⑴ 如何大力发展文化事业和文化产业
当前，人民群众精神文化需求日益旺盛，大力发展文化事业和文化产业、全面推动文化大发展大繁荣已经成为时代的要求和人民的期盼。要抓住机遇，把文化产业放在更重要位置，把满足人民群众日益增长的文化需求作为扩大内需的重要组成部分，充分发挥文化产业在调结构、扩内需、增就业、促发展中的重要作用。
近年来，党中央、国务院高度重视发展文化产业，采取了一系列政策措施，深入推进文化体制改革，加快推动文化产业发展。国有经营性文化单位转企改制取得重要进展，涌现出一批具有较强实力和竞争力的文化企业和企业集团，文化产业规模逐步壮大，以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局初步形成。文化“走出去”步伐加快，文化进出口贸易逆差逐步缩小，我国文化产业的国际竞争力不断增强。总的看，我国文化产业呈现出健康向上、蓬勃发展的良好态势，正在成为推动社会主义文化大发展大繁荣的重要引擎和经济发展新的增长点。
当前我国文化产业的发展水平还不高、活力还不强，与人民群众日益增长的精神文化需求还不相适应。当前，国际金融危机影响仍然存在，并对文化产业发展产生诸多影响，但困难和挑战中蕴含着新的机遇和有利条件，文化具有反向调节功能，这为创新文化体制机制、做大做强文化产业带来了契机。要抓住机遇，把文化产业放在更加重要的位置，充分发挥文化产业在调整结构、扩大内需、增加就业、推动发展中的重要作用。
1、要加快发展重点文化产业。
要以文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等产业为重点，加大扶持力度，完善产业政策体系，实现跨越式发展。文化创意产业要着重发展文化科技、音乐制作、艺术创作、动漫游戏等企业，增强影响力和带动力，拉动相关服务业和制造业的发展。影视制作业要提升影片、电视剧和电视节目的生产能力，扩大影视制作、发行、播映和后产品开发，满足多种媒体、多种终端对影视数字内容的需求。出版业要推动产业结构调整和升级，加快从主要依赖传统纸介质出版物向多种介质形态出版物的数字出版产业转型。动漫产业要着力打造深受观众喜爱的国际化动漫形象和品牌，成为文化产业的重要增长点。
2、进一步完善现代文化市场体系。
应充分发挥市场的基础性作用，打破条块分割、地区封锁、城乡分离的市场格局，努力构建统一开放、竞争有序的现代文化市场体系，为加快文化发展提供良好的市场环境。要大力培育各类文化产品和要素市场，积极推进资本市场建设，培育文化人才、信息、技术和版权等交易市场，不断提高我国文化产业的市场化程度。要建立健全现代流通体制，积极培育全国和区域性的大型现代流通组织，加快文化产品物流中心建设，扶持基层农村连锁网点，推广新型代理配送制度，构建覆盖广泛、贯通城乡的文化产品流通网络。
鼓励文化企业开展连锁经营，大力发展文艺演出院线，加快电影院线特别是中小城市电影院线、农村数字电影院线建设；积极发展文化电子商务，构建网络文化产品交易平台。要建立健全市场中介机构和行业组织，大力发展经纪、代理、评估、咨询等文化中介机构，推行文化领域的专业化、社会化服务，推动行业组织更好地履行市场协调、监督、服务、维权等职责。
3、要培育骨干文化企业。
要着力培育一批有实力、有竞争力的骨干文化企业，增强我国文化产业的整体实力和国际竞争力。在重点文化产业中选择一批成长性好、竞争力强的文化企业或企业集团，加大政策扶持力度，推动跨地区、跨行业联合或重组，尽快壮大企业规模，提高集约化经营水平，促进文化领域资源整合和结构调整。
4、与此同时，还要积极培养各类人才，为文化产业发展提供智力支持。
