Ⅰ 艺术要源于生活高于生活 什么意思解释一下。。。
1、在任何时代、任何社会,文艺创作都必须深深植根于现实生活,这是产生精品力作的根本途径。只有基于现实生活展开虚构、想象,才是有意义的创作,否则就会误入歧途,离人民大众越来越远,成为毫无根基、虚无飘渺的“空中楼阁”。
2、文艺创作是最讲究创新的领域。在全球化、信息化、城市化加速推进,社会思想多元多样多变的特征更加明显,人们的审美需求趋于多样化的条件下,文艺创作应当而且必须跟上时代的步伐,深刻了解我们所处的时代背景,准确把握时代的脉搏,在文艺作品中展示新的内涵和新的形式。
3、真正的文艺工作者对于富有时代气息的文艺创作不应当采取完全拒斥的态度,而应当能在一些通俗化的文艺作品中,悟出那些最能够打动读者、观众的文艺元素;应当能从一些新兴媒体的传播方式中,悟出那些最能够打动读者、观众的表现手法,从而创作、提炼、升华出既深刻反映现实生活,又为大众喜闻乐见的精品力作。
(1)文艺高于生活是什么原因扩展阅读:
搭起生活与艺术的桥梁,从生活真实过渡到艺术真实,是现实主义文艺的一大传统。而生活与艺术的距离远近,决定了演员水准的高低。现实中,一些年轻演员面无表情的表演饱受诟病。
画虎不成反类犬,其根源都是不合情理、缺乏生活。坐在屋里“拍脑门”想出来的表演,要么缺乏层次,要么夸张失实,与生活无干,与艺术绝缘。而当演员将生活的元素“赋形”到作品当中,将艺术生活化,逐渐就能达到“仿真”的水准。只不过,同是“仿真”,千人一面和一人千面也有质的差别。
真正的艺术家,在于让生活与艺术“不离不即”。语言、情绪、动作要准确真实,是为“不离”;但不在模仿还原上亦步亦趋,不让艺术被拉拉杂杂的现实同化,并且在生活中保留一方自我的天地,是为“不即”。
在“仿真”的基础上有所创造,让观众得神忘形、得意忘言,方能创造“文学的形象、美术的形象,可以入诗、可以入画的形象”。
Ⅱ ”文学源于生活,又高于生活”的出处
原话是艺术来源于生活又高于生活,艺术生活是俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基提出的较早较多较完整的概念。具体含义:
没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感。也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。
而作家通过艺术手段的加工,精练的语言描述,有序的故事情节排列,渲染,夸张,集中矛盾等故事情节的等等描绘,就使一本小说或者是其他的文学作品更加的生动,耐人寻味。所以说,艺术来源于生活而又高于生活。
(2)文艺高于生活是什么原因扩展阅读:
车尔尼雪夫斯基坚持唯物主义的基本立场,按费尔巴哈哲学的观点去解决思维与存在、精神与物质的关系问题。在他看来,世界是统一的,“凡是存在的东西都是物质”;自然界的一切事物、现象都是统一的物质存在的形式,而这些事物、现象之间的相同性就在于它们都是物质的。
他坚决反对哲学中的二元论,否认有任何不依赖于物质、自然界的“精神实体”。他依据自然科学,特别是生理学的材料证明人只有一个统一的本性,指出人身上的两种不同的现象,即所谓物质方面的现象和所谓道德方面的现象,并不与人本性的统一相抵触。人体所发生的和表现出来的一切都是按照他的一个实在的本性进行的。
车尔尼雪夫斯基把自然科学作为研究关于人的问题的那一部分哲学的根据,认为哲学所看到的人,和医学、生理学、化学所看到的一样。在这基础上他提出了“哲学中的人本主义原理”。他的学说对于驳斥唯心主义和二元论曾起了一定的作用,但却不能阐明人的意识的发展与人的社会历史实践活动的关系,不能科学地解释人的社会本质问题。列宁指出,费尔巴哈和车尔尼雪夫斯基所宣扬的“人本主义原理”是狭隘的,只是关于唯物主义的不确切的肤浅的表述。
Ⅲ 是不是艺术出于生活,而高于生活
