欧洲文化知多少

‘壹’ 什么是欧洲文化

1. 475年至1450年--中世纪

中世纪（即从475年西罗马帝国灭亡，欧洲封建社会建立开始，至文艺复兴以前的一段"黑暗"时代）欧洲意识形态领域和一切艺术的是基督教。那时唯一合法的、正统的音乐形式是起源于四、五世纪的圣咏（chant），包括占主导地位的格里高利圣咏和更古老的安布罗西圣咏（后者至今仍在米兰的教堂中使用）。这种纯粹宗教用途的音乐只限于在教堂中由唱诗班演唱，没有乐器伴奏，是纯粹的单音音乐（不分声部，大家都唱一样的旋律），分为利底亚、弗里几亚等四种调式及其变格调式。一开始欧洲还没有合适的记谱法，只能采取口耳相传的方法记录流传音乐文献。后来最早的记谱法"纽姆谱"发展出来，但只能用简单的线条暗示音的长短高低。总的来说，中世纪欧洲音乐除了宗教音乐与其它艺术一样遭到压制，但在虔诚的宗教信仰激励下音乐家们（那时都是教士）创造了不少优秀的圣咏精品，难怪前几年有一张圣咏唱片（由西班牙一个修道院的修士演唱）在Bill Board排行榜上名列前茅数月之久。单声的声咏后来开始在旋律线下方四度加上平行的旋律线，形成了最早的和声。

2. 1450年至1600年--文艺复兴

十四、十五世纪罗马教庭在与世俗君主的政治斗争中多次被挫败，威信与势开始衰落；同时欧洲一些地区如意大利日益繁荣的贸易和手工业造就了最早的产阶级和金融贵族，城市经济的发展产生了大批的市民。他们迫切要求有为自服务的艺术形式，反对教会的束缚，宣扬以人而不是以神为本的人文主义，在文学、建筑、美术也包括音乐 域里展开了轰轰烈烈的文艺复兴运动。
音乐史上的文艺复兴起始于1450年左右。那时一批有才华的音乐家云集在勃艮第（相当于今天法国北部、比利时一代）宫廷，显示出一派歌乐升平的气象，被称为“法兰德斯乐派”。此时音乐家们主要使用一些日益改进的弦乐器如诗琴，音乐内容开始涉及世俗生活，记谱已经使用点线组合的形式，称的上是今天五线谱的鼻祖，到十六世纪中后期开始使用四线、五线谱记谱，教会调式逐步解体，大-小调体系逐渐形成。
宗教音乐也继续发展。一个重大事件是马丁·路德的宗教改革，宣扬人人皆可凭借虔诚信仰与上帝相通。路德创造了众赞歌这一群众化的音乐形式，由教徒在礼拜仪式上自行演唱。同时，罗马教庭为了对抗宗教改革，力图强化圣咏在宗教音乐中的统治地位。帕莱斯特里那发展了织体复杂的多声部圣咏，把这一体裁推向了发展的高峰。
在16世纪后期，中世纪的调式音乐逐渐进化成以大小调为基础的调性音乐；人文主义者也发出了“与对位法战斗”的呼喊，单声音乐随着古希腊和罗马衰亡而消失1000年后再次回到了历史舞台上。

3. 1600年至1750年--巴罗克时代

巴罗克时代是欧洲音乐大发展的时代。在这150年的历程中，歌剧、协奏曲、奏鸣曲等题材相继被创造发展出来。感兴趣的读者可以参阅精华区在下的拙作《巴罗克实况》，在此不加赘述。

4 .1750年至1827年--古典时期

1750年巴赫逝世后欧洲复调（即由多个并行发展的旋律线交织成复杂的织体作曲手法）后继无人，早在此二十年前欧洲乐风就转向简洁实用的主调（即旋律+和弦的作曲手法）。
在这个时代大显身手的是维也纳古典乐派的三位大师：海顿（交响乐之父）、莫 扎特（音乐神童）、贝多芬（乐圣）。在欧洲启蒙运动和大革命的洗礼中，欧洲音乐的主题从延续近千年对神的虔诚转移到对理性的崇尚上来，使得古典时期的作品具有丰富的哲理内涵。

