什么叫评弹文化

㈠ 苏州评弹的来历、形式、艺术特点

苏州评弹是苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清干隆时期已颇流行。最着名的艺人有王周士，他曾为干隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等，之后名家流派纷呈，使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。 苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。演员均自弹自唱，伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体，主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕，同时也吸收许多曲牌及民歌小调，如〔费伽调〕、〔乱鸡啼〕等。〔书调〕是各种流派唱腔发展的基础，它通过不同艺人演唱，形成了丰富多彩的流派唱腔。大致可分三大流派，即陈(遇乾)调、马(如飞)调、俞(秀山)调。经百余年的发展，又不断出现继承这三位名家风格，且又有创造发展自成一家的新流派。如“陈调”的继承人刘天韵、杨振雄；“俞调”的继承者夏荷生、朱慧珍，他们均自成一家。其中“马调”对后世影响最大，多有继承并自成一派者，如薛(筱卿)调、沈(俭安)调、“琴调”(朱雪琴在“薛调”基础上的发展)。周(玉泉)调是在“马调”基础上的发展，而蒋(月泉)调又出自“周调”，如此发展繁衍形成了苏州评弹流派唱腔千姿百态的兴旺景象。

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㈡ 话说苏州评弹

评弹是一门语言艺术，运用苏州方言，说噱弹唱演，内容大部分是讲史和武侠神怪的故事，讲述着从古至今的一桩桩往事，或才子佳人，或金戈铁马，情节曲折离奇。

苏州评弹可谓是异常的婉转，令人迷醉。用着软软的苏州土话，娓娓的唱出。那三弦琵琶那悠扬的丝弦声、清丽委婉的唱腔，令人赏心悦目。

苏州评弹把江南水乡水的清韵味渗入到弹词丝弦音韵的骨髓里，化作评弹的灵魂，使人感到欣赏评弹艺术，如同喝了一大碗江南水乡特酿的米酒来，味清香四溢，鲜亮甘纯，使人微酡沉醉。古人讲的靡靡之音，恐怕就是如此这般。

苏州评弹始于明末清初，大约和北方的评书和鼓书成因年代差不多。明末清初城市的手工业已相当发达，这给评话说唱的流行带来了机遇。为了满足当地百姓的休闲消遣的需要，用方言说唱的苏州评弹也就这样诞生了。

苏州评弹是一条流淌着的河，而书场和茶楼，就是这一条河流之上的一个码头或者港湾，潮起潮落，船来船往，让我们泡一壶清茶，就一楼秋风，细细感怀琵琶和弦子编织起的岁月。

数百年前，评弹艺人在小镇和小镇之间来来往往，在书场和茶楼里说说唱唱。小镇上没有剧场，一年也难得演几出戏，平时的娱乐活动就是上书场或者茶馆听评弹。一张小书台，台上的旧桌围红底黑字“敬亭遗风”，二边上对联写的是：把往事今朝重提起，破工夫明日早些来。

从前的小镇和小镇上的评弹，从前的江湖之上，一叶一叶的扁舟在小镇和小镇之间来来往往，一些说书先生，衣袂飘飘地立在船头上。

将近年底了，走南闯北的评弹演员，带着自己最拿手的折子戏，聚拢到苏州来参加会书。

会书曾经是评弹界一项重要的活动，会书相当于现在的春节联欢晚会，会书比春节联欢晚会有趣的一点是，说书先生要是表演得不好，坐在下面的老听客就会给他扳错头：哪一节书不合情理，哪一句唱词不合韵辙，哪个词用得不贴切……

说书先生和听众的关系是特别的。老听客中有文化素养较高的人，更不乏，见多识广、谙熟世事人情之人。

评弹既是弹唱世事人情，评点善恶美丑的艺术，这些人会情不自禁地参与到创作中来。那些传世精品，那些人气旺盛的响档，正是在这样的环境里一点一点打磨出来的。

苏州评弹的生命力表现在吴语软侬之中，失去了吴语作为母语根基评弹就失去了灵魂。

有句俗话说“宁可听苏州人吵相骂，也不听宁波人说闲话”。苏州话软糯香甜，清秀水淋。味道，糯得得，甜丝丝。而宁波话如粢饭锅巴，音短促，铿锵。香味太浓。味道，咸吼吼、硬戗戗，非常难听。

有人开玩笑说，苏州人糖和糯米吃得多，烧的菜里都放糖，吃的都是水乡里产的时鲜货，所以苏州人讲话就会甜蜜蜜，糯得得。而宁波人三天两头吃的是咸菜毛豆，龙头烤、咸黄鱼、臭冬瓜，都是咸货，你叫他吴语软侬软糯行吗？因此宁波话被腌咸了，弄的硬戗戗，咸吼吼。正是一方水土养一方人，当然在此只是说说笑话而已。

苏州人表示不同意见时，有一句口头禅是“你是不是在说书？”说书，就是评弹。评话是说大书，弹词是说小书。可见，苏州评弹是“噱”得出名了。

评弹和刺绣、苏州园林被称为苏州三绝。这三绝无论这评弹、刺绣、园林艺术的塑造的都是这样精美、清新、秀丽，穿过这一条小巷，能看到一个美好的苏州。

㈢ 关于苏州评弹文化的解说

“江枫文化艺术节——百家论坛”之评弹艺术赏析

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评弹与昆曲，都是吴文化的音乐结晶，是一个地域文化创造出两种独具特色、影响卓着的戏曲、曲艺音乐系统，这在全国乃至世界范围内均属罕见。昆曲已被列为“世界文化遗产”，评弹的江南水乡雅韵也将具有永恒的魅力。

