① 怎样保护身边的传统艺术
一、应该将保护传统艺术和文化创新结合起来,使古老的艺术焕发新的生机和活力,有关事情以剪纸艺术为例详解如下:
第一,把对全国重要剪纸产地的深入普查进行到底,调动专业队伍,运用现代手段,通过田野作业,对那些有代表性地域传统剪纸的人文背景、历史演变、艺术作品、艺术特征、思想内容、工具材料、使用方法、民俗内涵、传承情况等进行全方位的、立体的、动态的记录。出版图书,建立各个不同地域传统剪纸的数据库和全国剪纸艺术的数据库。
第二,中国剪纸艺术博物馆应当成为全国各个不同地域、不同民族剪纸艺术共同的展示中心、研究中心、宣传中心及集散中心,而传统剪纸应当在其中占据一定的地位。
第三,各个剪纸产地应当切实加强对传承人的保护和扶持,给予必要的经费补贴,并签订传承协议,以传徒授艺,建立本地传统剪纸艺术的守望者队伍,使传统剪纸的技艺和文化记忆得以延续。
第四,剪纸艺术的发展具有两个不同的方向,一是向前走,即剪纸的创新与发展;二是向后走,即恢复农耕时期传统剪纸的样式和风范。与此同时,社会应加强对传统剪纸艺术历史价值、认识价值、文化价值及收藏价值的研究、解读与宣传,使传统剪纸在市场上占有一定份额,并且在价值上应当超过创新剪纸。
二、补充解释传统文化的保护现状:
民族民间文化遗产保护有两个层面,第一是抢救保护,另外一个是合理开发创新。只有对文化遗产进行了抢救和保护,才能给我们的创新提供基础和前提;只有对文化资源进行了创新与开发,才能使我们的传统文化得到进一步的发展和延续。所谓抢救和保护,就是对我们的遗产通过档案保护、博物馆保护、传承人保护、教育保护、法律保护等一系列措施,使我们的遗产得到传承。与此同时可能也会物化而变成物质财富。老祖宗留给我们的文化遗产也是一种资源。这种资源完全可以作为一种文化资本融入当代经济社会发展,从而构建我们的文化产业,增加我们的国民生产总值。
近年全国各地从塑造地域文化形象、打造文化产业、开发旅游经济出发,对挖掘民间文化资源、创建文化品牌表现出空前热情。这有积极意义,但也引起了文化界、学术界的一丝不安和几许担忧。文化界和学术界强调的是文化本体的传承,努力保护文化遗产的本真性、纯粹性和完整性,尤其反对在开发创新的过程中,通过商业化、商品化,解构和破坏人类文化遗产。而地方政府所关注的则是文化资源的开发利用,他们需要通过商品化,将文化转化为一种现实的生产力,这就引发了众多专家学者关于必须加强非遗生产性方式保护的呼吁。
两者认识的差异其实是一个问题的两面,并非非此即彼的关系。一方面,作为民族记忆的背影,非物质文化遗产具有独特的人文内涵,这种原初人类智力成果,必须要得到坚定而切实的守护。对非物质文化遗产进行生产性方式保护,首先应当深入挖掘它的典型要素,维护和传承其传统的技艺风范和人文内涵。无论将来对其如何开发利用,这种“原生态”文化的部分必须有人去坚守。随着时光的推移,只有这种“原生态”文化,才会愈来愈显现出它潜在的能量,因为距离产生美,距离也产生价值。
一定要处理好继承与创新的关系,不能把传统文化的发展引入歧途,最终导致文化的“自杀”。要在保护的前提下开发,在合理开发中保护,实现传统文化的可持续发展,在确保“原生态”文化有人坚守的条件下,使民间文化资源的转型创新成为传统技艺风范和人文内涵的自然延伸。
② 如何继承和发展民间剪纸艺术
一、通过各种渠道发掘传统民间剪纸艺术精品,加强对民间剪纸艺术的学术研究
搜集和整理民间艺术工作是艰巨的,是一件功德无量的事情,它具有承上启下,继往开来的重大意义。对民间剪纸艺术额外在形式以及内在价值进行不断的挖掘和整理,建立健全民间剪纸艺术资料库,并不断完善。通过现代高科技手段,系统地分类记录和妥善保存民间剪纸艺术作品,通过这种方法增强保护工作的长期性和有效性。民间剪纸艺术是一项专门的科学,具有很强的专业性。所以从事民间剪纸艺术工作的同志应该像其他科学艺术专门人才一样具备一定的素质和修养。首先必须具备热爱民间艺术,还要具有一定的民间文化艺术理论水平和政策水平。同时要具备一定的历史、民族、社会以及一定的文化修养和较好的文字、语言表达能力,以及需要具有一定的基层群众文化工作组织能力。