❶ 相机新手如何快速入门
那些刚刚买到相机,对摄影一窍不通,连相机功能都没认全的读者。下面是我给大家带来的相机新手如何快速入门,希望能帮到大家。
相机新手如何快速入门
首先恭喜你拥有了自己的爱机。无论它是什么品牌,什么类型,贵或便宜,专业或入门,你都应该相信自己可以用它拍出精彩的照片。
与其他艺术相比,在摄影中创作工具的参与性更强(作者可以用任何一支笔写出任意的作品,但摄影师并不能用任何一架相机拍出任意的作品)。所以你需要熟练掌握自己所用的工具——你的相机。
首先,搞清楚什么是光圈、快门、ISO感光度。
简单地说,光圈是镜头中的一个孔,光线会从这里穿过。这个孔可以放大或缩小。快门是相机里的一扇“门”,“门”每开一次,相机拍一张照片。这扇“门”打开的时间可以变长或缩短。感光度是传感器对光线的敏感程度,其实质是牺牲画质换取光圈和快门。
现在,你对相机的掌握已经达到几十年前最专业的摄影师的水平,从一定层面上说你已经完全掌握相机的使用了。其他功能可以放在以后慢慢了解,或者暂时当他们不存在。
接下来,记住下面几个简单的原则:
1、拍照时一定要端稳相机。专业摄影师与普通爱好者最主要的区别之一是他们的手都很稳,所以能拍出清晰的照片。尽量使用三脚架、栏杆、邮筒、石头、桌面、墙壁等物体支撑你自己或相机。
2、给照片找一个主体。如果你拍的是一个人,或者一样具体的东西,保证他是照片中最醒目的。比如让他充满画面。普通人最常见的习惯是把什么都想拍进画面,你正要反其道而行。
3、换一换拍摄角度。如果你以前都是站着拍摄,那么不妨开始多尝试蹲下或站在高处拍。只要试过一两次,你就会发现自己的照片与以前大不相同了。同样,当你总是蹲着拍之后,就应该寻找更新的角度了。
做到以上3点,你的照片已经与普通人(甚至一些爱好摄影多年的人)有明显的区别了。
最后是最重要的一点:持续学习。系统地学习构图、色彩、后期处理、艺术理论等知识。上面的几点都是将理论简化和提炼后的结果,经过理论学习后你会更加深刻地理解并运用它们。
数码相机新手摄影技巧
1、 浏览说明书
很多用户都不喜欢厚而繁琐的产品说明书,一般买数码相机购回后都喜欢自行摸索。当然,在摸索过程中会出现一些惊喜,但这会花费的不少时间,而且也不能以最短的时间系统了解你手中的产品的特性;如果看过说明说后再操作的话还可以避免一些错误操作。因此在初接触新品时,应简要先浏览一回厂家为大家用心汇编的说明书,熟悉一下数码相机的基本菜单与功能。以后再有所不明时也可以翻一翻它,会有所收获的。
2、 合理选用图像格式
我们都很清楚,数码照片的质量与象素(分辨率)有关,象素越高图像质量就会越好。而经实际情况的推算,200 万象素的数码相机大约与 1200 dpi 的扫描仪拥有同等的数字影像撷取能力,而 600 万象素的数码相机则可视为与 2400 dpi 的扫瞄器同级。若只是使用一般的平台扫描仪进行相片数字化,那么数码相机只要 200 万 ~ 300 万象素就可轻易地胜过 35 mm 相机了。不过,如果输出 4"x6",约 A6 大小,使用 200-300 万象素足可满足一般人的需求。而若只是用于电脑72 dpi的显示器,要求就更低了,分辨率为1024X768,才约为80万象素,任何一台二百万级别的DC都可以游刃有余。因为数码相机储存空间有限,因此我们要因地制宜,合理选用分辨率,如:只用于PC的,对于本人的SONY DSC-S75一般使用1280X960;如应用于印刷,一般采用1600X1200;拍生活照时当然用2048X1536。在要求不高的情况下,压缩标准也采用STANDARD,这可比FINE的压缩标准存多一半的图片呢!
