好好学习；你看，什么车到了中国，都会特别出品一款只针对中国人销售、而且总是卖得特好的“加长版”（很有趣的是，也称为L版）。这样做，会给那些不惧头重脚轻、一定要为500D配上24-70/2.8L的同志们省去不少麻烦。

问题二、“一镜走天涯”好不好？

答：好。至少没多么不好。（支起小阳伞一把，挡砖）

感兴趣的朋友们在器材版里肯定看过无数帖子大骂“一镜走天涯”的。理由大概有这么两个：一是光学素质差；二是失去了单反更换镜头的乐趣、“还不如买一个大变焦DC”。这两个理由当然都成立，大变焦的镜头光学素质肯定不能怎么样，有了这么一个的确好像就是一个大号的DC了似的。

然而，“一镜走天涯”真的是方便，在很多情形下不可替代的方便。尤其出门长途远行、能够随身携带的东西很有限的情况下，尤其去到一些跋涉艰难、非常耗费体力的地方，尤其是经常可能突然遭遇到一些不可预知却又容易转瞬即逝的拍摄题材时。

新手们往往是还搞不清楚自己要拍啥的。一会儿看见好风景要拍，一会儿又觉得应该扫扫街拍拍所谓的“人文”，再一会儿又对远处一头漫步的驴感兴趣。“广谱” 点儿的镜头最适合他们用，方便快捷就是优点。需要拍过一段时间，逐步算是明白了自己感兴趣的题材，再选择自己最中意的焦段，很符合逻辑。

当然，画质派会大声反对：拍是拍到了，可是没法看啊。——他们说的有道理；但是，这里千万别轻易中招。在屏幕上放大到100％还觉得细腻无比，才觉得画质好；这样的心态也许有小道理，但没有命中“大道理”。没有一幅好照片，是以“在屏幕放大到100％时每个象素都清晰无比”作为必要条件。优秀摄影作品，跟 “绝对清晰”之间，没有什么必然联系。

当然，画质好自然是更好的事儿，会给好照片添彩的。但对于一幅好作品来说，如果全部分数是100分，则“画质”项最多占20分；其中，至少15分是现代工艺下绝大多数镜头在正确使用下就已经可以收入囊中的。多数情况下，只有在那些就知道把照片放到100％然后盯死了屏幕看的人眼里，才会变成“没法看”。当然话说回来，如果真的有必要追求画质了（比如你象我一样有因为工作需要而必须把某些东西拍得清楚无比的需求），“一镜走天涯”的确就难以胜任了。

至于单反变成大号DC的说法，我觉得这个说法挺无聊。单反就是单反，能容纳比一般DC更强得多的操控能力，无论换不换镜头、这些能力都存在着。你只要别有些“高手”说你两句你就觉得臊得慌就行——他们说你把单反用成DC了，那是他们的事儿；方方便便拍照片的可是你自己，对不。

问题三、要不要上定焦？

答：你觉得呢？（靠，这样回答是不是很讨人厌……）

实情如此：要不要上定焦头，取决于你需要不需要定焦头（继续废话……）。

定焦头有这么几个特点：1，普遍意义上说，在同样的光圈下，画质比变焦头更好。2，能够做到较大的光圈。3，构图、拍摄操作不便。4，新手乍装上一个定焦头的时候，容易产生一种“我更专业啦”的心理感受。

第1项是有一定意义的，不过其意义的重大程度参考前文。第2项是很要命的，意味着它能让你跨越更大的光线范围、对付弱光环境。我发现很多人因为要给孩子拍照片而购买了单反，而孩子既好动、又多半是在光线偏暗的屋子里动，偏偏又还小、不能使用闪光灯，于是只好弄个定焦头、把光圈拨到1.4来对付。这可真是没辙；多数人很快就体会到了第3项的讨厌了，想要撵上体力无限的孩子可真不是容易的事儿。最后的第4项，也算是一个交代吧，谁让“定焦才专业”的鬼话已经流行了那么多年呢。

多数人会觉得最迫切需要的是大光圈。那意味着一份多出来的拍摄自由。当然，很好，虽然以拍摄者蹿前跑后为代价。但是，你的拍摄有多么频繁地必须用到这个大光圈，只好你自己衡量了。我身边认识的，人云亦云地跟风买回去、然后兴冲冲地试试大光圈和“背景虚化”、再从此只在摄影包的角落里呆着的50/1.4有好几只，日常上手的仍然只是某只变焦。

至于我自己为什么总是一个28/1.8，说穿了一文不值：懒。我是在胡乱拍照了N多年之后，越来越觉得可拍的东西少；但是又把拍照弄成了习惯，所以相机还总是随身带着，于是就带了这么个焦距中庸、光圈弹性很大而个头又比较小的镜头。

前阵子，资深高手右腿曾经发文说，高手用变焦、低手用定焦。我对右腿一贯很欣赏，不过他这个概念我不大赞成。我觉得应该这么说：高手善于选用最合适的那个镜头。有些拍摄题材的确只好用定焦头才能胜任。

问题四、都需要些什么配件？

答：咱们掰开揉碎了说吧。

第1项，手柄。我的个人意见是，对于大多数业余爱好者来说，手柄实际功能基本没啥用。现在单反的电池续航能力都已经不错了，如果再多备一块电池，千把张照片都能拍下来了；标配的充电器充满一个电池的时间最多俩小时，急了的话充上半小时的电池就又能支持三五百张。得比一个手柄轻巧多少啊；那玩意儿一加上，笨重了一大圈。

但还是有人给出了若干其他理由。首先是“配重”；需要手柄的自然不是1D系列，如果架上一个类似于小白之类的镜头，会头重脚轻的。手柄在这时候基本起到砖头的作用了。我只好同意、这应该有道理；虽然在街上常见的加上手柄的机器常常配着类似于A16这样的标准镜头。其次是更方便“竖拍”；竖拍的时候有手柄的机器是不用右手绕过头出演“孙悟空”的（据说很多女孩配手柄的原因就是免得夏天竖拍时会露出腋下的毛）。我也只好同意这应该有道理，虽然我自己从未因此觉得有什么不便。

还有一项理由、支持手柄大卖的，就是：哪怕三位数的机器（如450D），配上手柄之后就显得很大个儿，乍看上去跟大马三似的很雄壮，容易得到周围人们的羡慕。这也好，花钱买个自己开心么。

第2项，存储卡。我认为这个钱不要太省。你会摁下快门，说明多少你是想留存记忆的。因为卡的质量问题、拍回来发现读取不了，实在是冤。至于多大容量的卡合适，那就看你自己需要了。我自己，反正一张4G的卡外加一张古老的512MB备用卡，一直用到而今现在也没觉得不够使。

第3项，UV片。这个钱最好还是花，相当于给镜头上加个保护；同时，最好稍微贵点儿的，这样能保证不至于对画质造成比较明显的破坏。但完全没必要追求什么顶级的。我强烈推荐Kenko的Pro 1d，价格便宜量又足，还薄。