发展文化产业，队伍是根本，人才是关键。我们要加强领导班子建设，把那些思想政治坚定、组织领导能力强、具有开拓精神、熟悉文化工作的优秀干部选拔到领导岗位上来；要创造条件、完善措施，继续推动文化领域人才培养工程，努力造就一批名家大师、一批各专业领域的领军人物、一批懂经营善管理的文化经营管理人才、一批掌握现代传播技术的专业技术人才；要认真总结各地区各部门创造的成功经验，建立健全长效机制，努力在提高队伍整体素质、培育职业道德、树立良好社会形象等方面取得实实在在的效果。
⑵ 怎么发表理论文章
1，要深入学习相关理论知识。要想撰写一定的理论文章，必须要在相关的理论知识学习上下功夫，只有打好自己的理论基础，才能够提高自己对现实社会问题的认识能力、分析能力和解决能力。同时，也能够在撰写理论文章中，提出自己的新观点、新看法、新措施。这些理论知识学习，主要包括政治管理、党务管理、市场经济管理、信息化管理、企业化管理、产业化管理等各相关方面的理论知识，从而为自己撰写理论文章奠定雄厚的理论基础。
2，要深入学习相关法律法规知识。学习相关法律法规知识，是撰写理论文章必须要打好的一个基础。对于现代法治社会出现的一些社会问题，是必须要应用法律知识来加以衡量的。这些问题，包括在政治领域、经济领域、文化领域、精神文明领域等各相关方面出现的诸多问题，都是需要运用相关的法律法规来加以阐述，从而使理论文章在法律的基础上，进行深入分析，深刻论证。这样，才能符合社会发展规律，才能符合国家法治精神。
3，要深入学习相关的业务知识。我们知道，理论来源于实践，同时又高于实践，从而对实践产生相应的指导作用。所以说，要想写好有针对性的理论文章，必须对文章所涉及领域的业务知识进行深入细致的学习，并且，掌握相关领域事业发展规律，从而在把握规律的基础上，去深入研究新问题，探索新观点，提出新思路。这样的理论文章，才能够有新意，才能够对相关领域业务工作有借鉴性、有指导性。
4，要进行广泛深入的调查研究。我们常说，没有调查就没有发言权。任何理论研究都是基于对社会现实生活问题的深入分析，都是基于对现实社会生活问题的充分印证。所以，要对理论文章涉及的问题进行广泛深入的调查研究。调研方式可以多种多样，即可以深入基层调查访问，也可以进行问卷调查，还可以进行相应的数据分析，更可以进行相关的网络征信，从而不断提高调研研究的准确性和实效性。
5，要学习理论文章的写作技巧。撰写理论文章，不同于撰写行政公文那样简单。撰写理论文章，需要有较强的分析能力，特别是能够对社会问题做到透过现象看本质，能够找到相关问题的症结所在，并且能够找出解决问题的新办法。这就需要你有较强的归纳能力，有较高的分析能力。特别是能够对错综复杂的现实材料，进行高度的概括，进行系统的分析，进行综合的整理，从而使这些第一手材料更加准确精炼。另外，还需要进行较系统的理论阐述，也就是对相关的观点进行深入细致的阐述。从而，使理论文章做到内容翔实，阐述深刻，观点鲜明，层次分明，阐述深刻。
⑶ 如何提升文化产业品牌的核心价值和影响力
品牌是企业乃至国家竞争力的综合体现，代表着供给结构和需求结构的升级方向。近日，《国务院办公厅关于发挥品牌引领作用推动供需结构升级的意见》（以下简称《意见》）正式印发，其中提及旅游、出版等多个文化领域。文化品牌建设是当前我国文化产业发展的重要内容，也是短板所在。在消费者更加注重品质和品牌消费的背景下，如何通过提高文化产品质量和文化创新能力，打造具有鲜明特色和较强影响力的文化品牌？
1、融合创新，品牌培育提升文化产业内涵
●中南大学文化产业品牌研究中心连续11年发布的《中国文化品牌发展报告》，共发布了373个中国文化品牌，覆盖了影视、旅游、出版、艺术品、动漫、互联网等各领域。从中可以看出，我国文化品牌类别分布广泛，文化品牌培育对文化产业提速起到了拉动和引导作用。
“中国文化品牌建设比文化产业自觉更早，近年来，在倡导文化自信和振兴文化产业后，我们又有了新的品牌自觉意识。”中南大学文化产业品牌研究中心主任欧阳友权说。在他看来，文化品牌是文化的精神价值与经济价值的双重凝聚，有着丰富含金量，只有品牌产品才有竞争力和感召力，文化产业要赢得市场、参与国际国内文化资本的激烈竞争、使自身立于不败之地，就必须走品牌化之路。
