赛博朋克是什么文化

⑴ 赛博朋克是什么意思

赛博朋克（英语：Cyberpunk，又译作“电驭叛客”）是“控制论”（Cybernetics）与“朋克”（Punk）的结合词，以信息技术作为主题的科幻故事分支之一。

赛博朋克很大部分是源自1960至1970年代的新浪潮科幻运动。当时的菲利普·狄克、罗杰·泽拉兹尼、J·G·巴拉德、菲利浦·荷塞·法默和哈兰·艾里森等作者回避了早期科幻小说的乌托邦倾向，尝试描绘用药文化、科技以及性革命所带来的冲击。

1984年威廉·吉布森发表的代表性处女作神经漫游者，吸取了朋克文化和早期的黑客文化，确认了赛博朋克的作为一门科幻类别的地位。其他同样具有影响力的作者包含了布鲁斯·斯特林和鲁迪·鲁克。

日本的赛博朋克作品始于1982年大友克洋的系列漫画亚基拉，其后1988年改编成的动画电影使得这门科幻类别普及开来。

(1)赛博朋克是什么文化扩展阅读：

赛博朋克作者试图从侦探小说、黑色电影和后现代主义中汲取元素，描绘20世纪最后20年数码化社会不为人知的一面。赛博朋克的反乌托邦世界，被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。

总的来讲，赛博朋克的风格主线，就是反应出科技高度发展的人类文明，与脆弱渺小的人类个体之间的强烈反差，同时外界与内在，钢铁与肉体，过去与未来，现实与虚幻等矛盾在其中交织。看似对立，宿命却连结在一起。

⑵ 赛博朋克的通俗解释有哪些

释义：赛博朋克是“控制论、神经机械学”与“朋克”的结合词。

赛博朋克的情节通常以人工智能、黑客和巨型企业有关的冲突为主轴。背景通常拥有先进的科学技术，再以一定程度崩坏的社会结构做对比；赛博朋克的风格主线，就是现实与虚幻等矛盾在其中交织，拥有五花八门的视觉冲击效果。

赛博朋克是表达人类对科技过度发达未来的忧虑，引起人类对此的反思。其核心更多的通过主人公在生活或是执行任务的过程中，从逆来顺受到觉醒，再到反抗并最终找到自我价值。

几乎赛博朋克主题的作品都逃不开这类反思，当已经不再是传统意义上的人，该如何面对自己，如何让自己回归本真，而这一切都是赛博朋克表达的核心思想。

(2)赛博朋克是什么文化扩展阅读

赛博朋克的情节通常以人工智能、黑客和巨型企业有关的冲突为主轴。背景通常拥有先进的科学技术，再以一定程度崩坏的社会结构做对比；赛博朋克的风格主线，就是现实与虚幻等矛盾在其中交织，拥有五花八门的视觉冲击效果。

初期主要倡导者包括威廉·吉布森、尼尔·斯蒂芬森、布鲁斯·斯特林、布鲁斯·伯特克、帕特·卡蒂甘、鲁迪·拉克、约翰·雪莉和菲利普·狄克。其中菲利普·狄克所着作的《仿生人会梦到电子羊吗？》最受注目，小说亦被改编成1982年电影《银翼杀手》，可以被看作是赛博朋克风格和主题的典型例子。

⑶ 蒸汽朋克和赛博朋克区别是什么

这两个是完全不同的概念。两者都是组合词。赛博加朋克，蒸汽加朋克，一个代表未来，一个代表过去，时间线是个很大的区别。

相同点：

他俩的相同点就是朋克，朋克来源于朋克摇滚，具有反抗强权追求平等自有的意思，这在赛博朋克和蒸汽朋克里都有体现。

蒸汽朋克

特征：维多利亚时代风格，工业蒸汽，一般是平行世界里对应现实世界的19世纪欧洲。

非常明显的机械构造，齿轮，蒸汽机动力的飞行器等。

典型作品：

最典型的的作品就是宫崎骏的《天空之城》。

赛博朋克

特征：未来世界，反乌托邦，高科技，低生活。赛博是一个英译，英文原词是Cyber，里面有机械，仿生，网络的意思。还有一个鲜明的贫民区与富裕阶层的对比。比如《头号玩家》里主角所住的贫民区，与高度发达的VR科技形成了鲜明对比。

“朋克（punk）”一词源于上世纪70年代中期的音乐界，后来渐渐扩大到电影、文学等众多领域，成为了一种特定文化风格。最早的“朋克”诞生于70年代资本主义世界的虚假繁荣背景下，由于经济萧条，失业率日创新高。