第4项，摄影包。这东西是需要的，主要任务是在日常背相机出门的时候能给相机一定程度的保护；但是没觉得那些岗岗大名牌的摄影包真就能比一般点儿的摄影包格外强在哪里——如果你不是就准备好了要去磕去摔去淋的话。在我这儿，相机总是随身带、但非常不愿意谁一看见我背的包就觉得我“搞摄影”的，呵呵，所以我就买了一个怎么看都不象摄影包的帆布漂流木，再给我的450D买了一个套机皮套，从此可以随便扔在任何一个书包里。

问题五、要不要“一步到位”？

答：一步永远到不了位的；也可能随便一步都已经到位了。

世界上不存在“一步到位”的事儿，数码摄影器材尤其如此。更新换代越来越快就不用说了，还有一堆比平常见到的佳能尼康之类“高端”得多的器材，我都叫不上名字、就知道人家的价钱还得翻几个跟头的。

说咱老百姓能够得着的；就拿佳能来说事儿吧。现在市场上能够买到的差不多最老的数码单反是N手的300D，最新的则有如1D MarkIV；最便宜的新机器大概是450D，价钱仅仅是最贵的新机1DsMarkIII的十分之一。很多人的“一步到位”的目标，如5DII或者7D，其实都没“到位”不是么。如果用安慰自己的方法来说事儿，“对于我来说就算一步到位了”，那你真的很认真地考虑过，为什么500D或者50D对于你来说就没“到位”？

镜头也是如此。18-55IS，售价便宜，“轻”而且“贱”所以很广泛地被“轻贱”；24-70/2.8L，“贵”而且“重”所以很广泛地被认为“贵重”。但“贵重”未必是个多么好的词儿；贵的意思是你花了好多钱、这些钱你本来可以给自己多塞好多好多馒头；重的意思是你走到哪儿都得多费很多体力、那顿中午饭就得多塞俩馒头。而摄影的乐趣，并不因为你更“到位”而增加多少，相反你如果再拍得不怎么地的话、挨骂的几率倍增。

技术总是在进步，综合成本总是在降低；后买的人，也就总是在占便宜似的。话说回来，早买的人还得了早用呢。用着是一个过程，随着这个过程的延续，才能逐渐发现自己的真实需求；当手头的东西慢慢限制了自己对需求的挖掘的时候，更换器材的必要性才能凸现出来。着什么急呢，是吧；要是你从一开始就“一步到位”，然后在若干个月之后悲惨地发现、原来到了一个自己并不喜欢到的“位”，不是冤大头么。

拍去吧；拍的过程中，自己的“位”慢慢就“定”了，才说得上去“到”。

说到器材，就难免要联系到一个低俗的词儿，钱。很多人的“到位感”等同于“钱花够了感”，因为在他们心中，“钱花够了”就等于“品质够好”。可是在摄影这个事儿上，作品的好坏对器材的要求没那么高，眼下的主流单反都已经具备了出好片的能力。

只是不免有不少人希望通过更贵重的设备来向世界宣告自己很有钱或者很注重“品味”，那就是另外一回事了；我还是强烈建议，这种思路的人不妨直接在脖子上挂一大捆美钞出门。

问题六、要不要上全幅？

答：随便。都能拍得足够好。但全幅很贵。

如果当初的35mm感光胶片的尺寸没有设计成36mm×24mm、而是设计成22.2mm×14.8mm，这问题就没人问了。现在，因为两种画幅同时存在，根据我们一贯认同的“大就是好”的原理，几乎所有人都觉得全幅就比半幅好。

先得说，单纯就画质而言，我是有体会地同意的。半幅（APS-C）的CMOS板的面积仅是全画幅面积的约40%，因而在同样像素的前提下不得不把感光单元密度增加、从而导致如高ISO下画面质量的下降。——但是，So what？够不够你用？

有人说，全幅才是潮流。这话我觉得几乎不值得反驳了。眼下，非全幅的出货量是全幅相机的N多倍，市场保有量大得多得多；无论哪个厂家都把非全幅当作最重要的市场重心，而全幅只是在高端市场上高高飘扬的一面旗子——哪里有那么多象你这样雄心勃勃准备当专业摄影家的人呢；还是象我这样出去玩的时候带个相机拍拍照的人多，是吧。佳能最新推出的一系列EFs镜头，无论画质还是做工都越来越倾向于精细，只是碍于面子、暂时还不肯把那个红圈圈给EFs套上而已。

甚至更相反，我认为7D做成非全幅，是佳能的企业思路的一个信号：非全幅相机要向“专业领域”挺进了。15-85、17-55、60mmMacro等镜头的推出，无疑反映了厂家意图正在顺应市场而潜移默化。

这里就说到一个词儿，“专业”。我不知道，有多少初哥在购买第一台单反的时候就奔着“专业”滚滚而去，呵呵。这个词儿，诱人哪。曾经拥有全幅、因此“专业”过的N多老师们，肯定很enjoy这种被景仰的感觉、并且非常不愿意失去，于是难免时不常地下意识地透露出那么一点儿对非全幅的鄙视，让非全幅的哥们兄弟们郁闷一小下、再景仰他们一大下。你中招不？不全幅就不专业，不红圈就不专业；不专业，就很丢人哦？被表扬成很专业，就很得瑟哦？

今天，你专业了吗？

问题七、哪个网站的评测比较可信？

答：国外的可信度高一些。

对国内各种媒体作出的各种评测，我是一直有戒心的。原因是，有钱人（厂家）有超乎你想象的话语权，因而大多数（不敢说全部）所谓评测文章都是公关稿件，歌颂是主要目的。只不过为了做得更象“客观评测”，一般都不得不在文章的最后好歹也说一句诸如“电池续航能力一般”之类不着四六的似乎含有一点贬义的扯淡话。

这可能有些年轻人不信；那就给你们一个现成的例子，到网络去搜一下“汉兰达爬坡门”就知道，一个叫做丰田的日本企业如何漂亮地把一次结果糟糕的评测彻底从人们的视线中抹除、乃至客观评测者差点儿因为“诽谤”而蹲了监狱。这就是咱们现在的实情。也许你会觉得很不爽，那是因为你不足够财大势大；等你财大势大的时候，你也会觉得很爽的。

而境外一些网站能比较客观，同时也比较严谨。

同时，非常赞赏一些网友们自行作出的各种评测，这种无偿却认真的态度值得尊敬。但偶尔也有这种情况：拥有某设备的人为了肯定自己，以赞扬自己拥有的设备为出发点、进行所谓评测。因而，总结一句话就是，网上的评测谨供参考（包括我自己做的在内，呵呵）。