艺术高于生活,所有的创作都只是寻找一些生活的素材,并需要在素材中进行提炼和整理的,于是创作的本身并不完全真实。生活就是最真实的,没有比生活更真实的了,艺术高于生活就意味着不是真实的。我们每个人都有一种对美好的想象,很显然,那个美好的想象就不是真实的,因为真实的就是存在的,就不需要想象了。很多艺术作品都未必是真的,大多都是作者的想象。这就如同说我们希望我们的生活很美好,这是一个想象,有个音乐家他也希望他的生活很美好,他根据他的想象创作了一首歌曲,另一个剧作家他也希望他的生活很美好,他创作了电影和电视剧。当我们看了那个电影和电视剧,我们可能会把电影电视剧描述的情景当成是真的,我们就拼命的在生活中追求那些美好的情景,其实所有的美好都只是存在想象当中的,现实就是最真实的。如果现实充满痛苦,那痛苦就是真实的,我们活一辈子,最后就是要明白这个道理。我们一定要明白,艺术是高于生活的,高于生活就不是真的,只是虚假的创作和想象,如果我们知道是假的,我们就要搞明白在歌唱中应该如何表现,在歌唱中所要表达的歌曲的情感就是一种想象。
比如男人和女人处在两个世界,男人对女人并不了解,如果让男人去描述对女人细腻的感情,男人就很难描述清晰,那是因为他没有对女人的敏感,即无法详细描述细节,内心也没有相应的感受。可每个人都有他喜欢和爱好的事情,比如歌唱家描写对音乐的感受,一个女人写她爱一个人的感受,一个男人描写他开车的感受,如果不写名字的话,描述的语言和感受会很相似。一位做试车员的朋友,经常会写一些开车的体验,写作中对车的性能以及驾驶体验会有非常细腻描的描述,而他的这些描述的感受,跟我们对音乐的感受几乎没什么差别,也很像是对一个爱人的描述。
其实人对于事物的感受并不真实,也是高于生活的,很多感受源自于我们的思想,创作的灵感和感受也来自于我们的思想,而很多艺术创作就来自于天马行空的想象,毫无真实可言。我们要注意,在歌唱中很重要的因素,就是我们的感受要服从于思想。
很多业余歌唱者,唱歌不好听的原因是因为他们生活在现实当中,人的状态是非常现实的状态,歌唱的时候并没有处在一个想象的状态当中。比如我们在唱天路的时候,天路的作者也未必就去过西藏,但是他可以凭着想象创作,我们也未必去过西藏,我们也可以凭着想象把作品的情感表达出来。如果我们在歌唱时没有这种想象,也就没有了画面感,这时候的歌声缺少画面感,也没有了空间和视野。就是说,我们歌声中有很大一部分的表现力并不是来自于声乐的方法训练出来的,而是来自于我们在歌唱的时候所形成的想象的画面感,这种画面感有空间,我们的歌声就会有宽度,这种画面感有视野,我们的歌声就会传的更远。
在歌唱的过程中,我们并不是简简单单的依靠头脑的一种想象形成的画面就可以唱出美妙的歌声,而是要我们专注地投入到想象的画面当中。所以学习的声乐技术本身就是训练我们专注投入的状态,可以在歌唱的过程中让我们快速的投入到想象的画面当中去。当音乐响起的时候,音乐本身会给我们一种环境带动,我们随着音乐的节奏在律动,同时在音乐的带动下形成了想象的画面,当歌声响起的时候,我们已经完全融入到歌曲当中,这时候想象的画面就变成了真实的状态,虽然我们依然在想象当中歌唱,但对于我们歌唱的状态来说,那就是真实的,这就是艺术表演的境界,也是歌唱的目的,因为歌唱需要这样投入的表演。
Ⅳ 艺术源于生活,又高于生活
谁提出的艺术源于生活:俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基有较早较多较完整的论述
具体谁说的我不知道,但是,具体含义大体意思是这样的:没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感.也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形.而作家通过艺术手段的加工,精练的语言描述,有序的故事情节排列,渲染,夸张,集中矛盾等故事情节的等等描绘,就使一本小说或者是其他的文学作品更加的生动,耐人寻味.所以说,艺术来源于生活而又高于生活.
