中国节庆文化创意产业有哪些

❶ 文化部“十二五”时期文化产业倍增计划的重点行业

改造提升演艺、娱乐、文化旅游、工艺美术等传统文化产业，加快发展动漫、游戏、网络文化、数字文化服务等极具活力和潜力的新兴文化产业，构建结构合理、门类齐全、科技含量高、竞争力强的现代文化产业体系，以重点行业的快速发展实现倍增目标，形成各行业百花齐放、共同繁荣的良好局面，推动文化产业跨越式发展。 加快剧院、剧场、电子票务等演艺基础设施建设，为扩大演艺消费创造条件。建立演艺产品创作生产补贴机制，扩大原创性演出产品的生产。加快演艺与旅游等相关产业的融合，培育旅游演艺市场，丰富旅游演艺产品，避免同质化。设计开发演艺衍生产品，延伸演艺产业链。 专栏 演艺业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，建设10家左右覆盖全国主要城市的全国性或跨区域的文艺演出院线，打造一批深受人民群众喜爱、久演不衰的精品剧目，形成1-2个国际知名的演艺产业集聚区，大力拓展农村演艺市场，基本满足城乡居民对演艺的消费需求，为实现从演艺大国到演艺强国的跨越奠定基础。 主要举措 ● 加快国有文艺院团转企改制的步伐，引导支持民营资本进入演艺领域，着力培育一批有较强竞争力的骨干演艺企业。
● 发展以大型演艺集团为龙头，以中心城市剧场为支点，以二三线城市剧场为网络的若干个跨区域演出院线。
● 加快演艺基础设施改造更新，重点鼓励生产具有自主知识产权的新型音响、灯光和舞台技术装备。
● 积极推进全国文化票务网络建设，打造文艺演出票务平台。
● 依托各地文化艺术资源，发挥已形成的地方特色演艺品牌的辐射效应，培育民族民间演艺产业群。 政策支持 ● 研究制定和落实支持演艺产业发展的经济政策。
● 发挥国家各类文化艺术基金的作用，调动国家、社会等各方面力量，推动演艺产品创新，鼓励创作反映现实生活和表现时代精神的优秀舞台作品。
● 鼓励有条件的地方设立“演艺产业发展专项资金”，重点支持演出节目原创、舞台设备更新、剧场建设改造、演出院线建设、出国巡演等。
● 制定完善演艺产业市场准入和退出、市场监管、知识产权保护、从业规范等政策法规。 促进歌舞娱乐场所和游艺娱乐场所健康发展，积极开发具有民族特色、健康向上和技术先进的新兴娱乐方式，创新娱乐业态。促进娱乐业与休闲产业结合，扩大娱乐业发展空间。调整优化娱乐场所结构，鼓励娱乐企业连锁经营。推动娱乐场所品牌建设，增强中国娱乐业在国内外市场的吸引力。 专栏 娱乐业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，打造5至10家具有较大产业规模和较强竞争实力的娱乐业品牌，推动娱乐业自主创新，使国产娱乐设备、国产原创娱乐内容占据国内市场60%以上份额。 主要举措 ● 扶持国内娱乐设备生产企业积极开发拥有自主知识产权的娱乐设备，鼓励娱乐产品内容提供商积极开发拥有自主知识产权、内容健康的娱乐产品。
● 在大中城市积极发展集演艺、休闲、旅游、餐饮、购物、健身等为一体的综合性娱乐设施。
● 科学规划、适度发展科技含量高、富有中国文化特色的娱乐园区，坚持合理布局，有序规范，防止盲目建设。
● 加强娱乐场所引导和管理，加大执法力度，规范娱乐业经营秩序，净化娱乐市场环境。 政策支持 ● 鼓励各地调低娱乐业营业税税率，促进大众娱乐业发展，丰富人民群众精神文化生活。
● 推动娱乐场所标准化建设，建立娱乐场所硬件设施标准体系、技术标准体系和服务标准体系。 优化动漫产业结构，提升动漫产品质量，打造动漫精品，逐步形成统一、开放、竞争、有序的动漫产业体系和相互支撑、相互作用的动漫产业链条。加强创作，培育精品，倡导、扶持动漫产业走民族风格和时代特点相结合的原创之路，坚持走技术创新与市场开发相结合的产业发展道路。 专栏 动漫业发展目标和主要政策措施 发展目标 力争到2015年，动漫业增加值超300亿元，动漫创意和产品质量有很大提升，着力打造5至10个在国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业，培育一批国际知名的动漫企业家和动漫艺术家，实现动漫产业质的飞跃，成为文化产业发展的重要增长点和未成年人思想道德建设的重要支点。 主要举措 ● 制定动漫产业“十二五”发展规划。
● 评选中国文化艺术政府奖动漫奖，示范、引导动漫产业健康发展。
● 实施国家动漫精品工程，为优秀动漫创意和动漫产品搭建产业化平台，保护知识产权，推动形成上下游共同发展的动漫产业链条。
● 实施原创动漫推广计划，包括动漫游戏海外推广、展会推广和边疆推广。
● 加强动漫关键技术研发、动漫公共技术服务平台和国家动漫公共素材库项目建设，为动漫产业发展提供技术支撑。
● 加强对现有国家动漫产业基地园区的管理，优化基地园区布局，提高基地园区的孵化、集聚、交易、展示、交流功能。
● 联合教育部实施原创动漫人才培养计划，举办国家动漫产业高级研修班，培养产业需要的高端人才。
● 加强动漫产业理论研究工作，发布动漫产业发展年度报告和产业数据。 政策支持 ● 与财政、税务等部门共同开展动漫企业认定，完善面向动漫企业的财税优惠政策。
● 继续在营业税、增值税、所得税、进口关税及进口环节增值税等税种实施优惠政策，扶持动漫企业发展。
● 推动出台动漫产业公共技术服务平台认定管理及进口税收优惠政策。 增强游戏产业的核心竞争力，推动民族特色、健康向上的原创游戏发展，提高游戏产品的文化内涵。鼓励研发具有自主知识产权的网络游戏技术、电子游戏软硬件设备，优化游戏产业结构，促进网络游戏、电子游戏等游戏门类协调发展。鼓励游戏企业打造中国游戏品牌，积极开拓海外市场。 专栏 游戏业发展目标和主要政策措施 发展目标 到2015年，游戏业市场收入规模达到2000亿元。鼓励网游企业到海外投资，形成10家综合实力达到世界水平的骨干游戏企业，培育一批内容健康向上、富有民族特色的游戏精品，力争每年向世界推出百款网游，其中3-5款精品网游跻身国际最受欢迎网游前十位排名。 主要举措 ● 推动民族原创网络游戏产业快速发展，打造具有深厚文化内涵、深受群众喜爱的网络游戏精品。