此次《意见》对旅游、出版等文化领域的品牌建设提出了具体要求——开发一批有潜质的旅游资源，形成以旅游景区、旅游度假区、旅游休闲区、国际特色旅游目的地等为支撑的现代旅游业品牌体系，增加旅游产品供给，丰富旅游体验，满足大众旅游需求；鼓励传统出版企业、广播影视与互联网企业合作，加快发展数字出版、网络视听等新兴文化产业，扩大消费群体，增加互动体验。
我国旅游业近年来进入以品牌竞争为核心的发展阶段，丰富的旅游资源为品牌化之路提供了基础——湘西文化浓郁的凤凰古镇、富有文艺情调的丽江、“甲天下”的桂林山水，每年都吸引众多慕名前往的国内外游客。旅游与其他业态的结合也催生了一系列知名品牌,如“印象系列”“又见系列”通过结合当地特色资源，将山水景色、传统文化融入艺术表演，成为许多游客必看的经典演出。
《意见》也对数字出版等新兴文化产业的发展提供了新思路，数字化成为传统出版业跨越发展的契机。凤凰传媒、中国出版集团等出版社都积极探索与互联网结合，并与演艺、影视、游戏等行业合作打造全产业链。专家认为，随着“文化+”的兴起，创新意识、跨界融合意识在品牌建设中越来越重要。
2、补足短板，打造具有民族特色的文化品牌
●提到国外的知名文化品牌，人们自然而然会想到日本的动漫，韩国的电视剧，美国的好莱坞电影等。这些拥有全球市场的文化品牌以其强大的影响力带动了企业生产和市场消费。相比之下，我国文化产品的品牌效应不算突出，具有较高知名度和影响力的文化品牌更是凤毛麟角。
“近年来，中外文化贸易逆差逐渐缩小，与我国‘走出去’的民族文化品牌之间有着必然的关联。”欧阳友权提到，培养民族文化品牌成长，并逐步走向国际化之路，将是未来文化产业发展的重要方向。
“中国文化品牌建设任重道远，与发达国家相比，文化品牌影响力差距较大。”欧阳友权提出，在文化产品生产过程中，一些文化企业的套现思维导致了眼光短视，过度迎合市场，而忽略了对文化附加值的开掘，对市场的后劲支撑乏力。
在许多专家看来，我国文化品牌建设存在明显短板。由于我国文化产业起步晚，发展方式较为粗放，产业附加值偏低，还没有形成完善的产业链。例如好莱坞的衍生品收入大约占总收入的七成左右，票房收入仅占三成；而我国则相反，票房收入占近八成。此外，文化品牌同质化问题严重，缺少自身特色，雷同的产品造成市场恶性竞争，如影视剧生产跟风现象严重，相同题材而制作粗陋的影视剧层出不穷，各地旅游景点也常出现似曾相识的文化街区和类似的旅游纪念品。
欧阳友权提出，当前我国的文化品牌呈“两头大、中间小”的业态失衡状态。“两头大”是指传统的老牌子，如国粹等传统文化的世界认同度高，同时，与新兴科技相结合的新品牌，如腾讯、阿里等新媒体、影视娱乐类品牌等成长快；“中间小”是指占绝大多数文化业态的行业品牌少，发展滞后，即资源依赖型的文化行业如文化旅游、民族民间艺术、传媒业等占比很大却品牌较少。
“虽然取得了一些成绩，但我国文化产品的国际影响力还未达到应有高度。只有将优质内容凝练成文化品牌，才能进一步在国际市场实现快速、有效、大范围传播。”北京大学文化产业研究院副院长陈少峰指出。
3、提质升级，加强传统文化资源的现代转化
●《意见》提出，要净化市场环境，建立更加严格的市场监管体系，严厉打击侵犯知识产权和制售假冒伪劣商品行为；要清除制约因素，建立产品质量、知识产权等领域失信联合惩戒机制，健全黑名单制度，大幅提高失信成本；要制定激励政策，积极发挥财政资金引导作用，带动更多社会资本投入，支持自主品牌发展。
目前来看，我国文化产业发展势头强劲，数量优势明显。然而当前阶段更需要从注重数量到注重质量的转变，发掘产品背后的内涵与深层价值。“德国八千多万人口，却为世界贡献了两千多个品牌，许多品牌限量生产，而不是迎合市场、越多越好，这就是值得我们借鉴的品牌意识。”欧阳友权说。
