戏曲专业对社会和生活有什么作用

A. 在古老的世界里,戏剧对人们的生活起到了什么作用

在古老的世界里,戏剧对人们的生活起到的作用：
第一个当然是当时人们的生活习惯。很多戏目都能够很好的还原当时人们的一些生活细节和其他的方面，还有一些是还原历史。所以传统戏曲的传承能够让我们更好的了解到一些历史事件和当时人们的生活情况，通过这种艺术的方式展现出来要更加的深入人心，同时也能够更加的生动形象。
第二个就是能够展现出当时人们的一些风俗。部分戏曲中会有一些风土人情的体现，而这些东西有可能在一代一代的传承中消失。但我们却可以从戏曲中侧面推敲出这些风俗习惯的具体内容和具体表现，让我们能够慢慢的拾起老祖宗留给我们的东西，成为我们传统文化的一个重要组成部分。
第三个就是能够展现出当时人们的生活状况。可以从戏曲的表现形式推测出当时的人事富裕还是贫穷，是和平生活还是战争不断。可以通过戏曲所属的不同地域和不同时代来推测出来，这些可能都是史书上没有记载或者是针对部分地域没有详细记载的东西，我们可以在戏曲中还原出来所以如今我们才说要不断的将中国的传统戏曲传承下去，就是因为传统戏曲不单单是中国的一种传统的艺术形式，它还展现了从前人们的生活，从前的一些民间传说或者民间故事，还有一些国家的大事件，都能够从这里面反应出来。如果丢失了可能就意味着我们失去了一段历史。传统的戏曲，如京剧等，可以让人们真正的体验到我国的历史悠久以及文化的传承。