5. 1827年至19世纪末--浪漫主义时期

1827年贝多芬的逝世结束了严谨的古典主义时期。此时的欧洲文化正经受浪主义潮流的洗礼。这一时期的作曲家把作曲作为抒发自我感情的手段，作品中现出他们内心中丰富复杂的感情。这一时期还涌现出一大批演奏家，如帕格尼、李斯特等，多以辉煌的炫技手法给人以强烈的审美冲击。十九世纪中后期随欧洲民族主义思潮的抬头，一些民族国家开始有了用自己民族音乐语言进行创的音乐家如芬兰的西贝柳斯、挪威的格里格、俄罗斯的强力集团等，可称之为族乐派。

6.19世纪末至20世纪初--印象主义潮流

音乐上的印象主义与绘画上的印象派或有相通之处--都十分注重色彩(尽管音色彩和颜料的色彩不同)和外界景象在艺术家本人心中的印象。德彪西和拉威尔此派的代表人物。

7. 20世纪--多元化的发展趋势

20世纪西方音乐发展方向多元化。影响较大的有本世纪初勋伯格的十二音体和斯特拉文斯基的新古典主义等。勋伯格的十二音作曲法彻底废弃了统治欧洲 音乐近400年的调性体系，十二个音有同等重要的地位，这一体系为他的弟子贝尔格所继承。斯特拉文斯基的新古典主义崇尚复调和对位法，在调性方面采用多调，并不象勋伯格的无调性走的那样远。
20世纪特别是战后西方音乐发展流派众多，如无声音乐、噪声音乐、微分音乐等，电子合成器等新的技术手段更为标新立异的音乐家们提供了新的武器。西方音乐发展潮流日益多元化，不象以前可以冠以“xx时代”。

也许叙述过去的一千年音乐的发展容易，预测这一千年音乐的发展趋势确实困难。人类的听觉艺术--音乐将何去何从？我们所能做的，不仅只有在有生之年拭目以待，也许我们的某种思潮，会将音乐的潮流引向一个新的地方……

‘贰’ 谈谈你对欧洲的文化了解多少

欧洲的贵族是真正的贵族，不是说他们本身有多高贵，而是他们有一套完善的制度，贵族拥有各种权利，同时也有义务，比如说保卫领土的义务，平民只负责劳动，不用打仗，不用当兵，贵族不用劳动，但要打仗。

‘叁’ 欧洲文化的特征是什么

欧洲历史文化的特征：

西方文化的基本特征的形成，主要是开放的海洋性地理环境，奴隶主民主政治，以及奴隶制商品经济的充分发展。人类的古代社会大多以农业为主，古希腊、罗马社会，商品生产较发达，这在整个古代世界史上是绝无仅有的。这与其特定的海洋地理环境有关。

商品经济的发达，造就出了一个强有力的工商业阶层，他们推翻了氏族贵族的统治，建立了民主政治。这一传统的建立，使历史的发展一开始就有着较强的运转机制，使国家机体充满活力。商品经济发达，使生产力得到迅速发展。这样，征服自然、改造自然的信念易于形成。

社会生活的内容也就丰富多彩，这又促使人们开阔视野，向外探求，把发现世界和改造世界作为人生的最高价值和获取自由的主要途径。生产力的发展也要求与之相适应的科学文化等上层建筑的繁荣，于是，西方人渴求知识，把知识作为人类文化的最高价值范畴，从而不固步自封。

(3)欧洲文化知多少扩展阅读：

西方有句老话，“如果你能从最坏的事情中学到最好的东西，世界将会变得更美好。”这在西方是一种常见的文化心理。这种开放和吸收的特点也与西方的地理环境、历史特点和资本主义经济发展密不可分。

希腊半岛海岸线长，岛屿众多，航运业和商业贸易发展迅速。商贸促进了文化交流，文化繁荣发展。欧洲国家的特殊历史也导致了西方文化的开放吸收精神。欧洲各国，在古老的发展历史上，由于国界的变化，民族的频繁迁徙，使他们对外来文化的接纳和吸收成为家常便饭。

欧洲国家的面积也相对较小。与幅员辽阔的中国不同，欧洲自给自足，闭关锁国。所以这是不可避免的，他们会相互接触，和随着社会的进步，他们会更频繁地接触。另一个原因是西方资本主义的快速发展。资本主义本身充满了频繁的商品交换、资本输出和原材料投入。