话说回来，一般评测都评些什么呢？无非各种物理指标。还请同志们认真想想，对于摄影来说，器材的物理指标有多重要呢。它影响你什么？限制你什么？

当然这也是正常心态啊。就算咱是一小小王八，也恨不得蹚的是个大大池子，是吧哈。

问题八、RAW、还是JPG，要不要PS？

答：随便。

我想这个问题只是因为很多人不知道RAW到底是啥。RAW其实是CMOS板感光后的所有原始电信号的记录；相机会按照你的相机设置（白平衡、图像模式等）通过一系列固有程序、把RAW计算成为一个JPG文件，从而呈现给你。如果你用RAW，等于你得到了相机的原始记录，但这记录你的眼睛是看不见的，必须经过软件（相机内置软件或者电脑软件）的“翻译”，同时还可以“赋值加工”（指定白平衡、图像模式等）。

RAW当然能让你有最“根本”的东西。但它很麻烦：一是它不能直接看见，必须经过电脑处理才能显示（所以相机内置都有“RAW＋JPG”的设置）；二是它数据量很大，于是导致对存储卡容量的挑战，且造成数据读写量的剧增、从而影响连拍速度和数量。

——我反正是彻底认了自己是个懒人，所以非工作要求的情况下几乎就没用过RAW。直接出来JPG也挺漂亮了呀，不是么。说实话也基本什么都没耽误。后边 RAW允许的调整空间，其实在机身上作出合理设定后，就算是差点儿也差不到哪儿去：瞅一眼天空，大概色温有数了，类似的吧。

但，象我这样马大哈的可能是少数。多数人还是很追求的。就比如Photoshop；很多人趴在电脑前用Photoshop“做”片子的时间精力，远比拍摄时揣摩、构图、拍摄来得多N倍。

得说这是好事。每每到人像版，看着美女们白玉无睱、玉骨冰肌的样子，而在现实生活当中从来不曾见到过，赏心悦目之余、自然慨叹PS神功无限；“拍”出这样的片子有面子，被“拍”出这样漂亮的女孩子们更有面子，大家都开心，挺好。看着这种情形，电脑里都没装过Photoshop的我只好羡慕嫉妒恨。

然而我却终于没有去装上Photoshop的意愿。我觉得，拍照片是一回事，而做照片是另外一回事。拍，这事儿我喜欢，并且总希望拍得更真实。做？咱不感兴趣。我总觉得，照片存在的意义是还原真实。世界本来并没有那样的做出来的艳丽，对吧。

在这一点上，我完全不指望大家的认同。
问题十、哪个镜头适合拍什么？

答：坐下，喝个茶，咱们唠仨小时，……

还是得大力鼓吹套头。那玩意儿也许画质不是最好、做工不是最细、能力不是最强，但多数都是兼顾了许多种拍摄需求的、综合性能价格比很高的东西。仍以最便宜的套头18-55IS为例。18mm的广角端，等效35mm片幅的焦距是29mm，一般的风光片完全能拍下；55mm端，只要你别躲得太远，拍个半身人像乃至一张大头，也都没问题。拍呀拍呀，自然就慢慢知道了不同焦距的感觉。

但是要偷偷摸摸不被发现地拍呢？要在灯火阑珊的夜里拍呢？要拍出来能分辨出公母的苍蝇呢？要“打鸟”“摄月”……呢？

大的规律，从镜头的命名属性上就都可以得到答案了。广角，就是对付大场面的。长焦，就是对付远处的。大光圈，就是对付暗处的（也可以是制造“背景虚化” 的）。微距，就是可以凑近了拍、把小东西拍得老大的。移轴，就是真实还原各种几何线条的。狗头，就是……啊呸，说快了嘴、吐噜错啦。

——你是不是各种镜头都需要有呢？那看来你是各种东西都需要拍了哦，恭喜你，在如今这世道还如此胸怀大志。同理，你是不是也胸怀大志到所有焦段都要“配齐”呢？唉，这个“配齐焦段”的说法，又害得多少人花了多少冤枉钱啊；身边的朋友们中，绝大多数人都在买相机的同时忍不住花一堆钱去买回来一个白炮、之后在试用过三两次后蜕变成为一件家具。

那，啥头适合拍人像（问这个的人最多）？其实，啥头都适合拍人像。

大家爱说，人像就是85/1.2或者85/1.8或者50/1.4或者70-200/2.8L之类。说这些话的人是比较“主流”的、亦即比较时尚的，原因是，眼下人像片的普遍“境界”就在于“背景虚化”；因此，大光圈、长焦距，制造出“空气切割机”的效果，那人像就是岗岗的（参看蜂鸟人像版）。

我在这里只好很非主流地说，“背景虚化”其实很容易（即使用18-55IS）。更难的，偏偏是那些能够把人像和环境都放在一张照片里、而且环境能为人像制造氛围凝缩性格的，不那么“背景虚化”的片子。不妨看看那些摄影史上伟大的肖像作品，有几张靠的是“背景虚化”？如果觉得那有点远，咱们说近处：咱们着名的右腿（新手可能不知道，右腿全称：“右腿骨折过”）在论坛里贴过很多纪实题材的片子，其中不少人像片子能讲故事（那是我认为优秀的肖像片的必要条件之一）；你不妨搜一搜看看，有多少是“背景虚化”的？

问题十一、蜂鸟该怎么玩儿？

答：这池子你蹚对了。忒深。

你进了蜂鸟了，你就是蜂鸟会员了。蜂鸟会员分若干种，高级、老、中级、初级啥的。这些Title有啥用，我是还没高级到有资格体会吧。怎么得来呢，攒积分攒工分。

之前曾经在一个网友发问的时候，这样回复的他：

高级会员，一般不讲设备问题，拍人体和私 房；
老会员，一般讲成像原理和摄影理论，喜欢拍细节；
中级会员，一般聊聊各大品牌的优势劣势，拍风景照和糖水片；
初级会员，一般问问相机应该怎么配置，逮啥拍啥。

我一直觉得，积分也好工分也好、终归不能换成钢蹦儿换馒头吃，所以也没多在意；但后来看，在很多人心目中、这东西还很受重视。也鉴于对蜂鸟论坛观察日久，给新手一些快速提高人气的技巧（“勤能补拙”之类的辛苦狂灌不算技巧）建议如下：

技巧1，骂品牌。如果你用佳能、就骂尼康，反之同理成立。这一招术，百试百灵；尽管大家都嚷嚷着“不要口水”，但一旦有了口水、大家都还是忍不住要来添一口的，最不济也会有一堆人来扮演“不明真相的群众”。

技巧2，骂人。当然骂人得有技巧，主要是得挑准对象；如果你骂的是一个象我这样的无名小卒，骂了也白骂、没人站起来跟你对付，我自己还脾气特好、你骂骂好了那种，事倍功半啊。找准名头大、粉丝多、脾气还不好的，一骂成名，可也。

技巧3，讨骂。蜂鸟曾经出过一个执着高手，只用一招、就把大家都搞服了（当然这一招人家坚持了N百遍）：以非常肉麻的语言写帖，贴技巧非常寒碜的照片，发得满论坛到处都是，每天自顶N次，……搞得人不骂之就堵得心慌。坚持下去，你会变成蜂鸟名人的。