B. 论学习戏剧专业的重要性

在物质生活丰富的今天，音乐艺术便是精神领域不可缺少的一部份，它与阳光、空气和水一样都是人生的必需品。音乐教育的范畴不但广泛，而且表现形式和类别也多种多样，但长期以来，很多地方(尤其是偏远地区)的中小学音乐课却几乎等同于唱歌课，不得不说是个很大的遗憾。尤其令人难以理解的是，我国传承了几百年的艺术瑰宝“戏曲”的分量始终少得可怜。
以小学音乐课本为例，在八十至九十年代的课本中，基本以学唱我国的歌曲为主，每册书中的外国歌曲基本在六分之一到七分之一之间，只在第一到第三册教材中有2～5首的唱游律动练习，几乎没有欣赏的歌曲和乐曲，内容单一乏味，很难全面提高学生的音乐兴趣和素质。
最新人教版的小学音乐课本就有了很大的改进。首先，聆听(欣赏)的歌曲乐曲数量几乎与表演(学唱)的歌曲数量持平，甚至超过表演的歌曲数量；其次，外国的作品从原来的六分之一到七分之一之间，增加到作品总量的四分之一左右。由于新版教材中歌曲乐曲的数量达到旧教材的一倍半，所以这个四分之一比例的数量是相当可观的，可以说音乐的体裁形式更加丰富多彩，大大开阔了学生的视野。
再看戏曲音乐所占的比例，老版本的12册音乐教材里共有曲目160首，只在第二册、第八册和第十册中共出现四首戏曲作品，占总曲目比例1.88％；最新版的12册音乐教材里共有曲目421首，只在第一册、第三册、第九册和第十册中共出现七首戏曲作品，占总曲目比例1.66％。虽说新版本中戏曲的数量增加了，但由于教材作品总量的提高，使得新版本教材的戏曲所占的比例反而是降低了。这种现状着实令人担忧。
市场经济的发展，生活节奏的加快，特别是影视、网络等现代传媒的普及，传统戏曲日渐失去统领城乡文化娱乐的主流地位，并呈现出急剧消失和边缘化的状态。快餐文化在广大中小学生中迅速流行，而他们的戏曲文化意识越来越淡薄。戏曲承载着中华民族文化的基因渊源；构筑着中华民族深厚的文化底蕴蕴藏着中华民族的核心价值是宝贵的非物质文化遗产和中华民族的精神支柱。开展“传统戏曲”进课堂，不仅可以培养学生热爱传统文化的感情，提高学生的文化艺术修养，而且是取得个人文化自信的需要，是国家民族可持续发展的需要。
一、实施戏曲艺术教育是振兴民族精神的重要渠道
中国的戏曲艺术在世界艺坛中独树一帜，是融文学、音乐、美术、表演为一体，并以唱、念、做、打的表演形式为特征的综合艺术；它集我国各地方民间音乐、历史文化之大成；是无数艺术家继往开来不断创新积累的结晶。戏曲文化的发展史体现了中国民族音乐文化发展过程。所以，提倡中小学开设戏曲艺术课，不仅可以增强学生对民族民间音乐的认识，进一步了解民族民间音乐的发展，而且能促进学生学习祖国的传统音乐文化，有助于增强他们的民族自信心和民族自豪感。
纵观当前的中小学音乐教育，出现了歌唱性教学的单一局面，课堂上常见的是中外名曲，我国民族特有的艺术形式，诸如戏曲、曲艺等所占比例很低。有些学生对西方音乐卓有兴趣，说起贝多芬，施特劳斯，柴可夫斯基等国外音乐家如数家珍，而对中国音乐杰作知之不多，尤其对我国戏曲艺术知之更少。他们不知道什么是徽班进京，什么是四大名旦、四大须生；对千百年传唱不衰的戏曲剧目与代表人物不掌握；对中国自己的戏剧创作大师像关汉卿、汤显祖、王实甫、田汉、夏衍等不清楚；对古往今来着名的戏曲剧作《西厢记》《窦娥冤》《桃花扇》《白蛇传》以及现代戏《红灯记》《白毛女》《沙家浜》缺乏了解。这种现状与当前我国的素质教育极不吻合，要打破这一僵局，必须作出极大的努力。
实践证明，艺术形式、艺术追求和思想意识、精神风貌密切相关。不同的形式与追求其结果不尽相同。时下，从中小学音乐教育找到与戏曲艺术结合的切入点异常重要。通过戏曲艺术教学，使更多学生知道我们的国家是拥有丰富历史文化遗产的文明古国，在这些遗产中戏曲则是独具风貌的重要艺术形式。这里有令人拍案叫绝的表演，也有传唱不衰的经典唱段，还有流传极广的故事传说。这些都必将激起小学生对民族传统文化的兴趣和追求，唤起他们的民族自豪感与自信心。因此，为弘扬民族文化，振奋民族精神，倡行戏曲进入中小学课堂是素质教育的迫切需要。
