1. 古琴音乐的衰落
古琴音乐的衰落
琴,又称古琴、七弦琴,是我国最古老的乐器之一。素有伏羲制琴、神农制琴的传说,在三千多年前的周代已非常流行。《诗经》中多次提到它:“窈窕淑女,琴瑟友之”、“我有嘉宾、鼓瑟鼓琴”、“琴瑟在御,莫不静好”。琴在中国古代音乐中占有极重要的地位,古人认为:“琴者,乐之统也”。甲骨文“乐”字写作“乐”,即为张弦于木上之象形,实际上就是指琴瑟类乐器。不但如此,自孔子时,琴就被作为文人必修的课程而大力提倡,以至有“士无故不撤琴瑟”之说。进而认为琴在提高音乐修养的同时也能提高道德修养,主要作用亦在后者,所谓“琴者,禁也,禁止于邪以正人心也”、“琴之为物,乃圣人治世之音,君子养修之物”。古代的帝王仕宦、圣贤学者、文人墨客、僧道布衣等等,都不乏擅长鼓琴者,如孔子、嵇康、王维、苏轼、欧阳修等。古琴音乐经过三千多年的发展,在理论、创作、表演、欣赏等各个方面均形成了完整返闷扒的、较为科学的体系,成为中国传统音乐最重要的组成部分,并对中国音乐的各个方面产生过巨大影响。古琴音乐理论是以周秦时代发展起来的音乐理论为基础的。它所追求的美学境界是“清丽而静,和润而远”、“美而不艳、哀而不伤”。既有“鼓琴足以自娱”(《庄子·让王篇》)的娱乐功能,更有“明道德、感鬼神,美风格”(汉·刘向《琴说》)的社会作用。唐·薛易简将古琴音乐概括为“可以观风教,可以摄心魂,可以辨喜怒,可以悦情思,可以静神虑;可以壮胆勇,可以绝尘俗,可以格鬼神”。“志士弹之,声韵皆有所主也”。魏晋时期的嵇康作《琴赋》来赞美古琴美妙的音乐,“嗟姣如以弘丽,何变态之无穷”,“愔愔琴德,不可测兮,体清心远,邈难极兮!”在这以后的一千多年中,古琴音乐的美学理论虽仍在不断地发展、丰富,对表演艺术、创作思想等方面做了很多具体探讨,但没有原则上的超越,在创作上,古琴音乐更是极为丰富,其题材几乎涉及社会生活的各个方面。现存历代琴书、琴谱共150余种;标题不同的琴曲总数为700余首,若包括曲名相同而版本不同的琴曲在内,其总数则超过3000首。这是多么丰富的文化遗产。这里面的歌颂英勇斗争和民族气节的《广陵散》、《苏武思君》、《正气歌》;有充满爱国热情的《潇湘水云》;有描写反对外族侵略、避居山野过隐居生活的《山居吟》、《樵歌》、《渔歌》;有愤世嫉俗、佯狂以明志的《酒狂》、《桃园吟》、《归去来辞》;也有同情或歌颂古代杰出女性的《昭君出塞》、《汉宫秋月》、《胡笳十八拍》;更有歌颂祖国大好河山的《高山流水》、《平沙落雁》、《阳春白雪》。这些琴曲对于我们研究古代音乐、文学、历史、哲学、社会生活等方面都具有重大意义。
自唐代以后,古琴音乐逐渐受到冷落,从表面上看,似延绵不绝,但实际上已退缩到封建文人士大夫圈内,成为“象牙塔”里的艺术了。从一些唐诗中我们可以看出,当时的琴曲艺术已经和其它流行的民间器乐有了距离。“致身不似笙竽巧,悦耳宁如郑卫谣”(李山甫《赠弹琴李处士》),“琴声若似琵琶声,买与时人应已久”(赵搏《琴歌》)。产生这种现象的原因,首先是一些琴人抱守残缺,泥古不化,“唯弹琴家犹传楚汉旧声”(《新唐书·礼乐志》),沉湎于古调,不肯接受新东西。“古调虽自爱,今人多不弹”(刘长卿《听弹琴》),“古声淡无味,不称今人情”,以至有“玉徽光彩灭,朱弦尘土生”的现象。非但如此,一些文人更将琴乐与一般音乐隔绝、对立起来,以此来标榜自己的“清高”和普通百姓的“无知”,“所弹非新声,俗耳安肯闻”(司马扎《弹琴》)。其次,宋、元以后,封建文人为提高古琴地位而使其进一步脱离人民,打着尊古的旗号搞倒退,创作了一些为统治者歌功颂德、宣传封建伦理思漏昌想的作品,如《太平奏》、《清静经》、《孔圣经》《孝罩雹顺歌》、《大明一统》、《中和吟》、《宗雅操》、《思舜》等,距离现实生活越来越远,更谈不上时代气息。第三,不尊重古琴音乐本身的艺术规律,将一些不适宜于歌唱的散文如《前出师表》、《后出师表》、《陈情表》、《大学章句》、《陋室铭》等谱成琴歌、琴曲。所在这些,都极大地阻碍了古琴艺术的向前发展。
2. 谈一谈你对中国传统音乐文化的认识及对其传承与发展的思考
谈中国传统音乐的继承与发展中国是一个历史悠久、领土辽阔、多民族的文化古国,如何对待自己的音乐文化遗产,我们上要对得起祖先,下要对子孙万代尽义务。面向世界,我们也负有历史责任。什么是“中国的传统音乐”呢?概括起来是指在中华民族大地上历代产生并大多流传至今和在古代历史长河中由外族(包括中国少数民族和国外民族)传入并在我过生根发展的一切音乐品种。华夏大地上传统音乐源远流长,这是千百年来各族人民共同创造的精神财富,我过传统音乐在漫长的发展过程中,有机地把历史的纵深感与广阔的社会生活融为一体,逐渐形成了多元的音乐文化现象。某个民族、某个地区的传统音乐,若从纵的关系来看,有着历史的继承性,从横向关系看,则是有地域的同一性,以及作为它存在方式上的排他性及稳定性。因为如此,一个民族的音乐方能保持浓郁的民族风格,一个地域的音乐才不致失去独特的地方色彩。优秀的传统音乐文化,由于其稳定性,形成了顽强的延续性,并一代一代地传承下来。我国传统音乐的稳定性,还表现在它自身特有的凝聚力上,我国传统音乐和其它文化一样,从本质上看也有两种内容。一是在属于劳动者和被剥削者的传统音乐,一般都具有人民性和民主性是应当继承的,在统治阶级的传统音乐中,有的应予淘汰,也有一些是带民主性的,亦属继承部分。能有如此多的传统音乐传承至今,说明传统音乐中,两种内容相互渗透、且互相联系
3. 如何看待一些中华传统文化正在消亡的现象
随着世界各地的经济不断繁荣发展,各个国家之间的交流贸易也日渐密切。这就让进入中国的不仅仅有外国的商品,还有很多其他国家的思想文化,一定程度上对我国本土文化造成了沉重的打击。而我国的一些中国传统文化正在慢慢走向没落,对于此是非常让人可惜,因为这些璀璨的文化传统是我国历代的祖先留下的财富。所以当务之急应该积极弘扬中国的传统文化,让他得以保存下去。
三、优胜劣汰在我国传统文化中并不是所有的文化都是优质的,其中也不乏一些传统文化具有鲜明的落后性和不合时宜性,对于这类的传统文化消亡了反而是好事,但是对于优秀的传统文化,我们要一如既往的传承下去。对于传统文化,我们要取其精华去其糟粕,以正确的观念传承。