法国非物质文化遗产有多少

Ⅰ 人类非物质文化遗产有哪些

1、侗族大歌，起源于春秋战国时期，如今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，贵州黎平侗族大歌一经亮相，技惊四座，被认为是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。

2、凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，是一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和着名，一般认为形成于明代。

3、嘉善田歌是吴歌的一个品种。 嘉善田歌是浙江一种独特的歌谣形式，是过去劳动者寻求慰藉、抒发思想感情的歌声。田歌有独唱、对唱和以三人、五人、七人、九人组成的歌班形式演唱，最常见的是把当地悲欢离合的爱情故事编成长篇，到处演唱。

4、昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，起源于明代（公元14—17世纪）。昆曲的唱腔具有很强的艺术性，对中国近代的所有戏剧剧种，如川剧、京剧都有着巨大的影响。

5、黎族传统纺染织绣技艺是中国海南省黎族人民创造的一种纺织技艺，它集纺、染、织、绣于一体，用棉线、麻线和其他纤维等材料做衣服和其他日常用品。黎族人民从小就学习扎染经纱布、双面绣、单面提花织等纺织技艺。

以上内容参考：网络-非物质文化遗产

Ⅱ 非遗项目有哪些呢

非遗项目：

侗族大歌

《侗族大歌》，起源于春秋战国时期，如今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，贵州黎平侗族大歌一经亮相，技惊四座，被认为是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。

凤阳花鼓

凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，是一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和着名，一般认为形成于明代。 凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。

其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门乞讨的手段，凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、干隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后，舞蹈因素逐渐从民间的凤阳花鼓中淡出，仅剩下唱曲部分，分为“坐唱”和“唱门头”两种形式。

嘉善田歌

嘉善田歌是吴歌的一个品种。 嘉善田歌是浙江一种独特的歌谣形式，是过去劳动者寻求慰藉、抒发思想感情的歌声。田歌有独唱、对唱和以三人、五人、七人、九人组成的歌班形式演唱，最常见的是把当地悲欢离合的爱情故事编成长篇，到处演唱。田歌的曲调有“滴落声”、“大头歌”、“羊早头”、“落秧歌”、“平调”、“急急歌”、“小快板”等。

非遗项目保护措施

建档保护

非物质文化遗产以建立档案的方式，将非物质文化遗产所传达的文化信息记录在一定的物质载体上，形成非物质文化遗产档案，将其纳入到档案系统中，运用档案学理论指导非物质文化遗产建档，实施档案化的管理和保护，以使作为文化和记忆代表的非物质文化遗产得到应有的关照和重视。

Ⅲ 世界非物质文化遗产的非遗名录

截至2013年底，我国入选联合国教科文组织的非遗名录（含“急需保护名录”）的项目已达37个，也是目前世界上拥有世界非物质文化遗产数量最多的国家。
人类非物质文化遗产代表作名录： 2001年通过的：昆曲； 2003年通过的：古琴艺术； 2005年通过的：新疆维吾尔木卡姆艺术、蒙古族长调民歌； 2009年通过的：中国蚕桑丝织技艺、福建南音、南京云锦、安徽宣纸、贵州侗族大歌、广东粤剧、《格萨尔》史诗、浙江龙泉青瓷、青海热贡艺术、藏戏、新疆《玛纳斯》、蒙古族呼麦、甘肃花儿、西安鼓乐、朝鲜族农乐舞、书法、篆刻、剪纸、雕版印刷、传统木结构营造技艺、端午节、妈祖信俗； 2009年通过的：河南平顶山大槽油传统技艺。 2010年通过的：京剧、中医针灸。 2011年通过的：皮影戏。 2013年通过的：珠算。 急需保护的非物质文化遗产名录： 2009年列入的：羌年、黎族传统纺染织绣技艺、中国木拱桥传统营造技艺； 2010年列入的：新疆的麦西热甫、福建的中国水密隔舱福船制造技艺以及中国活字印刷术。 2011年列入的：赫哲族伊玛堪说唱。 塔奎勒岛及其纺织工艺 巴亥瑞康卡乌的圆圈桑巴舞 帕兰克-德-圣巴西里奥的文化空间 哥斯达黎加的牧牛传统和牛车 库库鲁舞蹈戏剧 瑞宾瑙-艾基舞剧 艾尔-圭根斯讽刺剧 加利弗那语言、舞蹈和音乐 奥鲁罗狂欢节 梅拉镇孔果圣灵兄弟会文化空间 扎巴拉人的口头遗产与文化活动 安第斯卡拉瓦亚的宇宙信仰形式 瓦雅皮人的口头和图画表达形式 巴兰基亚狂欢节 奥连特兄弟会的法国鼓乐 土着亡灵节 摩尔镇的马隆人传统