⑷ 形容一个人很赛博朋克是什么意思

形容这个人有一种滑稽、荒诞、冲突的感觉。
“这很赛博朋克”在网络上的运用，可以理解表达一种滑稽、荒诞、冲突的感觉。赛博朋克（Cyberpunk）是“Cyber”（数字的）与“Punk”（朋克）的结合词，又称数字朋克、赛伯朋克、电脑朋客、网络朋客，背景通常拥有高度先进的科学技术，再以一定程度崩坏的社会结构做对比，二者之间的荒诞关系是严肃的。“赛博朋克”一词的火热这在很大程度上得益于《赛博朋克2077》这款款电子游戏的上市。与此同时，一种被称为“赛博朋克风”的美学或视觉艺术风格也在悄无声息地占据各大社交网络。通过滤镜与图片处理，打上粉蓝相间的霓虹灯和阴暗的冷色调，似乎任何照片都具有塑造赛博朋克世界的潜力。在“土潮文化”的带动下，网络上还流行起了赛博朋克式的梗图。那些充斥着传统与现代的反差感和不协调的照片，打上一个《赛博朋克2077》的游戏标签之后，成为了网友们争相转发的潮图。
如在最繁华的高楼大厦下，一个人落魄地骑着一辆小破三轮，高楼大厦与破三轮之间，形成了一种鲜明的、滑稽荒诞的冲突感，这就可以形容这个人为“赛博朋克”。

⑸ 这很赛博朋克是什么意思

这很赛博朋克意思是：

“这很赛博朋克”在网络上的运用，可以理解表达一种滑稽的荒诞、冲突的感觉。如在最繁华的高楼大厦下，落魄地骑着一辆小破三轮，高楼大厦与破三轮之间，就形成了一种鲜明的、滑稽的荒诞冲突。

赛博朋克（Cyberpunk）是"Cyber-"(数字的)与"Punk"(朋克)的结合词，又称数字朋克、赛伯朋克、电脑朋客、网络朋客，背景通常拥有高度先进的科学技术，再以一定程度崩坏的社会结构做对比，二者之间的荒诞关系是严肃的。

以赛博朋克为背景创作的作品有很多，故事梗概大多都是在科技高度发达的社会中，人们的生活被大集团统治，看似金光闪闪充满未来气息，实则社会混乱，且大多数作品中，大量描写人工智能、身体智能拓展、人工芯片、仿生人等等高科技产物。

(5)赛博朋克是什么文化扩展阅读：

赛博朋克的情节通常以人工智能、黑客和巨型企业有关的冲突为主轴。场景倾向设在地球上不远的未来，不同于阿西莫夫的基地或是法兰克·赫伯特的Dune中的遥远未来设定或是星系级视野。设定通常是后工业的反乌托邦，侧重在文明的动荡和科技被原发明者从未预期的方式所使用。

许多这类作品的氛围与黑色电影相呼应，书面作品通常使用侦探小说的技巧。有些评论认为赛博朋克从文学运动转为科幻小说的样板是因为写作者的数量有限，风格本身往更广泛的文化形态过渡也是原因。

⑹ 赛博朋克风格特点是什么

赛博朋克的风格主线，就是反映出科技高度发展的人类文明，与脆弱渺小的人类个体之间的强烈反差，同时外界与内在，钢铁与肉体，过去与未来，现实与虚幻等矛盾在其中交织。看似对立，宿命却连结在一起。把人异化物化成为资源、工具，改造人成为主题。

布鲁斯·斯特林这样总结赛博朋克的特质：

“ 待人如待鼠，所有对鼠的措施都可以同等地施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。这就是赛博朋克。 ”

在赛博朋克文学中，大多故事发生在网络上、数码空间中。现实和虚拟现实之间的界线很模糊。此流派经常使用人脑和电脑的直接连接。

赛博朋克文学有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。他们通常将视角放在未来科技高度发达的大时代下底层小人物上，描写太平盛世表象下社会的腐朽与人性的堕落，对未来做出悲观的预言。但也是在这阴暗的角落将会诞生怀有希望的英雄。

今天赛博朋克经常以隐喻义出现，反映了人们对于大公司企业、政府腐败及社会疏离现象的担忧。一些赛博朋克作家试图通过他们的作品，警示人类社会依照如今的趋势将来可能的样子。因此，赛博朋克作品写作的目的是号召人们来改变社会。

通常以有钱，有权，有势的社会高层人士以骄傲，目空一切的态度看待在城市中犄角旮旯生存的过街老鼠为展开。

起源

初期主要倡导者包括威廉·吉布森、尼尔·斯蒂芬森、布鲁斯·斯特林、布鲁斯·伯特克、帕特·卡蒂甘、鲁迪·拉克、约翰·雪莉和菲利普·狄克。其中菲利普·狄克所着作的《仿生人会梦到电子羊吗？》最受注目，小说亦被改编成1982年电影《银翼杀手》，可以被看作是赛博朋克风格和主题的典型例子。

赛博朋克很大部分是源自1960至1970年代的新浪潮科幻运动。当时的菲利普·狄克、罗杰·泽拉兹尼、J·G·巴拉德、菲利普·荷塞·法默和哈兰·艾里森等作者回避了早期科幻小说的乌托邦倾向，尝试描绘用药文化、科技以及性革命所带来的冲击。