《意见》提出，要“以增品种、提品质、创品牌为主要内容”，这也是文化领域品牌建设的方向所在。欧阳友权认为，文化品牌的未来发展要拓宽三大路径：一是注重民族文化资源的现代转化，二是扶持自主知识产权的创意开发，三是品牌培育要有持之以恒的工匠精神，防止急功近利。
善用民族文化资源，打造具有民族特色的文化品牌，对我国文化“走出去”意义深远。陈少峰指出，我国在对外品牌塑造和传播方面不应局限于举办大型活动，还应逐步建立包括国家、社会、企业、城市、明星、项目产品等各层面的系列品牌。
“品牌是文化传播的影响力来源，优质内容则是品牌形成的基础。”在陈少峰看来，文化“走出去”最重要的是坚持“内容为王”，这就需要形成保护知识产权的氛围。
实际上，中国文化元素在世界市场很受欢迎，好莱坞的动画电影《功夫熊猫》《花木兰》都融入了中国元素，并获得很高的票房和很好的口碑；而我国却少有具有世界影响力的类似作品，因此不仅要善于运用传统文化资源，更需要加入创意，并结合市场需求加强现代运营管理。
⑷ 自媒体小白如何注册平台和选择领域这几点你必须知道
近日参加了厦九九老师创作者赋能学院关于“百家号”的免费培训，我非常珍惜这个机会，因为百家号是依托网络为基础的，用户基数很大，未来也有很大的发展前景。
我之前一直是在头条平台发文的，但是多平台发展其实是实现了“一份时间出售多次”的目标。
第一课主要是关于 头条号的介绍以及垂直领域的选择 ， 如何给百家号定位 以定位需要注意的几点事项。
我觉得其实这部分内容是在任何一个平台注册都需要注意的，具有普遍意义。下面就每个部分的内容的一些注意事项做一个总结：
1、领域：一经注册不要轻易修改，在注册前考虑好。如果真的修改，会造成修改前后文章领域不同，不利于涨粉，通常一个平台只有一次可以修改领域的机会。
2、昵称：有特点，且便于记忆的，可以带上自己的领域（比如：XX读书，XX说电影，XX讲职场，XX情感录，XX健身达人……)。但是注意昵称和网名的匹别，不要取一个英文名，或者让人看了之后不知道你是干什么的名字。
3、简介：用简练的语言描述一下你是干什么的，关键是关注你之后，能给别人带来什么，这样别人才会关注你。
帐号的定位可以直接推动领域认证；粉丝精准定位及变现；塑造和打造个人形象。
那么如何做定位？ 分为内部要素和外部要素 ：
1、帐号定位的内部要素可以使用三圈定位法： 我擅长+我喜欢=我创造。
从擅长和喜欢的重合区域去定位创作领域， 才可以有动力有激情持续创作下去。 首选即擅长又喜欢的，其次是喜欢的，最后是擅长的。
擅长又喜欢的，自然不用说了，我们可以在专业度及深度方面不断精进，永远有内容可写。
但是为什么要先选择喜欢的呢？ 因为你擅长的并不是一定是你喜欢的，或者你擅长的领域比较小众，是不适合作为长期创作的选题。但是对于喜欢的事物，你就会有持续学习的动力和意愿。 因此输入的多自然输出也多，利于持续创作。
2、需要注意的是：国际新闻，时政新闻是不可以创作的，不仅需要资质，而且发布不准确的内容会影响帐号的发展。
3、 帐号定位的外部三大要素为：市场需求，平台特点，能力矩阵
（1）市场需求就是指，不要选择太小众的领域，受众越广粉丝基数就越大，越利于帐号的发展。
另外，对于科学，养生等需要较强的专业性的领域，如果有相应的资质是可以创作的，如果不够专业的话，慎重选择。
（2）平台特点是指，平台鼓励发布垂直领域的内容，所以要选好领域。同时要研究创作者在这个平台上的发展路径，每一次升级所需要的大概时间以及所能开通的权限，自己的能力是否匹配，以及平台的变现潜力怎么样。
（3）能力矩阵是指，能力与兴趣的关系，见下图。
选择的顺序是：优势--饭碗--探索
