❶ 在商业化的浪潮里,中国传统文化何去何从
首先应该加强对传统民俗文化的保护和非物质文化遗产保护等，中国的传统文化是中华民族的根，不不可或缺的一部分。其次是合理规划传统民俗文化的发展如弘扬传统民俗文化教育。
中国传统文化遭受外国文化的冲击，已经逐渐淡出人们的视野，我们更应该去保护中国传统文化，
中国传统民俗文化主要包括物质方面比如文化遗产和非物质方面如传统节日传统文化等。现代化浪潮冲击包括首先在国际上如外国恶意注册抢夺中国传统节日文化和西方价值观冲击如西方节日和西方文化普及等其次在国内如中国传统民俗文化边缘化和缺乏国际竞争力以及民族文化自觉和自信心不足。
❷ 古镇的过度商业化如何解决
要想解决古镇过度商业化的问题，还得从问题的根源入手，商业化的根源在于当地百姓对于古镇旅游带来的丰厚回报、来源于GOV人员对政绩、业绩的追求。当然，为了增加当地人民的收入这无可厚非，还能在一定程度上对古镇的本土文化起到一定的保护和传承作用。远景设计研究院认为要解决过度商业化的问题还需从主导者入手，加深其对古镇文化保护与传承的认识，从而从根本上解决古镇过度商业化的问题。
❸ 我国文化产业发展中存在哪些问题
产业能力比较 （一）市场化能力 在发达国家，文化产业已经成为国民经济的重点和支柱产业，有高科技支持，以视听出版、影视传媒、演艺娱乐和旅游、网络、体育、会展服务为基础产品的文化产业，已占其GDP的三分之二到四分之三。中国有5000年悠久灿烂的文化，但这一厚重的文化积淀大多仍停留在博物馆、研究室里，成为沉默的摆设，缺乏商业运作能力。近20年来，发达国家在文化产业领域中创造了一系列“奇迹”：一部《泰坦尼克号》，收入近20亿美元，近为同期我国文化产业全年收入的1/4（中国1998年文化产业收入仅81亿元人民币）；日本娱乐业经营收入超过其本国汽车工业产值；影视业在美国的出口值仅次于其航空航天业；英国的文化产业平均发展速度是整个经济增长率的近两倍；加拿大的文化产业规模已经超过农业、交通、通讯及信息技术及建筑业…… 目前我国文化产业与以美国为代表的发达国家相比，还有很大差距。根据国际经验，人均GDP1000美元时，第三产业占GDP总量40％左右，其中文化类产品产值所占比重也随之大大增加。而目前我国在人均GDP接近1000美元后，第三产业占GDP比重低于这一标准6个百分点。发达国家文化产业从业人员占全部从业人员的比重与其对国民经济的贡献（增加值占GDP的比重）基本相当，即两者的比重维持在1：1左右，而我国两者的比重为1.7：1左右。我国文化服务业增加值占GDP的比重（1.5%）比发达国家平均低50%左右。文化服务业从业人员占城镇从业人员的比重（2.5%）低于多数发达国家，约低30%至60%。 如下图（图五）所示 上述情况表明，我国文化产业对国民经济的贡献远低于发达国家，同时乐观看来我国的文化产业还有着较大的发展空间。 随着我国改革开放的进一步深化，人们物质生活水平得到了显着提高，社会公众开始在思想上冲破束缚，渴望了解新观念，体验新生活。于是，我国的文化产业市场出现了空前的繁荣景象，居民实际文化消费支出逐年增长，约占家庭消费支出的13%。然而与一些发达国家相比，仍仅仅是起步阶段。其中在美国文化消费占家庭消费的30%左右，也就是说人家每花10块钱里头就有3块钱是用于文化的。这些成为文化产业的发展有力保证。 图六：中外居民实际文化消费比重 另有关专家分析，中国目前文化消费性虽呈逐年上升之势，但近年来教育费用支出所占比重堪称重中之重，这一方面反映出教育将是我国文化产业发展的强大推动力，另一方面，也折射出居民用于文化消费支出的结构过于单一，暴露出市场化能力不强的弱点。 