㈠ 随着老一辈人的离去,戏曲文化该如何传承下去
我们的戏曲文化是国家的瑰宝。随着老一辈人的离去,喜欢听戏的人也越来越少了。我们应该如何把戏曲文化传承下去呢?
第一,我们要提升青少年对戏曲的兴趣。戏曲在中国传承了几百年,它具有很高的文化价值。现在随着生活节奏的加快,人们都习惯于快餐文化。几乎没有什么人会静静地听上一段戏曲。现在只有一些老年人还在继续听戏。随着他们的离去,听戏的人也会变的越来越少。所以我们现在就要加大对青少年兴趣的培养。 我们要让他们从小接受戏曲。我们要让他们不仅爱听戏,还要让他们会唱戏。我们可以在平时的电视节目中多设置一些戏曲频道。我们也可以在小学课堂上设置一些戏曲课程。青少年在耳濡目染中就会对戏曲重新产生兴趣。
㈡ 如何弘扬戏曲文化
首先,应该从心理上接受并尊重!
再次,多了解一些相关知识!
至于会不会就没有那么必要了。
用一句通俗的话“心诚则灵”
㈢ 现在年轻人对戏曲的态度是怎么样的
在我国的历史长河中,并不仅仅出现了像诗歌,小说这样依靠文本才能得以流传下来的文化瑰宝,有很多的其他文化成就并不是依靠文字才得以流传的,像戏曲,它能够流传到现在依靠的就是人们心中对于戏曲的热爱和它丰厚的文化积淀。戏曲又被称为我国的国粹,它的文化价值和欣赏价值是非常高的,现在的年轻人对于京剧大部分都是无感的,只有少部分的年轻人愿意去听,去欣赏它,有极少数的年轻人愿意为了京剧文化的传承而付出自己的一生。
三、青年传承者京剧与其他的文化形式是不一样的,像小说,诗歌,词它们能够通过纸质版的书籍或者是电子版的书传递下来,但是京剧与他们不一样,京剧虽然可以用视频的方式流传下来,但是京剧是鲜活的艺术,他需要一定的传承者,需要热爱他的人几十年如一日的去热爱它,去不断地进行创新,所以,在现在的年轻人群体中,只有极少部分的人在坚持京剧的传承工作。
㈣ 戏曲的艺术特色很多,我们00后该如何正视戏曲文化
戏曲的艺术特色的多种多样,作为00后要学会尊重戏曲文化,继承先辈们留下来的艺术精髓,发挥到极致,结合时代的特色,融入一些时代元素,将祖先留下来宝贵精粹发扬光大,才是对戏曲文化最好的态度。
增加时代元素,为戏曲文化添加一些新的特色,作为00后,对戏曲文化传统的特色理解比较少,我们生于当代,古人的传统风格了解不多。而戏曲文化的发扬,不仅仅止步于传承,更完创新和发展,增添时代的特色,融入现代文化的因素,赋予戏曲现代化的特色。戏曲文化发展到如今,经过不同的时代,不断地适应,才有了今天的文化底蕴。
00后的我们,要保持戏曲文化的传统的艺术特色,融入现代化的艺术风格,将戏曲的美学文化精髓保存,才能将戏曲文化推广到更大的舞台上,彰显它独有的光芒,让戏曲能在世界文化艺术舞台上闪耀。
㈤ 振兴我国戏曲艺术,青少年应该张怎么做
发扬师徒传承优良传统。以师带徒、口传心授,是传承戏曲艺术、培养戏曲人才的好传统好做法。通过科班教育、学校教育一批一批地培养学生,这是必要的,但还应该注重师徒传承。有了师徒传承,大师的唱腔风格、表演绝活才能够得到继承和发展。历史上那些名家大师都十分重视收徒传艺,严格选徒、精心培养,传授技艺、发展技艺,许多人为此奉献了毕生精力。要充分发挥老一辈艺术家的传帮带作用,发挥名院名团作用,遴选推出新一代青年拔尖人才,努力带出更好更多的后继人才。要关注保护戏曲传承人,做好戏曲传承人抢救性记录工作,抓紧对他们的从艺资料进行搜集整理,以文字、图片、录像等形式进行记录留存。
㈥ 戏曲人员努力提升年轻人对戏曲的认知与关注,年轻人不听戏的原因是什么
其实不得不说,是戏曲文化确实是中国的精髓,所以正是因为如此,更应该提升年轻人对戏曲的关注度,而在社会发展,今天戏曲文化更应该得到普及,切实让中国优秀的文化得以传承,而对我们来说一些年轻可能盲目的推崇偶像文化,所以也会对一些流行文化比较感兴趣,不得不说是戏曲文化更应该推陈出新让年轻人可以。接受,所以对于年轻人不听戏,可以从下几个方面出来来考虑问题。
