大众说唱文化怎么样

㈠ 潮流文化的自我革新，说唱大航海时代已经到来了吗

在2020年4月的刺猬电台访问中，龙井说唱 孙旭给出了自己的判断。

兴趣不大的说唱垂直领域高举和平与爱的旗帜，活跃在公众的视野或生活领域。“说唱夏天”的到来也在潜移默化地改变着人们的文化语境:土考和diss会被认为“很真实”，一个尊重就是一个高层次的吹嘘；大金项链、墨镜、肮脏的脚镣，原本的“三件套酷炫”死灰复燃，成为当代年轻人的潮流行头...

说唱融入了态度和生活，被视为年轻人态度和个性的独特宣言。与此同时，越来越多的品牌在持续流行的说唱声音的推动下，借助这一趋势IP，逐渐反馈到内容生态和营销中。

对于3C数码或者日化行业来说，在线下活动现场设立一个新的产品摊位，配合Z代热衷的体验方式，比如产品评测，可以让品牌产品成为酷罩或者酷妹的潮流“标配”。

在“一切都可以说唱”的大背景下，通过线上线下的场景品牌植入，这些与年轻圈没有矛盾感的品牌将以他们的说唱时尚和态度“接近这一代年轻人”，QQ音乐推出的“说唱歌手联盟”计划将为品牌创新和年轻营销打开一片新大陆。

从小圈子里的狂欢到大航海时代，百花齐放的唱诗班正带领着自己的“舰队”和“炮弹”通过文化输出和营销红利驶向一个又一个码头，一次又一次充满可能性的冒险。

㈡ 你认为说唱在中国会走向主流吗

说唱在中国大概率不会走向主流的，虽说有一些节目非常推崇说唱，也造成了一些反响，但这种所谓的艺术形式还是难以深入人心，只是小众的东西罢了。

不过有一种说唱形式我还是比较认可的，就是音乐和说唱的组合，比如说中国新歌声当中的低调组合，还有凤凰传奇也尝试过这样的风格。在音乐间奏当中穿插一些说唱，能够让艺术的表现形式更加鲜活。当然这些词不能是负面的和黑暗的，要与这首歌整体的意境搭配好，才能给人耳目一新的感觉。

时代在改变，人们的音乐品味相应也在改变，所以说唱在以后成为主流也不是不可能的事情，不过还是要有很长的一段路要走，还是需要说唱艺人们在歌词和节奏上多下功夫，呈现给观众耳目一新的作品。

㈢ 怎么看待说唱文化

1.坚持原则。健康的文化环境是多元的，“百花齐放”一直是我们国家繁荣文化事业的基本方针。但是，任何花朵，都不能以污染环境、亵渎人性的代价来绽放。开放与包容绝不意味着放纵和恣意妄为。对待嘻哈当中所包含着青春、阳光、朝气可以进行创作传播,但其中包含的暴力与色情以及其他违反社会公序良俗的内容则必然要被抹去,否则这样的嘻哈只能被贴上“阴沟文化”的标签。
2.应遵守法制和守则。出名不意味着可以随意践踏道德底线，敬畏法律应是最基本的要求。一位公众人物在社会中获得的成绩和利益越多，就越应该承担更多的社会义务。其中之一，就是为自己的言行负责，不要一味去迎合青少年的叛逆心理，更不能践踏法律的红线.偶像不等同于名和利，成为偶像更不能为所欲为！
3.要保持文化先进性，不仅是文化工作者的责任，更是全社会的义务。一方面，对腐朽文化、落后文化，我们要敢于亮剑、坚决抵制。另一方面，我们更要自觉用先进文化引导公众、引领时代。只有让我们的文艺作品不断从高原迈向高峰，让更多高质量的文化产品吸引青年人的注意，激发他们的参与热情，增强他们的分辨能力，进而在全社会形成不断提高的文化素质基准线和更加深厚的文化底蕴，才能真正发挥文化的塑人功能，让没落的腐朽文化无所遁形。对社会和学校来说，在关心青年人用语和思想的同时，也要关心青年人的生活和心态，做好服务保障工作，真正为青年人排忧解难，做青年朋友的知心人、热心人，引导青年人积极向上，在服务与奋斗中实现自我价值，彻底远离“丧文化”的侵蚀。

㈣ 中国说唱第一人戴兵去世，你如何看待说唱文化

2011年1月26日，戴兵的儿子在微博上发布了父亲于1月17日在北京因病去世的消息。戴兵去世时享年五十二岁。据有关报道称，戴兵是中国内地最早的第一批从事说唱事业的音乐人，并在1992年，组建了内地第一支嘻哈组合，代表有着中国乐坛开始有了RAP音乐。

说唱文化原本就是一种街头的文化形式，后来逐步发展成了说唱和街舞的雏形。通过歌曲来表达，对社会残酷的现实的一种吐露和个人看法的一个种倾诉。进入21世纪以来，说唱文化在中国的发展过程是比较艰难的，经历了从无人问津到被排斥、不被理解，再到被接受到现在蓬勃发展的阶段。直到2017年一档综艺节目《中国新说唱》的热播，才将中国的说唱文化从小众带到大众，使观众都能接受，出现在大众的视野之中。由于说唱艺人行为方式比较开放，受到了广电总局的禁止。随后，说唱文化经过调整，创造出了符合中国特色社会主义核心价值观的，具有中国特色的说唱文化。并且，各种说唱选手创造出许多优秀的作品。新鲜血液的注入，中国的说唱才能持续进步和发展。中国的说唱文化也找到了自己的风格和技巧，形成了亚洲音乐圈独树一帜的风格。第一说唱人戴兵的去世，对中国的说唱文化有着非常重要的影响。