需要大力宣传保护工作的目标和意义,引起全社会的广泛支持和关注,利用民间传统节日,调动广大人民群众积极地参与到民间剪纸艺术的保护工作中来,从而才能够不断增加民间剪纸艺术的影响力,营造出一个全社会都能够以保护非物质文化遗产为使命的良好的环境氛围,必将起到积极的促进作用。民间剪纸艺术作为民间美术的重要组成部分,那么搜集、整理、以及学术研究就是一项系统工程,就应该建立专门的民间剪纸艺术机构,系统地收藏民间剪纸艺术作品,还应当加强对民间剪纸艺术的学科建设和理论研究,通过研究民间剪纸艺术的发生、发展、演变过程及存在环境,为民间剪纸艺术的传承、发展提供理论依据。要加强群众保护意识,要使民间剪纸艺术持续发展,只有人为的进行保护。对于民间艺术的保护,印度、韩国等周边的国家对传统文化的保护是很有经验有一定的成效的,我们可以多角度借这些国家这方面的成功经验。祖国几千年的文明留传下来的遗产是丰富而有底蕴的,民间剪纸艺术作为民间美术的一员,理应受到多方面的保护,这是历史赋予我们的责任。
二、加强民间剪纸艺术的交流与合作,使民间剪纸艺术的商业价值在社会主义市场经济体制下得到充分全面的体现
通过民间交流与合作能够促进民间剪纸艺术的发展和传承,这是显而易见的。通过定期组织民间剪纸艺术传人开展国内外的文化交流活动,一方面有利于加强民间剪纸艺术的传承和发展,一方面有利于扩大民间剪纸艺术的传播领域。从推动民间剪纸艺术的发展角度上来说,民间剪纸艺术处于艺术、生产、生活的交汇处,是实用性与艺术性的结合,在人民群众物质与文化生活日益丰富的今天,民间剪纸艺术品具有巨大的市场潜力。将民间剪纸的工艺产品市场开发纳入旅游产品开发的整体规划中来,在旅游景区开拓民间剪纸工艺品市场,不仅可以使旅游产业与民间美术工艺品产业“双赢”,而且对于传统民间剪纸艺术的传承与发展具有促进作用。根据市场需求,把民间剪纸艺术用现代人的思维方式加以润色,呈现给广大人民群众的是既保留传统的原生态艺术,又加入了时代风格的完美结合,从而真正实现了传统艺术的再生,真正起到了对民间剪纸艺术的保护,达到了继承和发展的目的。
三、传承体系
地域传承、亲缘传承、师徒传承等传统影响下形成的民间剪纸传播体系,随着时代进步和多元文化的渗透,群众文化观念的悄然变化,使得民间剪纸艺术形态在发展和继承上限制了民间剪纸的传承与交流。因此,要继承和发展传统的民间剪纸艺术,将其融入现代生活,就必须建立与时代相适应的传承方式,培育民间剪纸艺术生存的环境。在日本,对民间文化保护者的培养自1962年开始,对保护民间团体和民间公共团体所进行的传承人的培养,有一定经费补助,目的是尽快培养出无形文化财产的保护者。民间剪纸艺术作为民间美术的重要组成部分,是广大人民群众智慧的结晶,其思想、图腾样式和表现形式都经过了千百年的积淀才流传下来,对于艺术设计以及专业的创作具有极高的参考价值。我们可以充分利用当地民间剪纸艺术资源,开展传播剪纸艺术的活动,提高学生素质,可以将现代的艺术融入传统民间剪纸艺术之中,注重现代教育手段的学习,进一步实现教学形式的现代化、多样化,更好地继承和发展民间剪纸艺术。在学校开设民间剪纸艺术课程,不仅可以锻炼学生的动手能力和创造精神,还可以使学生接受民族传统文化的熏陶。以民间艺术教育为依托,不断拓展学生综合实践活动的内容。在抓教育的同时,要保护好民间老艺人,发掘民间剪纸艺术,广开民间剪纸艺术传播途径。美术教育工作应担负起传承民间传统艺术、培养出传统民间剪纸艺术的美术专业人才。从现代美术教育的现状看,在美术教育的课程中增加民间剪纸艺术的内容,从而使民间剪纸艺术得到继承和发展。
传统的民间美术存亡与兴衰,事关民间文化全面复兴战略能否实现。以上这些办法和措施,对民间剪纸艺术的保护都可以起到一定的借鉴作用。民间剪纸艺术有着强大的生命力。文艺为人民服务,它是唤起人民群众民族自豪感的伟大事业。作为艺术工作者,要为创造出一个生机勃勃的民间艺术繁荣新局面做出贡献。
③ 剪纸艺术源远流长,人们如何传承和发扬剪纸艺术
很高兴回答问题。首先剪纸是我国的一种非物质文化遗产,我们要发扬光大,让它更好地走出国门,让更多的外国人知道中国的文化精髓。从剪纸的历史来看有很多的不同剪纸方式,比如是我们看到的安塞剪纸,还有陕西的剪纸各有各的风格。