‘肆’ 欧洲历史文化的特征是什么

欧洲历史文化的特征：

西方文化的基本特征的形成，主要是开放的海洋性地理环境，奴隶主民主政治， 以及奴隶制商品经济的充分发展。人类的古代社会大多以农业为主, 古希腊、罗马社会, 商品生产较发达, 这在整个古代世界史上是绝无仅有的。这与其特定的海洋地理环境有关。

商品经济的发达, 造就出了一个强有力的工商业阶层, 他们推翻了氏族贵族的统治, 建立了民主政治。这一传统的建立, 使历史的发展一开始就有着较强的运转机制, 使国家机体充满活力。商品经济发达, 使生产力得到迅速发展。这样， 征服自然、改造自然的信念易于形成。

社会生活的内容也就丰富多彩，这又促使人们开阔视野, 向外探求, 把发现世界和改造世界作为人生的最高价值和获取自由的主要途径。生产力的发展也要求与之相适应的科学文化等上层建筑的繁荣, 于是, 西方人渴求知识,把知识作为人类文化的最高价值范畴, 从而不固步自封。

他们有“爱知”的传统, 对知识从来是孜孜以求。商品经济的发展和开放的海洋性地理环境, 使西方人产生了外向好动、冒险的性格。他们有独立不羁的人格, 开拓精神和变异观念。古希腊哲人赫拉克里特的“人不能两次踏进同一条河流”的哲理, 说明了这一点。

这种变动和开拓观念, 使他们思想活跃, 锐意进取, 创立了不少学术思想和文化艺术的领域, 如理性主义、自然主义、经验主义、存在主义等等。古希腊罗马的奴隶制民主政治,使西方文化产生了民主传统和科学精神。他们提倡人权, 讲平等。这种对个性自由的肯定, 发展为民主与法制的整体。

西方人在人生态度上锐意进取, 也易趋绝望, 好走极端等等。这与中国的传统文化和民族心理极不相同。西方文化从纵的方面看源远流长, 经历了一个漫长的历史发展过程; 从横的方面看,它广阔多姿, 丰富灿烂, 有着瞬息万变的面貌。

下面只能就其最具普遍性的特征概括如下, 这就是它的个体激进性, 开放吸收性。西方文化个体激进性特征形成的原因是多方面的。首先是西方经济的发展, 从古希腊开始, 西方社会生产力的发展就很快, 尤其是资产阶级产生以后, 生产力得到了突飞猛进的发展。

经济的急剧发展给文化带来的是急剧的冲击和突破。从文艺复兴起, 西方的文化观念不断地更新, 而且更新的周期越来越短。在哲学上, 理念、理性、超理性、人的哲学(弗洛伊德的精神分析学) 等, 相继迭起; 在文学上, 古典主义、启蒙运动、浪漫主义、现实主义、超现实主义、现代主义等等。

随着文化观念的交替涌现, 新学派、高流派、思潮风起云涌, 构成了西方文化日新月异的奇观。在文化心理上, 突出表现为对个人的人格、价值、尊严等多方面的肯定, 对人的个体独立性的尊重和倡导。

从文艺复兴至今, 西方文化的个体性问题, 在思想上集中体现在它的人道主义传统上, 在行动上集中体现在自由竞争上, 在文学上主要体现在对个人情感的抒发和人格价值的肯定上。在后来的西方文化特征上, 个体性不是抗衡自然力而出现的, 而是以“个性解放”为口号的。

提倡个性合理发展, 反对摧残人的禁欲主义。用恢复个人的天性, 求知欲和理性来反对宗教的蒙昧主义等。文艺复兴不仅是西方, 而且是人类的一场巨大革命。它所倡导的人道主义是人类解放的一道曙光, 标志着人已具有了不依赖自然而依赖于自身的巨大历史转变。

对个人的尊严和价值的肯定, 标志着人已完全超出了由群居来对付自然环境与天敌的落后状态, 而独立于物质世界之林。西方文化中的这种个体性的体现, 标志着西方文明已达到了相当的高度,它是人类社会的一大进步。其次, 西方民族的特殊性格, 也是形成西方文化个体激进性的重要因素。