更多技巧，只好大家去发挥创意了。

问题十二、有没有其实很重要、但是很容易被忽略的东西？

答：有！最典型的，就是：说明书。

记得很早以前在别的论坛里看到一位高手写的帖子里有过这样意思的话：如果你翻开一本单反说明书，里边的内容你能看懂的不到2/3，你就不适合买单反。这话我不赞成的；如果我家饭桌的某条腿短了，就买一个单反来垫着，也不碍谁的事儿，对吧。但这话是有道理的；道理在于，单反相对于一般家用DC来说所拥有的各种好处，说明书里大概都已经说明白了。

器材版里经常会见到一些这样的、看来是单反新手的提问，比如“M档怎么调光圈”、“曝光补偿怎么设置”等。这些问题，在说明书里早已经说得非常清楚，完全不必扔到论坛里、再指定某个着名大师来专门回答一次的（大师们真不容易呀，呵呵）。要是器材版变成了“单反说明书复读机”，那实在是太无聊了。

我家LP看我折腾相机多年、时不常就给她秀点儿啥，跟着也就发生了浓厚兴趣，自然在出门游玩的时候也背了相机四处咔嚓。于是经常发生这样的情景：我正在认真琢磨一个什么，就听得LP遥远的叫声传来：LG，快过来看看这个怎么办啊；连忙拍马过去，仔细一看，昨天晚上拍夜景用的ISO1600＋F2.8光圈优先的设置，拍出来一片白茫茫……直到上个月我才把这块心病去除：专门用了一整个周末，伺候咖啡伺候巧克力伺候牛肉干的前提下，把说明书认真陪读了一遍，并当场演示、看到哪页就拿相机当场耍一遍。

尤其女孩子们，天性对这种物理的、逻辑的东西不感兴趣，所以往往能仔细看说明书的少；这里给出两个解决方案：1，勒令老公（男朋友）搞明白，然后在某个豪华餐厅的烛光晚餐餐桌上配合红酒一瓶钻戒一枚玫瑰一捆的情况下，手把手地教会你。2，在器材版发个撒娇帖，题目为“小女子弱弱地问……”。

问题十三、器材的使用寿命？

答：足够长，一般能用到你嫌弃它的那天。

到目前为止，我身边认识的所有朋友之中，还没有一例是某个机器或者镜头真的是“用坏了”而不得不扔掉重买的。相反，倒是有朋友拿着单位的设备，想要更新一下玩玩新的吧、旧设备却怎么都用不坏；新器材的申购理由就是成立不了，郁闷呢。

这也是我颇想发起的一个统计，就是现在的爱好者们手里器材更新的周期。一款机器，大概耍了多久之后、就觉得不够自己用了，或者就只是因为觉得自己可能落后了、于是要升级了。当年的350D曾经在市场上卖疯了，不知道现在还有多少人在用、有多少人已经出掉了换成了更新的机器、有多少人把它当作了“备机”？真正把它用坏了的，有多少？

器材寿命里最被广泛关心的是快门。佳能只在两位数、一位数的机身指标上有快门寿命的说明，曰10万次到30万次，同时不提供检测快门次数的官方软件。三位数、四位数的机器，快门寿命不标注，有人猜测说大概5万次吧。

就拿5万次说事儿；这个次数真的也已经足够多。理由如下：

1，假设你每个月拍1000张（平均每周两百多张、每天差不多“一卷”），你可以拍四年。这个频率，在一般意义上、把摄影当作业余兴趣的人来说，都属于比较“勤快”的。

2，正常情况下，快门到了5万次，并不是就不能用了，而是快门的速度将不能保证如刚出厂时的100％精确。

3，快门是相机的一个部件，更换起来很容易，费用也不高；一个三位数机身到佳能公司官方维修更换快门的费用大概也就是三五百元，这就是再获得5万次快门的成本。

唉。我想多数时候人们更换自己设备决不是因为它用坏了，甚至都不是“不够用”了；而是它老啦、没那么漂亮啦、落后过时啦、不新鲜啦……嫌弃了呗，小媳妇变成了黄脸婆、捏在手里“左手握右手”没感觉了而已。感觉的事儿，跟寿命成反比例关系的；你买回来一个超长寿命的器材、永远都不会坏，结果就是有朝一日你就是想要换掉它的时候心理上反而多出那么一点儿负罪感。它还是自己坏了最好，是吧哈。