从古老的音乐唱片、电影胶片到录音带、录像带，再到今日风靡全球的DVD盘片、MP3、MD等声像激光电子播放器，乃至最时髦的多功能彩屏短信手机等视听产品制造业，都可看作是当代正宗意义的文化产品的主体产业，也是近30年来全球最具稳定性和增长潜力的新兴文化工业。发达国家仍然在这方面捷足先登，2000年，全球音乐唱片市场总值是385亿美元，美、日、英、德、法五国音像业实际地垄断了全球音像制品市场，唱片市场总值分别为143亿美元、64亿美元、29亿美元、28亿美元和21亿美元，通过资源集团化和经营规模化获取高额利润，占据了市场的很大份额。而此时中国的音像业还在为打击盗版头痛。 文化产业的经营过程中，市场化能力至关重要。增强市场竞争意识，充分挖掘文化产品内涵，适应市场经济的新形势，才能真正搞活文化产业市场，提高我国文化产业对国民经济的贡献，与公众形成文化价值观的共鸣，是文化产品顺畅流通，扩大消费，强占更大市场份额的良好方式，也是突显文化产业地位、提高产业竞争力的有效途径。我国的文化产业根植于中国这块肥沃的政治、经济、文化土壤，尽管目前世界范围内各种思想文化相互激荡，但与西方发达国家将追求感官享乐作为文化主流、文化产品和服务完全商业化的文化产业还是有着本质的区别。随着市场体制的转型，人们文化需求的高涨，人们越发意识到文化不仅是政治宣传，还是能赚大钱的经济门类。我国文化产业打破了计划经济时代单一文化的格局，呈多样化趋势全面实现文化产业价值。 产业政策比较 从20世纪70年代中期开始，西方部分经济学家开展了跨学科的研究，对经济与文化间的关系作了较系统的探讨，阐释了“文化”成为“产业”的可能空间和发展特点。为了促进文化产业规范、有序的发展，许多发达国家还颁布了一些法规，如《反垄断法》……1990年，以时代华纳合并为标志，美国开始实施对各类传媒的“非管制化”政策，使得像时代华纳这样的特大型文化产业组织出现了大规模的合并趋势，进而开始全面进军国际文化市场，这就使以法国为代表的一些欧洲国家在文化上感受到了威胁，从而提出以“大力发展文化产业”来应对挑战的国家发展战略。在法国，对在公众场合举行的有益于身心健康的文化娱乐活动可以免税；英国政府给予一些大学出版社以“慈善机构”地位；近二十年来，历届日本政府都把发展文化产业作为一项基本国策，1995年，日本文化政策推进会议发表重要报告《新文化立国：关于振兴文化的几个重要策略》，提出了21世纪“文化立国”的战略方针。政府提供政策支持，学术和研究机构负责提供市场预测、前景分析等信息支持，企业则通过与政府及研究机构的合作来谋求发展。在世纪之交，为知识经济所推动的全球化发展已经进入“后工业时代”，在以美国为代表的“新经济”发展趋势的影响下，世界各国各地区都已经把文化产业发展战略作为国家发展战略的主干之一。可以说发展文化产业，有意识地采取相应政策，使得文化发展与国家经济建设同步，已经成为一种潮流和大势。 与西方文化产业迅速发展成熟相比，我国的文化产业是在国家经济体制由计划向市场转变的大背景下形成和发展的，人们在产业意识上、政府在产业政策上都存在一个转变和适应的过程。在过去，文化单位的人们“吃皇粮”的思想根深蒂固，压制了创造文化产品的积极性，大大阻碍了我国文化产业的发展。随着社会主义市场经济体制的初步建立，政府实行的高度集权的管理模式和推行的传统产业政策已经无法适应变化的需求，政府逐渐对文化产业进行了由“办”到“管”的过度。制定科学的文化产业政策，有意识有目的地进行政策引导。