民间歌谣在文化传承中有什么意义

1. 学习中国民族民间音乐有何重要意义论文1500字

学习中国民族民间音乐的重要意义需要从中国民族民间音乐的意义和文化的交流角度答题，并且谈谈音乐对文化的渗透：

学习中国民族民间音乐这有助于促进各民族民间音乐文化共同繁荣进步。尤其是在当前世界各民族、各地区民间音乐相互融合的社会趋势下，很多固步自封的少数民族音乐以及一些民族音乐中所存在的脱离现代文明的保守、狭隘的思想将被历史的长河吞并而逐渐消失。

它们逐渐消亡的原因在于，中国各民族、各地区民间音乐在本质上不仅仅意味着对古老的、传统的各民族、各地区民间音乐的弘扬与传承，更不是单纯的保存和继承，而是意味着在这一过程中要不断进行新的创造与发展。

(1)民间歌谣在文化传承中有什么意义扩展阅读：

中国各民族、各地区民间音乐的传承主要表现为各民族、各地区民间音乐的多元性与丰富性。在中国各民族、各地区民间音乐的传承过程中，各民族、各地区民间音乐既需要与世界其他国家的音乐文化保持前进一致性，又要以自己的独特风貌将自身的特殊性与个性化特征在音乐文化艺术中生动地展现出来。

2. 如何看待中国传统音乐文化的传承与发展

【摘要】民族音乐是中国民族文化的重要组成内容，传承与发展中国的民族音乐不仅能够提高人们的音乐文化素养和审美情操，而且还能凝聚民族团结，增强民族的自信心。因此，本文从传承与发展中国民族音乐的意义、现状和对策等几方面进行了论述和探讨。

【关键词】中国；民族音乐；传承；发展

一、传承与发展中国民族音乐的意义

民族音乐蕴含了丰富的人类情感，是民族精神和民族灵魂的重要体现。民族音乐集聚了我国各民族劳动人民的智慧，通过欣赏民族音乐可以体会到我国各民族人民的生活环境、文化风俗以及民族历史等，因而民族音乐具有非常高的文化价值。我国的民族音乐经过世代的传承发展，对我国的民族地域的面貌进行了真实的展示。我国的民族音乐也应当继续传承与发展，从而帮助各族人民更好地认识和理解民族历史，能够起到团结民族内部的作用，还能进一步促进民族的繁荣和发展。民族文化的一项重要组成部分是民族音乐，它能够起到增强民族凝聚力以及提升民族自我认同感的作用。此外，民族音乐还能起到开导和熏陶人们的精神世界，提升人们的文化素养。

二、中国民族音乐传承与发展的现状

（一）古谱识读能力欠缺

20世纪之初，随着五线谱和简谱这两种新型的记谱方法得到广泛普及，古谱渐渐地被人们所淡忘，至今能够识读古谱的人少之又少。由于记谱方法的转变，人们识读古谱的能力逐渐下降，这非常不利于民族传统文化的传承和发展。现阶段，社会上到处都是流行音乐，并且随着西方音乐不断涌入我国，中国传统的原生态音乐更加难以走进人们的视野，导致越来越多的人逐渐疏远中国民族音乐。

（二）律制发展不够全面

虽然中国在过去很长的一段时期内是有乐谱的，但是能够精确记谱的方法却很少，也就是无法做到定量定级技术。中国的传统音乐在精确记谱上要求不高，而是比较热衷于创造性地再现或者自由地二度创作，一方面给灵活多变的音乐带来了好处，另一方面却又给音准带来了偏差。就如社会上广泛推广的十二平均律，很多优秀的音乐作品运用十二平均律都出现了音准缺失的现象，导致整首音乐的韵味发生了改变。律制的不全面给音乐演奏者的二次创作带来了困难，民族音乐原本的韵味和精髓就难以展现出来。

（三）民歌的异化

民歌是由人们口头集体创作出来的一种音乐形式，在民间音乐中普及范围最广。由于民歌是不同地域的人们根据当地的自然环境、生活习俗以及文化面貌创作而成，因此民歌具有非常突出的地域特色和语言特色。然而不幸的是，中国现有的民歌所存在的原始土壤不断遭到破坏，并且受到外来文化的不断侵蚀，中国的民歌发生了异化，民歌不再变得原汁原味。