西方人有尚武精神, 崇拜力量之美。这种民族性格的形成起源于古希腊, 希腊人自古就具有尚武精神。这种尚武精神到罗马帝国时期, 转变为风行各地的奴隶角斗。罗马的角斗精神到中世纪转变为“骑士精神”。所谓“骑士精神”, 就是孤注一掷的冒险精神。

启蒙运动以后, 在德国出现的“狂飚突进”运动, 所显示出的个体激进性, 使欧洲文化的发展呈现出焕然一新的面貌。法国资产阶级大革命的尖锐思想、巴黎公社起义的枪声, 都反映了西方人有着奋激和猛进的文化心理。他们无论是大刀阔斧地摧毁, 还是大张旗鼓的建设,都有着足够的勇气和魄力。

西方人的民族性格, 除具有尚武精神之外, 还具有感情奔放、激进、大胆坦露为特征的性格, 他们对真理和自由的追求是十分执着的。罗曼·罗兰的“不自由勿宁死”的格言很有概括性和典型性, 集中反映了西方人的刚直性格, 它与中国以忍耐而求大全的大谋略心态形成鲜明对比。

西方人打仗, 常以勇相见, 以力服人; 而中国则是“先礼后兵”,“功心为上, 破国次之”, 东西方用兵之道也是大相径庭。在艺术上, 西方人率直写实, 重墨挥洒, 推崇雕刻、油画等直观感强烈的艺术, 推崇直接表现力量美和赤裸美的艺术表现手法。在诗歌传统上多以直抒胸怀和感情的坦露为主流。

这与中国的淡远、含蓄、味之无穷的艺术美学标准也相去甚远。从古希腊、罗马时起, 在西方的文学作品里, 歌颂英雄, 尤其是歌颂爱情的作品, 都显示出某种狂热的精神。不管是赤裸地宣泄内心的情感, 还是放荡不羁对爱情的追求, 都有着一种狂热劲。这成为西方文学的一个显着特点。

同时, 西方人还偏爱具有激荡气氛的悲剧和强烈冲突色彩的喜剧情节。古希腊悲剧成就, 拉辛和高仍依古典主义悲剧, 以及莫里哀的喜剧等, 就是西方民族性格的反映。西方文化的另一个特征就是开放吸收性。这个特点突出表现为宽容、更新和增宏自己等几个方面。

(4)欧洲文化知多少扩展阅读：

西方人有一句格言: “假如你能从最坏的东西中学到最好的东西, 那世界将更美好。”这是西方人普遍的一种文化心理。开放吸收性这一特征也是与西方的地理环境、历史特点以及资本主义的经济发展等条件分不开的。

希腊半岛海岸线较长, 岛屿较多, 航海业和商业贸易得到了较迅速的发展。商业贸易促进了文化交流, 文化得到了繁荣和发展。欧洲诸国的特殊历史, 也造成了西方文化的开放吸收精神。欧洲诸国,在远古的历史发展中, 由于国界的变迁, 民族的频繁迁徙, 使它们对异族文化的接受和吸收成为家常便饭。

欧洲诸国国土也较窄小,不像中国幅员辽阔, 自给自足, 闭关锁国。所以它们之间的往来是不可避免的, 而且随着社会的进步, 它们之间的接触越来越频繁。另外是西方资本主义的迅猛发展。资本主义本身就充满着频繁的商品交换, 充满着资本的输出和原料的输入。

这种商业资本的发展促进了生产和科学的发展, 又为人类的交往创造了优越条件。西方文化的这种开放吸收精神, 有两根强大的支柱: 一是自由的精神, 一是理智的态度。裴多菲说:“生命诚可贵, 爱情价更高;若为自由故, 两者皆可抛。”他把自由看得与生命同等价值, 甚至更甚于生命。

这种自由观, 反映在文化心理上是自由地、理智地择善而从。因此, 西方人无论是对本民族、本地区的, 还是外来的学说、理论、思想、传统、习俗等等, 都是比较自然地、和谐地进行合理吸收, 即使是信仰也是如此。

基督教本来是来自东方的一种宗教，几经改革之后, 很快在西方的精神土地上扎下了根。宗教作为一种民族的精神灵魂尚且如此, 对其他理论和学说的吸收就可想而知了。西方的学者、哲人和文士们对东方文化的其他民族的一切优秀文化都采取了大胆吸收的态度。