3、 构图与思考
对于摄影有一定了解的用户来说,都清楚明白准确构图的重要性。如:若不是拍摄特写,一般应把主体放在画面的1/3处,同时尽量避开杂乱的背景,从特别的视角来拍摄,尽量捕捉物体的细节与个性,利用一些斜线或曲线的背景构图会让整体画面看上去更为生动。
另外,我们要善于运用二维的眼光观察。因为摄影只有二维空间,它通过透视关系(即光和影的造型效果为参照物)来表现空间感,不同于从两个不同角度观察事物的三维人眼。不过,现时的数码相机绝大部份都有直观LCD取景屏,而且其视野率均在90%以上,有些接近100%,如S75就达99%。可以直截了当地观察到空间感和距离感是否足够,可做出及时的调整。不过一般的数码相机LCD的分辨率都比较低,清晰度一般不能令人满意,但笔都对S75还是挺满意的。可也不能迷信于它,因为在实际上使用中发现:在LCD中显示曝光轻微过度,在电脑的显示器中显示曝光量度刚好。这也是有部份用户总是拍出暗淡图片之因。 而且LCD耗电量也一直让"色友"们头痛,因此有不少"色友"在拍摄中还是习惯于使用光学取景器,就考虑到光学取景器的`视野率只有80%-90%,而在拍摄近特写还要记得它可是旁轴的呀!当然,想拍出壮观的画面还得闭上一只眼睛,用两只手的拇指和食指搭一个"镜框",把眼前的景象想象成一幅印在书里或挂在墙上的画……
总之,相机是拍摄的结束,之前的过程才是关键。
4、 不要迷信DC的自动模式
光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化,不仅是光的强度,还有光的方向,用心与光线对话。如:落日把晚霞染成红色,象征着浪漫;阴暗的天空呈现出灰色的冷色调,象征着忧郁;树荫中撤下一束阳光,透射出欢乐、愉悦的情绪……。
分辨光的强度
硬调光通常是由单一光源发出的,比如:太阳、聚光灯、闪光灯或单只灯泡。在这种照明下,被摄体反差较大,细节和质地被突出。你可以运用这种光线获得纪实效果。
与此相反,漫射光线产生的光质较软。室内间接的照明,户外的树阴和阴天时都属于这种情况。在这种光线条件下拍摄肖像和静谧的户外风景都是再理想不过的了。
讲究用光角度
用光的角度不同,被摄体的质感会相应地被强化或削弱,被摄体的形状就会被突出或被淡化。照片的基调是愉快的还是忧郁的,也会因用光的角度不同而有所不同。从相机上方或后方(通常称之为正面光)投射过来的光线会降低被摄体的层次感,原因是正面光不利于营造高光和阴影。较好的选择是让光源偏于一侧,同被摄体成大约45°角的侧光,就可以很好地表现被摄体的形状和细节。
当光线从被摄体身后射来,正对着相机时就会产生逆光。拍摄对象在逆光中显得富于戏剧性。在拍摄肖像时,逆光在人物的头发边际产生漂亮的轮廓光。反差大的逆光可以产生剪影的效果。
数码相机摄影技巧
在传统摄影中,一个不容忽视的也不容易掌握的色温问题,在数码相机中已不复存在,因为数码相机可以通过白平衡来调整解决,而无需考虑光源色温与底片的关系了。这又是数码相机的一大优点。 而数码相机比起传统感光材料,尤其是新的染料型感光材料,数码相机在曝光宽容度指标上并无优势,所以拍摄时的准确曝光仍是数码相机获得良好影像质量的基本原则。在实际使用中,我们发现数码相机对光线的要求更高,在室内拍摄尤为重要。因此我们在室内拍摄时若不可外另照明时,就应尽量使用闪光灯。
5、 几个误区
习惯使用UV滤镜