二、实施戏曲艺术教育是培养学生鉴赏能力和表演才能的重要途径
实践证明，在中小学校开设戏曲音乐教育，对培养、提高学生的艺术鉴赏能力和表演才能具有重要的作用。戏曲是一种集故事情节、人物角色、唱腔音乐和表演以及舞台声、光、电、服、化、道于一体的综合艺术，具有极高的审美价值。戏曲进课堂，通过老师的教学引导可使学生受到戏曲艺术熏陶，提高其艺术鉴赏力。那些脍炙人口的着名剧目和唱段，诸如“花木兰”、“报花名”、“小放牛”、“小姑贤”、“小女婿”，以及“树上的鸟儿成双对”、“穿林海跨雪原”等，把学生带入了特定的戏剧情境，通过演员让人耳目一新的表演，学生初步了解戏曲的相关知识和内容。此后，教师再讲解戏曲的形成、发展和历史沿革，经过传统剧目、戏剧人物、着名表演艺术家的生平等介绍，将学生逐渐引入戏曲艺术之中。例如欣赏京剧着名表演艺术家梅兰芳、马连良、尚长荣、叶少兰等流派艺术代表性的演唱与表演，进而发展到对戏曲表演形式、主题内容、艺术风格等剖析与鉴赏。并把学唱、学做结合起来，除课堂教学外还可以通过看录相、听录音、看演出、参观演出前的后台准备工作等方式，让学生直接接触戏曲表演艺术实际。通过真真切切的看和明明白白的听，化被动为主动，很快进入学唱阶段和学习表演阶段。只有进入这样阶段，学生的鉴赏力才能得到提高。这一阶段要努力开发学生内在的表演才能。教师可以根据学生的不同特点与喜好，选择一些易学、易唱、易做的剧目进行学唱与学做，使之循序渐进地步入不同角色和人物的学习之中。像京剧《沙家浜》“智斗”一场、评剧《花为媒》“报花名”一折等都可让学生扮演不同角色，进入戏曲人物创造，一改传统单一的教学为全方位音乐实践教学。
三、戏曲音乐教学是德育教育的重要组成部分
素质教育的首要目的就是教会学生做人，做什么人和怎样做人。因此，在戏曲艺术教学中有一点不可忽视，即革命传统教育与爱国主义教育。这主要体现在现代戏曲中，特别是像杨子荣、郭建光、李铁梅等典型的艺术形象，通过学生们的传唱，振奋他们的精神斗志。这种潜移默化的教育效果是其他课程科目所不能替代的。
当然，传统戏也同样具有德育功能。如歌颂民族英雄、爱国将士的剧目有：《岳母刺字》《苏武牧羊》《杨门女将》《穆桂英挂帅》《红灯照》《秋瑾》等；伸张正义、惩恶扬善、舍己为人的剧目有：《赵氏孤儿》《除三害》《铡美案》《赤桑镇》等；取材于历史名着和民间故事的剧目有：《打渔杀家》《将相和》《霸王别姬》《打龙袍》《二进宫》等都能充分激发学生的英雄主义精神和爱国主义情怀，对学生全面发展发挥着积极作用。因此，在中小学校中普及和推广戏曲音乐教育既是继承与学习中华民族传统文化的重要组成部分，也体现了素质教育的实际需要。
匈牙利着名音乐教育家柯达伊认为，民间音乐代表着活的艺术，最适合作儿童的音乐教材。柯达伊音乐教育思想的其中一条就是：“先学习本国、本民族的音乐，然后再学习外国音乐。”中国是世界文明古国之一，多民族的戏曲文化异彩纷呈、历史悠久，不同地区的戏曲表演形式独具特色。在众多的艺术种类中，作为中华民族灿烂文化代表的戏曲艺术更是绚丽多姿，且深受人民群众喜爱。据不完全统计，我国各地方戏曲剧种有三百余种，古往今来的名剧、名人、名曲、名段在中国文化史和世界文化史上都占有极其重要的地位。戏曲舞台上生动的故事情节、鲜明感人的角色形象、高尚的人物品质，无不陶冶着学生的情操和振奋着民族精神，潜移默化地影响着学生的认知能力和欣赏水平，从而培养学生良好的艺术修养和道德品质。所以，在倡导素质教育的今天，中小学音乐课堂引进戏曲教学尤为必要和重要。