启蒙运动时, 曾形成了向东方文化学习的高潮。印度佛学、中国儒学和道家学说等, 在很大程度上同西方文化合流, 产生了西方现代主义文化, 我们在研究萨特的存在主义时, 如果不了解印度佛学、中国的道家思想对西方文化的影响, 就很难理出一个合乎逻辑的头绪。

如果不了解印度佛学和中国的禅宗理论, 以及古典诗词理论对西方文化的影响, 就很难理解西方文学艺术的巨大飞跃。西方文化的吸收性, 还表现在自然科学和人文科学的互相吸收上。文学从神话开始就跑到了科学的前面, 但科学的发现又成为文学发展的一个雄厚基础和跳板。

可以想象,如果没有哥白尼的太阳中心学说, 没有达尔文的进化论, 没有瓦特的蒸汽机, 没有牛顿的力学定律, 没有爱因斯坦的相对论, 那今日的西方文学、哲学等等又将会是什么样子呢?

如果我们不去研究自然科学社会科学带来的新气象, 不研究文学和哲学问题如何促进了科学家的想象力和创造力, 又如何研究意识形态发展过程中的种种复杂因素呢?

根本的原因是西方的学者、思想家和作家, 思想比较解放, 他们在吸收营养时, 把自己的根须尽量地延伸到一切可以吸收到有益营养的地方去。我们要用马克思主义的生动、活泼、开放的学说体系, 借鉴西方的长处, 发展我们的文化。

‘伍’ 关于欧洲文化，你有哪些独特的认识

谈起欧洲文化，首先就要谈到欧洲文化的起源。

欧洲文化的起源，来自于——两希文化。两希文化指的就是希腊和希伯来文化。

欧洲的许多哲学思想，其实都是来源于古希腊。至今，古希腊仍然是欧洲思想的渊源。古希腊的几何学、逻辑学等都被后世的欧洲人所继承。

‘陆’ 关于欧洲文化，你有什么想说的

欧洲文化，是人类文明发展的一个重要分支。从人类社会历史发展的角度看，欧洲文化还是给人类社会的进步提供了不少有营养的成分。不过，从辩证角度来看，我们也要看到欧洲文化的局限性和缺点。实际上，在全球新冠疫情爆发之后，欧洲文化中的不少负面因素，已经体现得越来越明显，这值得我们国人认真思考。事实上，我们要对自己的文化充满信心，充分借鉴包含欧洲文化在内的人类文明优秀成果，摈弃其他文明中的负面因素，这样我们的社会、民众才能不断进步。

不过，进入核能时代之后，欧洲文化的缺点也逐步显现出来，并成为现阶段欧洲发展的阻力。欧洲文化并不是个包容团结的文化，而是提倡扩张和占有。这就使得英、法、德等欧洲大国相互角力，内部难以形成凝聚力。从语言角度来看，欧洲大陆上的大量各自独立的语言体系，正是文化孤立、相互内耗的体现，也是一种傲慢的象征。这种文化，也使得欧洲人在重大灾难来临之际，不能形成有效的团结局面。这个弊端，在疫情的冲击下，显得特别扎眼。

‘柒’ 欧洲文化很受关注，你知道为什么吗

文艺复兴！欧洲的文艺复兴的成就巨大，影响深远，对后来欧洲的工业革命，艺术革新及其法国大革命，德国社会主义萌芽都带来过深远影响。文艺复兴所取得的成就远远超过西方亚里士多德及其苏格拉底所代表的古典学说。至少西方没有一场文艺成就能像文艺复兴那样在各个方面表现的那样彻底！以古代来说，埃及文明影响周边的地中海文明，古希腊文明，古巴比伦在中东，古印度及其中国。而地中海文明的埃及文化远超古希腊文明！

‘捌’ 在欧洲文化方面，你都懂什么

欧洲历史时间文化的特点：

西方国家文化的基本要素的产生，主要是对外开放的海洋性气候地理环境，奴隶主社会主义民主，及其奴隶社会商品经济的充足发展。人们的古代社会大多数以农牧业为主导，古希腊、罗马社会发展，商品经济较发达，这在全部古时候世界史上是无可比拟的。这与其说特殊的深海地理环境相关。