1984年威廉·吉布森发表的代表性处女作《神经漫游者》，吸取了朋克文化和早期的黑客文化，确认了赛博朋克的作为一门科幻类别的地位。其他同样具有影响力的作者包含了布鲁斯·斯特林和鲁迪·鲁克。

日本的赛博朋克作品始于1982年大友克洋的系列漫画《亚基拉》，其后1988年改编成的动漫电影使得这门科幻类别普及开来。

⑺ 赛博是什么含义

赛博是Cyber音译，源于希腊文Kyber，原意为舵手。

Cyber源自Cybernetics，代表“与电脑相关的”

大家常见的SONY数码相机镜头上就会有Cyber-Shot的字样，意思说是数码相机。

又有组合词赛博朋克（英语：Cyberpunk）是“控制论、神经机械学”与“朋克”的结合词，又称赛伯朋克。

赛博朋克背景：

劳仑斯·普尔森曾尝试定义赛博朋克文学运动的内涵和社会思潮：

经典的赛博朋克角色是边缘且性格疏远的独行者。他们生活在社会群体的边缘，一个弥漫反乌托邦氛围的未来：日常生活受到急剧改变的科技影响，普及的计算机化信息笼罩全球，以及侵入性的人体改造。

——劳仑斯·普尔森

赛博朋克的情节通常以人工智能、黑客和巨型企业有关的冲突为主轴。场景倾向设在地球上不远的未来，不同于阿西莫夫的基地或是法兰克·赫伯特的Dune中的遥远未来设定或是星系级视野。设定通常是后工业的反乌托邦，侧重在文明的动荡和科技被原发明者从未预期的方式所使用 （“街道会为自己找到用途”）。

许多这类作品的氛围与黑色电影相呼应，书面作品通常使用侦探小说的技巧。有些评论认为赛博朋克从文学运动转为科幻小说的样板是因为写作者的数量有限，风格本身往更广泛的文化形态过渡也是原因。

以上内容参考 网络-赛博朋克；网络-赛博

⑻ 赛博朋克是什么

赛博朋克（英语：Cyberpunk，又译作“电驭叛客”）是“控制论”（Cybernetics）与“朋克”（Punk）的结合词，以信息技术作为主题的科幻故事分支之一。
赛博朋克很大部分是源自1960至1970年代的新浪潮科幻运动。当时的菲利普·狄克、罗杰·泽拉兹尼、J·G·巴拉德、菲利浦·荷塞·法默和哈兰·艾里森等作者回避了早期科幻小说的乌托邦倾向，尝试描绘用药文化、科技以及性革命所带来的冲击。

1984年威廉·吉布森发表的代表性处女作神经漫游者，吸取了朋克文化和早期的黑客文化，确认了赛博朋克的作为一门科幻类别的地位。其他同样具有影响力的作者包含了布鲁斯·斯特林和鲁迪·鲁克。
日本的赛博朋克作品始于1982年大友克洋的系列漫画亚基拉，其后1988年改编成的动画电影使得这门科幻类别普及开来。

⑼ 什么是朋克

朋克（Punk），又译为庞克，诞生于七十年代中期，一种源于六十年代车库摇滚和前朋克摇滚的简单摇滚乐。

它是最原始的摇滚乐——由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成，经过演变，朋克已经逐渐脱离摇滚，成为一种独立的音乐。

朋克音乐不太讲究音乐技巧，更加倾向于思想解放和反主流的尖锐立场，这种初衷在二十世纪七十年代特定的历史背景下在英美两国都得到了积极效仿，最终形成了朋克运动。同时，朋克音乐在年轻人中十分流行，为世界多地青年所喜爱。

赛博朋克风格：

总的来讲，赛博朋克的风格主线，就是反应出科技高度发展的人类文明，与脆弱渺小的人类个体之间的强烈反差，同时外界与内在，钢铁与肉体，过去与未来，现实与虚幻等矛盾在其中交织。看似对立，宿命却连结在一起。

赛博朋克作者试图从侦探小说、黑色电影和后现代主义中汲取元素，描绘20世纪最后20年数码化社会不为人知的一面。赛博朋克的反乌托邦世界，被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。

布鲁斯·斯特林这样总结赛博朋克的特质：“待人如待鼠，所有对鼠的措施都可以同等地施加给人。闭上眼拒绝思考并不能使这个惨不忍睹的画面消失。这就是赛博朋克。”

赛博朋克文学有着强烈的反乌托邦和悲观主义色彩。他们通常将视角放在未来科技高度发达的大时代下底层小人物上，描写太平盛世表象下社会的腐朽与人性的堕落，对未来做出悲观的预言。但也是在这阴暗的角落将会诞生怀有希望的英雄。

以上内容参考 网络-赛博朋克；网络-朋克