需要强调的是，如果选择“探索”这个象限的创作者，最好是给自己定一个期限，不要无限期地尝试下去。一段时间之后如果尝试失败应该果断换赛道。
一、关于几个领域的区别：
育儿 VS 教育：
育儿指 0-6岁之间；教育是指儿童，青年，成人的教育，父母的教育等，范围很广。
历史领域 VS 文化领域：
历史是指历史事件，历史人物的描述分析等；写古代文化，经济，政治等的内容，属于文化领域。
当然还有一些领域看着很像，比如数码VS科技， 电影和影视，时尚和穿搭，养生和健康，看着都很像，具体的区别需要咨询平台客服，弄明白之后再注册。
比较火的领域大概有以下几个：娱乐、体育、情感、时尚、VLOG、搞笑等，供大家参考。
⑸ 企鹅号文化领域怎么写简介
进入到企鹅号的后台
然后点击左侧的账号设置选项
然后在这里就可以修改各种资料了哦
⑹ 头条文化综合领域发什么内容提升垂直度发视频可以吗
（1）含义：
原名“专业度”，为便于理解，改名为垂直度。垂直度体现的是账号在擅
长领域发表内容的专注程度。
（2）具体如何提高：
作者可在多个领域（如，美食、旅游、体育等）发内容，但系统会根据读者
的阅读行为数据（阅读量、播放量、评论量、点赞数、分享数等），选出其
最受欢迎的内容，从而判断出作者的擅长领域（一个或多个，通常为一个）；
擅长领域之外的内容，账号垂直度评分将降低；
有时对于一些“交叉”领域的话题，读者的反馈可能与作者的初衷有差异，
例如一篇内容同时写到了“旅游”和“美食”两种话题，根据不同读者群的
反馈，既可能被系统认为是“旅游”领域的话题，也可能被认为是“美食”
领域的话题，当这种情况发生时，可能会对“垂直度”产生作者意料之外的
作用。不过请不用担心，毕竟，读者的认同才是最重要的！
⑺ 如果你打算将来投身文化产业领域，会从哪几方面做准备
近年来，随着文化体制改革的不断深入，在国家一系列政策的大力扶持下，跃升为战略性支柱产业的文化产业，引来了众多资金追捧与炒作，艺术品投资浪潮正以前所未有的态势迎面扑来。然而，从遍地开花到疯狂爆炒，现实中乱象丛生文交所的发展令人堪忧。
业内人士认为，中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。只有健全法制，加强监管，营造环境，并建立退出机制，才会出现不断壮大的中国艺术品市场。
文交所“遍地开花”
我国的文化产业和艺术品投资市场前景广阔。2008年，我国艺术品拍卖市场总额不足200亿元，而到了2010年我国艺术品拍卖总成交金额已超过了500亿元，占全球艺术品拍卖额的33%。有专家预测，今年中国艺术品市场会持续向好，中国艺术品市场总规模将达到3600亿元人民币，而全年艺术品拍卖市场成交额会突破1000亿元人民币左右的规模，中国已经成为全球艺术品市场重要组成部分。
伴随着艺术品市场交易的快速增长，全国各地文化产权交易所如雨后春笋般出现，急切地想在这个市场中分食一杯羹。
文交所快速扩张得益于2010年3月文化部等九部门联合签发的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》。该文件明确指出，鼓励国内文化企业积极借助资本市场平台，拓宽企业融资渠道，尝试文化产权交易，促进文化产业做大做强。《指导意见》下发后，由于资本大量涌入文化产业领域进行投资，各地文化艺术品交易平台便应运而生。
2009年6月，上海市政府批准设立上海文化产权交易所。
2009年9月，天津市金融办批准设立了天津文化艺术品交易所。
2009年11月，深圳市政府批准由深圳广电集团、深圳联合产权交易所、深圳报业集团和文博会公司等联合发起设立了深圳文化产权交易所。深圳文交所在经营模式上分为整体权益交易平台和份额权益交易平台。
2010年5月，成都市政府批准由成都博瑞投资控股集团有限公司和西南联合产权交易所等股东联合发起设立了成都文化产权交易所。