对于传统的摄影师,UV镜是必备之一。但由于DC光灵敏度区间向长光波端偏移,就是说对红光及红外光敏感而对蓝紫光(尤其是紫外光)并不敏感。所以在数码相机上加用UV镜将得不到所期望的有利效果,而光学性能不好的UV镜还会对成像产生负面影响。所以就,UV就不必了。
关于三脚架:
别以为除了专业的摄影师或那些狂热的摄影爱好者,三脚架对于数码相机没有武之地。因为要拍摄清晰的图像,拍照时必须绝对握稳照相机,即使最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像,而且对于这种结果我们往往束手无策,无法通过后期制作来消除这种影响。
当然,用普通胶卷相机也存在这个问题,但是由于数码相机的光灵敏度低,并需要一系列的电路处理、存在快门延时的毛病,如:S75的快门延时近0.1S,比用快速胶卷的胶卷相机需要更长的曝光时间,在光线较弱时,更是如此。为了稳住相机,拍摄时应尽量夹紧胳膊肘,并应放置到人的最稳定部位--额头上,并轻轻地按下快门。但最好的办法是将相机装在一个三脚架上,或者将它放在一张桌子、柜台或其它不会移动的物体上。特别是在拍摄特写或微距摄影时,使用三脚架会得到更好的拍摄效果。
漠视后期处理
用数码相机拍摄的数字图像,只有极少数看上去是完美的,事实上,用普通的胶卷相机拍摄也是如此。 当然,数字图像的优势就在于可以进行后期加工,但有人会认为这已失去"保真"的真实含义了。其实它仍是在摄影创作的基础上,经创意构思,运用各种数码技术手段,将摄影素材优化或组合,从而化平淡为神奇的重新创作的艺术作品。
只要适当利用图像编辑工具,诸如:PHOTOSHOP等等,你就可以让那些并不出众的照片变得颇具水准。你可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩均衡,剪裁掉分散注意力的背景,覆盖住一些小的缺陷(比如反射光造成的热点),甚至将几张照片或图像进行合成(见图)。能够进行照片编辑是用数码相机拍摄的主要优点之一。
6、知识在运用中体现价值--运用在于实践
不一定是"工多艺熟",但要想"艺熟"就必需要"工多",数字摄影也不例外。所以,尽可能在不同的光线条件下多拍一些照片。拍摄时,注意记录拍摄时所用的相机设置和光线条件,然后研究结果,看看哪种条件下哪种设置最佳。专业摄影师在拍照时对同一图像总要拍摄好几次,每次改变一下拍摄角度或曝光时间等设置,我们也应该这么做。大多数的数码相机都有LCD显示屏,你可以利用它轻松地观察并删除你不喜欢的图像,所以不必担心会因"滥拍"而造成存储量不足,尽管放心地去拍摄多种曝光的图像吧,这样,最终至少会有一张好照片。
❷ 如何使用照相机拍照
想要熟练掌握数码相机摄影技巧,首先需要对其操作原理与方法加以学习,接下来再进一步熟练摄影的构图、光线等的运用,在反复地拍摄练习中不断提升摄影实力,拍出足够惊艳的作品。接下来主要从设备原理和操作、拍摄构图及光线应用方面进行一定的技巧讲解,帮助大家可以更系统地了解摄影技巧。
一、数码相机的实用原理与操作
1. 照片设置
在拍摄活动开始之前,相机的一些设置就已经能够对最终照片或工作流程产生影响。其中,照片设置是大家首先需要考虑的。大家可以根据最终照片的用途,在前期选择照片的大小和质量,根据所投放的平台(如户外广告、网页、书籍、个人展览)、观看设备(如电脑显示器、投影仪、手机屏幕)或其他用途(如快速预览、印刷打样)的具体尺寸需求及分辨率需求来调节参数。