2001年11月，我国顺利成为世界贸易组织大家庭中的一员，由此，中国文化产业面临走出去、引进来的机遇和挑战，允许“有限准入”。我国政府在2001年文化产品与服务市场准入上所作的承诺主要涉及音像制品、电影和书报刊和旅游领域，主要包括：在中方拥有管理主控权的情况下，允许外资参与音像制品的分销，外方可以拥有49%的股份并参与经营管理；在中方拥有管理控制权的情况下，允许外资参与影剧院的改造，外方可以持有49%的股份并参与经营管理；在准入后进口40部电影，并在3年内逐步增至50部，提高以分账形式销售的影片进口数量，其中以分账形式销售的进口影片数量从10部提高到20部；中国加入 WTO一年之后，国内报刊零售市场将对外开放，3年后，国内发行批发企业外资可以进入；旅游业方面，将在3年内允许有能力建造100%外资拥有的酒店的经营者进入中国市场，准入后允许占大多数股权的拥有权；承诺在所有重要服务行业，在经过合理过渡期后，取消大部分外国股权限制，以及不限制所有服务行业的现有市场准入和活动。 在入世后一年党的十六大上，从最高决策层面对文化产业这个战略产业显示了前所未有的关注和支持。 十六大报告首次把 “积极发展文化事业和文化产业”并列提出，并将这一任务纳入了党的全国代表大会通过的政治报告，这对于处于市场经济和经济全球化背景中的我国文化的创新与发展，具有深刻的理论意义和重要的实践意义。报告不但对发展国家文化公益事业提出了“一个支持”“四个扶持”等一系列政策措施，而且从理论上提出了“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径”这一科学论断，并明确提出了发展中国文化产业的总体要求和长远目标。2003年8月，中共中央专门组织了政治局第七次集体学习，学习讨论世界文化产业发展状况与我国文化产业发展战略。胡锦涛总书记在学习会上明确要求，解放思想，与时俱进，“根据新形势下社会主义文化建设的特点和规律，按照文化事业和文化产业的发展要求，不断推进文化体制和机制创新，支持和保障文化公益事业，增强文化产业的整体实力和竞争力。” 政府可设立各种文化产业发展基金，如文化艺术基金、电影基金、图书出版基金等，对具有民族民间特色的音乐、戏剧等艺术门类的创作排演给予奖励与扶持。政府可通过注资或贴息贷款等优惠政策，扶持文化信息网络的建立、文化产业集团的建立、以及各集团设备设施的更新和技术进步，提高其服务质量和竞争力。政府还可通过差别税率政策，促进文化产业的快速发展，调控文化产业总量规模和水平…… 就此，中国文化产业政策拉开了新的篇章。 产业实力比较 （一）人力资源比较 在文化产业上，我们虽有“文明古国”之称，却不抵只有200多年历史的美国文化的张力。是我们的文化没有吸引力？没有市场？当然不是。当今世界是知识信息的时代，国家之间、产业之间、企业之间的竞争，归根结底是人才的竞争。社会上任何一个产业都有它对人才的要求，而文化作为一种产业已经成为一种市场行为，具有前沿性、创新性特点，对人才的要求则更高。不仅需要有较高的文化水平，还需要能够掌握国家产业政策，把文化产品的生产和销售联系起来，成为懂得市场运作的综合性文化产业的经营人才。 文化产业是在市场经济基础上的产物，真正的文化产业人才也是在市场经济大潮中成长起来的。在西方发达国家，曾经经历过从所谓的恩赐制到分肥制再到公务员制（竞争制）的过程，也就是说文化产业人最终选择了市场竞争。经过不断的尝试，他们已经形成了较完善的经营体系和公正先进的用人理念。