进入2011年，文交所更是迎来了一波井喷式的发展。2011年4月，河南省金融办批准由两个自然人出资5000万元成立了郑州文化艺术品交易所。交易规则的设计与天津文交所基本相同，不同之处是引入了做市商制度，采取投资者预约登记的方式，委托银行代为发售。6月，湖南省文化厅批准由湖南省文化艺术基金会、湖南高登艺术产业投资有限公司共同出资5000万元，组建了湖南文化艺术品产权交易所。7月，广东南方文化产权交易所成立。江苏、陕西、大连、厦门等地也纷纷筹备成立文交所。
统计显示，截至7月31日，全国各地开业及筹备中的文交所总数已达36家，其中已挂牌开业的文交所达21家。进入8月后，汉唐艺术品交易所、福建海峡文化艺术品交易所、江西文化艺术品交易所等又相继开业或成立。目前国内各地还有很多文交所正在筹备当中。
据不完全统计，目前各家银行向深圳文交所提供了总额达到500亿元的授信；广东省南方文交所也获得银行授信共630亿元；工商、农业、中信、招商四大银行为山东文交所授信额度总计180亿元等等。
爆炒滋生艺术品市场泡沫
在艺术品市场繁荣发展的同时，市场投资出现过热现象，尤其是艺术品份额化交易的火爆和疯狂炒作令人堪忧。
10月10日，香港国际艺术品交易中心首只艺术品份额“春华秋实”（“春华秋实”漆工艺品组合为上海当代漆画艺术家毕国勤的经典作品之一，共包括5件磨漆类立体漆艺品）上市，五个交易日皆以涨停价报收。10月21日，郑州文交所第二批份额产品《蓝田泥塑》和《中国名人》开盘涨停。
而天津文交所尤其受到了人们的关注。
为控制价格暴涨局面，天津文交所屡次修改规则。2011年初开户门槛是5万元，但3月份起门槛直接提高到50万元。7月1日天津文交所“二次开张”，但在进入门槛、申购政策、调整价格涨幅和增加特殊处理制度等方面进行了新的规定。投资门槛提高至100万元；在申购方式上，由过去的定价申购改为竞价、定额申购。此外，日涨跌幅限制上也做了较大修改。此前的15%的日涨跌幅大幅调整至5%，还增加了特殊处理制度——艺术品份额在20个交易日内，累计出现6次涨停或跌停就将被特殊处理。特殊处理后，日涨跌幅由5%进一步下调至1%；交易模式也由“T+0”变为“T+1”。天津文交所“朝令夕改”导致交易品种在暴涨、暴跌和交投死寂之间跌宕起伏，饱受舆论质疑。
10月1日前夕，由天津文交所策划者屠春岸一手操办的泰山文化艺术品交易所迎来首个份额产品“黄永玉01”，当天该份额收盘价为2.15元，相比1元的挂牌价上涨115%，再现“暴涨”的态势。
而10月17日天津文交所新发的两件天价苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》。这两件作品上市当天即遭遇重挫而破发，跌幅高达惊人的10.43%和8.7%，让诸多投资者措手不及。随后，天津文交所在网上发布了关于“苏绣《富春山居图》与《世纪和平-百鸽图》”艺术品的交易风险提示。一边在艺术品份额交易领域内独领风骚的天津文交所，另一边却也同时面临着诉讼的尴尬境地。
据北京邦道律师事务所主任武绍智表示，受七八位投资者委托将以文交所单方频繁、随意变更交易规则，以及格式合同中的交易风险没有提示到位为由，准备对天津文交所正式提起诉讼。这些投资者来自山东、上海、安徽和澳大利亚，其投资金额多的上百万元，少的也有四五十万元，但亏损都超过八成。
另据报道，由于许多文交所仓促上马，有的只是一个空壳，连网站都照搬“前辈”设计，正式开放业务非常少。此外，各地文交所的交易规则都由自己制定，当中有些条文甚至有欺诈的嫌疑。
针对文化艺术品的暴涨、暴跌和天津文交所的乱象丛生，近日有消息称，中宣部文化体制改革和发展办公室下发了一个文件，全面暂停了各地准备上马的文交所的审批工作。一盘“凉水”袭来，“高热”中的文交所又将何去何从？
文交所何去何从？