㈤ 说唱文化有哪几方面内容

1、老派说唱（Old School Hip-hop）：这段时间内的嘻哈文化和服饰受放克和迪斯科影响很大，有许多现场乐队，并且说唱内容都关于派对。

2、新派说唱（New SchoolHip-hop）：随着电子鼓机的发展，说唱音乐开始简单化，说唱歌手开始自夸并谈论社会问题，态度激进，艺人形象强硬，街头，酷感十足。

3、帮匪说唱（Gangsta Rap）：帮匪说唱中谈及的都是贫民窟中青年帮派份子的生活，涉及暴力，毒品，性，帮派，种族冲突，犯罪，酒精，物质至上等等。一开始的帮派说唱只不过是为了反映街头生活的艰险和无奈，而随后被商业化之后的帮匪说唱却变了味道。

4、硬核嘻哈（Hardcore Hip-Hop）：硬核嘻哈在20世纪80年代诞生于美国东岸，指的就是用激进的嗓音和充满冲击性的歌词进行的说唱。硬核说唱的内容范围远比帮匪说唱来得广泛，并且硬核的音乐节奏强硬。

5、陷阱说唱（Trap Rap）：Trap是南方嘻哈下的分支风格，主要描述贩毒地点发生的故事。

6、爵士说唱（Jazz Rap）：起源于20世纪80年代后期和90年代早期，是一种将嘻哈音乐和爵士音乐融合的音乐形式，歌词通常乐观向上。

(5)大众说唱文化怎么样扩展阅读：

嘻哈文化起源：

1959年，纽约市政府决定在外来移民聚居地布朗克斯区修建一条横穿过这里的高速公路。这个庞大的工程将要在很长的一段时间内给这里的居民带来不便甚至混乱，于是本就不富裕的布朗克斯区的一部分经济条件较好的家庭，决定搬家。

1968年，纽约市政府再次决定在布朗克斯北缘修建了大片的联合式公寓，另外一些有能力的家庭也迁入了这个公寓。在不到十年的时间里，布朗克斯变成了一个穷困破败的贫民区，往日的欣欣向荣，逐渐被犯罪、毒品和失业所取代。

1973年，居住在布朗克斯西区街道的牙买加移民Kool Herc经常在家中举办“音乐派对”，他经常播放一些爵士乐、R&B、放克。

Ska和灵魂乐，与同时期美国流行的迪斯科相比，Herc的音乐更贴近贫民区人们的真实生活，他的派对也越办越大。最后，Herc决定把派对搬到户外，并独创了使用两台唱机，重复播放相同唱片中精彩的break的手法，使派对气氛始终维持在高潮。

㈥ rap文化备受年轻群体宠爱，但说唱综艺为何难再出爆款

随着17年中国有嘻哈让说唱文化出现在了大家的面前，rap文化也越来越受众多年轻人的喜爱，也让越来越多的嘻哈节目出现在了各个网络平台。但是我们会渐渐的发现一些说唱综艺，很难出一些流传度比较高的歌，也让很多综艺节目不断的想着推出新的招式吸引众多人的关注。

因为说唱市场是比较容易就会有流量的所以越来越多不同的综艺说唱节目出现在大家的眼前，其实种类都是差不多的，这样一来就很容易让大众产生审美疲劳。而且新生代的说唱歌手也并不是特别多，上来上去节目就是那么几个熟悉的人，他们的歌曲风格也大部分受到很多人的了解这也导致很多综艺节目的说唱歌曲难以出现爆款。

㈦ 如何看待说唱这种音乐形式

我觉得说唱乐的起源可以追溯到黑人音乐根源中吟咏的段落中，到了70年代说唱乐正式确立了自己的风格，说唱被街头黑人文化所流传，并且衍生出相当丰富的分支，如Pop Rap、Old School、Hardcore Rap、Gangsta Rap等等，我们现在所谓的HIP-HOP正是由这些流派综合了当今流行元素而诞生的新词汇。

㈧ 嘻哈文化在中国开始流行起来，你觉得如何

嘻哈文化是从80年代开始，能入我国的从封建社会中解放出来的中国的万千青年，他开始寻找这世界上先进的元素来给自己童年添加一些新的不一样。当时的青年们从各个地方开始学习各种不同的东西，而在音乐青年，他们迷恋的是摇滚金属，这是当时音乐最流行的。

我觉得是不会的，因为嘻哈文化他其实只是音乐上的一种风格，咨询她的人只会有一小部分，也就是说关注音乐的人可能会比较追寻，而不会收拾，所有人都会迷恋这一个东西。同时，我国的传统文化也同样有人在追寻，并且传统文化是我们国家的根，只能说嘻哈文化会成为会让我们国家的音乐多一种风格。

㈨ 为什么近几年说唱文化突然间如此流行

我觉得这主要是跟年轻人本身的音乐习惯有关，同时也跟整个社会的文化趋势有关。

从某种程度上来讲，我个人并不觉得说唱文化流行是一件好事，我甚至会觉得市场文化流行本身是一种音乐文化的倒退。对那些在95年之后出生的年轻人来说，很多人除了听所谓的说唱歌曲就只有去听80后和90后的歌曲了，这就意味着很多人本身在年轻的时候就听不到同时代的优秀歌曲。

一、说唱文化本身跟年轻人的音乐习惯有关。

这主要是跟年轻人的性格有关，因为年轻人本身生活在物质相对比较丰富的时代，这就意味着年轻人可能会以更为轻松的方式来应对生活。年轻人所生活的环境普遍是电子设备高度发达的时代，所以年轻人接受新鲜事物的能力会更强，年轻人也更愿意用所谓的引入式的说唱文化来代表自己的风格。