㈦ 想买一部好一点的单反相机，求推荐、

入门级来说佳能的500D，550D在性能和效果上都不错，而尼康来说入门单反的意义不大，建议直接上D90，性价比最高的中端单反。中端中佳能的60D，7D和尼康的D7000都是很不错的选择。机身不同于镜头，遵循买新不买旧的原则，如果有钱就上新款，但这也决然不代表旧款机身就没有价值。这里不得不单独提一下宾得的K-x（现在换代产品K-r也上市了），作为泡妞界的一朵奇葩，K-x无论是送姑娘还是拿来哄姑娘都远非5D MarkII之辈能所及，极轻的质量，优质的套头性能和无法用语言形容的骚使得它常年稳居个人推荐榜第一的宝座。但是，如手K-x前首先必须考虑自己气质，如果你是彪形大汉或者猥琐大叔，这绝对不是你的选择，拿着一台白色K-x给女孩子带来的惊悚感不亚于直接在胸前写上”猥琐男”三个大字，但是如果你有着一定的气质，那么这是值得你考虑一下的相机，倘若你自认为气质非凡，oh…那么你为什么要玩单反来泡妞？宾得的品牌在胶片机时代是一个传说，虽然在数码时代依然有他的特色，但是除非对这个品牌有感情，或则朋友有在玩这个牌子的情况下，最好不要去选择，因为较窄的镜头选择和小众群体感会在之后有些影响。 在说镜头之前，有两样配件不得不提，那就是遮光罩和手柄。这两样神物对于单反泡妞的重要性在一定程度上是显着的，一台装上手柄和遮光罩的500D套机，在女孩子心中几乎就是直接把诸如“专业”“牛人”等称号冠在你的名前，这时候即使是一台5D MarkII配上24-70，在亮骚的程度上远不是可以匹及的，更何况对于妞来说单反其实长得都一样，而尺寸从来都是女生比较关心的问题之一。尺寸问题，不是吗?(右边那个是原比例的杯子。) 接下来就是镜头了，镜头是单反的灵魂，这点无论你是不是以装逼或者泡妞都得明白的道理。除去套头之外，入一个50 F1.8的定焦头是必需的，便宜实惠，平时没事开到最大光圈对着身边什么茶杯什么的来一张，拍出来焦外效果优秀，基本上女孩子看到都会哇的一声说你好厉害啊（对于女孩子来说只要拍出的效果比她们手中可笑的傻瓜相机效果好，那么便会认定你厉害，而其中潜景深就是屡试不爽的绝招），即使后期装逼也只要修改修改色调加上一个文艺的注释“恬静的午后”。 这两个组合可以用很久，利用50定焦大光圈虚化的优势，可以做很多有趣的尝试，这一点在下面技术部分会提到。有条件的话可以抛弃套头直接购买24-105之类的大光圈镜头，或者18-200的大变焦旅游头。 关于模式：对于大部分人来说，解决设备之后，泡妞从这一步开始就靠你对构图光感的悟性和你自身的魅力了。单反上的功能拨盘，Av,Tv,M(或者分别叫A,S,M)相对应光圈优先，快门优先和全手动模式，从现在开始请不要让拨盘离开这三个模式，否则你拿的就等同于单傻——单镜头傻瓜机。我一般常用Av和M，Tv功能说实话用的并不多，那么便从Av模式开始讲起，首先需要知道是关于光圈，焦距对于景深的影响，先看一组演示图：@70mm 光圈2.8@70mm 光圈22@24mm 光圈2.8很明显能从第一二张的对比中看出，同样焦距下光圈越大，景深越浅（简单来说便是背景更模糊），从一三张的对比中可以开出，相同光圈下，焦距越长，景深越浅。也就意味着如果想得到一张背景虚化的照片，重要的就是调整到最长焦距端，最大光圈，然后按快门就是。至于其中原理参看摄影圣经Greenleaf, Allen R.所着的Photographic Optics，完全一群物理疯子。其中f是镜头焦距，Nc是镜头光圈值，H是超焦距（也就是说H值越大，焦外越大，景深越浅），可以看出超焦距和镜头焦距成正比和光圈值成反比。这里还需要解释一个概念，我们常说的光圈大小和光圈显示数值实际上是正好相反的...同样因为这个原理，所以在大光圈下，失焦的地方会呈现出漂亮的光斑。OK...泡个妞要那么多理论干什么，那么我便长话短说，想继续讨论这个话题的留言给我...更多的关于光量，灰度，白平衡就不做讨论了。所以说Av模式就是提供一个单独控制光圈的机会，一般来说大部分时间，拍人像细节都用最大光圈，而拍风景多用7.1左右，甚至更小的光圈，至于22，那么一般只在长曝光的时候采用。理论最后一部分，iso和最小拍摄距离，iso作为感光度，对于新手所用知道就是在环境光比较暗的情况下，或者觉得拍摄时自动快门太慢，可以试着调高iso获得更短的快门时间。对于入门单反来说1600是一个极限，再上的话质损会过大，这时候只有考虑长曝光或者利用闪光灯。很多人都回问我这个问题，为什么我对焦不上这个该死的东西！这时候你应该考虑的是自己是不是凑的太近了？所有镜头都有一个最小对焦距离，就是图左侧的0.45m和右侧0.28m，这个数值并不是从镜头顶端算起！而是从照相机焦平面，所以实际上都会比这个数值稍稍再小些，也就是说距离小于这个值变无法对焦。如果你对微镜执着的话，那么建议入类似百微的微距镜头，这里还有一个还原率的概念，不做展开。 关于技巧：这才是重头嘛，照片都是随手拍的...就当个示范。第一，层次感。层次感是一个很重要的构图方面，一般来说大光圈的景深能营造出更好的这种感觉，一条走廊，段栏杆，一层阶梯，都能利用这种视觉效果拍出好的照片。 第二，近些，再近些。不要怕靠近，去捕捉身边最细小的东西，像这张是把相机平放在草坪里，手动将对焦环调到最近，然后尝试了20多张中的一张，但是千万记住要有主体的存在（比如说这张里的那个红叶）。 第三，斜构图。很多初学者都喜欢正构图，正构图的确没错，对于练基本功来说也是很好的，但是更多的时候试试看将画面斜过来（或者将画面中的元素斜过来），获得更大的构图冲击，未尝不是一种方法。 第四，我们都爱失焦！拍摄失焦的这种效果并不难，只要有一个大光圈的镜头（如50 F1.8）然后切换手动对焦，手动将对焦环调至最近，这样世界就是斑斑点点的了~ 按照需求适当调整焦外，使整体效果最好，这一招对小姑娘来说杀伤力绝对刚刚的。 第五，长曝光。在高架桥上，或者路边架上三脚架，小光圈长快门速度，等待个15秒~30秒左右，车流便会为你构出一张完美的图片，简单实用，效果拔群。 第六，剪影。剪影是另外一种比较容易上手的技巧，用点测光，将焦点对准天，这样前景便会因为欠曝而只有黑黑的影子。 第七，HDR这里的HDR指的是广义上的HDR，也就是不仅仅局限于单纯的包围曝光合成，而是在此基础上以及衍生的高反差，高光等不同效果。HDR是最简单能取得视觉震撼的方法之一，通过PS，或者DynamicPhotoHDR这类软件，可以将一张Raw格式的照片直接形成HDR风格。 第八，局部。局部是一种很重要的构图方式，无论在人像还是景物上，截取某一个部分的效果往往比拍摄一个整体好得多。 第九，多拍！有想法就拍！这是没有办法的，同一个物体，各种角度各种曝光量各种想法都去尝试，这是其中一天，对着草坪拍的许多张。摄影也就这样，有一个新的想法就去尝试。如果当你看到某一个景物，突然特别想去从一个角度去拍，恭喜你！你已经进入摄影的殿堂了，接下来就掏钱买镜头，闪光灯....吧

㈧ 想玩单反相机，哪款比较适合初学者玩呢

先说说预算吧，否则不好推荐。对于楼主的问题我理解为选择什么品牌和什么机身镜头，机身镜头型号主要看预算，其他的么，就先说说关于初学者一些常见问题的个人见解：
1，选什么品牌？
答：都行，都差不太多。
选择一个品牌的机器，意味着选择这个品牌身后的“产品＋技术支持＋服务”体系。甚至意味着选择这个品牌的企业未来研发能力和市场控制能力。从这个意义上说、在摄影器材领域，C和N当然是最大的两家公司，综合能力最强、产品线相对最齐全、新品研发能力都是岗岗的；因此他们的用户最多，因为容纳了更大的选择自由度。

民间很多“铁律”，别迷信。比如什么“佳能更适合拍人像，尼康更适合拍风景”“佳能的定焦、尼康的变焦”“佳能的长焦、尼康的短焦”之类，都有道理（毕竟是很多人用下来的经验慢慢汇集成了说法），但都没那么大的对比落差。在成像能力上，现代工艺制作出来的品质水准都差不到哪里去了；相比之下，品质高低跟价钱的关系更明显得多（但成像差异没有价钱差异那么大），跟品牌的关系真没那么大。何况，任何一款单反产品都容许你很大范围的参数调整空间（嫌这个麻烦的话，真的还是用DC吧，呵呵）；任何一幅数码照片都拥有各种后期制作手法能够达到的“无限可能”，不是么。