欧洲我国的范围也相应较小。与地域辽阔的中国不一样，欧洲自力更生，闭关自守。因此这也是必然的，她们会互相触碰，和伴随着时代的发展，她们会更经常地触碰。另一个因素是西方国家资本主义的迅速发展。资本主义自身充满了经常的商品交换、资本输出和原料资金投入。

‘玖’ 欧洲文化史,宗教

欧洲文化略分五个时期。

一、古典时期（ the Classic Age， 1200 B.C～476 A.D）主要是古希腊文明（the Ancient Greek Civilization）及古罗马文明（the Ancient Roman Civilization）。

奉行的是异教徒的信仰和实践（Pagani *** ）。

异教徒指非基督教徒，非犹太教徒，非 *** 教徒。

理念上鲜有束缚，实践中享受人生，个性突出，热情奔放，创造力旺盛，风格多姿多彩。

二、中世纪时期（the Middle Ages， 476～1453）主要是罗马天主教的教会文化（the Church Culture），强调人的原罪（the original sin），人性受到压抑（inhibited），文化上是一泓死水（cultural backwater）。

这一时期的主流是对古典时期的反动。

反主流的代表人物是但丁（ Alighier，Dante，l265～1321），杰作是史诗《神曲》（Divine edy）。

三、文艺复兴时期（the Renaissance， 15～16C）古典主义的复兴，遵循的是人文主义（Humani *** ），这是对中世纪经院哲学（Scholastici *** ）的对抗（reaction）。

代表人物有：1. 米开朗琪罗（茄穗Michelangelo Buonarroti，1475～1564）：代表作有梵蒂冈教皇（Pope，pontiff）专用西斯庭小教堂（The Sistine chapel） 穹顶颤历卜上的壁画《创世纪》，（Genesis）以及圣坛后的壁画《最后的审判》（The Last Judgment），雕塑《大卫》（David）等。

米氏又是建筑师、诗人。

2. 达芬奇（Leonardo da Vinci，1452～1519）：代表作有《蒙娜丽莎》（Mona Lisa），《最后的晚餐》，（The last Supper）。

是画家，又是雕塑家、建筑师、音乐家、工程师，确是多才多艺（versatile）。

3. 拉斐尔（Raphael，1483～1520）：代表作有《圣礼之辩》，（The Triumph of Religion，又名Disputa），《雅典学派》（the School of Athens）。

他所设计的52幅梵蒂岗壁画世称“拉斐尔圣经”（Raphael's Bible）。

4. 提香（Titian，1490～1576）：威尼斯画派中的调色大师。

代表作有《乌尔宾诺烂芦的维纳斯》（venus of Urbino）等。

5. 蒙田（Montaigne， 1533～1592）：散文之父。

反对经院哲学和基督教的原罪说。

代表作为《随笔集》（Essays），以怀疑论（Skeptici *** ）先是研究自己，发展为研究人世。

座右铭（motto）是“我知道什么”（What do I know？）6. 塞万提斯（Miguel de cervantes，1547～1717）：代表作《唐吉柯德》（Don Quixote）。

7. 莎士比士（william Shakespeare，1564～1616）：代表作：《哈姆雷特》（Hamlet），《李尔王》（King Lear），《马克白斯》（Mac-Bath），《奥赛罗》（Othello），《罗密欧与朱丽叶》（Romeo and Juliet）等，以及14行诗（Sons） 154首。

四、新古典主义时期（Neo-classici *** ，17～18C）特点是对文艺复兴时期的 *** （reaction）。

有两种相反而相成的思潮：理性主义（rationali *** ），认为只有凭借理性认识才能得到可靠的知识。

代表者是荷兰哲学家斯宾诺莎（Baruch Spinoza l632～1677）；经验主义（empirici *** ），认为感性经验为知识的唯一源泉。

代表人物是英国哲学家洛克（John Locke， 1632～1704）。

前者推崇“理性”，矛头指向教会权威和封建制度，所形成的文化思潮称启蒙运动（the Enlightenment）；后者殊途同归，锋芒直指“君权神授”说，主张立 *** 体（constitutional monarch）和政治体制的相互制约（checks and balances）。