● 加强科技攻关，研发具有自主知识产权的网络游戏技术和电子游戏软硬件设备，搭建公共技术服务平台。
● 调整优化产品结构和市场结构，丰富网络游戏类型，鼓励新产品填补细分市场。协调发展各游戏门类，提高游戏产业的核心竞争力。
● 严厉打击网络游戏“私服”、“外挂”等侵犯知识产权的行为。 政策支持 ● 促进游戏产品出口，鼓励我国游戏产品参与国际竞争，搭建游戏产业国际交流平台。
● 完善游戏产业相关法律法规，构建监管互动平台，积极引导行业和企业自律。
● 创新人才培养模式，推进产学结合，形成与产业发展相适应的游戏类教育和职业培训体系，培养一批专门人才。 促进文化与旅游相结合，以文化提升旅游的内涵，以旅游扩大文化的传播和消费。打造文化旅游系列活动品牌，扶持特色文化旅游项目。鼓励演艺与旅游资源整合，开发具有地域特色和民族风情的精品演出节目。加强旅游纪念品、工艺品的研发设计，拓展文化旅游产业链。 专栏 文化旅游业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，进一步扩大文化旅游产业规模，保护文化旅游资源，规范文化旅游市场秩序，形成文化内容与旅游载体相互融合、相互支撑的总体格局，使文化旅游成为文化产业和旅游产业新的经济增长点和重要支撑。 主要举措 ● 科学编制文化旅游发展规划，积极策划文化旅游的精品线路，建设旅游文化名街、名镇，打造文化旅游特色产业集聚区。
● 认定一批文化特征鲜明、市场影响大、发展活力强劲、开放程度高的全国文化旅游实验区，发挥引领示范作用。
● 深入挖掘历史文化和地域文化资源，打造一批拥有自主知识产权、具有广泛传播力和国际影响力的旅游演艺品牌。
● 在有效保护的基础上，对历史文化名城、文物古迹进行科学合理利用，合理利用、传承发展传统手工技艺类和表演类非物质文化遗产，深度开发文化旅游工艺品，提升品位，拓宽市场。
● 打造文化旅游系列活动品牌，扶持具有地方、民族特色的文化旅游项目。从2010年开始，文化部、国家旅游局每4年推出一个中国文化旅游主题年，每两年举办一届中国国际文化旅游周。
● 文化部和国家旅游局定期发布《国家文化旅游重点项目名录》。
● 加强文化旅游市场管理，营造良好的文化旅游环境。 政策支持 ● 进一步扶持国家文化旅游重点项目，拓宽投融资渠道，吸引社会资本投资文化旅游项目的建设开发。
● 加大政府投入，重点用于文化旅游宣传推介和交通等基础设施建设。 繁荣美术创作，推动当代艺术品产业健康发展。创建艺术原创、学术评价、艺术品市场互为推进的艺术发展体系。引导、培育和建设艺术品一级市场。完善艺术区管理模式，鼓励艺术品产业集聚发展。建立中国艺术品行业登记认证数据库。积极扶持新媒体艺术。 专栏 艺术品业发展目标和主要政策措施 发展目标 到2015年，艺术品市场交易总额达2000亿，形成2-3家具有世界影响的艺术产业集聚区，将中国建设成为世界艺术品重要交易中心。 主要举措 ● 鼓励原创艺术创作，推动画廊业发展，鼓励各地结合自身资源建立艺术产业集聚区。
● 鼓励建立新媒体艺术中心和视觉实验室，鼓励原创新媒体艺术发展。
● 打造诚信度高、交易便捷、品种丰富的艺术品电子商务平台。
● 扶持两个国际化、品牌化、高品位的艺术品产业博览会。 政策支持 ● 完善艺术品市场政策法规，加强艺术品市场监管力度，建立艺术品市场信用管理机制，维护艺术品交易市场的正常秩序。
● 完善艺术品经纪人制度、市场准入与退出制度。
● 培养艺术品产业领军人才、艺术家、鉴定人才和经纪人才。 发掘民族文化元素，突出地域特色，强化品牌意识。有效保护传统技艺，不断开发新技术、新工艺、新产品，促进保护传承与创新发展密切结合，发展现代工艺美术。加快传统工艺美术产品与创意设计、现代科技和时代元素融合，增加文化含量和科技含量，提高产品的附加值。鼓励企业集聚，重点扶持特色鲜明的工艺美术产业集聚区。 专栏 工艺美术业发展目标和主要政策措施 发展目标 到2015年，全国工艺美术业增加值超过6000亿元，出口额超过200亿美元。建设一批工艺美术特色产业集聚区和工艺美术研发、设计、创意基地。挖掘丰富的民族文化内涵，提升产品附加值，增强市场竞争力，打造一批具有广泛影响力的工艺美术品牌，带动工艺美术产业全面发展。 主要举措 ● 支持传统工艺美术面向市场，鼓励工艺美术技艺创新和提高产品科技含量，开发更多具有自主知识产权的产品，扩大在国际市场的影响力。
● 依托丰富的传统民族民间手工艺品资源，以工艺资源相对富集的中小城市和村镇为主体，加强创意和技术支持，培育集创意研发、生产销售、文化体验为一体的传统民族民间工艺品集散区。
● 推动农村手工艺业发展，鼓励农民通过手工技艺增收致富，通过产业集聚培育一大批特色文化产业乡镇、农民专业合作社、文化个体户及乡村文化产业带头人，实现文化富民。 政策支持 ● 推动出台针对工艺美术行业的税收优惠政策，建立适应工艺美术产业发展的投融资体系。
● 加强对制作传统工艺美术产品特需的珍稀矿产资源和天然原材料的保护，为传统工艺美术的研究、开发和生产提供支持。
● 加大资金投入力度，加强传统工艺美术技艺整理传承、人才保护和技艺保护工作。
● 建立科学、完善的工艺美术人才培养机制和教育体系，为工艺美术人才的成长创造良好条件。 科学布局、合理分工、提升内容、突出特色，发展综合性、专业化等不同类型的文化会展。转变文化会展业运作模式，切实提升文化会展的交易功能和作用，促进文化会展与旅游、城市建设、商贸合作的融合，提高办会效益。建立健全会展评估机制，完善会展评估和反馈体系。加强对文化节庆活动的规范引导，发掘传统节庆文化内涵，提升新兴节庆文化品质。 专栏 文化会展业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，形成3-5个覆盖全国并具有国际影响力的文化会展，逐步建立结构合理、特色明显、功能互补的文化会展业体系。 主要举措 ● 重点培育扶持中国国际文化产业博览交易会等重要会展，打造精品会展品牌。