越是市场化程度高的社会，它对人才的开放性就越大，只要是能为企业发展做出贡献的，企业都是求贤若渴的。如果我们离开了竞争，会发现大批文化产业人才将希望寄予少数贤明的领导身上，等待“伯乐识马”是不可取的，也是没有出路的。 由于我国长期处在计划经济体制之下，文化单位是作为事业单位来看待的，缺乏文化生产和经营的内在动力，人们市场竞争意识薄弱，观念陈旧，使得文化产业人才匮乏。虽然随着文化产业的不断开放，产生了一批文化经营人才，有效地推进了中国文化产业市场的形成和发展。然而从人力资源大环境来看，中国与发达国家仍有相当的差距。 图一：1995年，每10万人中，世界上各地区国家接受高等教育在校生人数有着明显的差异。 图二：2004年的一次国民高等教育调查中，我国接受高等教育的在校生人数和适龄青年入学率已经较往年有了突飞猛进的增长，但仍与美国有着相当的差距。 我国有13亿人口，8亿人力资源，但在文化产业领域却存在人员总量偏少、精英不多、结构失衡、分布不均等问题。建国50多年来，在我国高等教育专业学科中，直到1993上海交通大学才创立了中国第一个“文化艺术事业管理”本科专业，每年也仅招收30名学生，这对于全国庞大的文化产业体系来说简直是杯水车薪。而在发达国家，文化产业相关专业是大学里的传统专业。以美国为例，全美有30多所大学开办了文化管理学、艺术管理学等专业。丰富的人才是美国拥有文化产业竞争力的一个重要原因。 当前，我国的文化产业刚刚起步，在建立独立的文化产业市场主体的同时，加紧建立文化产业的人才市场，是促进文化产业发展的内在要求，也是全面建立社会主义市场经济的要求。拥有过硬文化产业知识和市场经营理念的人员，是文化产业在市场激烈竞争中永保活力、提高竞争力的基础。
❹ 结合中国文化传统谈谈业务流程管理存在哪些缺陷
一、传统的销售业务流程
赊销又叫信用销售，是指厂家在同购货客户签订购销协议以后，让客户将企业生产的成品先拿走，购货客户则按照购货协议规定的付款日期付款或以分期付款形式逐渐付清货款。这一销售过程表明，销售是企业对产品买主提供信贷的一种销售，即企业不能立即收回货款，客户短期占用销货企业资金的销售形式。赊销过程包含两个要素：所期望的未来付款和对客户的信任。在赊销过程中，企业总是面临着一定程度的客户拖欠货款或不付款的收账风险。如果目前的市场是卖方市场，一般企业不会赊销，因为其产品供不应求。只有目前的市场经济发展到比较成熟的阶段，并且其市场转变为买方市场时，产品制造企业才会采用赊销方式，其目的是渗透市场，最大限度地扩大销售，赢得市场竞争。其实质是向客户提供两项交易：向客户销售产品和对客户提供短期融资，虽然赊销只是扩大销售的手段之一，但在银根紧缩、市场疲软、竞争对手如林、资金匮乏等情况下，赊销的促销作用十分明显。
现在许多企业尚未建立起科学的信用管理体系，大多数企业的销售及回款由销售部门和财务部门配合来完成。常见的传统销售业务流程是客户建立过程、订单处理与货物配送、账款催收
1、客户建立过程的分析。缺陷：新客户的建立一般由销售部门内部完成，没有信用部门的控制，容易对客户风险估计不足，特别是当销售压力很大时，很少会考虑信用风险，甚至不予考虑。传统流程中，一般主要是销售人员接触客户，并由销售人员调查客户的情况，但他们更多地只关注客户的需求，并推销自己的产品，而很少考虑到客户的资信水平，更谈不上对客户的资信进行调查研究。客户是企业交易的对象，也是企业赖以生存与发展的基础，客户管理在现代营销中的地位和作用日益重要。而由于宏观经济不景气和企业素质良莠不齐，不少企业的信用水平在下降，这就必然会加大营销风险，因此有人说：“客户既是企业最大的财富来源，也是最大的风险来源。”目前很多企业在客户信息管理上存在的主要问题有：