在文艺风格上，主张明晰（clearness），典雅（elegance），对称（symmetry），恬静（repose），认为人应能控制 *** ，以理性自律。

代表人物有：1. 培根（Francis Bacon， 1561～1626），英国哲学家，语言大师，实验科学的创始人。

主要着作有：《论科学的价值和发展》（The Advancement of Learning），《新工具》（Novum anum）。

但人品不佳。

2. 弥尔顿（John Milton， 1608～1674），英国诗人，对18世纪诗人产生深刻影响，不朽之作有：《失乐园》（Paradise Lost），《复乐园》（ Paradise Regained），《力士山孙》 （Samson agonistes）。

3. 伏尔泰（Francois Voltaire， 1694～1778），法国作家，信奉洛克学说，反对专制政治，两次入狱，被逐出国。

主要作品《哲学书简》（Letters Philosophiques），悲剧《扎伊尔》（Zaire），参与《网络全书》的撰述。

4. 狄德罗（Denis Diderot l713～1784），法国启蒙思想家，《网络全书》（Encyclopaedia）主编。

5. 海顿（Franz JQseph Haydn，1732～1809），奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，对交响乐（symphony） *** 乐四重奏（string quartet）作出贡献。

6. 莫扎特 （Wolfgang Amadeus Mozart，1756～1791），维也纳古典乐派主要代表，主要作品：歌剧《费加罗的婚礼》（The Marriage of Figaro），《唐磺》（Don Giovanni）、《魔笛》（The Magic flute）等。

五、浪漫主义时期（Romantici *** ， 18～19世纪）浪漫主义是对前一时期新古典主义的反作用。

主张：1. 感情重于理性（Feelings are more important than reason.）；2. 重回自然，返朴归真（Return to nature）；3. 培养自我，解放个性（Cultivate ego and indiviality）；4. 追求自由平等（Pursue liberty and equality）。

这四项要旨贯串于代表人物的创作思想与创作实践之中。

代表人物是：1. 卢梭（Jean Jacques Rousseau，1712～1778），法国思想家，对法国大革命及19世纪欧洲浪漫主义文学产生巨大影响。

主要着作《民约论》（Du Contract Social）和自传《 忏悔录》（Confessions）等。

2. 康德（Immanuel Kant， 1724～1804），德国哲学家，先验论（transcendentali *** ）的创始人。

认为：有一个可知世界（a sensible Worlds），也有一个纯概念性的、超感觉的世界（an intelligible world）。

两者之间的桥梁就是美（beauty）和目的性（purposiveness）的观念。

代表作：《纯理性批判》（Critique of Pure Reason ）。

3. 歌德（Johann wolfgang von Goethe， 1749～1832），德国诗人，狂飙运动（Storm and Stress）代表人物。

代表作诗剧《浮士德》（ Faust）。

4. 拜伦（Gee Gordon Byron，1788～1824），英国诗人。

代表作：《恰尔德·哈罗德游记》（Canto of Child Harold）等。

5. 席勒（Friedrich von schiller， 1759～1805），德国诗人。

代表作《华伦斯坦》（Wallenstein ），《威廉·退尔》（William Tell）。

《欢乐颂》（Ode to Joy）成为贝多芬第九交响乐（the Choral Symphony）第五乐章的主题（theme）。

6. 雨果（Victor Hugo， 1805～1885），法国作家。

代表作《巴黎圣母院》（Notre Dame de Paris），《悲惨世界》（ Le Miserables）。

7. 大仲马（Alexandre Dumas， 1802～1870）法国作家。

代表作《基度山怕爵》（The Count of Monte Cristo）。

8. 小仲马（Alexandre Dumas， 1824～1895），法国作家。

代表作《茶花女》（Camille），由意大利作曲家威尔地（Giuseppe Verdi，1813～1901）改编为着名歌剧《茶花女》（La Traviata）。

9. 普希金（Alexander Sergeyevich Pushkin， 1799～1837），俄国诗人，代表作《叶甫盖尼·奥涅金》（Eugene Onegin）和《黑桃皇后》（The Queen of Spades），由柴可夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky， 1840～1893）改编为两首同名歌剧；《露丝兰与柳德米拉》（Russlan and Ludmilla）由格林卡（Mikhail lvanovich Glinka，1804～1857）改编为同名歌剧；《鲍里斯·戈都诺夫》（Boris Gonov），由穆索尔斯基（Modest Petrovich Musssky，1839～1881）改编为同名歌剧。