Ⅳ 简述国外的非物质文化遗产保护情况

1、日本非物质文化遗产保护情况：

日本是世界上第一个提出非物质文化遗产保护理念并将其写入法律条文的国家，拓宽了非物质文化遗产的保护范围。课题组认为，人类非物质文化遗产代表作名录中登录的日本非物质文化遗产中，

除了耳熟能详的能乐、人偶净琉璃文乐、歌舞伎之外，2013年登录的和食(日本传统饮食文化)及其相应的保护政策特点鲜明，值得借鉴。

2、意大利非物质文化遗产保护情况：

注重与物质遗产和文化的关联、意大利非物质文化遗产与第三产业完美结合，推广非遗的旅游亮点，是意大利非遗政策带给中国非遗保护的重要启示。

意大利拥有数量众多的世界级遗产，包括风景和文化遗产。非物质文化遗产和这些文化遗产的结合就成为一个重要的命题，也是一个亮点。如宣传制作小提琴技艺的克莱蒙纳小提琴博物馆，已经成为人们了解克莱蒙纳历史，甚至通过它去了解整个文艺复兴历史和意大利文化的一个重要窗口。

3、英国非物质文化遗产保护情况：

加强地方立法；把非遗与现代商业相结合，加强产权保护，注重实用性；通过现代化手段进行保护，加强传播力度；在资金上给予大力支持，加强国内外民间资金监管力度；培养全民参与意识，推动非物质文化遗产保护的长远发展等。

(4)法国非物质文化遗产有多少扩展阅读：

根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》规定：非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。包括：

1、传统口头文学以及作为其载体的语言。

2、传统美术、（梅花篆字）书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技。

3、传统技艺、医药和历法。

4、传统礼仪、节庆等民俗。

5、传统体育和游艺。

6、其他非物质文化遗产。

参考资料来源：中国新闻网—《国外非物质文化遗产保护的经验与启示(四卷)》

网络—非物质文化遗产

Ⅳ 非物质文化遗产有哪些

非物质文化遗产有皮影戏、侗族大歌、古琴、木活字印刷术、越剧等。

1、皮影戏

皮影戏是中国古老的传统民间艺术，被老北京人称为“驴皮影戏”。原名“皮影戏”或“灯笼戏”，是用动物皮或纸板做成的人物剪影，用蜡烛或烈酒等光源照射，表演故事的一种民间戏剧。2011年，中国皮影戏入选《人类非物质文化遗产代表作名录》。

Ⅵ 人类非物质文化遗产代表名录有哪些

（截至 2018 年） 2018 干石墙艺术，知识和技术 约旦的阿萨默尔 克罗地亚 – 塞浦路斯 – 法国 – 希腊 – 意大利 – 斯洛文尼亚 – 西班牙 – 瑞士 约旦 雪崩风险管理雪崩风险管理 瑞士 – 奥地利 布劳德鲁克/摩德罗提斯克/柯克费斯特/摩德罗塔拉克：欧洲 蓝印花布印染 斯洛文尼亚的棒槌蕾丝制作 奥地利 – 捷克共和国 – 德国 – 匈牙利 – 斯洛伐 克 斯洛文尼亚 布得斯拉夫圣母像纪念（布得斯拉夫节） 白俄罗斯 查坎：塔吉克斯坦斯坦刺绣艺术 塔吉克斯坦斯坦
人类非物质文化遗产代表作一般指人类非物质文化遗产。人类非物质文化遗产是指经联合国教科文组织评选确定而列入《人类非物质文化遗产代表作名录》的遗产项目。记录着人类社会生产生活方式、风俗人情、文化理念等重要特性的非物质文化遗产蕴藏着世界各民族的文化基因、精神特质、价值观念、心理结构、气质情感等核心因素，是全人类共同的宝贵财富。北京时间2020年12月17日晚，中国单独申报的“太极拳”、中国与马来西亚联合申报的“送王船——有关人与海洋可持续联系的仪式及相关实践”两个项目，经委员会评审通过，列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。