（1）客户信息零散。客户信息分散在各部门或几个销售人员手中，销售部门、财务部门等掌握的信息具有相当大的局限性，而且相互之间缺少沟通。某些部门或业务人员把客户信息据为已有，不愿交给企业统一管理，甚至以此作为与企业讨价还价的资本，稍不如意便跳槽，带走企业重要的业务资源，给企业带来很大的经济损失和商业风险。
（2）客户信息不全面。某些重要的客户信息没有得到，影响企业对客户的全面分析和判断。企业中各个业务部门、财务部门由于分工工职能不同，各自掌握客户某一方面的信息，部门的壁垒切断了客户各类信息之间的有机联系，破坏了信息的完整性。
（3）客户信息陈旧。一些企业领导人不愿在此项工作中花费时间和精力以及进行过多的成本和人力投入，虽然大多数企业建立了客户档案和数据库，然而许多信息做不到及时更新，影响正确决策。
（4）客户信息管理不科学。分类和整理缺少科学的标准，使许多重要的客户信息被遗漏，许多重要信息得不到利用。
2、订单处理与货物配送。目前，许多企业的订单处理典型流程是接到客户订单，下发生产订单，成品库发货，账务记账。
缺陷：接到客户订单后，一般不对客户的过往信用记录加以考核，除非是已经发生坏账的客户，一般不对发货进行信用控制，对拖欠账款客户没有及时反应和采取对策。订单处理与货物配送是企业和客户发生交易的日常工作。许多企业只强调产品质量和服务水平，而忽视信用控制，使得有风险的应收账款越积越多，等发现问题时，数额已经很大，给以后的账款催收造成很大困难。
❺ 如何看待传统文学商业化的现象
我觉得传统文学商业化的现象是很正常的，因为这是一个利益至上的社会，所以说人们都是在为了利益去干事，传统文学如果不商业化的话，那就没有人去做这个事儿了，因为没有利益可图。只有将传统文学商业化之后才能有人去干这些事，因为可做到的利润非常大。所以说这个现象也是一个好事儿，会带动更多的人去干传统文学行业。
❻ 为什么传统文化商业化运作利大于弊
只有让传统文化适应现在人和社会的生产、生活方式，才能让传统文化流传下去，才是真正地保护了传统文化。
文化应该适应人，而不是人去适应文化。适应的继续传承，不适应的就不再有活力。
现在这个时代人们的生活背景就是商业运作的背景，所以，文化也必须用商业化的方式求得自身的生存。
另外，商业化是具有较高效率的生产经营模式。
❼ 如何看待中国文化产业中国文化产业存在哪些缺陷
现状是不用多说的，在世界文化市场到处都有中国的文化产品，但是真正中国产的并且能被人铭记的不是很少，而是根本没有。
一直以来，我国就是把文化产业当做娱民手段，根本就没有意识到内在的价值。即便是提出文化大发展的今天，我认为中央对文化产业的重视力度还远远不够。楼主，你看看现在指定的所谓的措施，天啊，如果那真的能奏效，三皇五帝就能从地底爬出来。中国中央现在制定的文化策略就是说空话，一方面倡导，一方面有抓的原有的体制紧紧不放，其结果必然是畸形甚至失败。呵呵，我一直认为，中共中央是完全被他们刚发现的与外国文化产业差距和其所创造的经济效益差距打昏了头脑，根本没有审时度势，就一味的跟风。
中国与外国的情况不一样，大大的不一样。内在环境我们是先天不足，外在环境是群强压迫，在这样严峻的情势下，绝对不是中央喊几句空话，然后大力倡导就能够解决的。
另外就是国民思想。我国文化体制落后，文化产业保护力度欠缺，国民的文化意识也不足。国民很少能够把文化和经济联系在一起，不知道文化的重要性，文化侵权现象连续不断，即便是中国存在文化精英，也要黯然远走他乡了。