● 转变政府职能，完善会展运作模式，协调会展业及其相关产业链条的发展和提升。
● 进一步发掘传统节庆文化内涵，提升新兴节庆文化品质，培育一批群众参与度高、社会影响力大、经济和社会效益好的节庆活动。
● 加强品牌性文化节庆活动的社会推广和宣传，扩大品牌影响力和经济带动力。 政策支持 ● 建立健全会展评估机制，完善会展评估和反馈体系，促进文化会展业可持续发展。
● 加强对地方文化会展和节庆活动的规范和引导。 专栏 重点发展的文化产业展会节庆 展会名称 发展目标 举办地 中国国际文化产业博览交易会 打造享有较高国际知名度和较大国际影响力的综合性、国际化文化产业博览交易会。 深圳 中国北京国际文化创意产业博览会 发挥首都全国文化中心示范作用，打造集聚文化创意资源、反映产业动向和趋势、促进产业合作和产品交易的国际文化经贸交流盛会。 北京 中国演艺产业博览会 为国内外演艺界搭建集“展示、合作、交易、发展”于一体的综合性服务平台，繁荣发展演艺产业。 天津 中国国际动漫游戏博览会 支持成为国内一流、亚洲知名的动漫游戏会展活动。 上海 中国国际网络文化博览会 引导网络文化产业发展方向，引领数字内容产业创新趋势。 北京 中国（北京）艺术品产业博览会 打造全国性、专业化、品牌化的艺术品产业交易交流平台。 北京 中国西部文化产业博览会 搭建展示中西部地区优秀文化资源、助推东中西部文化交流、推动西部文化产业走向国际的重要平台。 西安 中国义乌文化产品交易博览会 成为国际化特色明显、市场化运作模式相对成熟的文化产业投资、贸易和技术合作的平台。 义乌 中国东北文化产业博览交易会 构建主题突出、内容丰富、形式新颖、特色鲜明、功能完善、参与广泛的国家级文化产业交流展示和交易合作平台。 沈阳 中国洛阳牡丹文化节 打造以花为媒，融文化交流、旅游观光、经贸合作为一体的具有广泛影响力的国家级知名文化品牌节会，成为推动区域经济发展方式转变的引擎。 洛阳 中国原创手机动漫游戏大赛 培育手机动漫游戏精品，发掘优秀创作人才，成为国内手机动漫领域的一流赛事活动。 长沙 完善相关政策措施，营造创意设计氛围，不断提高创意设计能力，统筹推动创意设计业快速发展，提高文化产品的创意设计水平，充分发挥创意设计对文化产业、制造业、服务业等各产业领域的促进作用。扩大创意设计服务外包和出口。 专栏 创意设计业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，举办1-2个具有国际影响力的创意设计展会和赛事活动，全面提升我国创意设计水平，支持打造3-5个世界知名的“设计之都”。 主要举措 ● 搞活创意设计市场，开展国际性创意设计推广、创意设计交易和品牌展示活动。
● 培育壮大拥有自主知识产权和知名品牌、具有较强竞争力、成长性好的创意设计类龙头企业。
● 建设创意设计产业孵化器，完善创业孵化功能，为大学生创业就业创造条件，推动中小创意设计企业集聚和成长。 政策支持 ● 加强创意设计知识产权保护力度，形成尊重创意设计、维护创意设计创新的良好氛围。
● 支持创意设计企业与高等院校联合建设创意设计产业人才培养基地，加快培养创意设计人才。 积极实施网络内容建设工程，推动优秀传统文化瑰宝和当代文化精品网络传播，制作适合互联网和移动网络传播的精品佳作，鼓励网民创作格调健康的网络文化作品，提高原创水平，提升文化品位，发挥网络在文化建设中的重要作用。 专栏 网络文化业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，提高网络音乐娱乐、网络艺术品、网络动漫、网络演出、网络文学等网络文化产品的原创能力和文化品位，发展健康向上的网络文化，进一步增强网络文化的核心竞争力。 主要举措 ● 鼓励文化内容与网络技术结合，不断创新文化业态，丰富文化表现形式，推进文化产业结构调整。
● 促进网络文化产业链相关环节的融合与沟通，创新营销推广模式，研究建立更规范、合理的分成模式。
● 鼓励和支持数字技术企业、网络技术企业、计算机硬件企业和通讯企业参与网络文化内容产品的生产和经营。
● 继续稳步推进网吧连锁化、规模化、专业化、品牌化经营。 政策支持 ● 加强宏观规划，完善政策支持体系，支持网络文化企业发展。
● 加强知识产权保护体系的建设，积极采用新的科技手段加强对网络文化作品的保护。 推动数字等高新技术在文化领域的广泛应用，促进文化内容以及产品的数字化转化和开发，加快文化产品的生产、传播、消费的数字化进程，加强文化内容与数字技术结合培育新兴文化业态。 专栏 数字文化服务业发展目标和主要政策措施 发展目标 “十二五”期间，利用数字技术全面提升文化产业各门类信息化服务水平，加快传统文化产业的改造提升速度，培育基于数字技术的新兴内容产业，形成一批采用数字技术提供制作、传播、营销、推广等服务的文化服务企业，为文化产业和高新技术融合发展提供支撑。 主要举措 ● 鼓励文化内容与数字等高新技术结合，不断创新文化业态，丰富文化表现形式，为各种新兴显示终端提供文化内容。
● 培育以信息化服务、数字化生产、网络化传播为特点的高科技文化企业。
● 加快文化资源和产品的数字化信息化进程，建设完成覆盖城乡的文化共享网络。鼓励扶持对舞台剧目、音乐、美术、文物、非物质文化遗产和文献资源进行数字化转化和开发。
● 加快科技创新成果转化，提高演艺、动漫、游戏、网络文化等领域技术装备水平，增强文化产业核心竞争力。 政策支持 ● 加强知识产权保护力度，加强数字内容的监督管理，保证国家文化安全。
● 积极建设数字文化产品的产权交易平台，完善投融资机制和相关经济政策。