一般来说,JPEG文件是比较小的压缩文件图片格式,会提供S、M、L等从小到大的选项,以及类似锯齿形、流畅圆滑形图标等不同图像质量的选项。但是,最大、质量最高的文件格式通常是无损源文件RAW格式,每个品牌对应不同的格式名(如Canon品牌对应RAW文件格式为.CR2),这种格式保留的图像信息最全,在后期处理的工作空间最大。如果大家不明确最终图像需求的时候,建议设置时选择JPEG+RAW的格式组合。
2. 曝光组合与应用
照片的基本影调与曝光息息相关,但在实际调整曝光之前,大家需要明确动态范围的概念。事实上,不同机身所具备的感光元件的性能有着很大差异,大家可以理解为,单次拍摄中相机能够捕捉呈现的明暗范围。这意味着动态范围不仅仅是有限的,且针对不同相机的,其大小是不同的。
然而人眼观看自然界的明暗范围是远大于这些范围的,所以单纯使用常见数码相机进行单次拍摄所得到的照片的明暗效果和肉眼观看实际场景的效果不一定一致。
大家可以通过调整光圈大小、快门速度和感光度这三项参数的组合来获得不同的曝光,以及对其他效果的控制。其中光圈控制光线进入相机的光孔口径大小,快门控制光线进入相机的时间长短,感光度控制相机内部感光元件对光线感应的速度或敏感程度。
❸ 新手摄影师如何快速掌握单反相机
新手摄影师要快速掌握单反相机,首先要搞清楚单反相机的各项操作要求,作用,可以通过仔细看说明书和相关的介绍资料了解,不要放着单反的强大功能不知道用。其次要多用,在用中熟练操作技巧,发现自己的问题,例如用惯卡片机的,初用单反,往往在对焦、测光、曝光控制等方面都不适应单反的更精准的控制,觉得还没有卡片机的自动好用。多学多练是掌握单反使用的唯一诀窍。
❹ 单反相机拍照入门技巧
导语: 买了单反不会用怎么办?我和你说说单反相机拍照入门技巧。
1、调节快门
单反相机不同于其他的,新手要适应调节快门,只有调节单反相机的快门适当,才行,通过快门来对进光量来设置。
2、ISO的特殊玩法
单反一般在特别光线下,想靠快门来控制肯定不行了,此时我们就可以通过ISO来调节了,光线不好的时候,把ISO调高点。这点新手必须会哈。
3、光圈的妙用
单反的光圈跟其他一样,调节的f值越小,光圈就越大,拍照的主体就虚拟化程度越厉害。在一般情况下,风景要求高点。因为风景要容纳更多的信息。
4、 新手在搞清楚上面三个方法后,在加以练习,等熟练运用后,就可以拍出清晰满意的照片,新手在学习过程中不要急躁,要多拍记录,随意抓拍。这样来增加对单反的直观感觉。
5、 对于单反的新手来说,说道单反的技巧必然要说单反的参数法,对于新手来说,拍照时的照片参数是需要慢慢来熟悉的`,一般单反新手建议都先试拍然后及时调整快门,而最简单的参数获取是自动档试拍。
6、虚拟水平
新手在摄影的过程中,首先要保证横平竖直的基本能力,即使这样不是很完美但是很有助于良好习惯的养成,还会让新手快速熟悉机身的重量和熟悉单反相机的功能。
7、 新手在玩单反的时候,最重要的是获得快乐和技巧的提升,所以要大胆的开心去拍,拍自己和更多人,新手要坚持拍摄,并且要善于总结拍照中的优点和不足,随时找单反老师请教。
❺ 数码相机新手使用十大技巧
和传统相机一样,要拍摄一张数码照片是非常简单的一件事,只需按下快门,"咔嚓"一声即可完成。但要拍出一张好的照片就不那么容易了。以下是我为你精心整理的数码相机新手使用十大技巧,希望你喜欢。