中国文化产业现在很弱，但我可以预言，未来中国的文化产业将会虚假的发展（不是吹出来的，就是劣质出来的），然后中国与发达国家的文化产业差距将无限的拉大。然后正如历史上中国汉族将其他少数民族同化为一体一样，在外在人口基数高于我国，且掌握先进的文化传播技术的情况下，我国国民将会被同化，国将不国。而且国家还是次要的，中华上下五千年，国家变了不知多少次，中华人民共和国被取代不过是时间问题。但这次面临的可能是民族灭亡，华夏！这两个震撼人心的字眼可能会永远成为历史……
❽ 目前中国文化产业的弊端
我国当前文化产业结构存在的弊端
我国文化产业发展起步比较晚，在过去数十年中，文化几乎一直是由政府“包办”的领域。自20世纪80年代以来开始进行文化体制改革，90年代开始确立社会主义市场经济体制的改革目标，至今已经初步建立起一系列由行政法规和规章构筑起来的文化产业政策系统，基本上涵盖了现行文化产业领域。在这些管理体制下，也形成了我国特有的文化产业结构体系。当前我国的文化产业结构，是从计划经济体制下政府文化行政管理模式中演变而来的，在很大程度上带有计划体制的痕迹。同时，由于我国不同领域里的现行文化管理与文化产业政策主要是由政府的不同行政主管部门制定，以政府的名义发布的，因此，行业和部门的利益保护色彩较重。这样一来，在整个政策的价值规定、功能及政府对社会文化资源的权威性分配中，应有的公共性、公正性和公平性就比较差。综观我国现有的文化产业结构，明显存在以下弊端。
第一，传统文化产业比重大，现代新兴文化产业发展不够。近几年，文化艺术、广播影视、新闻出版等传统意义上的文化产业继续较快发展。2002年末全国共有艺术表演团体2592个，文化馆2847个，公共图书馆2689个，博物馆1451个。广播电台306座，中、短波广播发射台和转播台770座，电视台360座。全国有线电视用户9638万户。出版全国性和省级报纸230亿份，各类杂志30亿册，图书68亿册（张）。[1]同时，我国新兴文化产业近几年的发展也比较快。2004年7月出版的《文化产业及相关产业分类》表明，改革开放以来发展起来的新兴文化产业，如网络文化、休闲娱乐、文化旅游、广告及会展等，有从业人员422万人，实现增加值835亿元。新兴文化产业创造的价值已接近传统的几个产业部门。但与国外发达国家相比，我国文化产业不仅规模小，而且新兴文化产业比重明显偏低。据文化部提供的资料显示，美国的文化娱乐业年收入4000亿美元，占GDP的五分之一，为美国第二大产业。而据国家统计局测算，截至2003年，我国文化及相关产业有从业人员1274万人，占城镇从业人员的5．0％；实现增加值3577亿元，占GDP的3．1％。[2]网络游戏业、文化信息业、文化电子商务等新兴产业发展不足，发展潜力巨大。
第二，产品结构不合理，文化产品的科技含量低，市场竞争能力差。当今时代，高新科技已经成为社会生产力发展的火车头，它在文化产品生产领域，从内容到形式、从生产方式到传播方式，都在得到广泛应用，从而极大地促进文化产品生产的发展和创新。由于发达国家文化产品已经成为国民经济中的支柱产业和出口创汇的支柱产业，因此，发达国家在文化产业发展过程中对科学技术的运用是主动的和积极的，谋求通过科技在文化产业的应用进一步推动文化产业和带动国民经济的发展。以美国为例，20世纪90年代，图书出版公司、音像出版公司就开始把网络技术应用于销售，极大地方便了消费者的选购，从而推动了图书和音像出版业的发展。迪斯尼把高新技术应用于文化娱乐业，1993年的销售额为85亿美元，到1997年仅仅4年的时间就达到了225亿美元；百老汇音乐剧生产中的科技含量之高，是许多传统表演艺术无法比拟的，其表演场景美轮美奂，辅之以高品质的灯光、音响效果，使人犹如身临其境，大大增强了艺术感染力。[3]而我国的文化产业，使用的大多都是发达国家淘汰下来的技术，很少使用高新技术。这使文化产品的科技含量很低，市场竞争能力差。