没有完美的产品（哪怕你出了“完美”的价钱）。没有完美的品牌。就跟没有完美的人一个道理。在今天的数码单反市场、产品基本功能都已经具备，产品能力的落差对你的作品的影响，相对于使用者的构思、技术、操作能力的落差而言，几乎可以忽略不计。没有这样的作品，因为更有“佳味”“尼味”或者“德味”而就可以更“有味”。如果自己拍出来东西不满意，别只知道埋怨设备，还是多反省自己吧。如果拍出来很得意的作品了，不妨为自己骄傲自豪一把、去喝一杯，而完全没必要给自己器材的那个厂家送面锦旗。

即便亮骚是一项重要乐趣，亮骚的根本的本钱也不是品牌，而是你的设备的价钱和可被辨识的程度；骚的程度跟你烧钱的多少成正比例关系，同时还得是众所周知的某个型号才成。就象开个宝马Z4或者保时捷卡宴很骚，但开个同样恶贵却长得跟帕撒特一个模样、没几个人知道的W12辉腾，却很难达到让路人回头的效果。红圈白炮就非常好地迎合了这两点：贵，且易辨识。

2、要不要“一步到位”？
答：一步永远到不了位的；也可能随便一步都已经到位了。
世界上不存在“一步到位”的事儿，数码摄影器材尤其如此。更新换代越来越快就不用说了，还有一堆比平常见到的佳能尼康之类“高端”得多的器材，哈苏、莱卡、林哈夫，那价钱还得翻几个跟头的。

说咱老百姓能够得着的；就拿佳能来说事儿吧。现在市场上能够买到的差不多最老的数码单反是N手的400D，最新的则有如5D3；最便宜的新机器大概是1100D，价钱仅仅是最贵的新机1DsMarkIII的二十分之一。很多人的“一步到位”的目标，如5D3或者6D，其实都没“到位”不是么。如果用安慰自己的方法来说事儿，“对于我来说就算一步到位了”，那你真的很认真地考虑过，为什么600D或者60D对于你来说就没“到位”？

镜头也是如此。18-55IS，售价便宜，“轻”而且“贱”所以很广泛地被“轻贱”；24-70/2.8L，“贵”而且“重”所以很广泛地被认为“贵重”。但“贵重”未必是个多么好的词儿；贵的意思是你花了好多钱、这些钱你本来可以给自己多塞好多好多馒头；重的意思是你走到哪儿都得多费很多体力、那顿中午饭就得多塞俩馒头。而摄影的乐趣，并不因为你更“到位”而增加多少，相反你如果再拍得不怎么地的话、挨骂的几率倍增。

技术总是在进步，综合成本总是在降低；后买的人，也就总是在占便宜似的。话说回来，早买的人还得了早用呢。用着是一个过程，随着这个过程的延续，才能逐渐发现自己的真实需求；当手头的东西慢慢限制了自己对需求的挖掘的时候，更换器材的必要性才能凸现出来。着什么急呢，是吧；要是你从一开始就“一步到位”，然后在若干个月之后悲惨地发现、原来到了一个自己并不喜欢到的“位”，不是冤大头么。

拍去吧；拍的过程中，自己的“位”慢慢就“定”了，才说得上去“到”。

说到器材，就难免要联系到一个低俗的词儿，钱。很多人的“到位感”等同于“钱花够了感”，因为在他们心中，“钱花够了”就等于“品质够好”。可是在摄影这个事儿上，作品的好坏对器材的要求没那么高，眼下的主流单反都已经具备了出好片的能力。

只是不免有不少人希望通过更贵重的设备来向世界宣告自己很有钱或者很注重“品味”，那就是另外一回事了；我还是强烈建议，这种思路的人不妨直接在脖子上挂一大捆美钞出门。

3、要不要上全幅？
答：随便。都能拍得足够好。但全幅很贵。

如果当初的35mm感光胶片的尺寸没有设计成36mm×24mm、而是设计成22.2mm×14.8mm，这问题就没人问了。现在，因为两种画幅同时存在，根据我们一贯认同的“大就是好”的原理，几乎所有人都觉得全幅就比半幅好。

先得说，单纯就画质而言，我是有体会地同意的。半幅（APS-C）的CMOS板的面积仅是全画幅面积的约40%，因而在同样像素的前提下不得不把感光单元密度增加、从而导致如高ISO下画面质量的下降。——但是，So what？够不够你用？你的拍摄条件总是那么差么？

这里就说到一个词儿，“专业”。我不知道，有多少初哥在购买第一台单反的时候就奔着“专业”滚滚而去，呵呵。这个词儿，诱人哪。曾经拥有全幅、因此“专业”过的N多老师们，肯定很enjoy这种被景仰的感觉、并且非常不愿意失去，于是难免时不常地下意识地透露出那么一点儿对非全幅的鄙视，让非全幅的哥们兄弟们郁闷一小下、再景仰他们一大下。你中招不？不全幅就不专业，不金圈红圈就不专业；不专业，就很丢人哦？被表扬成很专业，就很得瑟哦？

今天，你专业了吗？

4、具体选择什么机身镜头？
答：没有预算，也不知道楼主的摄影基础和热情到什么程度，只能瞎推荐了，呵呵！

机身就从各家的最初级入门机器里选，先多拍多学，等楼主真用到了感觉机器不够用了，达不到自己的摄影需求了以后，再根据预算和那时的需求选择机器。
镜头方面，我说说一点这方面的看法吧，这个选择就因人而异了（又要开始话唠了）：
（1）套头是不是都很差？

答：不是。肯定不是。

事实上，厂家在决定用什么样的头来作为“套头”、跟机身组成“套机”一起销售的时候，的确就已经先考虑好了、用户最可能需要的镜头会是哪一个。这往往跟机身的“气质”是配套而来的。比如，500D的套头是18-55IS，这个塑料壳子的18-55IS焦段正好是多数业余拍拍照片的人们最常用的，更重要的是跟同样工程塑料机身的500D正好组成了小巧轻便的一套，以此用户可以非常容易随身携带。50D的套头17-85的尺寸、重量则正好跟50D机身大小、重量很匹配，焦段也同样是非常便利地覆盖了最常用的一段。

同时，厂家考虑得很多的也是“匹配”原则；什么样的机身，意味着什么样“高度”的拍摄要求，于是给予各方面匹配度都比较“配得上”的套头。比如，5DII 的套头是24-105/4L，尺寸、重量，都是匹配得比较简明地好的。当然，所谓好马配好鞍，背后也有默认的价钱对称原则吧。

说到这里，估计没有谁说套头的坏话了——原来套头里也是有红圈圈的哦，听说只要有红圈圈的就是牛头哦。

但我得说的是，即使是最便宜的机型，套头也没很多新手想象的那么差、红圈也没想象的那么好；之间的落差当然有，但绝没那么夸张。一句话，没到影响你“出不出作品”的程度。跟世界上所有其他商品一样，满足基本功能的、打80分的东西，卖1000块，则85分的东西就要卖3000块，那个卖10000块的东西也就打个87分。我觉得即使是我这样的老菜鸟，多数时候也看不出（或者是根本就不认为有必要去看）那87分跟80分之间的差别。