（四）传统文化的假再现

随着经济的快速发展，中国人民不再对西方的文化感到畏惧，而是对传统文化的恢复充满了信心。但是任何事情都是过犹不及，目前我国的一部分人对传统文化的复原存在错误的观念，在古风盛行的环境下，全国很多地方都在大肆建造古迹，以及各种假古董的仿造，这些都是对传统的东西的破坏，再现假象的传统文化。在这样的社会环境下，民族音乐受到影响是在所难免的。

三、做好中国民族音乐的传承与发展的对策

（一）更新观念，重新认识传统文化的精髓

鲁迅先生说过：“只有民族的，才是世界的”。民族音乐作为中华民族智慧和心血的结晶，不仅体现了民族文化的丰富内涵，而且象征着中华民族的精神，其意义与价值无可替代。因此，中国民族音乐的传承与发展需要根植于传统音乐的土壤，从传统音乐中汲取营养和获取发展的动力。

（二）民族音乐要做到与时俱进

随着时代的发展和科学文化的不断进步，人们的思想也要不断做出改变，从而不断适应社会的发展。因此，中国民族音乐的传承与发展不能总是局限在传统的音乐中，而是应当与时俱进，及时调整，吸收新的文化和时代因素，将这些新的元素注入到民族音乐中，从而保持中国民族音乐的生命活力。例如，中国新音乐的代表歌手朱哲琴在2010年“世界听见·朱哲琴与民族歌乐师”中的巡演，将采集的内蒙古民歌、贵州民歌、侗族大歌、苗族飞歌和藏经歌等多民族音乐的原生素材，利用丰富的想象力进行整合创作，以电子音乐及器乐、人声和多媒体技术等营造出的舞台空间，从新角度探索了中国传统音乐文化在未来的发展，为听众展现了中国多元民族音乐文化的魅力。

（三）民族音乐要朝着世界方向传播

随着全球化的发展，中国的民族音乐有必要朝着世界方向传播和发展，让全球音乐爱好者都能听到中国的优秀民族音乐，体会到中国这个古老民族的音乐特色和魅力，这样做的好处不仅能够增强和扩大中国民族音乐在世界范围的影响力，而且还能吸收借鉴新的内容，为中国民族音乐的传承与发展提供一些指导。例如中国“第五代”作曲家中的杰出代表谭盾，其音乐被评价“蕴含着厚重的历史感与中国传统精神，可以听到人类灵魂的声音”，使中国民族音乐开始引起世界的关注；着名作曲家何训田专辑中的《阿姐鼓》获得了众多国际奖项，让中国民族音乐开始走向世界。他们都是推动中国民族音乐参与世界音乐文化交流的先驱者，为中国民族音乐的传承与发展开辟了新的道路。

（四）促进中国民族音乐与国际音乐的交流

不同国家不同民族的音乐都具有其独特的音乐和文化，中国民族音乐通过于国际音乐的交流，能够有效地借鉴其他音乐的优秀之处，丰富我国的民族音乐。以印度音乐文化的传承与发展为例，在殖民地时期，印度音乐文化不仅没有被欧洲音乐文化同化，而且相对完整地保存了下来，并且将部分传入印度的欧洲乐器发展成印度民族乐器，堪称音乐文化发展史上的奇迹，其历史过程和发展轨迹就值得深思。因此，只有多关注国际上其他音乐的发展，才能为我国民族音乐更好的发展注入新鲜和活力。

四、总结

综上所述，传承和发展中国民族音乐是一件亟需解决并且需要长时间的事情。作为音乐工作者，应当加倍持续的努力，更新观念，重新认识传统文化的精髓；做到民族音乐的与时俱进；民族音乐要朝着世界方向传播；促进中国民族音乐与国际音乐的交流。

参考文献

[1]路泽雯.中国民族音乐的传承与发展初探[J].小作家选刊,2014(12).

[2]向阳.漫谈中国民族音乐的传承与发展[J].戏剧之家,2015(1).

[3]方晓.中国民族音乐的传承与发展探讨[J].北方音乐,2015(1).

作者：杨兰 单位：贵州省六盘水市六盘水师范学院