艺术源于生活有高于生活的例子:艺术就是生活的浓缩与提炼,它有时会把一些生活中的东西做的更纯粹,更极致。它是美的,纯粹的,带着创作者的个人倾向,必定是展现,提取他认为有价值的东西。就这一点说,比起日常的纷繁复杂,良莠不齐是高了。或许不是很准确,但举个例子 ,文学上各种修辞手法的运用,就使得作品与现实有了差异,更强烈,更震撼,等等。
“艺术源于生活,而高于生活高于生活”翻译成英语:Arts are come from life and higher than life.
Ⅳ “艺术来源于生活,却又高于生活”这句话是谁说的
俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基
艺术生活是俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基提出的较早较多较完整的概念。其大概意思是:没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感。也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。
而作家通过艺术手段的加工,精练的语言描述,有序的故事情节排列,渲染,夸张,集中矛盾等故事情节的等等描绘,就使一本小说或者是其他的文学作品更加的生动,耐人寻味。所以说,艺术来源于生活而又高于生活。
(5)文艺高于生活是什么原因扩展阅读:
艺术作品是艺术家深入生活,观察生活,把对人生、自然、生活的思考融于艺术作品中,体现超越现实物象的艺术价值,使作品更具有了集中性、典型性、艺术性。
而生活中处处都是美的存在,只要我们好好学习,对未来生活充满激情,在生活中去发现美、创造美,高于生活的艺术作品在不久的将来就会在我们手中产生。生活中处处都有美,缺少的是发现美的眼睛。
Ⅵ 如何理解艺术源于生活高于生活这句话
艺术来源于生活而高于生活的意思是艺术之所以成为艺术,是因为它通过对人们熟知的生活的再创造,提炼出深刻的教育意义。
好的艺术往往具有美学价值或者哲学价值,但不一定具有大众层面的娱乐性。与科学相比,艺术离不开情感的表达。在中国古代主要指六艺以及术数方技等各种技能或特指经术。
艺术的其他理念。
艺术可以是宏观概念,也可以是个体现象,是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用(形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程)等方式对客观或主观对象进行感知、学习、表达等活动的过程。
或是通过感受(视觉、听觉、触觉)得到的形式展示出来的阶段性结果。艺术形象贯穿于艺术活动的全过程。艺术家在创造的过程中始终离不开具体的形象。
Ⅶ 请简述为什么艺术来源于生活而高于生活
最初说这句话的人无法考证,但俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基对这句话有较完整的阐述。艺术素材来自生活,生活素材需要艺术家筛选,再创造。 含义大体意思是:没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感.也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。
一切的所谓“艺术”都是人眼中的艺术,而人是生活的产物,人的全部鉴别标准当然也是生活的产物,所以说完全脱离生活的所谓艺术不可能与人的鉴别标准接轨,逆而论之,人类艺术必来源于人类生活。
Ⅷ 艺术源于生活 高于生活是谁说的,出自那部书
艺术来源于生活,却又高于生活是俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基提出的较早较多较完整的概念,出自《艺术对现实的审美关系》。
含义是没有生活原形或者现象就没有艺术创作的源头和灵感。也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事是艺术素材的提供者和原形。
作家通过艺术手段的加工,精练的语言描述,有序的故事情节排列,渲染、夸张、集中矛盾等故事情节的等等描绘,就使一本小说或者是其他的文学作品更加的生动,耐人寻味。所以说,艺术来源于生活而又高于生活。
(8)文艺高于生活是什么原因扩展阅读:
车尔尼雪夫斯基作为一个革命民主主义者在文艺理论上的建树具有开创性。《艺术对现实的审美关系》一书继承和发展了别林斯基的文艺观点,批评了当时流行的黑格尔派的唯心主义美学,提出了“美是生活”的定义。
认为美不是主观自生的,美存在于现实之中。人们所处的社会地位和生活环境不同,他们对于生活的理解和关于美的观念也就不同。他强调文艺的认识功能和教育功能,坚决反对“为艺术而艺术”;提出文艺的主要任务是“再现生活”,“对生活下判断”。
文艺的最高目的是成为“生活的教科书”。他认为艺术的特点“不是用抽象的概念而是用活生生的事实去表现思想”,该书也存在某些偏颇之处,如对艺术中美的价值重视不够等。