大多数数码相机都在设置菜单中提供多种设定值。包括图像分辨率、聚焦方式、光圈、快门等项目,其中最常用的是图像分辨率。许多相机都提供了多种分辨率选择,例如Agfa1280有五种设置,分别是1280×960、1024×768Hi、1024×768、640×480Hi和640×480。多数相机都有一个缺省的设置,如果有一段时间未使用相机,例如30分钟以后,重新开机时,缺省设置会自动生效。因此,每次拍摄之前,特别是更换电池之后,必须重新检查一次相机的设置菜单,确认分辨率、光圈等的设置,否则,极有可能拍出的照片达不到预期的效果。
当使用数码相机时,处理的照片只有非常有限的分辨率---对于高档相机也是如此,更不用说低档相机了。在低档到中档的数码相机中间,照片的分辨率从640x480到800x600dpi。与传统相机相比,这并不是很高的分辨率。但是与PC机的图形分辨率来比就算是很好的了。事实上,大多数Web图形都少于640x480dpi。若用这一标准来衡量,数码相机的分辨率还是很好的。但是不管数码相机的功能如何,所能达到的分辨率还是有限的。
因此,得到尽可能高的清晰度是拍摄数码相片时重点要考虑的。对于传统相机,拍摄时主要考虑的是要取好景,构好图。如果数码相机要拍摄的是一幅典型的摄影作品,所有的基本的摄影准则都是适用的。但是如果只是拍摄一个单独的对象,例如手表、手机,那么有关取景、增加动感及其他的准则就可以不用考虑了。这时应该将对象尽量充满取景框,即使得到的照片构图很糟糕也没关系,这只是为了将最大分辨率用在所摄对象上。
换句话说,如果拍摄的是一个人的照片,必须在取景框中包括周围景物,使人与景物获得平衡,传统摄影有许多构图原则。但是对于数字摄影来说,常常是拍摄包括场景的照片,然后在编辑时再把多余的部分剪裁掉。这意味着,我们应该反对常规摄影的黄金定律,尽可能使整个取景框内只充满打算使用的图像。因而如果要拍摄家中一台电脑的照片,应使取景框中只有电脑,然后再在图片处理软件中裁剪出来。这就是使画面主体电脑的分辨率达到最大的意思。
大多数数码相机只能在完美的光照条件下才能拍照。在拍照之前,一要找到尽可能好的光照条件。常规的胶卷也受光线的影响,但是,基于胶卷的摄影的色调与色彩质量使其较少依赖光照条件。数码相机是完全依赖于光线的。在数码相机照片范围内的光照太强的话,就会产生带状效果,没有大量细致的调整工作是很难改正的。另一方面,由于CCD有一定的感光阀值,如果光线较暗,达不到要求的起码照度,数字照片就会受到严重损坏。即使是光照稍小一些,也能明显地减少照片的清晰度。由于受到闪光灯的有效距离限制,即使使用了闪光灯,对于数码相机来说,阴影地带或傍晚时的光照条件仍可能光照不足。采用更灵敏的CCD芯片是数码相机减少光照条件限制的有效途径。数字摄影中的另一个因素是,某些类型的光照对不同的相机的影响不同,这一点对于常规摄影来说也是如此。但关键是,某些光照条件对数码相机的影响与对常规相机的影响不同,这就需要试验。荧光照明会产生亮度与色彩问题;为了得到最佳结果,可以使用拍电视用的新闻灯。试验表明,在一个拍摄周期内,在摄影室内使用钨灯进行数码拍摄,过后在电脑上观察照片,惊奇地发现,当光线照直射向镜头时(而不从后面射来)照片上明显地增加了桔橙色。