C. 京剧对社会的影响有哪些

京剧对社会的影响:

京剧,作为中国传统文化的精粹,蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵,蕴藏着浓厚的文化思想.

在中华优秀传统文化中，戏曲是最能彰显民族审美风范、最能凝聚民族精神的综合表演艺术。在千年的发展历史中，中国戏曲不论兴衰变化，总是积极地用高超的艺术表现贴近时代、展现生活。

京剧艺术广纳博采，成为目前流播最广、影响最大的戏曲艺术典型形态，享有“国粹”之称，是中华文化的瑰宝，在弘扬中华优秀传统文化中发挥了重要的不可替代的作用，弘扬中华优秀传统文化，需要大力传承京剧艺术。

京剧将文学、表演、音乐、舞蹈、武术、杂技、服饰、美术等汇于一身，融为一体，凝练升华，代表了中国传统表演艺术发展的最高水平。

其以唱念做打的综合表演手段，简朴多变的舞台呈现形式，虚实相谐的独特美学追求，已跻身于世界三大表演体系，为世界表演艺术的发展与繁荣做出了巨大贡献。

京剧传承着中华民族活态的文化基因，以其独特的艺术魅力，为广大人民群众所喜闻乐见，可谓是中华优秀文化的集大成者。

D. 民间曲艺,戏剧在生活中有什么作用

我谈谈我自己的想法。在古代和旧社会。老百姓接受的教育有限。他们不能在书本上取得知识。道德的和其它的知识。那么，曲艺和戏剧里有很多让人明事非。知忠奸的故事。在舞台上让没有文化的老百姓一看。一听就知道故事内容。谁是好人。谁是坏人。起到了启蒙教化的作用。
比如铡美案。他知道是男人不要前妻，要富贵的一个故事。对于他的道理观是一个很好的教育意义。
比如荒山泪，他知道是战争对人的一种催颤。妻离夫亡。人们渴望和平。
所以，最初的作用是对人们的一种启蒙教育。判断是非。忠奸的道理教化。
而且很大程度上，老百姓的知识是从曲艺了和戏曲中得到的。

E. 如何用历史方法解出戏剧对社会发展的积极作用

咨询记录 · 回答于2021-10-04

F. 戏曲的主要社会功能

主要社会功能：

纵观中国戏曲发展史，戏曲的主要作用是审美、娱乐。孙玫先生在《中国戏曲跨文化研究》一书中指出，“就中国传统戏曲而言，尽管在传统社会里也曾有文人把儒家‘文以载道’的传统引进戏曲，借高台以施教化，但这种‘教化’首先也还得服从于戏曲的娱乐和审美。

尽管在传统社会里戏曲常常也会在节庆祭祀中起一定作用，但这种作用也不可能完全脱离娱乐和审美。”当然，戏曲也通过传颂英雄事迹，激发人民群众的爱国热情；

戏曲也反映社会现状，反映民间心声，反映人民疾苦，反映剧作者对社会的反思。

但这些作用都是通过人物的唱、念、做、打和音乐所塑造的艺术形象，给人以审美的愉悦和思想上的熏陶，其宣传教育作用是潜移默化的，是寓于审美娱乐之中的。如果离开了审美，将戏曲简单地看作政治的工具和教化的手段，势必把戏曲引入死胡同。

(6)戏曲专业对社会和生活有什么作用扩展阅读：

戏曲的发展历程：

戏曲是我国传统戏剧的一个独特称谓。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。

从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲最显着、最独特的艺术特点就是“曲”,“曲”主要由音乐和唱腔两部分构成,辨别一个地方戏剧种主要依靠声腔、音乐旋律和唱念上的地方性语言。

如:四川的川剧、浙江的越剧、广东的粤剧、河南的豫剧、陕西的秦腔、山东的吕剧、福建的闽剧、湖北的汉剧、河北的评剧、江苏的昆剧等。戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜。

其主要特点，以集古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女（越剧中则常见为女扮男）；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术--脸谱。

四是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。中国民族戏曲，从先秦的"俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。

G. 戏子到底给社会带来哪些价值

反对，一派胡言，可能你就是个七流戏子，戏子无情贼无义，这是祖先教导我们的真理。顺便说一下，本人医学愽导，有车有房，请不要攻击正能量的评价声！只有科学救国，强大的国民经济不是戏子们创造的。他们只会卖国败国，吸毒嫖娼，疯狂捞人民大众和纳税人的血汗钱。