10. 贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770～1827），德国作曲家，集古典乐派之大成，开浪漫乐派之先河。

11. 伯辽兹（Louis Hector Berlioz，1803～1869），致力于标题音乐（programme music），代表作《幻想交响曲》（Symphonie Fantastique）。

12. 爱默生（Ralph Waldo Emerson， 1830～1882）美国思想家、作家，美国先验主义运动的主要代表人物。

代表作：《论自然》（Nature）等。

13. 梭罗（Henry David Thoreau， 1817～1862），美国作家，代表作《沃尔登》 （Walden），《论公民的不服从》（Civil Disobedience）。

14. 惠特曼（Walter Whitman，1819～1892），美国作家，代表作：《草叶集》（Leaves of Grass），《稃鼓集》（[Sequel to]Drum Taps）15. 德拉克洛瓦（Ferdinand Victor Delacroix，1798～1863），法国画家，对印象派很有影响，代表作《自由领导人民》（Freedom Guiding the People）等。

作品大多收藏于卢浮宫（the Louvre）。

16. 罗丹（Auguste Rodin， 1840～1917），法国雕塑家，代表作：《思想者》（The Thinker）等。

17. 莫奈 （Claude mo， 1840～1926）法国早期印象派画家，印象派创始人，强调细致入微地表现光的变化（subtle nuance of transitory light effects）。

作品《印象：日出》（Impression： Sunrise），“印象派”因以得名。

18. 凡·高（Vincent van Gogh， 1853～1890），荷兰后期印象派画家，所绘风景画和人物画富于表现力和 *** 。

主要作品：《垦夜》（Starry Night）等。

19. 高庚（PauI Gauguin， 1848～1903），法国后期印象派画家，醉心于原始主义（Primitivi *** ），表现异国情调（exotic ambience），礼赞高贵的野蛮人（the Noble Savage）。

主要作品：《黄色的基督》（The Yellow Christ）等。

20. 塞尚（Paul Cezanne， 1838～1906），法国后期印象派画家。

创见：自然物体与简洁的几何图形相似，对毕加索影响很深。

作品：《玩纸牌者》（The Card player）等。

21. 毕加索（Pablo Picasso， 1881～1973），西班牙画家，立体主义（Cubi *** ）画派主要代表，把物体表现为几何形的组合（Objects broken down *** ytically into geometric figures），平面复叠（overlapping planes）和超现实的失真（surrealistic distortion）。

主要作品：《阿维农少女》（Les Demoiselles d'avignon），《格尔尼加》（Guernica）等。

从哲学界的尼采（Friedrich W. Nietzsche l844～1900），到教育界的斐斯塔洛齐（Johann H. Pestalozzi，1746～1827），从心理学界的弗洛依德（Sigmund Freud 1856～1939），到后现代主义者（post-modernists），在他们的思想中、作品中，如果钩沉索隐，往往可以发现浪漫主义的深刻影响。

‘拾’ 欧洲文化的特点与美国文化有什么不同

一、开放性不同

欧洲文化更具保守性（传统性）就是说更讲究传承的风俗。美国则稍显的开放些。

二、价值观不同

欧洲更尊崇对社会的贡献，美国文化则更关注个人的价值实现。

美国社会阶级不像欧洲国家那样固定，加上公共教育的普及，使沿着社会阶梯向上流动成为可能。许多生活在美国的人，无论是土生土长的美国人，还是漂洋过海来到美国的外国移民，都有一个梦，即通过自己的努力，改变自己的社会地位，实现自己的人生梦想，这就是人们常津津乐道的“美国梦”。

三、多元性不同

欧洲文化有很强的传承性，不太易受文化冲击，美国则文化包容性更好，由于是移民国家。文化的多元化和多变化较强。

四、信仰

美国是以基督教为宗旨的宗教文化。在美国人看来，不信基督的，和野蛮人没区别，无论财富多少，权势大小。

对欧洲文化而言，持续发展着的欧洲艺术仍旧保留了莎士比亚、达芬奇、莫扎特以及其他艺术巨匠的遗产，这些遗产成为了欧洲通用的艺术语言和文化语言。更重要的其实是由共同的基督教和艺术传统产生的文化身份的认同。