对于低档数码相机来说,自然光确实是最好的。利用台灯和相机灯也可以,但是需要控制灯光,使其成为直射光,因为光线和相机的低分辨率会抵消获得优秀而连续色调的努力。为了最大限度地利用日光而不必到户外去拍照,可以摆好一张桌子,上面放上一个由白色招贴板做成的背景,并将其放在窗口旁,以便在一天中尽量多地接受日光照射。目前,完全或部分云遮的日光对于数码相机来说是最好的光源。
许多数码相机有内置的闪光灯。通常有四档设置:闪光、不闪光、防红眼闪光和自动闪光,最后一档是由相机来确定是否需要额外的光线。在许多情况下,闪光灯可能会破坏一幅完美的照片或者会制造出以后难以清除的错误。
对于傻瓜数码相机来说,大多数自动闪光都是在多云天气下发生的。将闪光灯关闭,然后增加曝光量,可以得到更好的效果。闪光灯不像曝光量那么好控制,闪光灯射出的光线容易彼附近的物体反射回来,在照片上形成不均匀的耀斑。因此,当在多云的天气或是黄昏日落时拍照(或是其他不理想的照明条件时),请尽量关闭闪光灯。闪光灯射出的红外线会影响图像,因为图像是由CCD芯片进行处理的。例如,红色区域可能记录下来时变成了发绿的。在室内拍摄时,应该提供足够的照明,以便得到不用闪光灯的照片,或是看看没有闪光灯的照片是否满意。为了看出差别,可拍摄同一对象的两张照片,一张使用闪光灯,而另一张不用。可能不用闪光灯更好。从中可以学到不用闪光灯拍照的技巧,不过这时需要有其他光源进行补光。
熟悉传统摄影的朋友都知道彩色胶卷有日光型和灯光型之分,目的是适用于不同的光源环境,日光色温室5000K的,卤素石英灯色温是3200K。
数码相机无法更换胶卷,所以采用白平衡调节,同时又分手动和自动,手动调节具有灵活性,能创造出意想不到的艺术效果,但手动调节并不那么简单,也很难掌握。自动调节可以保证拍摄的效果不会偏差很大,但难以创造特殊的艺术效果,如采用日光型胶卷拍摄,用3200K的石英灯做光源,可以营造出温馨的气氛,肤色黄里透红,是现在婚纱摄影很常用的手法,但用数码相机拍摄,采用白平衡自动调节,拍摄的效果没传统相机那么明显,不过效果也很好。还有相同的灯光、相同的模特儿位置,换用不同颜色背景结果拍摄的结果模特儿肤色也会不同。不同的数码相机拍摄的差异很大,所以对于白平衡的调节,用户必须针对不同的摄影环境、不同的数码相机自己试验、摸索而得,做到心中有数。
数码相机上一般都有液晶显示屏(LCD),这是一种特别有用的功能,但是,并不能完全依赖它。大多数LCD显示屏是背光式的,在它上面显示的照片可能比在计算机上显示的照片看起来要好得多,特别是在色彩饱和以及明亮的区域。LCD最好只用于图像的定位,比如翻阅查看图像或是为图像建立索引,总之是适合于简单的查看。值得提醒的是,LCD显示屏上的图像效果并不能代表最后产生的照片。略图并不总能反映生成照片的真实情况。而且,在略图情况下看起来不太好的照片很可能有某一部分是有趣的或是有用的。在删除照片之前,请将图像从相机中全部下载到硬盘上,并从硬盘上观察,然后再决定删除哪些照片。在插入电缆之后,接通计算机的电源,运行软件下载照片。根据相机带来的的软件的不同,可有好几种方法来做。并不是所有的相机使用同一种软件或是驱动程序,因而这里很难举出一种特定的方法。一般来说,大多数下载软件显示一系列的代表保存在相机中图像的略图。然后就可选择想要从相机中下载的照片。在用相机打开一组图像之后,既可以进行修改然后将其保存到文件中,也可以只是按原样保存起来,以后再作修改。许多下载软件都可以用多种方法对照片进行修改,但是并不是所有的软件包都提供同样数目的修改选项。所以只将图像下载到硬盘上,以后再作修改可能更有意义。将图像按原样下载并保存起来常常是最好的方式。因为并不知道何时才想对这些原始的图像进行处理。在做出任何修改之前下载并保存原始图像,可以保存一组原件,再取出复制件进行修饰和创意制作。