作为中国金融市场的一项创新，艺术品交易所在争议和质疑中遍地生根，伴随着规模的不断扩张和市场爆炒，风险也在不断累积。文交所是否应该存在？如何监管？未来将如何发展，成为当前必须面对和解决的问题。
实际上，艺术品份额化与证券市场有着本质的区别。这种艺术品份额类证券化交易隐藏着很大的风险，如信用风险、交易风险、市场风险、法律风险等，比证券更加难以防范。
相对于股票发行而言，艺术品份额发售机制缺乏必要的信用保障体系。艺术品份额发售和交易中，与艺术品份额发行、上市相关的事项均由文交所负责，交易所不但决定艺术品份额能否发行和上市，甚至还决定份额发行上市工作由发行商完成。这种做法不仅有悖于市场的公平、公开、公正原则，有损于市场的公信力，也难以抑制道德风险和逆向选择问题，更有可能将艺术品发售演变成为利益输送的渠道，而沦为滋生腐败、洗钱犯罪的温床。
其次，艺术品份额发售的定价机制存在缺陷。艺术品是一种特殊商品，艺术品之间的价格缺乏可比性，其价格通常由买卖双方依据个人的评估与判断共同决定。艺术品份额的定价过程中，既没有一个公认的标准体系，也没有一个公认的、权威的鉴定与评估机构，难以对艺术品的价值做出公允的估值。
此外，艺术品份额的投资回报缺乏稳定的基础。相对于股票而言，艺术品自身并不产生现金流，相反每年必须支付一定的养护、保险费用。艺术品展览虽然可以获取一些收入，但成批展出的收入很难在每个艺术品之间进行合理分配。另外，艺术品实物无法按照份额交割，投资者不可能实现从持有份额中分享对艺术品的欣赏、收藏。因此，艺术品份额化的投资回报更多地只能寄希望于交易价格的不断升高，低买高卖，获取价差就成为投资者获利的主要模式，价格起伏越大、交易越频繁，越便于短期获利。这种机制下，投资者的非理性行为可能将份额价格推高数倍，导致价格失真，狂热之后出现暴跌，在市场中产生连锁反应，最终使投资者损失惨重，成为受害者。 文交所上市的艺术品份额，总份额相对较小，且采用“T+0”交易模式，容易被人为操纵，出现市场的剧烈波动，甚至被非法资金炒作，从事短线交易、操纵市场和洗钱等不法活动，聚集市场风险。
目前，我国艺术品交易场所的设立和交易管理等处于无法可依的混乱状态，各地情况五花八门。除少数地方由省、市级人民政府批准设立并授权相关部门监管外，有的则由地方政府金融办审批设立并负责监管，有的则由文化主管部门审批设立并负责监管。另外，监管依据不足也是监管缺失的另一表现。虽然文交所也实行自律监管，但并不能替代行政监管。此外，艺术品份额的发售审核、定价、交易、监督以及与此相关的评估、保管等均由文交所负责完成，各环节之间缺乏必要的制约和监督，不利于防范道德风险，甚至为合谋、操纵市场留下空间。
“中国艺术品市场秩序混乱的根本原因就在于法制建设滞后，政策管理缺位。”中国艺术品市场研究院副院长西沐认为，在全国范围内，文交所的发展已经破题，现在的问题不是要不要的问题，而是如何发展的问题。具体说就是要正视问题，规范市场，加强监管，营造环境。
他认为，通过梳理并加强地方中国艺术品市场法规工作，对中国艺术品市场条例中存在的若干问题进行具体分析，如对条例的适用范围、技术交易行为的规范、技术交易的禁止行为、违法行政责任等基本问题明确规定，是立法工作重要的突破口。他建议，我国应尽快制定出台《中华人民共和国中国艺术品市场法》，使其成为基于《中华人民共和国艺术促进法》基础上的第一部国家对中国艺术品市场实施管理的基本法，这将有利于推动中国艺术品市场健康有序地发展。
此外，资本的流动性决定了只有建立机制化、制度化的艺术品资本退出机制市场，才会出现不断壮大的中国艺术品资本市场。退出机制的建设关乎中国艺术品市场能不能进一步做大、做强的信心，更是扩大需求的一个重要的标示。如一个规模化的艺术品市场无法建立起一个系统而又高效的退出机制，这不仅仅是一个障碍问题，还是中国艺术品市场所面临的最大的风险。而中国艺术品资本退出机制的建立，首先需要的是创新。