Ⅶ 法国非物质文化遗产名录

La tapisserie d’Aubusson (2009）欧比松挂毯
La tradition tracé dans la charpente française (2009) 屋架轮廓技术
Le Maloya (2009) 马洛亚 法属留尼旺岛的传统歌舞
Géants et dragons processionnels de Belgique et de France (2008)
与比利时共同申请的 巨人和巨龙游行

Ⅷ 世界其他国家非物质文化遗产名录

伽里富纳文化：伯利兹，并得到洪都拉斯和尼加拉瓜支持
吉拉德舞蹈：贝宁，并得到尼日尔爾利亚和多哥支持
奥鲁洛狂欢节：玻利维亚
昆曲艺术：中国
塔巴纳喇叭乐：科特迪瓦
圣灵手足之情：多米尼加
复调唱法：格鲁吉亚
梭梭·巴拉打击乐：几内亚
库蒂亚泰姆梵剧：印度
西西里傀儡戏：意大利
能乐：日本
王室宗庙神殿歌舞：韩国
木制十字架工艺：立陶宛，并得到拉脱维亚支持
德迦玛·艾尔法纳广场的民俗文化：摩洛哥
伊富高人的哈德哈德圣歌：菲律宾
塞梅斯基人的口述文化：俄罗斯
神秘的埃尔切戏剧：西班牙
博伊桑：乌兹别克斯坦
扎帕拉人的民俗文化：秘鲁
阿塞拜疆木卡姆：阿塞拜疆
班什嘉年华：比利时
The Andean Cosmovision of the Kallawaya：玻利维亚
The Oral and Graphic Expressions of the Wajapi：巴西
柬埔寨皇家芭蕾：柬埔寨
The Oral Traditions of the Aka Pygmies of Central Africa：中非共和国
古琴艺术：中国
The Carnival of Barranquilla：哥伦比亚
La Tumba Francesa, Music of the Oriente Brotherhood：古巴
The Al-Sirah al-Hilaliyya Epic：埃及
The Kihnu Cultural Space：爱沙尼亚
口诵吠陀经：印度
Wayang Puppet Theatre：印度尼西亚
伊拉克木卡姆音乐：伊拉克
The Maroon Heritage of Moore Town：牙买加
人偶净琉璃文乐木偶剧：日本
韩国清唱板索里：韩国
The Art of the Akyns, Kirghiz Epic Tellers：吉尔吉斯斯坦
Woodcrafting Knowledge of the Zafimaniry：马达加斯加
The Indigenous Festivity dedicated to the Dead：墨西哥
马头琴传统音乐：蒙古
Lakalaka, Dances and Sung Speeches of Tonga：汤加
The Arts of the Meddah, Public Storytellers：土耳其
瓦努阿图沙画：瓦努阿图
雅乐 (Nha Nhac，越南的古代宫廷音乐：越南
萨那歌曲：也门
The Baltic Song and Dance Celebrations：爱沙尼亚、拉脱维亚和立陶宛
Shashmaqom Music：塔吉克斯坦斯坦和乌兹别克斯坦
Albanian folk iso-polyphony (阿尔巴尼亚)
Ahellil of Gourara (Algeria)
簧笛古调：亚美尼亚
Baul songs (Bangladesh)
Processional giants and dragons in Belgium and France (巴拉圭和法国)
The mask dance of the drums from Drametse (Bhutan)
Samba of Roda from Recôncavo Baiano (巴西)
The Bistritsa Babi (grandmothers of Bistritsa) – Archaic polyphony, dances and ritual practices from the Shoplouk region (Bulgaria)
Sbek Thom, 高棉皮影戏(Cambodia)
新疆木卡姆：中国
The cultural space of Palenque de San Basilio (哥伦比亚)
Oxherding and oxcart tradition in Costa Rica (哥斯达黎加)
Slovácko Verbuňk, Dance of recruits (捷克)
Cocolo dancing drama tradition (Dominican Republic)
Rabinal Achí Ballet (Guatemala)
Ramlila: the traditional performance of the Ramayana (印度)
Indonesian Kris (印尼)
The A Tenore Song of the Sardinian pastoral culture (意大利)
歌舞伎：日本
The cultural space of the Be in Petra and Wadi Rum (约旦)
Vimbuza Healing Dance (马拉维)
Gule Wamkulu (马拉维、莫桑比克和赞比亚)
玛蓉舞剧(马来西亚)
The cultural space of the Yaaral and Degal (Mali)
蒙古族长调民歌：蒙古、中国
The Moussem of Tan-Tan (Morocco)
Chopi Timbila (Mozambique)
El Güegüense (Nicaragua)
Ifa Divination system in Nigeria (尼日尔爾利亚)
The Palestinian Hikaye (Palestine)
Taquile and its textile art (秘鲁)
Darangen Epic of the Maranao People of Lake Lanao (菲律宾)
江陵端午祭：韩国
The Căluş (罗马尼亚)
Yakut Heroic Epos - Olonkho (Russian Federation)
The Kankurang, or Manding initiatory rite (Senegal and Gambia)
Fujara - Musical instrument and its music (Slovakia)
The Patum of Berga (西班牙)
The Mevlevi Sema Ceremony (土耳其)
Bark cloth making in Uganda (乌干达)
The space of Gong culture in the Central Highland of Vietnam (越南)
The Makishi Masquerade (赞比亚)
Mbende/Jerusarema dance (津巴布韦)