❷ 文化旅游的意义是什么

文化旅游的概念明晰之后，“创意”是文化旅游的核心便顺理成章了。创意的本质在于寻求特色和差异，与旅游的本质一致。

一般旅游主要是从资源的角度出发寻找差异和特色，不管其挖掘过程是否考虑了市场需求和竞争关系，着眼点仍不能脱离资源。文化旅游则在一定程度上摆脱了资源的束缚，它能够综合各种因素，包括资源、环境、市场、社会背景等诸多方面进行创造，亦即创意。离开了创意，文化旅游亦将会失去生命力。

实际上，随着社会的发展，创意产业在世界各地已经兴起。其中英国、美国、日本、韩国等国家较为典型，由政府亲自出面来推动创意产业。

创意产业涉及的领域十分广泛，包括广播、影视、文学艺术、新闻出版、印刷、建筑设计等众多方面。与文化旅游较为密切的创意产业如演艺娱乐、民间工艺品生产销售、会议展览、文化节庆等。这样，文化旅游其实也在创意产业范畴之内。

创意产业也叫文化创意产业或文化产业。文化产业与旅游产业的命名角度不同，所以不能笼统地谈论二者的区别和联系。但文化旅游业可以划入文化产业范畴，原因一在于它们同以创意为核心；二在于它们的概念同是从经营者的角度出发界定的。文化产业源自创意，并以创意、创新为动力，文化旅游业亦是如此。

文化旅游产业发展：

文化是旅游的灵魂，旅游是文化发展的重要途径。“十二五”时期，文化产业作为“国民经济支柱性产业”，与同样作为“战略性支柱产业”的旅游业将有越来越多的融合发展，其中，文化旅游产业将是挖掘地方文化、完善旅游产业、促进经济结构调整、撬动地方经济腾飞的重要发展方向。

旅游发展规划是根据旅游业的历史、现状和市场要素的变化所制定的目标体系，以及为实现目标体系在特定的发展条件下对旅游发展的要素所做的安排。

文化旅游产业是一个跨行业的朝阳产业，在经济社会发展中有着至关重要的作用，不仅对经济结构调整、区域经济协调发展、扩大对外开放具有重要作用，而且是满足人民群众日益增长的文化需要、提高人民生活水平、构建和谐社会、实现全面协调可持续发展的重要途径。

随着经济社会的不断发展和人民生活水平的不断提高，旅游成为一种时尚，文化旅游产业微信公众平台整合丰富的文化旅游资源已经成为发展的现实优势，发展文化旅游产业的条件已经成熟。

世界旅游组织预测，到2020年，我国将成为世界第一旅游目的地和第四大客源市场。其次，2015年我国文化及相关产业增加值27235亿元，同比增长11%，较同期GDP名义增速高4.6个百分点。中国文化产业占经济总量的比重约6.2%，在前十大经济体中领先。