因此，非常建议新手上套机用套头。那真的是厂家通过多年市场经验的积累后，为了最普遍意义的用户、专门进行过平衡考虑的设计。

话说回来，厂家、尤其是这些日本企业的问题在于，对咱们的国情把握得的确不够。他们不了解，咱们很多人胸前挎相机有一项重要用途，就是要显得自己有档次（所谓亮骚）。他们真该向他们做汽车行当的同胞好好学习；你看，什么车到了中国，都会特别出品一款只针对中国人销售、而且总是卖得特好的“加长版”（很有趣的是，也称为L版）。这样做，会给那些不惧头重脚轻、一定要为500D配上24-70/2.8L的同志们省去不少麻烦。

（2）“一镜走天涯”好不好？

答：好。至少没多么不好。（支起小阳伞一把，挡砖）

感兴趣的朋友们在摄影论坛器材版里肯定看过无数帖子大骂“一镜走天涯”的。理由大概有这么两个：一是光学素质差；二是失去了单反更换镜头的乐趣、“还不如买一个大变焦DC”。这两个理由当然都成立，大变焦的镜头光学素质肯定不能怎么样，有了这么一个的确好像就是一个大号的DC了似的。

然而，“一镜走天涯”真的是方便，在很多情形下不可替代的方便。尤其出门长途远行、能够随身携带的东西很有限的情况下，尤其去到一些跋涉艰难、非常耗费体力的地方，尤其是经常可能突然遭遇到一些不可预知却又容易转瞬即逝的拍摄题材时。

新手们往往是还搞不清楚自己要拍啥的。一会儿看见好风景要拍，一会儿又觉得应该扫扫街拍拍所谓的“人文”，再一会儿又对远处一头漫步的驴感兴趣。“广谱” 点儿的镜头最适合他们用，方便快捷就是优点。需要拍过一段时间，逐步算是明白了自己感兴趣的题材，再选择自己最中意的焦段，很符合逻辑。

当然，画质派会大声反对：拍是拍到了，可是没法看啊。——他们说的有道理；但是，这里千万别轻易中招。在屏幕上放大到100％还觉得细腻无比，才觉得画质好；这样的心态也许有小道理，但没有命中“大道理”。没有一幅好照片，是以“在屏幕放大到100％时每个象素都清晰无比”作为必要条件。优秀摄影作品，跟 “绝对清晰”之间，没有什么必然联系。

当然，画质好自然是更好的事儿，会给好照片添彩的。但对于一幅好作品来说，如果全部分数是100分，则“画质”项最多占20分；其中，至少15分是现代工艺下绝大多数镜头在正确使用下就已经可以收入囊中的。多数情况下，只有在那些就知道把照片放到100％然后盯死了屏幕看的人眼里，才会变成“没法看”。当然话说回来，如果真的有必要追求画质了（比如因为工作需要而必须把某些东西拍得清楚无比的需求），“一镜走天涯”的确就难以胜任了。

至于单反变成大号DC的说法，我觉得这个说法挺无聊。单反就是单反，能容纳比一般DC更强得多的操控能力，无论换不换镜头、这些能力都存在着。你只要别有些“高手”说你两句你就觉得臊得慌就行——他们说你把单反用成DC了，那是他们的事儿；方方便便拍照片的可是你自己，对不。

（3）要不要上定焦？

答：你觉得呢？（靠，这样回答是不是很讨人厌……）

实情如此：要不要上定焦头，取决于你需要不需要定焦头（继续废话……）。

定焦头有这么几个特点：1，普遍意义上说，在同样的光圈下，画质比变焦头更好。2，能够做到较大的光圈。3，构图、拍摄操作不便。4，新手乍装上一个定焦头的时候，容易产生一种“我更专业啦”的心理感受。

第1项是有一定意义的，不过其意义的重大程度参考前文。第2项是很要命的，意味着它能让你跨越更大的光线范围、对付弱光环境。我发现很多人因为要给孩子拍照片而购买了单反，而孩子既好动、又多半是在光线偏暗的屋子里动，偏偏又还小、不能使用闪光灯，于是只好弄个定焦头、把光圈拨到1.4来对付。这可真是没辙；多数人很快就体会到了第3项的讨厌了，想要撵上体力无限的孩子可真不是容易的事儿。最后的第4项，也算是一个交代吧，谁让“定焦才专业”的鬼话已经流行了那么多年呢。

多数人会觉得最迫切需要的是大光圈。那意味着一份多出来的拍摄自由。当然，很好，虽然以拍摄者蹿前跑后为代价。但是，你的拍摄有多么频繁地必须用到这个大光圈，只好你自己衡量了。我身边认识的，人云亦云地跟风买回去、然后兴冲冲地试试大光圈和“背景虚化”、再从此只在摄影包的角落里呆着的50/1.4有好几只，日常上手的仍然只是某只变焦。

瞎说的已经够多了，估计看的人都烦了，重申一下：个人意见，仅供参考，咱不带人身攻击的啊！just enjoy，赶紧END！

PS：楼主有什么具体问题了，再追问吧。（不是END了么，咋又出来废话！>_<）

㈨ 佳能 IXUS 75 数码相机

家用的就买80的 有防抖 三倍光学变焦 我用的是 还可以
胶片相机已经慢慢地退出人们的生活，最终只会是一些专业的领域和收藏的价值。
如今购买一台数码相机是人们留影的必然选择，数码相机一点也不懂，怎么购买？没关系看了此文也许对你有些帮助。

一、我们先来看看在购买数码相机时人们常问的几个问题：
1、多少像素？
2、液晶屏/LCD多大？
3、多少变焦？
4、电池能拍多少张？
5、有什么东西送/优惠/打多少折？

来分析以上几个问题：

1、多少像素？

很多人买相机第一句就会问，多少像素的?
那么商家一定会迎合你的喜好，拿800万或更高的相机出来介绍给你。

首先来看看你需要多少像素的相机，300万像素已经足够家用，看下表：

冲印尺寸 文件体积 最低分辨率
2R 150-200KB 640x480
3R 500-550KB 1280x960
4R 600-650KB 1280x1024
5R-6R 800-900KB 1600x1200
6R-8R 1-1.2MB 1900x1280
8R-8F 1.3-1.5MB 2048x1536

家庭相片一般3R和4R两种，而200万像素(1600X1200)已经足够冲洗大于4R的相片，再大的你不会有那么多钱经常冲洗吧，而且在电脑里看200万像素已经很清晰，越大的像素占用的硬盘空间也就越大，但如今数码相机与电脑都在飞速发展，300万以下的数码相机已经慢慢的停产，时下家用数码相机普遍为500万，但我们在照相时可以调到300万的尺寸进行拍照，所以得出一个结论，家用数码相机买500万像素左右的，而不是越大越好。

所以商家忽悠你说600万800万，越大像素越清晰，那是骗你的

数码成像的清晰决定于几个因素：生产厂家的实力，镜头的质量，CCD的大小，成像处理芯片,以及天气拍摄者等等有关(有关名词请参看本站其它文章)
像素只是图片在放大后保持的清晰度，当只在一定的放大范围内是相差不大的，比如用同一部相机拍出的300万像素的图片和800万像素的图片冲洗6寸相片，效果是没有区别的，只有在冲洗大幅面如海报时大像素才有优势。