Ⅸ 法国最具代表性的非物质文化遗产是什么

美食+美酒=法国大餐

法国大餐是西餐当中最有地位的菜品，是西方文化的一颗耀眼的明珠。法国人以善于吃并精于吃而闻名，法式大餐至今仍名列世界西餐之首。

2010年11月16日，经由正在肯尼亚首都内罗毕召开的联合国教科文组织政府间保护非物质文化遗产委员会第五次会议审议，法国大餐入选“人类非物质文化遗产代表名录”。

Ⅹ 非遗项目有哪些

1、侗族大歌

《侗族大歌》，起源于春秋战国时期，如今已有2500多年的历史，是在中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式。1986年，在法国巴黎金秋艺术节上，贵州黎平侗族大歌一经亮相，技惊四座，被认为是“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律”。

2、凤阳花鼓

凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，是一种集曲艺和歌舞为一体的民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和着名，一般认为形成于明代。 凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。

其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门乞讨的手段，凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、干隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。

3、嘉善田歌

嘉善田歌是吴歌的一个品种。 嘉善田歌是浙江一种独特的歌谣形式，是过去劳动者寻求慰藉、抒发思想感情的歌声。

田歌有独唱、对唱和以三人、五人、七人、九人组成的歌班形式演唱，最常见的是把当地悲欢离合的爱情故事编成长篇，到处演唱。田歌的曲调有“滴落声”、“大头歌”、“羊早头”、“落秧歌”、“平调”、“急急歌”、“小快板”等。

4、昆曲

昆曲是现存的中国最古老的剧种之一，起源于明代（公元14—17世纪）。昆曲的唱腔具有很强的艺术性，对中国近代的所有戏剧剧种，如川剧、京剧都有着巨大的影响。

昆曲表演包括唱、念、做、打、舞等，这些内容亦是培训京剧演员的基本科目。昆腔及其戏剧结构（旦、丑、生等角色）亦被其他剧种所借鉴。《牡丹亭》、《长生殿》成为传统的保留剧目。

5、黎族传统纺染织绣技艺

黎族传统纺染织绣技艺是中国海南省黎族人民创造的一种纺织技艺，它集纺、染、织、绣于一体，用棉线、麻线和其他纤维等材料做衣服和其他日常用品。黎族人民从小就学习扎染经纱布、双面绣、单面提花织等纺织技艺。人们通过口传心授，传授技能。