以上内容参考网络-文化旅游产业

以上内容参考网络-文化旅游

❸ 新业态有哪些

问题一：什么是新业态 什么是新业态
新业态是指基于不同产业间的组合、企业内部价值链和外部产业链环节的分化、融合、行业跨界整合以及嫁接信息及互联网技术所形成的新型企业、商业乃至产业的组织形态。
新业态的形成原因
信息技术革命、产业升级、消费者需求倒逼是推动新业态产生和发展的三大重要因素。
1、信息技术革命
工业化和现代化发展历史上，信息技术革命对产业发展产生广泛深入的影响。目前已经出现或还未出现的新业态，就是在信息技术发展的产业化和市场化应用中形成和发展的。一是信息技术形成电子信息产业，引发产业形态和模式创新。20世纪后期飞速发展的电子信息产业是新业态出现的重要背景。从个人电脑到互联网，再到云计算，物联网和大数据，以及目前方兴未艾的基于4G的移动互联，电子信息产业发展的每一个阶段都催生出了大量的新业态。二是信息技术和第一、二产业以及其他服务的融合催生了许饥新业态。特别是在制造业方面，信息技术和制造业中研发设计与营销服务等生产 *** 环节的融合发展，极大地提高了这些环节的效率水平，提升了其在产业链中的地位和附加值，同时也导致了产业链两端生产服务环节和加工制造环节的分离，新的产业分工快速推进，引发了大量的新业态和新商业模式。三是信息技术自身的发展和与制造业的融合互动，强化了产业链不同环节之间以及不同产业链之间的互动关系，企业之间的关系网络也在互联网技术支持下发生变化，而这种变化同样会催生新业态。
2、需求倒逼
除了受到技术变革的推动之外，消费者需求产生的倒逼机制在业态更新中也发挥着重要作用。回溯中国经济的发展，经历了从产品为王到渠道为王再到终端为王的阶段，终端为王的实质，其实是灵魂深处的欲望革命，如何捕捉到散在的碎片的欲望，是当今企业经营最大的难题。随着移动互联的出现，1对1推荐和1对1精准营销已经成为不可回避的商业现实，由于不同细分市场甚至是单个个体的顾客需求有所不同，因此，企业所提供的产品和服务，其价值主张和满足程度也有所不同，一旦需求发生变化就会成为企业拓展新业态的重要机会。
3、产业升级
在产业的升级换代的大背景下，如何推进产业转型升级和科技创新、改造提升传统产业、转变产业发展方式、提升产业发展层次都指向了如何发展新业态的问题。在产能过剩的今天，制造已经不再成为利润区，渠道的创新以及需求的创造成为了新的经济效益的增长点，更为便利、方便和充满快乐体验的消费方式的需求已经快速替代了获得质量优良的产品的需求。以文化产业发展的三个层次为例：第一类是传统意义上的文化产业：如传统旅游业、文艺演出业、民族传统节庆和传统工艺品等；第二类是以电子与纸质印刷为基础的广播、电视、电影、新闻出版等常态文化产业；第三类是数字化、互联网等高新技术支撑下，以“创意”、“创新”为核心的创意产业新业态。创意产业是传统文化产业发展的更高阶段。如何从“前产业”形态进入产业经济发展阶段，并进而达到现代产业管理与高端产业的发展层次，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平，实现文化产业自身的升级换代，是文化产业目前必须关注的问题。利用互联网数字化高新技术，以创意创新为核心，培育新兴业态，是实现文化产业升级换代的重要途径。文化创意产业高速发展的根本动力之一就是数字化三网支撑的新兴产业形态的引领和推动，得益于高新科技的支撑，得益于“创意”的“引爆”作用，也得益于良好的金融服务业的助力。...>>

问题二：新业态新产业指的是什么？包括哪些产品？ 网络

问题三：什么是新产业、新业态? 大众创业，万众创新，直￥销是不错的选项，
但要选择一个合法的最重要，否则可能误入上当受骗还违法的尴尬境地就不好了！
其次是选择公司，要产品种类多，质量过硬，制度最人性化的，没门槛也可以代理的。
可以网络，移动互联网，微店，地面推广的应该很不错。

问题四：什么是新型业态 “业态”可拆分为“业”和“态”两个方面。在经济生活中，人们通常比较熟悉农业、工业、服务业等概念。但经过经济革新、产业重组和科技发展，农业还可划分为种植业、林业、养殖业等；工业可分为轻工业、重工业两大类；服务业则可分解为生活服务业、生产 *** 业。其中，生活服务业又可细分为商业、饮食业、客运业、医疗卫生健康服务业、文化娱乐服务业等；生产 *** 业可分为物流业、金融服务业、会展业、通讯服务业等。
这些产业、行业和产品专业门类，在一定的市场体系中表现出各具特点的运营和业务流程，拥有可界定的核算边界和业务标准规定。在此基础上，它们与一定的企业核算、商务模式（赢利模式）相关联，从而形成不同的运营状态，即与“业”务相联系的形“态”。
通常来说新型业态的出现主要依靠分工细化和融合两个路径。举例来说，农业中的“观赏农业”，商业经营模式中的连锁、加盟等形式，生活服务业中的洗衣业、快递业、家政服务业等，都属于分化的产物。
附链接：newspaper.jfdaily/...0#

问题五：新业态有哪些 商业，商务，休闲，旅游，养老，。。。

问题六：什么是新产业 新业态 新商业模式 业态，是零售店向确定的顾客群提供确定的商品和服务的具体形态，是零售活动的具体形式。通俗理解，业态就是指零售店卖给谁、卖什么和如何卖的具体经营形式。针对特定消费者的特定需求，按照一定的战略目标，有选择地运用商品经营结构、店铺位置、店铺规模、店铺形态、价格政策、销售方式、销售服务等经营手段，提供销售和服务的类型化服务形态。
表现形态：便利店、食杂店、折扣店大型超市、超市 、仓储式会员店 、百货店 、专业店 、专卖店 、 家居建材商店 、购物中心 、 工厂直销中心 、电视购物 、 邮购、 网上商店 、 自动售货亭 、电话购物。
通常来说新业态的出现主要依靠分工细化和融合两个路径。举例来说，农业中的“观赏农业”，商业经营模式中的连锁、加盟等形式，生活服务业中的洗衣业、快递业、家政服务业等，都属于分化的产物。