戏子误国是个不争的事实。

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

这就是戏子的真实写照。

戏子能带来 社会 价值吗？

答案是否定的！

戏子，带来的是攀比，盲目的崇洋媚外。

很多不是把户口转到国外去了吗？

最 搞笑 的是，还在中国晃悠。

欺世盗名罢了！

你户口在国外，你就是歪果仁了！

非也，人家歪果仁根本就看不起你。

一个人，

连自己的祖国都抛弃，

连自己的民族都不认可，

屁颠屁颠的拿个绿卡，

就认为自己有 社会 价值了！

滑天下之大稽吧！

你在歪果仁眼里就是一个渣，

不管你多有钱，你背叛了自己的国家，谈何 社会 价值。

首先，你的灵魂就出了问题。

再次，你的人品也不咋地。

到最后，你成啥了，还有 社会 价值吗？

人呀！先得认可自己的家国，立足自己的本分。不忘初心，不忘你是炎黄子孙，你在中国才能实现自己的价值。狗不嫌家贫，孩不嫌母丑。你都不是中国人了，还怎么在中国有 社会 价值。

对我来讲价值不大，有多大价值？

都是吹出来的，一个个把自己看的很重，演什么戏老百姓不会？不会就培养，我不信现在的人不会演！

抖音上的小哥哥小姐姐那个比演员差？

要漂亮的一抓一大把，只是很多人没有被星探发现……

我就不信电视剧里的演员换个平头老百姓去演就没人看了？

怀念毛主席，那个年代演员和工农商学兵一样，工资没有区别。没有一部戏拿几仟万元的。现在可好，演几个电视剧就能到国外买豪宅！演员快上天了。苦了科学家！

首先：大众文娱是老百姓的精神追求之一。这个行业自古皆有，古代下九流之一，因为有需求自然就有从业者。这些人是中国劳动人民的重要构成部分，是中国劳苦大众不可分割的一部分。

其次：文娱从业者有一小撮人会成为行业的佼佼者，也就是我们说的明星，大明星。这些人对影视文娱的贡献相对较大，演绎了更多的角色与作品。所以相对传承了更多的文化知识，反应了更多的 社会 现状， 娱乐 了更多的百姓大众。

第三、出于人类社交的需求，明星很容易成为社交的谈资，因为这些事不关己的话题很容易形成良好的聊天氛围，所以他们就滋生出了很多八卦。

第四、三百六十行，行行出状元。但是成功的明星，也就是 娱乐 圈的状元们因为被大众熟知，所以很容易成为成功的典范。让很多人趋之若鹜。

第五、因为成名，所以就有更多的影响力与号召力。就像上学时代选班长，一般都是谁站出来去争取就很容易被选上。因为人在做选择时往往会选择自己相对熟悉的。都不熟悉的就会自己判断亲疏关系。

第六、明星收入过高，其实是个不正常的现象。但是经济 社会 ，因为有知名度与影响力，所以商业就会去过渡的消费和炒作，因此极大的拉大了贫富差距。这一点文化主管部门应该加强税收管理。

我不知道这些戏子给 社会 带来哪些价值。我只知道，他们一开口，那怕讲一句话，做一个动作，所得到的，就是我几个月的收入。

但是，与其说他们给 社会 哪些价值，不如说他们给自己带来多少巨额收益。

本来，戏子们的收入是劳动所得，是无可厚非的。问题是，他们何德何能，取得如此巨额收益？动不动几百万、几千万的收入？那是我们普通人一辈子，甚至十辈子的收入呀。

但是，我们的科学家，为我们祖国强大创立巨大功勋的人，得到了什么？

我们的英雄们能在国外花几千万元，为孩子买一个学位房吗？他们结婚，能使一个城市交通瘫痪吗？不可能，决不可能有。

但这些戏子们有，一个比一个富，一个比一个豪。

只能垂泪。巨大的反差，你也想说些什么吗？

他们带来的 社会 价值远远超过你们的想象！

姑且，先用“戏子”这个词吧！也许题主是想把 娱乐 圈的明星们，都用旧 社会 称为下九流的戏子概括吧！先不抬杠，看看他们创造的经济价值吧。

第一，最简单的一个电影市场，已经快做到接近千亿元的规模。

表格里还没有19年的数据，按趋势应该上到700亿规模，就是说一年的票房收入就快达到1000亿规模？

第二，再说一个数据，和戏子相关的 娱乐 业对2018年GDP贡献值为4.3%。要知道我们看起来高不可攀的房地产行业的贡献值为6.69%。 你还能说他们没有贡献吗？