第二,剪纸可以作为国家交流之间相互赠送的礼物,然后可以适当教外国人剪纸,向外国人展示中国特有文化
④ “非遗”剪纸在如今社会中该如何传承呢
剪纸文化可谓是国粹,是民间艺术,是人民智慧的结晶,也是中华民族的宝贵文化财富,在工业发达,社会急速发展的今天,这些国粹虽然不能工业化,但是作为一种文化,我们必须把它传承下去,让我们的优秀民族智慧永远被大家喜爱,被大家传承。
同时,也可以让剪纸文化走向更宽广的社会,多进行剪纸文化教育,呼吁大家过节的时候剪窗花,把剪纸这样美的艺术融入到生活中去,用剪纸来点缀自己的生活。既丰富了自己,也传承了文化。
⑤ 剪纸目前采用了哪些保护方法
第一,保护对象问题。剪纸文化的保护对象包括剪纸作品、剪纸对象和剪纸艺术生存的文化环境的保护。
第二,保护主体的问题。这里的保护主体有几个理解层面。从地方政府来讲,民间剪纸属于众多民间文化开发项目中的“弱势群体”,政府官员往往从经济效益的具体指标上思考,因此,政府的保护往往停留在观念的层面上,难有大的投入和作为。从专家的角度来看,他们的保护是出于对民间文化的本能热爱和研究的天然兴趣,他们在民间文化保护的宣传和号召上功不可没,在研究上也是成果众多。但是,毕竟这些专家都是以外来人的身份出现的,往往会忽视和忘却当地民众的真实感受,不关心调查对象的现实问题。
第三,保护动力问题。动力源自价值的确认和利益的驱动。如果没有实际利益,务实的中阳剪纸艺人是不会执着于这种毫无利益的“行为”的。所以保护剪纸,绝对不是保护与其相伴的贫穷落后,而应在保护的前提下,积极开发市场,促成剪纸功能的转型,培植这种民族民间文化的自我保存和发展的繁殖能力,使剪纸艺人在获得实际利益的同时,增强对本“行当”文化的信心,提高自我传习、保护和发展的能力。这样民族民间文化才可能保持可持续发展,也只有这样民众才能自发地参加到民间文化保护的队伍中来,而不是成为局外人。
资料来源吕梁中阳民间剪纸的保护措施
⑥ 剪纸艺术源远流长,人们该如何传承和发扬剪纸艺术
随着社会不断快速发展,人们对传统文化、传统非物质遗产的重视,剪纸也一样。剪纸艺术历史悠久,活动在民间极为广泛,在河北民间至今都在传承,他和书法一样在人民心中喜爱,应用广泛,谁家结婚剪月亮贴在窗户上,剪鸳鸯戏水,并蒂莲等作品贴在墙上,是我们生活中不可缺少的一部分。
1、继承民间剪纸艺术的精髓,不使民间剪纸艺术变味、异化,除了需要深入了解学习传统民俗文化之外,还需要向老艺人或保存下来的优秀传统剪纸学习,体味其创作精神和意图,感受其内心情感和思想,观摩其剪纸技巧和方法,观察和体会其造型语言的特色。
4、剪纸作品商业价值的保护与开发,应得到官方的大力扶持。例如,原创版权与手工剪纸技艺的推广;手工剪纸与机械化大规模生产的予盾;剪纸技艺在互联网上的继承与创新,剪纸APP的研发等。
⑦ 如何能更好的延续和传承剪纸
首先对于传统艺术剪纸要发扬光大。其次我谈谈做法,①要注意宣传,加大宣传力度。②在学校教育(美术课)中要认真上,在学生中形成基础。③对民间艺人要奖励,要让社会认可。④专门机构每年进行一次剪纸艺术比赛,以赛促发展。
⑧ 三年级学生谈谈应该如何传承剪纸文化
剪纸文化要扩大宣传,让更多的同学参与进来,只有发自内心的感兴趣,才能够做到传承。
⑨ 为了更好的传承剪纸技艺请你提两条建议
为了更好的传承剪纸技艺建议
1、广泛深入持久开展各种形式的劳动和技能竞赛,深入开展群众性创新活动,大力弘扬劳模精神、劳动精神、工匠精神,助力打造一支宏大的知识型、技能型、创新型劳动者大军,为全面建设社会主义现代化国家、实现中华民族伟大复兴的中国梦建功立业。
2、有力展现了劳动者的奋斗姿态和时代风采。迈步新征程、谱写新篇章,对工人阶级和广大劳动群众的能力水平提出了新的更高要求。
工艺技巧:
剪纸需要一定的耐心细致,用刀、用剪不快也不慢,行刀用力要均匀,这样剪出来的作品才能流畅。刘秀珍说,一些看似简单的图案。
要经过很多复杂的步骤才能成功剪出完美的图案,例如牡丹的剪法,首先要剪出外层的花瓣,然后再剪叶子,第三步要剪出毛刺,然后再翻面剪另一瓣,最后剪出叶脉,这样才完成一个完整的牡丹剪纸作品。