问题七：什么是新兴业态 新兴业态是一个比较新的概念，可以把范畴缩小一下，新兴业态一般是一种新兴服务业态，它首先是一种新兴服务，其次是一种业态。简单来讲，它是服务创新之后产生的一
些新的模式、方式、技术或者体验，在一定的范围内进行传播，形成了一批追随者，从而产生了一定范围的影响。新兴业态是由具有一定革命性的服务模式创新所引
致，这种创新不是一个企业完成的，可能是由多个企业不断地完善，或者是一企业完善之后在一定范围内产生影响，其他企业的跟进。新兴服务业态一定是十几家或者几十家企业集体形成的。
新兴服务业态在国内是一个刚刚兴起的研究领域，虽然我们谈论过很多服务创新，但是真正能把服务创新等同于或是超越技术创新领域的研究，目前国内还比较滞后。按照现在比较流行的五四模型里提到的，对于新兴服务业态创新影响比较大的是技术要素，技术要素实际是社会要素的提纯，在技术要素、社会制度要素发生更新或是明显变化的时候，也就是新兴业态产生的一个节点。在研究新兴服务业态时，我们不妨设一个时间点，就是2003年第一轮互联网泡沫破裂之后产生的新的
服务业态，我们称之为新兴服务业态，这些新兴服务业态应是我们今后关注的重点。中国互联网协会目前正在参与科技部的一个研究课题――现代服务业发展研究，主要关注基于互联网的新兴服务业态。这个课题主要是探讨随着现代信息技术
的发展，现代服务业呈现出多种新的业态，特别是互联技术的运用引发的新兴服务业态。如博客商业化、P2P、网络社区、垂直门户，还有基于互联网的软件服务，这些都是一些比较新的领域。
现代服务业的商业价值体现和传统的服务业有所差别，如网络广告和移动博客是目前比较成熟的收入模式。其实在以后发展中还会产生其他收入模式，博客网站的内容本身会成为媒体的一部分，博客也可以成为企业发展的平台，企业可以通过博客直接与用户进行交流，并进行商业推广，这是非常值得研究的课题。 新兴业态，一定是对传统的产业形态有所突破以后才能叫新兴业态，而且既然是一种业态一定不是一个孤立的现象，它代表了一定的行
业，是一个产业集群，这样才可以谈得上业态。
从企业实践的角度来看，传统产业已经饱和，想突破很难，机会往往存在于新兴业态之中，特别是涉及文化创意产业，如游戏、数字电影、网络视频、数字音乐等领
域，这些领域有的是新兴产业，有的是传统产业，但传统产业因为互联网介入产生了新的市场机遇，因此又成为新的业态。从新技术所带来的高技术服务业和现代服务业转型的角度看，新兴业态更强调价值链的环节。新经济最大的作用就是将企业在传统经济中完整的产业链进行
拆分，全球化和新技术两种力量使同一企业里产生了不同的结构。比如研发业态，原来都是企业自己做研发，上世纪90年代以后逐渐衍生出各类研发企业，研发成果以知识产权的形式被收购，现在又订现了一批专门从事研发的第三方服务机构，作为一个完全的独立公司上市，这些都是从上世纪七八十年代的IT领域一步一步
地演生而来的，包括研发、测试、咨询，所以新兴业态就是同一行业中的不同的状态。
一个新的业态是由服务行为、技术行为导致的产业行为的变化，是伴随着一定的商业模式产生的，一句话就是如何组织资源实现利润回报。零售业、电脑业都是渠道
销售，而到家电行业就变成了国美和苏宁构造的家电连锁，之后逐渐走向网上直销；SaaS服务由系统后端提供服务注册号，可能不直接收费，而变成广告费或是
软件使用的时间费、增值费，从而改变软件产业的盈利模式；网游一开始采取收费的方式，后来全部变成先免费再收费，现在又加入了虚拟广告，网游这个业态正在
不断地进行商业模式的探索，包括对产业链的变......>>

问题八：哪些新技术，新产品，新业态，新商业 十三五时期要推动新技术，新产业，新业态加快成长，以体制机制创新促进?分享经济?发展

问题九：互联网条件下出现的新业态有哪些 1、软件编程行业的迅速发展；
2、网站改变动态或者功能发布的信息量增加；
3、互联网营销行业的迅速发展，网络推广广告的铺天盖地；
4、互联网推动市场转化型的变化正在一步一步的增加如：有现金支付改变为网络支付，微信支付。

问题十：我国服务业发展的新业态具有什么特点 主要有以下几方面的特点：
1、从消费需求看，过去我国消费具有明显的模仿型排浪式特征，现在模仿型排浪式消费阶段基本结束，个性化、多样化消费渐成主流，保证产品质量安全、通过创新供给激活需求的重要性显着上升，必须采取正确的消费政策，释放消费潜力，使消费继续在推动经济发展中发挥基础作用。
2、从投资需求看，经历了30多年高强度大规模开发建设后，传统产业相对饱和，但基础设施互联互通和一些新技术、新产品、新业态、新商业模式的投资机会大量涌现，对创新投融资方式提出了新要求，必须善于把握投资方向，消除投资障碍，使投资继续对经济发展发挥关键作用。
3、从出口和国际收支看，国际金融危机发生前国际市场空间扩张很快，出口成为拉动我国经济快速发展的重要动能，现在全球总需求不振，我国低成本比较优势也发生了转化，同时我国出口竞争优势依然存在，高水平引进来、大规模走出去正在同步发生，必须加紧培育新的比较优势，使出口继续对经济发展发挥支撑作用。
4、从生产能力和产业组织方式看，过去供给不足是长期困扰我们的一个主要矛盾，现在传统产业供给能力大幅超出需求，产业结构必须优化升级，企业兼并重组、生产相对集中不可避免，新兴产业、服务业、小微企业作用更加凸显，生产小型化、智能化、专业化将成为产业组织新特征。
5、从生产要素相对优势看，过去劳动力成本低是最大优势，引进技术和管理就能迅速变成生产力，现在人口老龄化日趋发展，农业富余劳动力减少，要素的规模驱动力减弱，经济增长将更多依靠人力资本质量和技术进步，必须让创新成为驱动发展新引擎。
6、从市场竞争特点看，过去主要是数量扩张和价格竞争，现在正逐步转向质量型、差异化为主的竞争，统一全国市场、提高资源配置效率是经济发展的内生性要求，必须深化改革开放，加快形成统一透明、有序规范的市场环境。
从资源环境约束看，过去能源资源和生态环境空间相对较大，现在环境承载能力已经达到或接近上限，必须顺应人民群众对良好生态环境的期待，推动形成绿色低碳循环发展新方式。
7、从经济风险积累和化解看，伴随着经济增速下调，各类隐性风险逐步显性化，风险总体可控，但化解以高杠杆和泡沫化为主要特征的各类风险将持续一段时间，必须标本兼治、对症下药，建立健全化解各类风险的体制机制。
8、从资源配置模式和宏观调控方式看，全面 *** 政策的边际效果明显递减，既要全面化解产能过剩，也要通过发挥市场机制作用探索未来产业发展方向，必须全面把握总供求关系新变化，科学进行宏观调控。