首先检查图像,对于每一幅图像都要进行视觉检查,或许还可以写一些注释,就像一个爱挑剔的人通常所做的一样。这个图像是不是太大了、太黑了、太亮了还是太模糊了?当挑出毛病之后,再用图像处理软件包进行系统的工作,以便改善最后的图像,一次修正一个问题。当然并不是每张照片都需要做这么多的工作。但是,几乎每张照片都需要某些效果,以便照片尽量好。可进行多种试验,直到得到满意的图像,然后将其保存下来。
要熟练掌握图像处理软件包(例如Photoshop、UleadImpact、Photo-Deluxe等)的使用。然后考虑进一步要做的事情。例如,不要使用大范围起作用的设置,也不要作太大改变;每次只进行一些小的逐渐的改变(增加或是减少),先预览效果,慢慢地达到最好的设置后,再确定保存。
数码相片的二次加工是数码摄影的真正乐趣所在。一定要用想办法用所拍摄的照片来做点什么。这并不像想象的那样平淡无味。数字摄影技术与胶卷摄影技术不同,利用数字摄影技术可以改变图像并提供利用图像的新方法。使用胶卷摄影最多的场合是将照片放在相框里,或是相册里或是做成投影片。数字摄影作品可以进行变形、拼合、加阴影、加光、拼贴以及其他操作。尽量利用这些可能的功能。这正是要购买数码相机的妙处。
当用数码相机拍照时,就要充分考虑达到想要创造的效果。例如,如果想要创作一幅突出的但是简单的照片,此时对所拍照片的各个方面的注意力是最重要的。但是,如果打算创作一幅有趣的照片拼图或是要剪裁主题,那么就应该使取景框中充满所要拍摄的图像,而不管照片本身看起来是如何的糟。如果要创造一幅具有版画意味的艺术图像,这就需要最大化照片以便从中抽取线条图。这可能意味着要利用背景和不同的光照。事实是数码相机与图像处理相结合打开了如此之多有趣的可能性,应该学习如何在要拍摄的照片与最后要达到的结果间创造最佳的协同效果。附图是在家中拍摄的人像和在户外拍摄的风景剪裁合成后的数码效果照片。
关于数码相机的使用技巧先谈这些,接下来在谈谈打印照片的问题。数码相机最终要依靠打印机来完成全过程,目前就照片级打印机而言,能用上热升华的可能极少数,彩喷占绝大多数,就照片打印质量而言应选择照片质量的打印机,这方面,Epson的Photo系列素有口碑,打印纸首选照片质量光泽纸和照片纸,打印质量与普通喷墨纸简直就是天壤之别。还有1440dpi和720dpi分辨率的打印质量肉眼还是能轻易分辨出来的,如果注重质量的话还是应该选用1440dpi打印,虽然所付的代价就是更长的打印时间和更多的耗墨量。如果要打印出一张完美的照片,可以将喷墨打印的照片进行冷裱,冷裱膜选用中间偏细的型号,最终做出来的作品与同尺寸彩色照片已难分伯仲了。
数码相机是特别耗电的,尤其是打开LCD显示屏这个"电老虎"以后。建议使用1300mAh的镍氢或锂离子充电池作为扩展电源。在户外拍摄时,由于用不了交流电源,因此一定要带好已充满电的备用电池。在室内拍摄尽可能用交流电源,不过,必须要确保该电源的输出电压与数码相机所需的电压是完全一样的。使用中发现,一些摄像机的交流电源与数码相机可以通用,如松下系列的"掌上宝"摄像机电源可以直接供Agfa、Epson及Casio的数码相机使用。