大像素另一个优点在于图片后期处理和栽剪其中一部份有用的素材，这都是比较专业的，但500万再怎么栽剪对于家用来说都足够了。如果相机像素800万而感光元件CCD才1/2.5英寸那也是没什么意义的。

所以结论：家用500万像素 CCD > = 1/2.5

2、液晶屏/LCD多大？

与胶片相机最大的不同在于数码相机能随时看到拍摄的效果，不满意的随时可以删除再来，随时在LCD上看到被拍的景物，给人们更多的拍摄乐趣。
所以LCD对于数码相机来说是相当的重要。

但在买相机时有的奸商会对你说:液晶屏越大越好越大越清晰，这又是骗你的，想让你掏更多的钱。

一般的LCD在几万到几十万像素不等，主要用来观看用的，与实际拍出来的相片有多清晰无关

有人竟然在买相机时，对比一个2.5寸LCD拍得丽和1.8寸LCD富士就得出一个结论，说前者比后者清楚，真是可笑。

用一个很简单的例子说明:我用30万像的手机拍得的图片，放在电脑里用19寸电脑屏上看，那是不是说手机拍的比任何数码相机拍的都清楚？
这可比数码相机的屏大多了,所以这仅是个显示的问题。

我们可以从LCD中看到多们已经拍的相片是否取景合适，是否拍糊了，LCD只是显示器，而不决定相机拍出图片的清晰度，但LCD的像素太低，如小于7W，却有2.5英寸的屏那在机上看图就不尽人意了。
一般的相机LCD的亮度都很高，这与我们在电脑或冲洗出来的相片是有一定的区别。

所以说好的大的液晶屏能给我们更多的拍摄乐趣，它不影响拍出的图片清晰度,但它一般都影响银子的多少，也比较耗电。

3、多少变焦？

在试机的时候有的商家会对你说，你看十多倍变焦,能放到很大很清楚。

小心又是在骗你，变焦有光学变焦和数码变焦之分，比如有的相机是3倍光学变焦和6倍数码变焦，那么它总共能放大约3X6=18倍，但实际上只有3倍的光学变焦是有用的

光学变焦：是经过镜头镜片组移动进行放大的，理论上成像效果是不变的，能有效地保证清晰.

数码变焦：是软件把成像的某一部份栽出来放大,道理如同我们在电脑上放大图片的某一部份。

很明显我们只需要光学变焦，数码变焦的清晰度会大打折扣。

抖动：
光学变焦在长焦/放大时也会放大你手持相机的抖动，但大部份家用相机都没有防抖动功能，所以一般的使用变焦也并不是越大越好

结论：家用数码相机 3倍光学变焦已经够用了，数码变焦有没有关系不大.

4.电池能拍多少张？

大家都关心的问题，出外旅游或拍摄，能拍多久，要不然没电了就很扫兴了
数码相机一般使用两种电池：专门的锂离子充电电池、通用的5号电池（镍氢5号充电电池）
前者在购机时都标准配置一块电池，可以选购多一块，和买手机的道理是一样的，除非商家有优惠送多你一块。
后者一般情况下只是配一次性的碱性电池，充电的镍氢电池还要自己另外买（详情参考本人写的另一篇关于数码相机电池的文章）

用锂电的好处是，相机可以做得很小，卡片机一般都是锂电，如果厂家倒闭，电池可能会很难买到
5号电池一般都不能做得太薄，所以相机都显得比较大，电池随处可买，但不是镍氢充电电池的话，能拍的张数会很少

所以那些商家说：这是用锂电的相机能很拍很久，你看佳能A610用4粒5号电池，拍几十张就没电了！
商家说的没错，碱性电池在相机里也就拍几十张，但如果用5号镍氢充电电池，如品胜2300mah，可以拍500张其中1/3开闪光，锂电要拍到这样的张数相信也要做得很大。

5、有什么东西送/优惠/打多少折？

听到商家说送什么送什么就心动了，记住你是买相机，不是想着送什么而买相机，要明白羊毛出在羊身上的道理。
现在的数码附件都很便宜，而且还在降价。

二、相机类型

1.买相机的原则：适合自己，别信广告和奸商的吹牛
并不是功能越多越好，最重要的是适合自己
例如：***牌网易拍
不要看电视广告做的天花乱醉，什么四合一，五合一，功能齐全。又可以做摄像机又可做数码相机，好像所有的数码相机和摄影机都不如它了。
试想一下，一分钱一分货，如果它的生存是道理，那别的厂家都倒闭了
我相信网易拍只是能做到录像，照相，看电影（MP4），听音乐（MP3）等功能，但它的录影功能绝比不上SONY的DV录得好，绝比不上佳能的DC照相好，绝比不上专业MP4的看电影好，也就一般的MP3功能。你要想买一个综合的垃圾还是买一个很少功能的照相机,还不如买一台上档次的手机。

2.卡的类别
富士相机用的是比较贵的XD卡
尼康和佳能高端用CF卡，家用SD卡
索尼相机用比较贵的MS记忆棒

不同的闪存卡不能通用
这些都看你的喜好，SD卡是目前最便宜的，建议首选这种卡的家用相机

3.长焦还是卡片
相机体型一般有三种：大体型的长焦和专业机，家用机和口袋机，卡片机

长焦和专业机一般体型都很大，但它能拍到更好的图片质量和更多的拍摄选择，很多专业人仕的选择，但如果家用带出旅游带这么一个大家伙未免也太麻烦，毕竟旅游的目的不仅仅是为了拍照。价格比较贵。

家用机和口袋机：这些机型都很小巧，放在口袋里或挂在腰间，放在旅行袋都占用很小的空间，很方便，拍摄也不会大打折扣，价格适合。

卡片机：时尚，放在上衣袋或挂在胸前，价格比较贵。

三、注意事项
1、别买水货，你是行家的例外，到大商场买。
2、正品一定要开发票。
3、检查配件，佳能机正货是当面开封的。
4、检查相机各部件。
5、问清楚退换条件。
6、建议买：佳能、尼康、富士、柯达四个牌子的相机
7、国产机没有建议的对象。
8、决定买哪款后就不要听信商家巧语而变更：如，这个机子暂时没货，只有这一台样机，要不你看看这一款，厂家正在做活动，有X多优惠，有X多礼品送,像素够高，LCD够大，录像好，......, 很多人用过都说好，还有很多人买了之后带朋友回头还买这款...... (别信)
9、没有最好的，只有最适合你的，你要做的是选择一款最适合你的，最好的东西是不存在的。

能看到这篇文章说明你能上网，多查查网络，查找你要买的相机性能与价格，祝你买到一款好相机

㈩ 外国纸币1000元的图上那中年人戴眼镜,胸前挂照相机是那个国家的

泰国一千泰铢纸币