❹ 有哪些有关传统节日的手工制作

还有3天就是端午节了，在这一天，人们都会送蛋、挂蛋兜，这个习俗已延续两千多年，蕴含着丰富的文化内涵。妈妈将咸蛋煮熟，挂在孩子胸前，祈求孩子有个平安的夏天，孩子们也相互送蛋兜。今天我就来教大家做蛋兜，做法非常简单。准备6根不同颜色各50cm的线，对折，分别在2厘米处打个蛇结，最好还是用5色，我买的是洋鸡蛋，挺大个的，所以准备了六根。相邻的两根线两两打蛇结，将第一根白色线与最后一根橙色线做一个蛇结，将它连成一个网。编第三层蛇结，用同颜色的线编蛇结。重复以上编法，共编六层蛇结。再用同颜色的线打一圈蛇结，挨着上一个蛇结，这是收口。全部做好后，尾部再穿上珠子，再另取一根线对折，穿到开头的位置。打个死结或者纽扣结，蛋兜完成。

❺ 文化创新的事例有哪些

1、文化创意产品

在文化创意产品方面，近年来最受欢迎的产品是故宫博物院的产品。故宫在淘宝上有各种各样的产品，如饰品、饰品、文具、化妆品等。在故宫博物馆的官方网站，你还可以找到手机壁纸，输入皮肤，故宫博物院动画，故宫博物院游戏，和故宫博物院应用。

2018年，故宫博物院还推出了一个名为“新故宫博物院，”显示了“秘密”观众的地方他们不可能看到即使他们去参观故宫。故宫博物院在文化和创意方面的创新已经到位。于是颐和园还推出了“我在颐和园等你”的节目，还推出了一系列的服装。文化创意产品不断发展。

2、文化事业

近年来，以传统文化为主题的节目如雨后春笋般涌现。几年前，纪录片《我修复紫禁城文物》向我们展示了“文物医生”真实的工作环境和工作内容。大型文化创作项目“国宝”每一季汇集9家主要博物馆选出的3件文物，共18件，部分艺术家展示国宝的“前世”，相关专业人员讲述其“今生”。《咏传》用现代的形式来唱古诗，让文字在音乐中流动。

“中国诗歌大会”的热播，让更多的人感受到诗歌的魅力。

文化创新的意义

文化在传播传播的过程中以及在继承发展的基础上都蕴含着文化创新的意义。文化发展的本质在于文化创新。文化创新是社会实践发展的必然要求，是文化自身发展的内在动力。

文化创新可以促进社会实践的发展。文化源于社会实践，引导和制约着社会实践的发展。促进社会实践的发展和人的全面发展是文化创新的根本目的，也是检验文化创新的标准。

文化创新可以促进民族文化的繁荣。只有在实践中创新，传统文化才会充满生机和活力，民族文化才会充满活力和丰富。文化创新是一个民族永葆活力和凝聚力的重要保障。

❻ 文创设计主要做什么

前言：现在有种说法叫万物皆可文创，文创产品的种类是接近无穷的。一切有文化、能发展、可创新的事、史、物、行、形、受、想、识都可以作为文创产品开发的源。只要跟人有关的，衣、食、住、行、差、游、购、娱都可以是文创产品开发的目标。我们本文就浅谈一下现在常见的文创设计主要做什么？简单讲，文创设计主要是做文创产品。

壹/文创产品的种类，首先最直观的就是按照“产品类型”分类。

第一类：常见的通货文化产品。

这一类产品是做文创最常见也是最好做的，更是最普通的大通产品，比如书签，笔记本、胶带等等。这一类产品不需要找专业的文创公司做，一般的设计公司、设计人员、广告公司等都能做，夸张点讲就是会点设计就能做。

这类产品的优点：简单直白，工艺成熟好落地，供应商众多成本好控

这类产品的缺点：与普通纪念伴手品无异。同类产品太多了，很难做出特色

第二类：文化IP类衍生产品。

做文创的套路，一般都会建议先做一个IP或IP品牌，以这个IP形象为基础，衍生文创产品。这一类产品比普通的大通文化产品要稍微复杂一点，一切以文化IP和文创品牌为出发点，这一类产品精髓的部分是文化代表IP的挖掘和策划，就已经不是随便找家设计公司就能做的了。这里注重的是调查和策划，会挖掘深层次的文化内容。好一点的文创公司，像洛可可、吞象文创等等，他们都有专门的团队负责这一块，进行大量的前期调研、调查工作，在动手前会出具专业的策划计划方案等等。如果是自己做，也需要付出很多的早期工作。

这类产品的优点：提取代表性文化精髓开发，产品体系统一完整

这类产品的缺点：前期的调研和策划方案会花去半数以上的成本

第三类：特色的成熟工艺产品

每个地方，每个文化地，都有地区或者历史特色的工艺和产品，比如当地的非遗传承，当地的特色手艺、特色节日用品等等。这些可以找当地的一些特色手艺人，如非遗传承人、老手艺人等等合作。然后找一些文创企业，像前面提到的洛可可、吞象文创等公司进行二次合作开发和产品形象重塑。二次合作开发包括形、意、故事、历史、文化、包装等等的打造。

这类产品的优点：工艺成熟，成本可控，自带文化属性

这类产品的缺点：开发有局限性，大部分需要重新找替代工艺才能量产。文化特性过于明显，创新方面需要下功夫。工艺和产品会有磨合期。

第四类：特色物产转化的文创产品

这类产品就是利用当地特色的物产、资源、民俗、习惯等等进行文化和创新的开发。这类产品就是类似于我们常见的旅游特产。这些产品的开发，需要找一些有资质的企业合作，特别是食品类的产品。将这类产品统一规划到自己的文创品牌中来，然后找一些设计公司进行对产品包装、形状、故事等等的开发，从而使其变成自己的文创产品。

这类产品的优点：自带特色文化属性，产品开发简单

这类产品的缺点：安全性需要考虑，受资质企业限制，与特产重合度高

第五类：独具特色的创意产品

这类产品是属于独一无二的特色产品，是属于纯定制的产品，这类产品有平面类的、模型类的、包装类的等等，都是需要深挖文化的，不仅仅是产品这么简单，这个需要提取文化精髓、发掘文化故事、还需要注重一个创字，这一类的产品，开发成本会很高，专业度要求很强。一般都是由专业的文创公司来提供完整的方案的，也可以找当地文化部门或者大学专家等合作。