第三，文化产业各环节孤立、断层、不成体系。目前，我国各文化企业缺乏协调合作，各自为政，孤立发展，使得文化产业各环节孤立、断层、不成体系，不能形成完整的文化产业链，不能形成滚动发展的良性循环。
我国文化产业结构上存在的这些弊端严重阻碍了我国文化产业的发展。因此，必须对我国当前的文化产业结构进行调整，建设充满生机与活力的现代文化产业体系，把我国文化产业从一个幼稚产业、弱质产业建设成为一个朝阳产业、强势产业，进而把我国由一个文化资源大国建设成为文化产业大国。
❾ 民俗商业化的利与弊
小议民俗商业化的弊端
(一管之见)
民俗的宗旨就是未经过任何修饰、雕饰的原生态文化。
原生态民俗是一种传承几千年的民间艺术，是人类的珍贵遗产。
民俗有自己独特文化内涵、保存自己独特风俗，乡土味十足，未经过任何修饰、雕饰。
传统民俗的泛商业化倾向，将会败坏中国几千年来流传下来的民俗文化精神内涵，原汁原味的独特文化一旦丢失，贻害无穷。
就像杂交水稻之父，袁隆平先生研究杂交水稻一样，必须有原生态水稻存在，一旦失去原生态水稻，各种杂交、转机因水稻将失去生命力。
例如:三月三武鸣歌圩，对歌、跳竹杆舞、抛绣球等壮族传统特色活动接连上演，被泛商业化。活动的内涵变了，过去表达男女间的情谊，现在变成了老少皆宜的全民娱乐活动。
游客纷至沓来，商人闻歌而至，在带来就业机会与旅游收入的同时，让原本纯朴的民俗蜕变为商业化的旅游表演，她的生命力也会随着市场的疲软而失去生命力。
在现代化时期，随着民俗泛商业化，以往纯粹的、封闭的民俗环境消失了。地区化的依赖民俗权威的群体收缩了。
民俗商业化，是把欣赏民俗变为消费民俗。并在民俗的基础上增加了技术形式，技术不能直接表达民俗，民俗商业化是注意利用技术手段更充分地体现民俗的理念。
民俗商业化改变了民俗的要素，民俗由权威象征的民族文化变成商业化生存权利。民俗的作用发生了根本性质的变化，民俗中的一部分经过异文化群体的利益选择，被物质化和商业化。成为一种失去灵气的品牌产品或概念。
可喜的是民俗被纳入国际权威遗产保护组织的鉴定和评估，将成为民族历史、传统文化和情感价值倾向的承载实体。
❿ 民俗商业化的利于弊分析。急，在线等！
民俗市场示范的作用值得重视，一旦这些艺术大师的手艺成为“发家致富”的有效手段，文化传承问题自然能够得到很好地解决，其经济效益也能够吸引更多的民众投身于各民族民间文化的资源保护与产业开发。
民俗的宗旨就是未经过任何修饰、雕饰的原生态文化。
原生态民俗是一种传承几千年的民间艺术，是人类的珍贵遗产。
民俗有自己独特文化内涵、保存自己独特风俗，乡土味十足，未经过任何修饰、雕饰。
传统民俗的泛商业化倾向，将会败坏中国几千年来流传下来的民俗文化精神内涵，原汁原味的独特文化一旦丢失，贻害无穷。
例如:三月三武鸣歌圩，对歌、跳竹杆舞、抛绣球等壮族传统特色活动接连上演，被泛商业化。活动的内涵变了，过去表达男女间的情谊，现在变成了老少皆宜的全民娱乐活动。
游客纷至沓来，商人闻歌而至，在带来就业机会与旅游收入的同时，让原本纯朴的民俗蜕变为商业化的旅游表演，她的生命力也会随着市场的疲软而失去生命力。