5月26日晚，评弹艺术家袁小良先生携着三弦走上了“江枫艺术节——百家论坛”的讲堂，现场表演并当场评析苏州评弹。出于对吴侬软语的好奇和对评弹艺术的向往，我院众多学生不约而同，纷纷去感受吴音流韵的无穷魅力。袁小良先生生动的表演、婉转优美的唱腔，一次次赢得了大家热烈的掌声。为了产生良好的效果，让在场的同学听懂苏州评弹，袁小良先生还在评说弹唱中不时夹以普通话的解说，其诙谐风趣、挥洒自如的表演引来了大家默契的喝彩和会心的笑声，同时也拉进大家和评弹的距离。散场后，一位来自山东的学生兴奋地说：“评弹的音韵和旋律实在是太美了，它有着浑然天成的丰厚底蕴，通过艺术家的精彩表演，一下子就让我们喜欢上了这门优雅的艺术。”

㈣ 苏州:评弹与都市

文 | 路飞之旅

苏州评弹，顾名思义，这是起源于苏州的地方曲种。民国《吴县志》卷79《杂记二》记载：“明清两朝盛行弹词、评话，二者绝然不同，而总名皆曰说书，发源于吴中。”

在长时段的发展过程中，评弹流行于以苏州为中心市场的环太湖流域，保持着一种相对平稳的文化自生态。直至19世纪中叶，评弹进入开端口后的上海，掀开了她全新的发展篇章。

评弹是灵动的。评弹包含评话和弹词，艺人的演出需要借助于三弦、琵琶、折扇、醒木等。过往的评弹多演出于江南城乡的茶馆中，艺人们寒来暑往说唱着人间悲欢离合。评弹艺人出于生计，绝不能长期奏艺于固定的演出场所，须得不断变换书场，背包囊、走官塘。

为了吸引更多的听众，艺人们演出的内容又必须不断推陈出新。借由艺人们的往复流动，评弹客观上也建构并反映了以苏州城市为经济社会中心并辐射江南的文化整合过程，从而使江南社会在文化上形成为有共有联系和价值认同的实体。

在苏州，如果你去山塘街或者老城区还会遇见很多评弹的茶馆，你可以一边喝茶一边听曲 ，若想了解苏州的评弹文化还可以去评弹博物馆参观，那里有播放评弹的耳麦随机播放评弹曲目，馆内记录了评弹的发展历史和评弹大家的个人介绍。

㈤ 苏州评弹和昆曲的区别

1： 艺术类型的区别

苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称，是采用吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书戏剧形式。它产生并流行于苏州，以及江、浙、沪一带。评弹的历史悠久，清干隆时期已颇流行。

昆曲，原名“昆山腔”或简 称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。

2：历史源流的区别

苏州评话源于宋代说话伎艺。有表，有白，有类似赋赞的韵文，和苏州评话相同。“弹词”一词，始见于明嘉靖二十六年（1547年）田汝成《西湖游览志余》，其中记载杭州八月观潮：“其时优人百戏，击球、关扑、渔鼓、弹词，声音鼎沸。

明朝汉族音乐以戏曲音乐为主。明代时称南戏为《传奇》。明以后，杂剧形渐衰落，《传奇》音乐独主剧坛，兼收杂剧音乐，改名“昆曲”。

3：演出形式的区别

苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。演员均自弹自唱，伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体，主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕，同时也吸收许多曲牌及民歌小调。

昆剧表演特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体现在各门角色的表演身段上。

(5)什么叫评弹文化扩展阅读:

苏州评弹的主要流派：

苏州评弹大致可分三大流派 ，即陈（遇乾）调、马（如飞）调、俞（秀山）调。经百余年的发展，又不断出现继承这三位名家风格，且又有创造发展自成一家的新流派。如"陈调"的继承人刘天韵、杨振雄；"俞调"的继承者夏荷生、朱慧珍，他们均自成一家。

其中“马调”对后世影响最大，多有继承并自成一派者，如薛（筱卿）调、沈（俭安）调、“琴调”。周（玉泉）调是在“马调”基础上的发展，而蒋（月泉）调又出自“周调”，如此发展繁衍形成了苏州评弹流派唱腔千姿百态的兴旺景象。

㈥ 对于古老的戏剧文化，苏州评弹和昆曲的区别是什么

苏州评弹、中国昆曲和苏州园林，是苏州的“文化三绝”

苏州评弹，是将江南水乡的情韵，渗入到弹词、丝弦、音韵骨髓里的魔幻艺术。至今已有四百多年的历史，入选第一批国家级非物质文化遗产新增项目名录。

苏州评弹一般出现在茶馆，客人吃茶、点心时，听人谈评表演，弹词丝弦音深入灵魂，十分惬意。昆曲一般出现在大剧院，通过舞台表演展示出每个民族高雅精致的艺术，还原其历史与现实的真实处境，展示中华民族传统文化。