这类产品的优点：独具特色与文化，文化与创意兼备的真的文创产品

这类产品的缺点：开发成本高，专业要求高，前期的准备和磨合周期长

第六类：虚拟类文创产品

文创产品不仅仅是实体的，也可是是虚拟的，这两年才出现的概念，是元宇宙的概念的一部分，这个是和国家版权部门等合作的，故宫、敦煌等文创做得好的单位已经有成功的案例了。这个的合作是多方面的，版权局（国家和地方的都可以）平台（网络、阿里等）设计方（洛可可、吞象文创等）版权所有方（地方文化发起者）等等共同参与完成的虚拟数字艺术品。

这类产品的优点：开发成本低，传播度光且效果好，不受地域限制

这类产品的缺点：专业度要求高，需要很好的宣传与很熟练的操作流程

贰/文创产品的种类，第二最是按照“开发目的”分类。

第一类：盈利目的。

产品的开发，大部分是以盈利为目的的。但是文创产品往往开发成本都不会低，再算上库存、宣传等等，市面上能够实现盈利的文创产品不足五成。以盈利为目的开发文创产品，就不能仅仅简单是开发产品这么简单，这个是一个系统的产品开发，需要综合考虑受众定位、渠道销售、产品运营、宣传合作等等，这个分类是一个复杂且综合的内容，需要找一些专业度强的公司合作，或者找一些影响力大且硬的品牌进行合作等等。需要前期深入了解：文创怎么开发。

第二类：宣传目的

有的开发文创产品，是以宣传为目的的，比如活动产品、城市纪念、节庆留念、员工福利等等，这类产品合适就行，属于营销成本和内部消耗等等。比如腾讯员工的十周年、二十周年员工礼、中国电力的特色月饼等等。这类产品可以根据预算，特色定制独一无二的产品，也可以对现有产品进行二次开发。常见于大型集团、国家部门的员工福利，活动宣传等等。

第三类：伴手目的

这类产品常见的有城市伴手礼，企业周年礼、展会活动纪念礼等等。这类产品比较类似与礼品，但是相较于礼品，更具特色一点而已。常见的载体如地方特产特色、手艺工艺等等。可以是定制与通货并存，也可以仅仅是包装定制。

第四类：引流目的

这类产品，本身产品是不盈利的，但是通过这类产品进行引导或者引流，从而实现其他方面的盈利。比如得力和故宫的联名，得力利用故宫文创的已有影响力，通过几款产品，从而实现了得力文创的发展，得力文创的发展，带动了销量的大幅度提升。

第五类：构建目的

这类产品也是以盈利为目的的，但是与上面讲过的以盈利目的的产品又是有区别的，这类产品类似于一座桥梁，以构建为目的，构建文创体系、构建品牌合作、构建渠道打造、构建战略合作等等。一般以构建为目的而盈利的产品，自己做因为资源等有限，是很难开展的，除非一开始就有充足的准备。这类产品要做好，其实不难，找一些品牌够硬或者经验够丰富的文创品牌或者文创公司合作就可以实现。但是构建为目的的产品，一般都是以长远考虑的，所谓的战线会拉得比较长，但一旦做成，最终盈利也是最可观的。像洛可可、吞象文创、东道设计等等这样的企业都会优先考虑这一类的产品，因为这已经不仅仅是一种产品，而是一种长远的合作模式。比起靠单个产品或者单个项目的盈利，这类公司更愿意细水长流的成体系的共赢合作。

第五类：文化与模式输出目的

这类模式最成功的莫过于故宫书店的文化与模式输出了，产品库存得到了很好的消耗，输出模式又带来了可观的盈利。但是这一类产品是需要前面提到的哪些产品的文化和创新积累的，是没法直接做的。一般长远考虑的情况下，都会把这类的产品考虑进去，然后进行纵向和横向的发展，比如结合咖啡、结合书店等等，进行多方位发展，跳出单一产品销售盈利模式，从而实现多方位盈利。

叁/文创产品的种类，第三是按照“开发形式”分类。

第一类：“一体型”文创产品

“一体型”文创产品以“文创内容”、“产品载体”、“结合方式”的融合作为核心点。“一体型”文创产品指的是：某种文创内容与其对应的产品载体及结合方式，以特定的关系结合为一体，同时，其中的文创内容脱离此种关系的产品载体后无法独立存在，或无法再次与其它广泛的产品载体进行结合，因此“内容、载体、方式”三种条件形成了特定“一体化”关系。

此类文创产品，多以产品载体特性出发，其中文创内容则需根据载体特性以特有方式融入载体，其所体现的文创内容与结合方式的创意，作为此类“文创”价值核心。而此类产品中的“文创内容”往往难以展现在其他领域进行拓展应用。

第二类：“IP衍生型”文创产品

“IP衍生型”文创产品以“文创内容”为核心，辅助“结合方式”作为核心特点。阐释“IP衍生型”之前，需要对“文创IP”加以定义。“IP”，即知识产权，指“权利人对其所创作的智力劳动成果所享有的财产权利”。

因此，文中所提出的“IP”特指以文创的方式所创造的“文创IP”。那么“IP衍生型”即从“文创IP”创作内容特色出发，衍生应用于市场现有产品载体上，结合方式基本以在产品载体原有形态上进行表面结合，应用方式不改变产品载体原有特定结构。

第三类：“独立开发”文创产品

这类产品通称“单品”，就是单独为开发此产品而开发的单个文创产品。单品常见于某种工艺的特色开发，比如浙江某青瓷工艺大师为对标景德镇陶瓷工艺，特意开发的一款超薄如玉的青瓷套杯。产品注重工艺和特色，是一种创新，但是是独立开发，虽可以量产或衍生，但工艺和产品本身而言，在开发这个产品的时候，这个产品仅仅是文化和工艺的一个单体。