再回答几个比较常见的说法。

第一，网友拿戏子和科学家比较，仿佛他们给科学家提鞋都不配。其实，又错了。 科技 和艺术一直是推动 社会 往前发展的两个轮子。艺术负责想象，科学负责把这些想象一一变成现实。看看 历史 ，每个强盛的朝代，文艺必然昌盛，他们是相辅相成的。在看看现实，美国的强大不是单纯依靠他们的技术力量，更为重要的是他们的文化输出！以好莱坞电影为龙头，把美国人的生活方式，他们的思维方式，他们的价值，不断地推向世界。这种方式，比武力恐吓的效果更好，所以，不能武断的认为艺术没有价值。

第二，商女不知亡国恨。这句话，在很多答友的回答中出现。其实，真该好好看看真实的 历史 ，当“十四万男儿齐卸甲，更无一个男儿”的情况出现时，我们把责任推到柔弱的女子身上，丢不丢脸呢？

第三，关于明星收入高的问题。这个，其实木有必要讨论，你看看各行业，站在金字塔尖上的人，收入都很高，有什么奇怪的呢？必不要拿搬砖的辛苦说事，凡稀缺的资源必然昂贵，这是市场规律啊。

第四，关于明星丑闻问题。这个，本也没有什么大惊小怪的，生活里这样的人多的是，只是他们暴露在镁光灯前，一丝一毫的举动都会被放大而已。那个行业没有几个害群之马？都关注冰冰偷税漏税的事情，有几个人能看到裸捐的周润发，建立了一百多所学校的古天乐？把戏子的帽子扣到他们的头上，合适吗？

第五，关于 娱乐 至死的问题。这个不是明星自己能决定的，反而媒体要付的责任更大。本来这是个 社会 导向的问题，反而，让最木有决定权利的明星们背了锅。 其实，仔细想想，人不是只需要物质上的满足，还有精神世界的丰富。哪怕在生活最艰难的日子里，唱唱歌，看看励志的电影，也能让人愉快点，也能激励你前行！

这样的人，你们口口声声说他们是戏子，公平吗？

2019年11月14日

戏子是旧时代对出身低下戏曲演员以及能歌善舞的者一种不甚尊重的称呼，有着刻意贬损的意味，现在 社会 歌手演员以及其他各个文化 娱乐 领域的从业者，是 社会 运行不可或缺普通的一份子，他们所从事的职业也只是三百六十行之中普通一种而已，只要他们合法合规的从事自己的演艺事业，获取应该得到的劳动报酬，就不应该将他们和旧 社会 下九流的阶层等同起来。

演艺 娱乐 文化从业者和 社会 其他正当职业一样，文化 娱乐 业是一个国家不可或缺的产业有机组成部分，他们所提供的文化 娱乐 创造丰富了我们的精神层面的需求，他们创作的艺术作品，是承载中华民族优秀文化传统的重要媒介，像德云社的海外商演推动了中华文化向世界的传播，文化 娱乐 行业 健康 蓬勃发展，是一个 社会 精神面貌和文化软实力的重要标志。

其实明星艺人走下舞台就是普通人，普通人就会有七情六欲，有违法乱纪也属正常，他们是公众人物站在万众瞩目的聚焦点上，他们是一举一动都备受关注，某些明星艺人没有演技纯粹靠脸蛋身材，当红流量明星，一场演出收入动辄上百万千万甚至上亿，违反了 社会 公平。有些人为了名利不惜一切为搏上位，离婚、出轨、劈腿，潜规则上位，更有偷税，吸毒，造假违法行为层出不穷，这 娱乐 圈受到万众瞩目，一旦出事往往会被无限放大，成为老百姓情绪宣泄的出口，对某些明星反感并斥之为“戏子”。