3,大多数戏曲确实是国家文化的精髓,所以也正是因为如此,很有必要加强普及力度,让年轻人可以进电影院听戏,改变戏曲的传播途径。其实不得不说是目前社会上确实存在一些特有的现象,大多数年轻人往往不喜欢看戏,而且缺乏正确接受戏曲的途径,所以也正是因为如此很有必要加强市场的建设,切实促进戏曲的传播,让年轻人有更好的途径,多方式的认识戏曲,学习戏曲,欣赏戏曲。
其实不得不说的是,对于我们来说,年轻人不听戏最根本的原因是因为认为戏曲过于俗套,所以大多数年轻人更崇尚偶像文化,听流行音乐而在社会发展,今天戏曲文化传播也存在诸多问题,导致大多数年轻人接触戏曲的渠道并不是很多。
㈦ 戏曲文化的传承作为大学生 你认为可以从哪些方面去做
1、坚守文化自信是戏曲发展的重要基础。
文化自信是建立在中国文化艺术审美传统精髓的坚实基础之上的,对作为最能够代表中国文化审美符号之一的戏曲艺术独特的审美韵味、表演绝技的深刻理解与精神传承,才能更加坚定文化自信。
2、重拾中国戏曲的信念和自信。
戏曲研究者应该重拾中国戏曲的信念和自信,把中国戏曲放在东方文化中加以审视,重视对中国戏曲价值的开掘。
㈧ 会唱南音的人越来越少,如何保护传统戏曲
其实不得不说,是传统戏曲作为中国,传统文化的一部分更应该保留和遗传,也正是因为如此应该加强非物质文化遗产保护的意识,健全保护流程切实保护传承传统戏曲文化,总的来说要从以下几个方面出发来考虑问题。
3,要想保护传统戏曲文化,还应该发挥传统文化的优势,培养戏曲爱好者发扬传统戏曲文化。其实不得不说的是传统戏曲文化要想得以保留和传承,那么必须要有一批吸取传统爱好者的大力支持,正是因为如此更应该加大对传统戏曲学习者的培养力度,着重保护传统戏曲,这样的话也能够让传统戏曲继续发扬光大。
对我们来说想保护传统戏曲文化都是非常困难的,在新时期更应该加强对传统文化的传承和发展,所以对我们来说也想保护传统戏曲文化就应该,培养新的传统文化,继续接班人,让优秀传统戏曲文化得以传承,而且更应该成立专门的学习社,继续学习发展传统戏曲文化。
㈨ 为了提高青少年对传统戏曲的兴趣两点建议
首先引导者需要懂戏,自己有一桶水,才可能给学生一碗水。其次要引发兴趣,兴趣是最好的老师。不要他们称为专家,只要他们不抵触戏曲,愿意从被动到主动去听,去欣赏就是成功。
可以从服装道具脸谱入手,比如小姐们都是长裙、水袖,表现了古时候大家闺秀的端庄稳重,又不失优美,水袖还可以协助表演,比如挡脸时的娇羞,拂袖而去的愤怒等;小姑娘的短袄,表现贫民女子或丫鬟的活泼利落;脸谱上的含义,红色的忠、白色的奸,脸上的兵器,关于的月牙,杨七郎的一笔虎都有不同的意思;丑角脸上的豆腐块和唐明皇的关系;一个马鞭,可以表现牵马、上马加之配套的动作;一桌二椅的不同用法。。。这些内容可以轻而易举地介绍出生旦净丑这些行当。
凝练、优美的唱词《劝千岁》对蜀国大将功绩的概述,《大雪飘》英雄末路的愤懑,《张五可用目瞅》对美女从头到脚的描写,用在情书里都会令心爱之人怦然心动。。。
曲调丰富,先从短而快的节奏入手,欢快俏皮的《表花》,酣畅淋漓的《昔日有个三大贤》,再到舒缓优雅《海岛冰轮初转腾》
虽然戏迷喜欢听“熟戏”,但孩子刚开始还只能听“故事情节”。可以讲比如《豆汁记》《凤还巢》《锁麟囊》的故事,不如三国、水浒那么耳熟能详,可是也同样有起承转合,有巧妙之处。中间穿插介绍一些剧中的名段。
戏曲中的武打、表演,《三岔口》黑暗之中的对决,《拾玉镯》的喂鸡等等。唱念做打舞,深入浅出,寓教于乐。
㈩ 作为中学生的我们如何保护戏曲文化
先了解,再认知,再喜爱,再提高个人素养和欣赏水平,然后从业才有可能保护戏曲文化。其他都是空谈。