由于前几年“韩潮”盛行，造成部分人对明星没有正确认识，对明星的过分追捧，加上某些不良媒体别有用心的炒作，助长了某些所谓明星们艺术水准和道德素质的滑坡，其实对于演艺 娱乐 工作者，我们既不神圣化特殊化，也过分黑化，才是成熟文明 社会 的标志。

戏子是对从事 娱乐 人员的一种不尊重称呼，从业无高低贵贱，都是一种职业，不能因为别人收入高，受到人们的喜爱就说三道四，存在就有合理的道理，树立正确的三观，尊重各行各业的从业者，也不应该对其他从业者恶意功击，各行各业都有害群之马，不能刻意放大，演艺界有很多德艺双馨的艺人，对丰富人民群众的精神文化做出了很大贡献，要刻客地对待艺人的收入，不要一味的指责，学会包容理解，共建和谐 社会 。

现在的戏子，不知带坏了多少青少年，曾有人问过孩子们，问：你们长大了想干什么，他们异口同声的说：我们要当明星！问：为什么呢？回答也是一样的，明星有耀眼的光环，来钱快，挣钱挣的多，有名有利有豪车豪宅，美女帅哥无数！当一个明星别提有多滋润了！

这就是当下的明星效应，偶像效应，让我们希望的下一代逐渐失去希望！

H. 学戏曲音乐专业毕业后可以从事什么工作,有前途吗

很多同学担心学了戏曲音乐专业毕业后不知道做什么工作，其实每个专业都有自己的对口工作，不然教育部也不会开设此专业。如果考生确实喜欢某个专业，建议根据自己的兴趣来选择。不要人云亦云随大流。本文我帮大家整理了戏曲音乐专业毕业后可以从事的工作有哪些，一起来看看吧。

一、戏曲音乐专业毕业后可以从事什么工作

主要面向各级各类艺术院团、电视台、培训机构、群众文化活动部门、休闲娱乐场所等 单位。

二、戏曲音乐专业好不好有前途吗

戏曲音乐专业培养具备戏剧和影视的理论、评论、编辑和艺术管理等力面的知识，能在剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理等方面工作以及能在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。

戏剧学作为一门新兴学科的独立和体系化。一方面是因为戏剧艺术发展到现代因其多种构成要素之间的消长、冲突导致的理论混乱和变革局面急需理论界给予科学的解释和学理的探讨，另一方面则是戏剧艺术日益发展成熟并在人类社会生活（包括艺术教育）中取得重要地位和走向学科自觉的表现。

I. 学戏曲表演专业毕业后可以从事什么工作,有前途吗

很多同学担心学了戏曲表演专业毕业后不知道做什么工作，其实每个专业都有自己的对口工作，不然教育部也不会开设此专业。如果考生确实喜欢某个专业，建议根据自己的兴趣来选择。不要人云亦云随大流。本文我帮大家整理了戏曲表演专业毕业后可以从事的工作有哪些，一起来看看吧。

一、戏曲表演专业毕业后可以从事什么工作

戏曲表演专业就业方向主要在电视台、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作。

二、戏曲表演专业好不好有前途吗

戏剧学是我国传统而历史悠久的一门学科。在文化艺术日趋繁荣的今天，戏剧学又焕发出新的光彩，又被赋予了新的形式和内容。报考艺术类院校要通过专业考试和文化考试两大关，而根据各专业的不同特点，专业考试往往又分为初试和复试。经过层层考试进入理想的院校，可谓是一场艰苦的持久战。

戏曲表演专业主要学习表演、化妆、形体训练、台词训练、声乐训练、中外戏剧史、中外戏剧名家名着、戏剧美学、影视艺术概论、影视文化、艺术讲座、乐理、演出学习、毕业剧目排练等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

J. 根据材料及所学知识,简析戏剧对社会发展的积极作用

摘要 戏曲是我们的传统文化，我们要宏扬传统文化，传统文化永远是一个民族的精神支柱、一个民族发展的坚实基础。所以中国传统戏曲极有保留的价值和意义。这种价值和意义会源远流长。